El verano en que Hikaru murió
Serie de manga japonesa
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El verano en que Hikaru murió (光が死んだ夏 Hikaru ga Shinda Natsu?)[2][3][4] es una serie de manga escrita e ilustrada por Mokumokuren. Comenzó a serializarse en el sitio web de la revista Young Ace (versionado como Young Ace Up) de Kadokawa Shōten el 31 de agosto de 2021. A fecha de junio de 2026, ha sido recopilada en nueve volúmenes tankōbon.
| El verano en que Hikaru murió | ||
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| 光が死んだ夏 (Hikaru ga shinda natsu) | ||
| Creador | Mokumokuren | |
| Género | Horror,[1] recuentos de la vida[1] | |
| Manga | ||
| Creado por | Mokumokuren | |
| Imprenta | Kadokawa Comics A | |
| Editorial | Kadokawa Shōten | |
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| Publicado en | Young Ace Up | |
| Demografía | Seinen | |
| Primera publicación | 31 de agosto de 2021 | |
| Última publicación | En publicación | |
| Volúmenes | 9 | |
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| Ficha en Anime News Network | ||
| Anime | ||
| Director | Ryōhei Takeshita | |
| Guion | Ryōhei Takeshita | |
| Estudio | CygamesPictures | |
| Cadena televisiva | Nippon TV | |
| Música por | Tarō Umebayashi | |
| Licenciado por | Netflix | |
| Primera emisión | 6 de julio de 2025 | |
| Última emisión | 28 de septiembre de 2025 | |
| Episodios | 12 (Lista de episodios) | |
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En un primer momento, Mokumokuren concibió la serie mientras estudiaba para los exámenes de ingreso a la universidad y luego comenzó a publicar dibujos en Twitter, lo que atrajo la atención del departamento editorial de la revista digital Young Ace Up, quienes le ofrecieron serializar su historia a través de su sitio web. De julio a septiembre de 2025 se emitió una adaptación a anime de la serie producida por CygamesPictures. Hay anunciada una segunda temporada.
Tras el lanzamiento del primer volumen recopilatorio, que vendió cerca de 200 000 copias en tres meses, la serie se convirtió en un éxito comercial. La crítica, por su parte, también resultó favorable, con elogios para el arte, la historia y la configuración de los personajes.
Argumento
Yoshiki y Hikaru son dos estudiantes de bachillerato que viven en un pequeño pueblo en la zona rural de Japón. A pesar de tener personalidades opuestas y pasatiempos diferentes, los dos mantienen una estrecha amistad desde que eran niños. Sin embargo, su relación empieza a cambiar luego de que Hikaru desapareciera en las montañas durante una semana. Aunque Yoshiki sospecha que el Hikaru que conoce ahora no es el mismo de antes, a pesar de conservar la misma apariencia, decide seguir a su lado, a pasar de las cosas extrañas que empiezan a pasar a su alrededor.
Ambientación
Mokumokuren, la autora, tomó como modelo el pueblo natal de su abuela, donde las casas estaban muy juntas y era habitual que los vecinos entraran y salieran sin pedir permiso. La inspiración le surgió durante una visita a la región. Como quería que los personajes hablaran con un dialecto característico, buscó uno que fuera «ligeramente diferente al dialecto de Kansai» y decidió ambientar la serie en un lugar situado en «la zona montañosa de la región de Tōkai». Como resultado, la ficticia localidad rural situada entre las montañas de la prefectura de Mie se convirtió en el escenario de la serie y por eso algunos personajes hablan en dialecto de Mie.[5]
Personajes
- Hikaru (光?)
- Seiyū: Yōtarō Negishi[6] (vomic, video promocional 1), Hiro Shimono[7] (video promocional 2), KENN[8] (video promocional 3), Junya Enoki[9] (video promocional 4), Shūichirō Umeda[10] (anime), Bruno Coronel (español latino),[11] Marcos de la Calle (español castellano)[12]
- Yoshiki (よしき?)
- Seiyū: Tomohiro Ohno[6] (vomic, video promocional 1), Yoshitsugu Matsuoka[7] (video promocional 2), Tomoaki Maeno[8] (video promocional 3), Koki Uchiyama[9] (video promocional 4), Chiaki Kobayashi[10] (anime), Alan Bravo (español latino),[11] Jaume Cuartero (español castellano)[12]
- Asako Yamagishi (山岸朝子 Yamagishi Asako?)
- Seiyū: Yumiri Hanamori,[13] Itzel Mendoza (español latino),[11] Mónica Serra (español castellano)[12]
- Rie Kurebayashi (暮林理恵 Kurebayashi Rie?)
- Seiyū: Wakana Kowaka,[13] Rommy Mendoza (español latino),[11] Gloria González (español castellano)[12]
- Tanaka (田中?)
- Seiyū: Chikahiro Kobayashi,[13] Carlo Vázquez (español latino),[11] Marc Zanni (español castellano)[12]
Producción
Mokumokuren concibió la serie por primera vez mientras estudiaba para el examen de ingreso a la universidad. Después de graduarse, comenzó a publicar dibujos en Twitter en su tiempo libre en enero de 2021.[15] Más tarde, el departamento editorial de la revista Young Ace Up se acercó a Mokumokuren para serializar el manga en su sitio web, lo cual aceptó.[15] Mokumokuren es fanático del manga de acción de la Shūkan Shōnen Jump y de la Shūkan Young Jump, particularmente de Tokyo Ghoul.[15]
En entrevista, Mokumokuren ha afirmado que, a la hora de escribir, intenta lograr un equilibrio entre las escenas de bromance y horror, manteniendo las segundas al mínimo, pues el efecto que busca debe apelar primero a las emociones del lector en lugar de solo infundirle miedo. Cuando se le preguntó sobre la afinidad entre ambas facetas, bromance y horror, Momokuren mencionó que su origen está en lo que él llama “efecto puente colgante”: en ambas el impacto psicológico es de tensión, como la ansiedad y miedo que produce estar sobre un puente colgante.[15] En cuanto al dibujo, Mokumokuren dijo que procura usar onomatopeyas que no sean de uso muy frecuente para captar la atención de los lectores.[15]
En su publicación en 2021 Mokumokuren etiquetó la obra como parte del género BL en su publicación,[16] pero más adelante describió la temática de la historia como Coming-of-age de terror con elementos queer,[17] y ha sido catalogado dentro de este género por diversos medios.[18][19][20][21]
Contenido de la obra
Manga
La serie comenzó a publicarse en el sitio web Young Ace Up de Kadokawa Shōten el 31 de agosto de 2021.[22] Esta misma editorial recopila sus capítulos individuales en volúmenes tankōbon, el primero de los cuales fue publicado en Japón el 4 de marzo de 2022.[23] Se han lanzado nueve volúmenes hasta la fecha.[24]
En cuanto a su distribución en otras regiones, Yen Press tiene los derechos para su traducción al inglés como The Summer Hikaru Died.[25] En español, las editoriales que poseen los derechos son Panini (para México, Argentina y otros países, publicado con su título original: Hikaru ga shinda natsu)[26] y Milky Way (para España, traducido como El verano en que Hikaru murió).[27][28]
| Volúmenes de manga publicados | ||
|---|---|---|
| Número | Fecha de publicación |
ISBN |
| 1 | 4 de marzo de 2022 | ISBN 978-4-04-112273-0[23] |
| 2 | 4 de octubre de 2022 | ISBN 978-4-04-112960-9[29] |
| 3 | 2 de junio de 2023 | ISBN 978-4-04-113700-0[30] |
| 4 | 4 de diciembre de 2023 | ISBN 978-4-04-114339-1[31] |
| 5 | 4 de junio de 2024 | ISBN 978-4-04-114997-3[32] |
| 6 | 4 de diciembre de 2024 | ISBN 978-4-04-115608-7[33] |
| 7 | 4 de julio de 2025 | ISBN 978-4-04-115682-7[34] |
| 8 | 27 de diciembre de 2025 | ISBN 978-4-04-116903-2[35] |
| 9 | 4 de junio de 2026 | ISBN 978-4-04-117480-7[24] |
Anime
Se anunció una adaptación al anime el 24 de mayo de 2024.[36] Más tarde se reveló que se trataba de una serie de televisión producida por CygamesPictures y dirigida y escrita por Ryōhei Takeshita, con diseños de personajes y dirección de animación en jefe a cargo de Yūichi Takahashi, la animación de "Dorodoro" a cargo de Masanobu Hiraoka y música compuesta por Tarō Umebayashi.[37] Se estrenó el 6 de julio de 2025 en Nippon TV.[10][14][a] El tema de apertura es «Saikai» (再会?), interpretado por Vaundy,[38] mientras que el tema de cierre es «Anata wa Kaibutsu» (あなたはかいぶつ?), interpretado por Tooboe.[13] Netflix transmitió la serie a nivel mundial, y Abema la transmitirá dentro de Japón de forma gratuita.[39]
El 31 de octubre de 2025, la serie tuvieron un doblaje tanto en español latino como en castellano, el cual fue estrenado por Netflix.[11]
Documental
A finales de 2025 se publicó un documental making-of de 30 minutos, dividido en dos partes, explicando el proceso creativo detrás del anime.[40][41]
Novela
La editorial Kadokawa Shoten publicó el 4 de diciembre de 2023 una adaptación en forma de novela de la serie de manga, escrita por Mio Nukaga.[42][43] En julio de 2025 se habían publicado ya dos volúmenes.[44] En la New York Comic Con de 2024, Yen Press anunció que también había adquirido los derechos de la novela para su publicación en inglés.[45]
Obra de teatro
Se ha anunciado una adaptación teatral del manga, que se representó en el Teatro Kinokuniya de Tokio del 9 al 18 de enero de 2026, con Sōtarō Fujii como director y guionista de la obra, y Mikihito Sano a cargo de la composición musical.[46]
Recepción
En los Next Manga Award de 2022, Hikaru ga shinda natsu ocupó el puesto 11 en la categoría de manga web. También fue la opción más popular entre los votantes chinos.[47] La serie encabezó la lista de los mejores manga para lectores masculinos de la edición 2023 de Kono Manga ga Sugoi! de Takarajimasha.[48] También fue nominada en la edición 16 de los premios Manga Taishō. [49] La serie ocupó el quinto lugar en los cómics recomendados por los empleados de librerías de todo el país de 2023. [50] También ocupó el séptimo lugar en la séptima edición de los premios Tsutaya Comic. [51] En 2023, la serie fue incluida por la Biblioteca Pública de Nueva York entre sus Mejores Libros para Adolescentes de ese año. [52] Ocupó el puesto 29 en la lista "Libro del Año" 2023 de la revista Da Vinci. [53] En 2024, el primer volumen y la autora de la serie, Mokumokuren, fueron nominados al Premio Eisner a la Mejor Edición Estadounidense de Material Internacional de Asia y la Mejor Escritora/Artista, respectivamente. [54] La serie también fue nominada en los primeros Premios American Manga de la Japan Society y Anime NYC a la Mejor Serie de Manga Continua en 2024; [55] fue nominada en la misma categoría en 2025. [56] La serie fue nominada a los Premios Harvey en la categoría de Mejor Manga en el mismo año; [57] fue nominada en la misma categoría en 2025. [58] La serie fue catalogada por Yen Press como su título principal de 2025. [59]
El primer volumen recibió tres veces más pedidos que las copias disponibles en la primera tirada.[60] El volumen se reimprimió seis veces en tres meses, con más de 200 000 copias en circulación.[60]Para el 26 de diciembre de 2025, la serie tenía 4,5 millones de copias en circulación. [61]
Chanmei, de la web Real Sound, elogió la historia y los personajes como emotivos. Chanmei también elogió el dibujo, creyendo que complementaba bien la historia.[1] Tensako Miura de An An elogió la historia, los personajes principales y el dibujo, del que destacó positivamente el uso de distintos tonos de negro.[62]
