Henry Milo Erkins
US-amerikanischer Architekt, Dekorateur und Designer
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Henry Milo Erkins (* 1868 in Bonn; † 26. März 1938 in Lake Worth Beach[1] ) war ein US-amerikanischer Architekt, Dekorateur und Gartenmöbeldesigner, der im frühen 20. Jahrhundert exotische Themenwelten schuf.
Leben
Henry Milo Erkins war der Sohn von Gertrude geborene Fusbahn und Jakob Erkins. Seine Erziehung genoss er in Berlin, Bonn, Paris, an der Kadettenanstalt in Potsdam sowie in St. Louis bei der Clover Leaf Railroad. Er verbrachte 2 Jahre im 3. Garde-Regiment zu Fuß in Berlin. In Louisville (Kentucky) heiratete er Mary Pemberton. Er leitete das Unternehmen Erkins & Company, decorators and architects.[2]
Bleiglasfenster aus Chicago
Im März 1892 gründete William R. Fleming die Eugene Glass Company, ihm war der Bleiglasfenster-Produktions-Standort 1305 Michigan Avenue in Chicago zugewachsen. Er brachte 9000 USD in das Unternehmen ein, emittierte 1000 Anteilscheine zum Nennwert von 10 USD, gab 10 Anteilscheine seiner Frau Eugenie, der Namensgeberin, 490 Anteilscheine Henry Erkins, der für Design und Produktion zuständig war, und 10 Anteilscheine dessen Bruder Alfred Erkins der als Sekretär in diesem Unternehmen fungierte. Das Unternehmen beschäftigte 50 Arbeiter. Die einschlägigen Gewerkschaft der Glaser und Glasschneider (Lead Glaziers' and Glass Cutters' Union) forderten Tarifverträge Die Linden Glass Company unterzeichnete am 5. Mai 1892 eine Vereinbarung mit der Gewerkschaft der Glaser und Glasschneider. Auch die Wells Glass Company, George E. Androvette, die Chicago Art Glass Company, H. M. Hooker, die Camp Glass Company und H. Sherhart, 7 der größten Firmen der Chicagos, haben den Forderungen der Gewerkschaft entsprochen. Die Arbeiter in William Eberts Werkstatt in der West North Avenue 546 legten am 5. Mai 1892 die Arbeit nieder. Die Eugene Glass Company in der Michigan Avenue 1305, die 50 Arbeiter beschäftigt, weigerte sich weiterhin, den Bedingungen der Gewerkschaft zuzustimmen.“[3][A 1] Vom 1. Mai bis zum 30. Oktober 1893 auf der World’s Columbian Exposition in Chicago firmierte Erksin, H. als Anbieter von Farb- und Fensterglas.[4]. Bleiglasfenster gehörten später zur Produktions-Palette der Erkins Studios.
Henry Erkins unternahm Reisen durch China, Japan, Indien und Europa. Zurück in 10 East 33rd Street in New York, Manhattan gründete Erkins ein Unternehmen zur Herstellung von Inneneinrichtung und Gartenmöbeln – insbesondere von Gartenmöbeln im neoantiken Stil aus Beton und Gips.[5] In Manhattan wirkte Henry Erkins seit 1900, als ihn Frank A. Archambault (* 4. Aug. 1866 in Montreal; † 13. November 1912 im Hotel Belleclaire) am Design von Archambault's Restaurant and Café an der Kreuzung Broadway 102th Street (Manhattan) beteiligte.[6] Henry Erkins Werk war auf Massenproduktion, Massengeschmack der späten Neoromanik beziehungsweise des frühen Gartencenter ausgerichtet.[7]

Bekanntheit erlangte Henry Erkins durch das neoromantisch gestaltete Lobster-Restaurant Murray’s Roman Gardens.[8][9]


Lobster Palaces
Die Lobster Palaces waren vornehme Restaurants mit exquisiter Küche. Die meisten waren im aristokratischen französischen Stil gehalten – ein Stil, der traditionell bei der New Yorker Oberschicht beliebt war.
1908 eröffnete John L. Murray (1865; † 30. August 1917), ein erfahrener Gastronom, Murray’s Roman Gardens das erste Themenrestaurant, in der West 42nd Street am Broadway[10]
Murrays warb damit, dass sein Interieur dem Rom der Kaiserzeit nachempfunden sei, „der Zeit des größten Reichtums der Kaiserstadt“, und sein Hauptspeisesaal bildete den Garten einer Villa in Pompeji nach. Murrays Römische Gärten wurden 1923 aufgrund der Prohibition in den Vereinigten Staaten geschlossen. Sie wurden in ihrer nächsten Form als Huberts Museum wiedereröffnet, einer Kuriositätenschau, einem Flohzirkus und einer Spielhalle, in der Attraktionen wie die bärtige Dame, das menschliche Skelett und tanzende Zwerge den Wandel der Unterhaltungsstandards während der Weltwirtschaftskrise verdeutlichten. Nach dem Zweiten Weltkrieg beherbergte das Gebäude im Erdgeschoss kleinere Restaurants und Einzelhandelsgeschäfte, in den oberen Stockwerken eine Schneiderei und eine Stenografieschule sowie Wohnungen, die jedoch nach und nach stundenweise vermietet wurden, um das Sexgewerbe zu unterstützen. So haben sich die Spuren von Neugier und Begehren in diesem „dreidimensionalen Piranesi“ verewigt und beschreiben im Kleinen die Parabel der modernen Visualität der 42. Straße.[11]
Café de l'Opéra
1903 wurde das Das New Amsterdam Theatre in der West 42nd Street 214 ein Broadway-Theater eröffnet. 1906 wurde in der 34th Street west of Eighth Avenue das Manhattan Opera House eröffnet ⊙. 1909 gründete Murray, nach der Eröffnung des Murray’s Roman Gardens, mit Henry L. Erkins, Frederick Meyer und Walter L. Rich (* 28. April 1880 in Atlanta; † 4. November 1947) ein Konsortium – die United States Realty and Restaurant Company und kündigte an, das 8-stöckige Hotel Saranac (1874), das den größten Teil des Areals zwischen Broadway und Seventh Avenue einnahm, in ein Restaurant, das Café de l'Opéra, umzuwandeln⊙. 750 Angestellte servierten täglich 5.000 Gästen was unter den Restaurants einen weltweiten Superlativ darstellte. Ein Kenner der Broadway Szene wurde von der New York Times zitiert:
“New Yorkers only want to go to places where they can't get a table.”
„New Yorker wollen nur in Lokale gehen, wo sie keinen Tisch bekommen.“
The New York Times berichtet von einer Investition von 4 Millionen USD – davon 1,25 Millionen für die Inneneinrichtung. Der Stil der Inneneinrichtung war der Historismus dazu gehörte eine Nachbildung der großen Treppe von Persepolis, ein sehr großformatiger assyrischer Seidenteppich und ein Gemälde vom Fall Babylons von Georges-Antoine Rochegrosse auf einer Leinwand 33,5 m breit und 19,8 m hoch. Als Innovation hatte Erkins bei der Bekanntgabe der Pläne automatische Tische mit unsichtbarer Bedienung angekündigt[A 2]. Das Decken der Tische und die Einnahme der Speisen sollte auf 2 getrennten Ebenen statt finden. Da dieser Gedanke nicht realisiert wurde, war die Entfernung von der Küche zu den Tischen zu lang für einen effizienten Gastronomiebetrieb. Das tragen von Abendgarderobe wurde durchgesetzt. Innerhalb eines Jahres nach der Eröffnung 1909 geriet das Café de l'Opera in Schwierigkeiten. Der erfahrene Gastronom Louis Martin wurde zu seiner Rettung geholt. Er schaffte die Kleiderordnung ab, verlegte die Küche, benannte das Café in Café Louis Martin um und etablierte es als Tanzlokal, das den Tango und andere modische europäische Tänze aus Paris aufgriff. Es war ein Vorläufer des Jazz-Zeitalters, in dem Gäste nächtlich tanzten.[13] Louis Martin engagierte das Tanzpaar Vernon und Irene Castle, die dort Schritte wie den „Castle Walk“ entwickelten. Der Erfolg stellte sich nicht ein und 1913 zog sich Martin zurück. Ein letzter Umbau und eine Umbenennung (nun Café de Paris) konnte die Zahlungsunfähigkeit 1914 nicht verhindern, worauf das Gebäude 1915 rückgebaut wurde und später der Times Square Tower errichtet wurde.[14][A 3]

Nachthimmel
Die Lichtregie liegt beim Hausherren der Themenwelt. Der Eindruck eines hohen Nachthimmels kann durch lichtabsorbierende Farbe, im oberen Bereich der Wände und der Decke, erweckt werden. Dies macht es möglich einen Garten in einem Gebäude zu installieren. Henry Erkins soll sich diesen Möglichkeiten angenähert haben, als er auf dem New York Roof Garden, dem Aufführungsort der frühen Ziegfeld Follies, Träger der Wintergartenkonstruktion wegschwärzte.[15] Die Architektur Manhattans basiert entsprechend der 3 Axiome von Rem Koolhaas auf dem Raster, der Lobotomie und dem Schisma. Koolhaas schreibt Henry Erkins die Schöpfung der Architektonischen Lobotomie zu. Womit Koolhaas eine Form des Fassadismus bezeichnet, die keine Rückschlüsse von der Fassade auf den Zweck des Gebäudes zulässt.[16]
Erkins Studios
1900 gründete er The Erkins Studios, Inc., 40 West 40 th Street New York 18 N.Y., die bis 1977 hochwertige Kunsthandwerks-Gartenmöbel herstellte und handelte. Zum Sortiment gehörten Gartenmöbel aus Kunststein, Bronze, Bleigussfiguren, Brunnen[17] sowie Rekonstruktionen von Möbeln aus dem Casa di Cornelio Rufo[18] Der Erkins Studio Cube table wurde lange produziert.[19]
Veröffentlichungen
- “Murray's Roman Gardens,” Architects' and Builders' Magazine 8, 1907: 574–49.
- New York Plaisance: An Illustrated Series of New York Places of Amusement, New York : New Amsterdam Theater , 1908