Radical Optimism Tour

gira musical de Dua Lipa en 2024 From Wikipedia, the free encyclopedia

Radical Optimism Tour fue la quinta gira musical de la cantante albanobritánica Dua Lipa, apoyando a su tercer álbum de estudio, Radical Optimism (2024). La gira comenzó en Singapur el 5 de noviembre de 2024, y concluyó en la Ciudad de México, México, el 5 de diciembre de 2025.

Lugar(es) Europa, Norteamérica, Oceanía, Asia y América Latina.
Álbum(es) Radical Optimism
Fecha de inicio 5 de noviembre de 2024 en Singapur
Fecha de final 5 de diciembre de 2025 en Ciudad de México, México
Datos rápidos Lugar(es), Álbum(es) ...
Radical Optimism Tour
Gira musical de Dua Lipa
Lugar(es) Europa, Norteamérica, Oceanía, Asia y América Latina.
Álbum(es) Radical Optimism
Fecha de inicio 5 de noviembre de 2024 en Singapur
Fecha de final 5 de diciembre de 2025 en Ciudad de México, México
Telonero(s)
Ver teloneros
Espectáculos 81 en total
Espectáculos cancelados 1
Patrocinador(es) Live Nation[1]
Recaudación $141.1 millones (59 shows)[2]
Cronología de Dua Lipa
Future Nostalgia Tour
(2022)		 Radical Optimism
(2024-2025)
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Meses después de los conciertos en Asia a finales de 2024, se produjo una versión actualizada de la gira, dividida en cuatro actos y un encore, con los cuatro elementos de la naturaleza como eje central de la producción. El repertorio del show incluyó canciones de Radical Optimism y algunas de su álbum debut homónimo (2017) y Future Nostalgia (2020). El vestuario incluyó trajes a la medida de The Attico, Balenciaga, Chanel, Jean Paul Gaultier y Valentino.

La gira recibió críticas muy positivas, que elogiaron la calidad interpretativa de Lipa, su voz y su carisma durante las interacciones con el público. También cosechó un gran éxito comercial, recaudando $141,1 millones de dólares en sus primeros 59 conciertos, siendo el tercer tour de música pop más exitoso del año según informes de ventas de Billboard.[3]

Antecedentes

El 1 de julio de 2024 Lipa anunció su primer concierto principal en el Estadio de Wembley, Londres.[4] El 12 de septiembre fueron anunciadas fechas para Oceanía, Europa y Norteamérica.[5] La preventa y venta general fueron anunciadas al mismo tiempo.[6] Seis días después, fueron anunciadas y agregadas nuevas fechas para Australia, Nueva Zelanda, Bélgica, Reino Unido, Francia y Estados Unidos, debido a la alta demanda.[7][8]

El 8 de noviembre de 2024, Lipa anunció la cancelación de su concierto para el día siguiente en Yakarta, citando preocupaciones de seguridad relacionadas con la puesta en escena del show.[9] En marzo de 2025, Kita Alexander fue anunciada como telonera en Australia y Nueva Zelanda.[10] El 1 de abril fueron anunciados ocho conciertos para Latinoamérica.[11] El 29 de abril, Dove Cameron y Alessi Rose fueron anunciadas como teloneras para el tour en Europa, con Cameron en fechas seleccionadas.[12] Merk & Kremont durante el concierto del 7 de junio en Milán sirvieron como co-teloneros junto a Rose.[13] Cil fungió como el acto de apertura para las fechas en Norteamérica. Mientras tanto, en el mes de noviembre fueron revelados los actos que participarían como teloneras en las fechas de la etapa latinoamericana, con Yami Safdie en Buenos Aires,[14] y Princesa Alba en Santiago.[15]

Producción

Diseño de vestuario

Lipa usando su vestuario de Jean-Paul Gaultier en su concierto del 5 de octubre de 2025 en el Kia Forum de Los Ángeles durante su interpretación de «End of an Era».

Desde la etapa de Oceanía y a lo largo de su interpretación en las fechas de la gira de conciertos, Lipa presentó un vestuario de cinco atuendos, los cuales en cada etapa difieren su color, así mismo, representan a cada acto del concierto.[16] Su primer atuendo es un corsé de satén Jean-Paul Gaultier color champán[n. 1] que presenta un escote halter de tela transparente, con costuras y ballenas visibles, ambos adornados con cristales de Swarovski, combinado con medias de rejilla y botas a media pantorrilla a juego, hechas a medida por Paris Texas.[16] Según la marca, las botas presentan un diseño especial hecho a medida, creado específicamente para la gira de Lipa. A juego con el corsé brillante, las botas están cubiertas de cristales aplicados por artesanos italianos.[16] Su segundo atuendo es un mono de encaje de manga larga de color negro[n. 2] hecho a medida por Valentino, con un chal de piel sintética blanco y negro, se completa con unas botas de Christian Louboutin a juego.[16]

Su tercer atuendo es un look personalizado de la marca The Attico en una combinación de negro y rosa pastel,[n. 3] consistiendo en un minivestido con bustier tipo corsé, con ballenas expuestas en la espalda y una delicada capa de encaje floral texturizado en la parte delantera, que cae en cascada sobre flecos con brillantes cristales tonales que bailan al ritmo de los pasos de Lipa, se completa con unas botas a medida de Paris Texas. La fundadora de la marca, Gilda Ambrosio, declaró para Vogue Australia: "Queríamos explorar la tensión entre fuerza y sensualidad, decadencia y glamour", "el look se basa en este contraste: un corsé estructurado de satén, que evoca la delicadeza de la lencería vintage, bajo un minivestido de encaje desgastado, que añade un toque de elegancia cruda y rebelde".[17]

Lipa usando su vestuario de Balenciaga en su concierto del 24 de mayo de 2025 en Paris durante su interpretación de «Anything For Love».

El cuarto atuendo es un vestido de lencería transparente de Balenciaga de color rojo,[n. 4] es una versión personalizada de un look de la colección de verano 2025 de Balenciaga y presenta la pieza principal de encaje y un abrigo gigante de piel sintética a juego que se añadió posteriormente. En Europa, sin embargo, optó por un estilo más nupcial con una versión totalmente blanca. El vestido blanco de encaje semitransparente presentaba un escote corazón y una falda asimétrica drapeada, más corta por un lado para dejar al descubierto sus medias hasta el muslo.[16]

El quinto y último atuendo es un body Chanel de color negro[n. 5] adornado con abundantes cadenas doradas, rinde homenaje a un vestido lucido originalmente por Christy Turlington durante el desfile de alta costura de Chanel primavera 1992-1993 y posteriormente por Penélope Cruz en Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar. “El diseño original fue una de las piezas más impactantes de la cultura de la moda de los 90, así que volver a compartir este momento con Dua es una locura. Es una de las prendas más increíbles en las que he trabajado. Es como una pieza de museo”, declaró el estilista Lorenzo Posocco a la revista British Vogue.[18]

El vestuario no solo es llamativo por sí mismo, sino que se usó como componente de la escenografía, con los trajes cambiando según los actos del concierto, reforzando el tema visual.[19]

Escenografía

Escenografía inicial que resalta la temática acuática del «Radical Optimism» de su presentación en Los Ángeles el 5 de octubre de 2025 en el Kia Forum.

El show estuvo dividido en varios actos, lo que permitió que la escenografía cambiara entre secciones: los visuales, la iluminación y los elementos escénicos se transformaban para adaptarse al tono de cada parte del concierto.[20]

El diseño del escenario estuvo inspirado en una ola de mar y el símbolo de infinito, con el escenario principal teniendo una forma curvada y con plataformas que evocan las olas oceánicas, funcionando para crear movimiento visual, ya que las luces y los visuales trabajaban con ese concepto para transmitir dinamismo. Se contó adicionalmente con un B-stage (escenario secundario) o zonas de proyección más cercanas al público para partes del show que permitían mayor intimidad o interactividad,[21] mientras que un C-stage (escenario circular) estuvi conformado por dos elevadores de tijera que levantan a Lipa hasta unos 14,5 pies (alrededor de 4,4 m) en momentos clave.[22][23]

Lipa durante su interpretación de «Break My Heart», destacando la presencia visual de un corazón.

Además, en algunas fechas hubo una “plataforma flotante” en el centro de unos anillos automatizados, lo que permitió efectos escénicos muy llamativos. Antes de comenzar el concierto, se proyectaban imágenes de olas rompiendo y sonidos que evocaban el mar, para sumergir al público en una atmósfera de inmersión acuática.[22] En el fondo del escenario había una fachada de video integrada, lo que permitió mostrar visuales muy dinámicos (agua, luz, distintos paisajes).[21] Hubo un “anillo de luz” con luces envolventes, usado como parte central de la escenografía para reforzar la forma de ola. Se utilizaron una combinación potente de luces estroboscópicas, focos, láseres y strobes para generar momentos muy impactantes.[24] Contuvo cañones de confeti en varios momentos del show, lo que añadió un extra visual muy festivo. Los bailarines usaron coreografías muy bien calculadas para ocupar los diferentes niveles del escenario (las olas, las plataformas).[24]

Charm La'Donna fue la coreógrafa de la gira,[25] mientras que el diseño de producción estuvo a cargo de Matt Pitman de Pixelmappers. La estética acuática tuvo mucho que ver con el concepto de optimismo radical: las olas representan movimiento, cambio, energía fluida y esperanza. Los visuales y las formas orgánicas del escenario reforzaron esa narrativa de “fluir hacia lo nuevo” y de elevarse, lo que conectó con el mensaje de muchas canciones del álbum.[26]

Tecnología y medios visuales

Los gráficos de video fueron creados por Luke Halls Studio y están basados en los cuatro elementos (tierra, aire, fuego y agua), mezclados con paisajes naturales y surrealistas.[24] Fueron utilizadas cámaras de cine como Panasonic PLV100, Sony FR7 montadas en pistas (“Waterbird tracks”) y sistemas Autopod para movimientos dinámicos de cámara. Contaron con el sistema Disguise GX3 Media Servers, Atmos Shogun Studio 2; para controlar los LEDs, efectos, sincronización.[24] Así mismo, utilizaron pirotecnia, cañones de confeti, plataformas elevadoras, humo, etc en efectos especiales.[21]

Sinopsis del concierto

Lipa durante su interpretación de «One Kiss».

El espectáculo parte con una atmósfera acuática / de “ola marítima” antes de que empiece el show, reproduciendo una introducción sonora y visual que representa agua, olas que se rompen y un azul profundo que crea la sensación de estar flotando o inmerso en el océano.[27][28] La escenografía adapta formas curvas que evocan el mar, la fluidez, el movimiento continuo.[23] De repente aparece una silueta entre el humo blanco, Lipa surge en el centro e interpreta «Training Season» iluminando el escenario con tonos cálidos y dorados. Los tonos azules se vuelven rosa coral, detrás un amanecer cubre el escenario mientras Lipa interpreta «End of an Era». Los visuales cambian al interpretar «Break My Heart» a efectos de neon rosa y cian de los años 80 en una ciudad futurista.[28] Después, Lipa interpreta «One Kiss» cambiando los visuales a ondas rojas intensas, láseres rojos acompañados de humo denso y una atmósfera de estilo club nocturno.[21]

Lipa durante el segundo acto.

En el siguiente acto, Lipa interpreta «Whatcha Doing» a la par que ocurren transiciones suaves de una brisa azul y violeta envolviendo el lugar, interpretando el tema de una manera "coqueta, desbordando sensualidad".[27] Posteriormente, interpreta «Levitating» con un ambiente enérgico de muchas luces ascendentes, con haces dorados que giran como un sistema solar. Luego el escenario se oscurece y Lipa reaparece sola bajo un reflector blanco e interpreta «These Walls» con visuales de muros de cristal que se resquebrajan lentamente con una escenografía teatral.[16][28] Después, Lipa versiona una canción de un artista local de la ciudad y país en los que se encuentre.[21][28] Posteriormente, el escenario estalla de tonos cálidos naranjas y rojos al interpretar «Maria», con una vibra latina y euro pop con luces brillantes.[21]

Para el siguiente acto, Lipa inicia con «Physical» acompañada de una coreografía introductoria en la que invita al público a participar, pantallas giratorias y luces estroboscópicas, a la par una explosión de movimiento y energía con luces rojas y amarillas, pirotecnia y cañones de aire.[21][27] Todo el escenario se ilumina con luces blancas intensas como relámpagos para la interpretación Lipa de «Electricity» entre chispas LED simulando descargas eléctricas, con los visuales mostrando rayos que atraviesan océanos, fusionando naturaleza y energía.[28] Luego, Lipa interpreta «Hallucinate» junto a pantallas que giran visualmente en espiral, creando un efecto hipnótico con colores saturados, efectos psicodélicos, movimiento continuo, luces púrpuras, visuales psicodélicos y figuras que se disuelven en el aire. El escenario se cubre de humo plateado y hologramas de espejos flotantes al interpretar «Illusion»; Lipa juega con el concepto de ilusión apareciendo multiplicada en pantallas, finalizando con luces que se rompen como cristales.[27][28]

Lipa durante su interpretación de «Anything for Love».

En el penúltimo acto, el ritmo baja, una luz blanca la enfoca mientras todo lo demás queda oscuro, Lipa sube junto a dos coristas e interpreta «Falling Forever» sin coreografía, acompañada de un fondo rojo con caballos galopando.[27] La iluminación cambia a tonos cálidos y "esperanzadores", Lipa sonríe y canta «Happy for You»[21] Violines digitales anuncian el regreso al sonido pop junto a una escenografía romántica, y con luces en forma de corazón rosa y violeta interpreta «Love Again».[23][27] Lipa se arrodilla en el centro del escenario e interpreta «Anything for Love», las pantallas proyectan fuego en ondas de color rojo que pulsan al ritmo del tema.[21] Los visuales cambian a un cielo estrellado nocturno azul marino con destellos plateados al interpretar «Be the One», reflejando nostalgia y unión.[27]

Inicia el acto final, explota la atmósfera con luces blancas, físicas y violetas en un estallido de confeti con fondos de neón al interpretar «New Rules».[27] Continuando el concepto fiestero, Lipa interpreta «Dance the Night» en medio de luces rosas, magentas, plateadas y doradas con espejos, bolas disco gigantes y confeti que se dispersan en el recinto.[21] El ritmo se vuelve funky al interpretar «Don’t Start Now», mientras las luces giran en dorado ordenadas en una hilera.[27] Finalmente, «Houdini» es interpretada después de todo el escenario apagarse por un momento para de pronto ser envuelto por una niebla azul, con Lipa cantando entre haces de luz que la rodean y añadiendo a la presentación la frase "Let's go! " al momento del dance break realizado durante su presentación en la 66.ª edición de los Premios Grammy que se volvió viral.[21] Las luces se apagan lentamente, Lipa desaparece entre humo y destellos blancos como una "verdadera escapista" y otorgando un final "mágico" al recital.[21][27][28] Al finalizar el concierto se reproduce «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)» de Whitney Houston.[27]

Recepción

Respuesta crítica

Lipa en su concierto en Singapur el 6 de noviembre de 2024.

El Radical Optimism Tour recibió reseñas positivas de parte de la crítica. Gabriel Saulog de Billboard Filipinas mencionó lo siguiente: "Dua Lipa transforma el estadio filipino en una gran fiesta para su gira mundial Radical Optimism", manifestando también que "(Lipa) demuestra fácilmente por qué es una de las grandes del pop de esta generación", sobre la base de la segunda fecha del concierto en el país anteriormente mencionado elogiando también el repertorio musical.[29] Eilish Gilligan del diario británico The Guardian opinó que: "La voz de Lipa es resonante y en forma, y se mantiene firme como bailarina; si bien hay pausas de energía entre los actos del espectáculo, se perdonan cuando ella trae los éxitos".[21] Por su parte, Chris Singh de The AU Review, menciona que el punto mayor del concierto es sin duda el encore, calificándolo como: "el momento culminante del espectáculo, con tres de sus grandes éxitos interpretados íntegramente, pero fusionados en un espectáculo impecable, atenuada únicamente por una coreografía desconcertante", también resaltó que la mayor sorpresa es «Maria», con influencias mexicanas, donde Lipa se presenta en una sección extensa del escenario en medio de la zona , mientras una bailarina gira elegantemente bajo un sol anaranjado brillante, además califica que vocalmente, «Anything For You», es lo suficientemente sencilla como para mostrar el potente y distintivo registro de Lipa mientras se eleva hacia el cielo en un pequeño disco brillante, sentada sobre el anillo de fuego que la rodeó en su actuación anterior, dándole una calificación final de 4.5/5.[30] Sara Delgado de Teen Vogue destacó la elección de atuendos para la gira.[16]

Por su parte en Europa, recibió comentarios positivos por parte de distintos medios. Ashley Davey de Rolling Stone Reino Unido comentó sobre "la elegante coreografía, sus voces sostenidas, presencia escénica, siempre equilibrada pero constantemente juguetona, todo funciona en conjunto y la consolida como una estrella".[31] Vicky Jessop de Evening Standard declaró que el concierto se destaca como la "euforia de alto octanaje de la reina del pop de verano".[32] Ellie Muir de The Independent declaró que "es un impactante recordatorio de lo lejos que ha llegado como artista. La pompa que rodeó el espectáculo de esa noche es un testimonio de la brillante primera década de Lipa en la música y su reciente estatus como una de las mayores potencias del pop británico".[33]

Lipa en el Kia Forum de Los Ángeles el 5 de octubre de 2025.

Luego de su paso por Canadá y Estados Unidos, la gira continuó cosechando críticas positivas por medios críticos. Anthony D'Alessandro de Deadline elogió el concierto, manifestando que: "Lipa rinde homenaje de manera constante a las auras sonoras de los años 70, la música disco y las auras sónicas de los años 80".[34] Steven J. Horowitz editor de Variety, declaró que "Lipa creó un espectáculo pop que nunca se quedó sin aliento" estando completamente presente y con un control absoluto, destacando los cambios de atuendo brillantes y explosivos, escenografía e iluminación, adoptó la estética "Optimism" con el set, diseñado como una ola en cresta para reflejar la tan comentada portada de su álbum Radical Optimism, y acentuó los momentos más explosivos de canciones como «Break My Heart» y «Hallucinate» con confeti. Horowitz también destacó uno de los atributos más significativos de Lipa: su voz, es el tono ronco de su mezzosoprano, que le aporta una aspereza áspera al pulido pop de sus canciones, mencionado que el momento más dinámico de toda la presentación fue durante su interpretación de «Falling Forever», subiéndose (Lipa) al escenario junto a dos cantantes de respaldo a mitad de su interpretación.[35] Kyle Denis de Billboard elogió ampliamente la coreografía, la banda, la interpretación de la cantante y los cambios de vestuario, consolidando a Lipa como una de las mayores estrellas pop de la década del 2020.[36]

Rendimiento comercial

Hasta julio de 2025, tras su paso por Europa, la gira había recaudado $112.3 millones de dólares y vendido 960.000 entradas, cifras reportadas por Billboard que ya la convertían en su gira más taquillera, superando a la anterior Future Nostalgia Tour. [37]

Según los rankings de fin de año de Billboard Boxscore para el período del 1 de octubre de 2024 al 30 de septiembre de 2025 (que incluyeron las etapas en Asia, Oceanía, Europa y Norteamérica, abarcando 59 shows) el Radical Optimism Tour recaudó $141.1 millones de dólares y vendió 1.2 millones de entradas, posicionándose como la tercera gira pop más recaudadora del año, por detrás de las de Ed Sheeran y Lady Gaga[38]

Reconocimientos

La revista Nylon otorgó el reconocimiento al "Mejor encore", resaltando la elección de las canciones para el acto final siendo destacadas por su recepción crítica, comercial e impacto; elogiando también el vestuario, iluminación y coreografía.[39][40] Melissa Ruggieri de USA Today catálogo al concierto en Chicago como parte de los mejores diez conciertos del 2025.[41] Variety seleccionó al concierto del 8 de octubre de 2025 en Inglewood como uno de los conciertos más memorables del año.[42]

Más información Año, Organización ...
Premios y nominaciones
Año Organización Categoría Resultado Ref.
2026 The Arthur Awards The Top Tour Award Pendiente [43]
iHeartRadio Music Awards Estilo Tour Favorito Pendiente [44]
Tradición Tour Favorita Pendiente
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Repertorio

2024

El siguiente listado fue interpretado durante el concierto del 5 de noviembre de 2024 en Singapur.[45]No representa el repertorio del resto de conciertos de la gira.

  1. «Training Season»
  2. «One Kiss»
  3. «Illusion»
  4. «End of an Era»
  5. «Break My Heart»
  6. «Whatcha Doing»
  7. «Levitating»
  8. «These Walls»
  9. «Be the One»
  10. «Love Again»
  11. «Pretty Please»
  12. «Hallucinate»
  13. «New Rules»
  14. «Electricity»
  15. «Cold Heart»
  16. «Anything for Love»
  17. «Happy for You»
Encore
  1. «Physical»
  2. «Dance the Night»
  3. «Don't Start Now»
  4. «Houdini»

2025

El siguiente listado fue interpretado durante el concierto del 17 de marzo de 2025 en Melbourne.[22]No representa el repertorio del resto de conciertos de la gira.

Acto I
  1. «Training Season»
  2. «End of an Era»
  3. «Break My Heart»
  4. «One Kiss»

Acto II

  1. «Whatcha Doing»
  2. «Levitating»
  3. «These Walls»
  4. Cover de artista local
  5. «Maria»
Acto III
  1. «Physical»
  2. «Electricity»
  3. «Hallucinate»
  4. «Illusion»
Acto IV
  1. «Falling Forever»
  2. «Happy for You»
  3. «Love Again»
  4. «Anything for Love»
  5. «Be the One»
Encore
  1. «New Rules»
  2. «Dance the Night»
  3. «Don't Start Now»
  4. «Houdini»

Notas

  • Durante el concierto del 4 de Junio en Ámsterdam, Países Bajos, interpretó «Scared to Be Lonely».[46]
  • Durante el concierto del 12 de junio en Amberes, Bélgica, interpretó el remix de «These Walls» junto a Pierre de Maere.[47]
  • Durante el concierto del 13 de junio en Amberes, Bélgica, interpretó «Fever» junto a Angèle.[48]
  • Durante el concierto del 20 de junio en Londres, Inglaterra, adicionalmente interpretó: «Hotter than Hell».[49]
  • Durante el concierto del 21 de junio en Londres, Inglaterra, adicionalmente interpretó: «IDGAF».[50]
  • Durante el concierto del 1 de octubre en Dallas, Estados Unidos, interpretó «Physical» junto a las porristas de los Dallas Cowboys.[51]

Listado de covers

Luego de interpretar «These Walls», Lipa versionaba una canción de algún artista local según en la ciudad en la que se encontraba durante las fechas de 2025.[52] Las siguientes canciones fueron interpretadas por la cantante:

Fechas

Más información Fecha, Ciudad ...
Lista de conciertos de 2024
Fecha Ciudad País Recinto Asistencia Recaudación
Asia
5 de noviembre Singapur SingapurBandera de Singapur Singapur Singapore Indoor Stadium 18,849 / 18,849 $3,058,093
6 de noviembre
13 de noviembre Manila FilipinasBandera de Filipinas Filipinas Philippine Arena 24,986 / 24,986 $2,434,968
16 de noviembre Tokio JapónBandera de Japón Japón Saitama Super Arena 38,310 / 38,310 $4,967,068
17 de noviembre
20 de noviembre Taipéi TaiwánBandera de Taiwán Taiwán Rakuten Taoyuan Baseball Stadium 20,834 / 20,834 $3,097,124
23 de noviembre Kuala Lumpur MalasiaBandera de Malasia Malasia Axiata Arena 19,173 / 19,173 $2,797,362
24 de noviembre
27 de noviembre Bangkok TailandiaBandera de Tailandia Tailandia Impact Arena 13,592 / 13,592 $1,546,086
30 de noviembre[n. 6] Mumbai IndiaBandera de la India India MMRDA Grounds —
4 de diciembre Seúl Corea del SurBandera de Corea del Sur Corea del Sur Gocheok Sky Dome 30,209 / 30,209 $3,103,169
5 de diciembre
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Más información Fecha, Ciudad ...
Lista de conciertos de 2025
Fecha Ciudad País Recinto Teloneros Asistencia Recaudación
Oceanía
17 de marzo Melbourne AustraliaBandera de Australia Australia Rod Laver Arena Kita Alexander 66,388 / 66,388 $7,419,856
19 de marzo
20 de marzo
22 de marzo
23 de marzo
26 de marzo Sídney Qudos Bank Arena 47,675 / 47,675 $7,493,635
28 de marzo
29 de marzo
2 de abril Auckland Nueva ZelandaBandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda Spark Arena 24,281 / 24,281 $2,329,427
4 de abril
Europa
11 de mayo Madrid EspañaBandera de España España Movistar Arena Alessi Rose 29,981 / 29,981 $3,234,860
12 de mayo
15 de mayo Lyon FranciaBandera de Francia Francia LDLC Arena 25,355 / 25,355 $2,722,378
16 de mayo
19 de mayo Hamburgo AlemaniaBandera de Alemania Alemania Barclays Arena 24,095 / 24,095 $2,609,967
20 de mayo
23 de mayo París Bandera de Francia Francia La Défense Arena 85,967 / 85,967 $9,036,555
24 de mayo
27 de mayo Praga República ChecaBandera de República Checa República Checa O2 Arena 27,691 / 27,691 $2,927,274
28 de mayo
31 de mayo Múnich Bandera de Alemania Alemania Olympiahalle 23,549 / 23,549 $2,553,485
1 de junio
3 de junio Ámsterdam Países BajosBandera de los Países Bajos Países Bajos Ziggo Dome 30,149 / 30,149 $3,243,959
4 de junio
7 de junio[n. 7] Milán Italia Italia Ippodromo Snai La Maura Merk & Kremont Alessi Rose 72,640 / 72,640 $6,922,972
11 de junio Amberes BélgicaBandera de Bélgica Bélgica Sportpaleis Alessi Rose 57,721 / 57,721 $6,269,627
12 de junio
13 de junio
20 de junio Londres InglaterraBandera de Inglaterra Inglaterra Wembley Stadium Dove Cameron Alessi Rose 150,983 / 150,983 $19,130,469
21 de junio
24 de junio Liverpool Anfield 76,725 / 76,725 $8,227,331
25 de junio
27 de junio Dublín IrlandaBandera de Irlanda Irlanda Aviva Stadium 50,883 / 50,883 $7,209,746
1 de agosto[n. 8] Pristina KosovoBandera de Kosovo Kosovo Sunny Hill Festival Park —
Norteamérica
1 de septiembre Toronto CanadáBandera de Canadá Canadá Scotiabank Arena Cil 27,225 / 27,225 $3,190,216
2 de septiembre
5 de septiembre Chicago USABandera de Estados Unidos Estados Unidos United Center 26,594 / 26,594 $4,210,965
6 de septiembre
9 de septiembre Boston TD Garden 24,290 / 24,290 $3,703,392
10 de septiembre
13 de septiembre Atlanta State Farm Arena 24,703 / 24,703 $3,339,767
14 de septiembre
17 de septiembre Nueva York Madison Square Garden 55,101 / 55,101 $8,461,340
18 de septiembre
20 de septiembre
21 de septiembre
26 de septiembre Miami Kaseya Center 24,193 / 24,193 $3,954,746
27 de septiembre
30 de septiembre Dallas American Airlines Center 24,101 / 24,101 $3,648,694
1 de octubre
4 de octubre Los Ángeles Kia Forum 51,939 / 51,939 $7,598,397
5 de octubre
7 de octubre
8 de octubre
11 de octubre San Francisco Chase Center 26,569 / 26,569 $4,157,313
12 de octubre
15 de octubre Seattle Climate Pledge Arena 27,262 / 27,262 $3,942,097
16 de octubre
Latinoamérica
7 de noviembre Buenos Aires ArgentinaBandera de Argentina Argentina Estadio River Plate Yami Safdie — —
8 de noviembre
11 de noviembre Santiago ChileBandera de Chile Chile Estadio Nacional Princesa Alba — —
12 de noviembre
15 de noviembre São Paulo BrasilBandera de Brasil Brasil Estadio MorumBIS — — —
22 de noviembre[n. 9] Río de Janeiro Farmasi Arena — —
25 de noviembre Lima PerúBandera de Perú Perú Estadio San Marcos — —
28 de noviembre Bogotá ColombiaBandera de Colombia Colombia Estadio El Campín — —
1 de diciembre Ciudad de México MéxicoBandera de México México Estadio GNP Seguros — —
2 de diciembre
5 de diciembre Bu Cuarón
Total — —
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Conciertos cancelados

Más información Fecha, Ciudad ...
Fecha Ciudad País Recinto Motivo de cancelación
9 de noviembre de 2024 Yakarta IndonesiaBandera de Indonesia Indonesia Indonesia Arena-Senayan Problemas de seguridad técnicos
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Personal

Los créditos del personal son adaptados de Notch,[25] Deadline Hollywood[34] y Variety.[52]

  • Dua Lipa – voz
  • Matthew Carroll – líder de la banda, bajo
  • Sophie Galpin – guitarra, coros
  • Alex Lanyon – guitarra, coros
  • Ciara O'Connor – coros
  • Naomi Scarlett – coros
  • Adam Wade – batería
  • Georgie Ward – teclados
  • Peter Abott – director
  • David Black – director creativo
  • Charm La'Donna – coreógrafa
  • Matt Pitman – diseñador de producción e iluminación
  • William Bowerman – director musical
  • Jason Ardizzone-West – diseñador de producción y escenografía
  • Lorenzo Posocco – estilista
  • Robin Senoner – director y programador de video
  • Charlotte Wilde – productora de contenido de video
  • Charli Davis – diseñadora de contenido de video
  • Paddy Lieshman – editor
  • Rob Hales – animador
  • Barbora Gillute – animadora
  • James Hartford – animador
  • Ian Macintosh – animador
  • Chris Homer – animador
  • Kooch Chung – animador
  • Mark Todd – animador
  • Andy Coates – modelador
  • Justin Diamond – modelador
  • Aaron Veness – director de iluminación
  • Olly Martin – programador de iluminación y diseñador de iluminación asociado
  • Oliver Hynds – asistente de diseño
  • Sammi Lee Jayne – capitana de baile y coreógrafa asistente
  • Sharon June – coreógrafa asociada
  • Ross Marshall – diseñador de Notch
  • Tom Snell – diseñador asociado
  • Isaac Fisher – asistente de producción
  • Elizabeth Miranda – fotógrafa
  • Jordan Munns – fotógrafo
  • Mitch Lowe – fotógrafo
  • Ashlea Caygill – fotógrafa
  • Dugi Lipa – manager
  • Sofia Gold – manager

Notas

  1. [1]
    De color plateado en Europa, dorado en América del Norte, azul pastel y gris en otras fechas.
  2. [2]
    En Europa cambió a un tono rojo, con un chal de piel sintética gris topo. De color blanco en otras fechas.
  3. [3]
    De color plateado metalizado en Europa, y negro en América del Norte. De color escarlata en otras fechas.
  4. [4]
    De color blanco en Europa y América del Norte. De color azul, rosa y blanco en otras fechas.
  5. [5]
    De color dorado en América del Norte. Con cadenas y perlas en otras fechas.
  6. [6]
    El concierto del 30 de noviembre de 2024 formó parte del Zomato Feeding India Concert.
  7. [7]
    El concierto del 7 de junio de 2025 formó parte del Festival I-Days Milano.
  8. [8]
    El concierto del 1 de agosto de 2025 formó parte del Festival Sunny Hill.
  9. [9]
    El concierto del 22 de noviembre de 2025 estaba previsto para llevarse a cabo en el Estadio Nilton Santos, pero fue reubicado al área externa del recinto Farmasi Arena debido a problemas logísticos con un partido del equipo local del estadio, Botafogo.

Referencias

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