トゥルー (アヴィーチーのアルバム)

スタジオ・アルバムの制作を開始して以来、アヴィーチーは何度も、アルバムの素材は「レベルズ」や「シルエット（英語版）」のような初期のヒット曲の複製ではなく、実験的でより総合的なレコードになるだろうと述べた^[8]。自身の言葉を借りれば、「半分行き詰まっている」と表現したEDMシーンに破壊をもたらしたかったという。ニュー・アルバムについて音楽雑誌ビルボードに語ったアヴィーチーは、ウルトラ・ミュージック・フェスティバルでの以前の衝突に応えて、「（ウルトラを）解散させるために15分間の新鮮なものをもたらしたい」と述べた。ヘヴィなブルーグラスやカントリーミュージックの影響に対するリスナーの反応に関して、アヴィーチーはさらに「人々が挑発されることは分かっていた」とも述べた。さらに本アルバムについて「自分のサウンドに忠実であるだけでなく、自分自身の影響や音楽の好みにも忠実であることについての曲だ。私にとって、それが人々の共感を呼ぶなら、それが何人であっても成功するだろう。それが私の代表だから、それを愛する人は私が愛するものを愛する。それが私にとってのファンだ。」と説明した^[9][10]。2022年、アヴィーチーの伝記は死去してから4年後に出版された。作品中の逸話の中では、アヴィーチーがポール・サイモン、ミック・ジャガー（「誰がノーと言った」）、ヴァン・モリソン（「誰の代理人が答えを曖昧にした」）といったアメリカのアイコンたちとのコラボレーションを望んでいたこと、一方インタースコープ・レコードの代表者はコラボレーションの可能性に関してスラッシュ、スティーヴィー・ワンダー、スティングと連絡を取ることができなかったことが明らかになった。ビルボードによると、ミュージシャンからの関心はほとんどなく、「キャリアのピークが少なくとも20年遅れて満足している彼らにとって、アヴィーチーはせいぜい夏のヒット曲を持った無名のスウェーデン人にすぎなかった」としている^[11]。

2013年4月、アヴィーチーはSoundCloud上でニューアルバム素材の60分のプロモーションミックスをリリースした。このミックスには「ウェイク・ミー・アップ」などのアルバム未発表曲やダン・レイノルズやマック・デイヴィス（英語版）をフィーチャーした曲がいくつかフィーチャーされており、300万回以上再生されている^[12]。ビルボードによると、アルバムは2013年9月17日にリリースされる予定だった^[9]。

『トゥルー: アヴィーチー・バイ・アヴィーチー』（英: True: Avicii By Avicii）は、本アルバムのリミックス・バージョンとして2014年3月23日にリリースされた。本アルバムのほとんどの曲が収録されているが、すべてアヴィーチー自身がリミックスしているため、タイトルは「アヴィーチー・バイ・アヴィーチー」となっている。

2014年2月17日、マネージャーのアッシュ・プルヌーリは自身の各SNSアカウントにて、アヴィーチーが『トゥルー』のリミックス版をリリースする予定であることを認めた^[13][14]。2014年3月24日にリリースされた^[15]。ただし、本アルバムのうち、「ハート・アポン・マイ・スリーブ」「キャニオンズ」「エドム」「ロング・ロード・トゥ・ヘル」「オール・ユー・ニード・イズ・ラブ」「オールウェイズ・オン・ザ・ラン」はリミックスされなかった。

「ウェイク・ミー・アップ」は、本アルバムからのリードシングルとして2013年6月17日にリリースされた^[16]。同楽曲は、2013年6月14日にBBC Radio 1のピート・トング（英語版）の番組で初披露された^[17]。アロー・ブラック（[[:en:Aloe Blacc]|英語版]]）がボーカルを務めるこの曲は、これまでに20か国のシングルチャートにランクインし、オーストラリアのARIAチャートやスウェーデンのスヴァリイェトプリストンチャートを含む10か国で1位を獲得した。また、Billboard Hot 100でも最高4位を記録した。同楽曲は、マランツのデジタルオーディオトラックで強化されている。

スウェーデンのソウルおよびポップシンガーであるサレム・アル・ファキール（英語版）がボーカルを務める「ユー・メイク・ミー（英語版）」は、本アルバムからの2ndシングルとして2013年8月16日に発表され、BBC Radio 1のピート・トングのダンスミュージック番組で世界初オンエアされた。同シングルは、2013年8月30日にオーストラリアとニュージーランドでリリースされ^[18]、イギリスではアルバム発売の前日である2013年9月15日にリリースされる予定だった^[19]。同楽曲は、オランダ、ドイツ、オーストラリア、アイルランドなど複数の国でトップ40入りを果たした。特に、アヴィーチーの母国スウェーデンでは1位、イギリスではトップ5、カナダのホット100では44位を記録した。

「ヘイ・ブラザー（英語版）」は、2013年10月9日にオーストラリアで本アルバムからの3rdシングルとしてラジオに配信され^[20][21]、同年10月1日にはデンマークでも配信された^[22]。2013年10月28日には、ドイツ、スイス、オーストリアでも本アルバムからのサードシングルとしてリリースされた^[23]。アメリカのトリプルAラジオでは、2013年11月18日に配信された^[24]。

「アディクティド・トゥー・ユー（英語版）」は、アルバムからの4thシングルとして、2013年11月27日にオーストラリアのラジオでオンエアされました^[25][26]。同楽曲のリリックビデオは、2014年1月24日にアヴィーチーのVEVOページで公開された^[27]。

「レイ・ミー・ダウン（英語版）」は、本アルバムからの5thアルバムとしてリリースされ^[28]、2014年4月21日にオーストラリアのラジオでオンエアされた^[29]。

本アルバムは概ね好評を博した。主要批評家のレビューを100点満点で評価するMetacriticでは、7件のレビューに基づき平均69点を獲得し、概ね好意的な評価となった^[30]。

スピンのフィリップ・シャーバーンは本作を高く評価した。シャーバーンは本アルバムのレビューで、「アヴィーチーは新たに身につけたカントリー・ポップのスタイルを実に自然に体現しており、まるでラルフ・ローレンの美学を内面化したかのようだ。あるいは、最初から『カントリー路線』をビジネスプランに組み込んでいたのではないかとさえ思えるほどだ。確かに様々な要素が入り混じった作品ではあるが、予想以上にうまく機能している」と述べている^[31]。ローリング・ストーンのキャリン・ガンツも本作を高く評価し、ゲストミュージシャンの多様性を称賛した。ガンツはレビューで「ユニオン・ステーションのダン・ティミンスキーが壮大なアパラチアのストンプ『ヘイ・ブラザー』を歌い、イマジン・ドラゴンズが『ハート・アポン・マイ・スリーブ』を作詞作曲した。『トゥルー』には、オードラ・メイとアダム・ランバートの力強い歌声がフィーチャーされたファンキーなディスコ・ジャムが2曲収録されている。これらすべてが、アヴィーチーの新しいサウンドがモービーのプレイブックの単なる一ページ以上のものであることを証明している」と述べている^[2]。ポップマターズのフランチェスカ・ダーシー＝オルガもこれに同意し、「アヴィーチーはトゥルーでリスナーを旅に連れて行く…これは、あるタイプの音楽を取り上げて全く異なるものに作り変え、アヴィーチーが世界最高のDJの1人としての地位を確固たるものにするアルバムだ」と述べている^[1]。エンターテインメント・ウィークリーのニック・カトゥッチもこのアルバムを高く評価し、「彼の公式デビュー作『True』で彼が直面し、そしてほぼ成功している課題は、酩酊感と衝撃に満ちたライブ体験を、感情のこもった楽曲へと分解し、家庭向けにハウスミュージックを翻訳することだ」と評した^[32]。

しかし、オールミュージックのデヴィッド・ジェファイアーズは、本アルバムを賛否両論の評価とし、「カントリーミュージックとブルーグラスがアルバム全体に絡みついており、ギミック的な印象はほとんどないものの、これらの素朴な楽曲はドラムマシンを多用したコーラスを中心にEDMへと変化していくことが多い。（中略）最終的には、良い点と悪い点がうまく調和した、賞賛に値する興味深い作品だが、モリーを片手にダンスシューズを履いて踊りたくなるような人は、少し落ち着いて、腰を据えて聴くべきだろう」と述べている^[33]。スラント・マガジンのブルー・サリバンは、本アルバムに5つ星中0.5つ星しか与えず、「ファンはこれをポップミュージックに対する無神経な嫌悪と片付けるだろう」と評し、「EDM以外にも、真のダンスフロアの興奮を呼び起こす力を持つアーティストは数多く存在する。さらに、これらのアーティストの最高の作品は、アヴィーチーの作品には滅多に感じられないもの、すなわち、この音楽への根源的な愛と、敬愛するEDMの先駆者たちが誇りに思うであろう芸術を創造したい」という切実な願望を、説得力をもって伝えている^[34]。

本アルバムは、2019年にビルボードが選出した「過去10年間で最も偉大なダンスアルバム40選」で7位にランクインした^[35]。また、ローリング・ストーンが選出した2013年のベストアルバム50では45位にランクインした^[36]。