マイケル・アッシャー
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マイケル・アッシャー（Michael Max Asher、1943年7月15日 - 2012年10月15日）は、アメリカ合衆国のコンセプチュアルアーティスト。New York Times紙によると「制度的批評として知られているコンセプチュアルアートの守護聖人の間で、私たちが芸術をどのように知覚するかを支配する仮定のしばしば難解な分析」[1]で知られる。主に新しいアートオブジェクトをデザインするのではなく、既存の作品、壁、ファサードなどを再配置または除去することで、すでにある環境に変更を加える。
高く評価された芸術教授でもあり、カリフォルニア芸術大学で数十年にわたって教鞭をとる[2]。多くの成功したアーティストによって、彼らの発展における重要な影響として引用された彼の教えは、イギリス人ジャーナリストSarah Thorntonによると、彼の「最も影響力のある」作品であると評されている[3]。
カリフォルニア州ロサンゼルスにて、ギャラリストのベティ・アッシャーとレナード・アッシャー博士の息子として生まれる[4]。カリフォルニア大学アーバイン校[5]、1966年に美術学士号を取得[6]。
1973年にカリフォルニア芸術大学で教鞭をとり[6]、ジョン・バルデッサリ、ジュディ・シカゴ、アラン・カプローなどの影響力のあるアーティスト教授と共に教育に携わる[5]。アッシャーの「ポストスタジオアート」の授業では、1つの作品に8時間以上をかける集中的なグループ批評が行われた。美術史家のベンジャミン・ブクローの共著Writings（1973–1983）、on Works（1969–1979）は、ノバスコシア芸術デザイン大学出版局により出版された。
Sarah Thorntonの著書Seven Days in the Art World[3]第2章は、前述のポストスタジオアート批評クラスを舞台としている。彼女はこの批評を学生にとっての「通過儀礼」であり、アッシャーの「最も影響力のある」作品であり、「大学カリキュラムの残りの部分の限界を明らかにする制度的批評」と評する。
2008年から病気によりカリフォルニア芸術大学で医療休暇を取得していた[6]が、闘病の末2012年10月14日に69歳で亡くなる[7][8]。
