ボールペン画

ボールペンだけで作品を作り上げることは一般的に結びつきにくい^[4]。 「点描」と 「クロスハッチ」などの伝統的なペンとインク技術は、ハーフトーンや立体的な描写をするために使用することができる^[5][6]。 ボールペンは、筆を使用したのでは表現されにくいシャープなラインが効果的に可能になる^[7]。 細かく綺麗に完成した絵は、エアブラシ作品や写真に間違えられ、人々を驚かせる。ボールペン画家レニー・メイスは、それを”Wow Factor" (「ワオー要因」）と呼んでいる^[8][9][7]。

とりわけ、アンディー・ウォーホルなどの有名な20世紀の芸術家は、ボールペンもある程度利用してきた^[10]。 ボールペン画は、21世紀でも人々を魅了し続けている。 現代のアーティストは彼らの特定のボールペン技術的能力、想像力と革新によって承認を受けている。

ニューヨーク在住の韓国人アーティスト、イル・リー（英語版）は、1980年代の初めから大規模で抽象的なボールペンのみの作品を制作してきた^[1]。 彼の作品はソウル（韓国）やアメリカで展示されている。

レニー・メイス は1980年代半ば以降、木材やデニムなど、型破りな素材の表面に、様々なコンテンツと複雑さを想像的に描き、ボールペンのみの作品を作成していまる。 彼の変化に富んだ作風を表現するために、「ペンティング」と「メディア・グラフィティ」などの用語を造語^[7][11][8]。 メイスは最も多作なボールペン画家である。彼の作品はアメリカ全米、日本でも定期的に展示されている^[4]。

最近では、イギリスのジェームズ・ミルン（英語版）はほとんど黒ボールペンを使用して写真のようにリアルなアートワークを制作し、時には、色を表現するために他の画材も使用している。 ミルンの作品は、ロンドン、そしてインターネットを通して国際的な人気がある^[9][12][5]。

日本人アーティスト、SHOHEI（大友昇平）のイラストは、インターネットを通してアメリカでも人気となっている^[13]。 フアン・フランシスコ・カサス（英語版）とサミュエル・シルバ（英語版）のボールペン画は、最近インターネットでの「ヴァイラル」効果で注目を集めている^[14][15]。