Ramón Lluís Bande

Literatura

Bande escribe poesía, teatro y narrativa. En 1992 publicó su primer libro de poemas, Patries Palabres d'Amor. En 1995 ganó el Premiu Nacional d'Ensayu con su libro Xixón Sound (Ediciones Trave 1995). Su conexión con el pop y el rock alternativo de Gijón va más allá de la aproximación periodística. El propio Bande graba con el músico Nacho Vegas dos discos: Diariu (1997) y Diariu dos (1999).

A mediados de los años 90 continúa con sus publicaciones literarias: En 1996 publicó Verdá o consecuencia (Vtp Editorial) De la vida de les piedres (1999) Habitaciones vacíes (2000) Un viaxe distintu (2004) o La muerte de los árboles (2006) . En 2010 su trabajo es traducido al castellano en Las habitaciones vacías (Caballo de Troya, 2010).

En la segunda década del siglo XXI publicó Cuaderno del paisaje. Materiales para un ensayo cinematográfico sobre la guerrilla republicana asturiana (Shangrila, 2016), ¡Templu, cabaña! (Impronta, 2017), Cuaderno de la revolución (Pez de Plata, 2019), Cuaderno de la Guerra (Pez de Plata, 2021) y Un home que cava (Impronta, 2020).  

Como periodista, fue director del periódico en asturiano Les Noticies hasta el año 2006.^[3] Posteriormente, en la Radio Televisión Pública Asturiana dirige la revista audiovisual de cultura asturiana, Pieces.

Cine

Su debut como cineasta se sitúa como director de películas musicales en 1997 con Caer, rodar, canción del proyecto Diariu Dos integrado por Nacho Vegas y el propio Bande. En 1999 presentó el cortometraje Malu, pieza de ficción, ganadora del premio Día de Asturies en el Festival Internacional de Cine de Gijón.^[4] Seguirá con L'aire les castañes (2000) mediometraje producido por el Centro Territorial de TVE en Asturias sobre la identidad asturiana, la memoria y el paisaje. Ambos trabajos forman parte de la filmografía del Nuevo Cine Asturiano iniciada con el cortometraje de ficción Xicu'l toperu(1994) de Gonzalo Tapia Suárez.^[5][3]

Tras varios clips musicales de Manta Ray, Viva las Vegas, Mus y Electra, entre otros, Bande dio un paso más con su primer documental, El fulgor (2002) en el que se recogió el proceso de creación de la canción de Nacho Vegas con el mismo título.^[6]

En 2003 Bande presenta Estratexa (2003), sobre la historia vital de Manuel Alonso, un miembro del maquis que, tras ser capturado, pasaría veinte años de su vida en prisión. El grupo gijonés Manta Ray pone fondo musical.^[7] Este documental marca el inicio de un nuevo ciclo en la filmografía de Bande acercándose a la memoria democrática. Para Bande Estratexa es la semilla de lo que fue una década más tarde Equí y n'otru tiempu (2014).^[2]

En 2004 apuesta de nuevo por la combinación de cine y música con Divina Lluz a partir del disco con el mismo título del grupo asturiano Mus formado por Fran Gayo y Mónica Vacas.^[8] Historia de vida, muerte y denuncia social para trasladar al cine una "realidad social que llega escrita en forma de canciones y que tiene a Asturias como escenario de mitos, leyendas y tradiciones" señalan las crónicas de la época.^[7]

Este paréntesis no le aleja del objetivo de trabajar el foco de la memoria democrática a través de su filmografía, una recuperación que no seguirá el orden cronológico de la historia... «unas películas te llevan a otras y sobre todo te enseñan formas cinematográficas diferentes de acercarte» explica Bande.^[2] Estratexa (2003) empieza con la historia de la guerrilla del año 37 hasta los 50 y la mirada cronológica del cineasta va hacia atrás. En De la Fuente (2004) documenta la vida de Aída de la Fuente, figura mítica de la revolución asturiana de octubre de 1934. Le seguirá El paisano. Un retratu colectivu (2005) documental sobre la figura del histórico dirigente comunista Horacio Fernández Inguanzo para llegar a la trilogía Equí y n'otru tiempu (2014),^[9] El nome de los árboles (2015) y Escoréu, 24 d'Avientu de 1937 (2017). Le seguirán a este ciclo Cantares de una revolución (2018) que investiga la Revolución del 34 en Asturias con el músico Nacho Vegas y Vaca mugiendo entre ruinas (2020) sobre la historia de Belardino Tomás, sindicalista y político, Presidente del Consejo Soberano de Asturias y León en 1937.

Con el documental sobre la figura de Belardino Tomás considerado por Bande el político más relevante del siglo XX en Asturias^[10] Bande manifiesta el objetivode contribuir y poner la base «para una reescritura de la recuperación de las libertades en los 70 en Asturias».^[2]

Continúa con Contracampos (2022) y Retaguardia (2024). Con imágenes del fotógrafo Constantino Suárez que forman parte de los fondos del Muséu del Pueblu d'Asturies,^[11] narración de Federico Volpini y música de Sara Muñíz, cuenta en una sucesión de noticiarios, la vida cotidiana de la población de Gijón bajo los bombardeos de la aviación nazi, el control obrero de las fábricas por la UGT y la CNT, la colectivización de la industria pesquera o la ocupación de las tierras abandonadas por los propietarios afines al bando golpista. Se estrenó en Festival Internacional de Cine de Gijón, acompañada de un libro con el guion expandidode la película, imágenes y reflexiones teóricas del autor: Cuaderno de Retaguardia (Pez de Plata, 2024).^[12][13]

Televisión

En la Radio Televisión del Principado de Asturias Bande crea y dirige varias series documentales como Camín de cantares (2007-2011), Camín (2012-2016) Siguir en Camín,^[15] Ende (2012) codirigida con Luis Argeo,^[16] Güelos (2014) o L’alzada (2014),^[17] serie en la que aborda la temática de las comunidades trashumantes asturianas que tendrá continuidad en el documental Vida vaquera (2016).^[1]

También dirige desde 2007^[18] el magazine audiovisual de cultura asturiana "Pieces" emitido en la Televisión del Principado de Asturias (TPA).^[19][1]

Cine y política

Bande considera que política es todo, que no se puede vivir al margen de la política. También que "todo el cine es político". "No oculto -señala- que detrás de mis películas hay una intención política (...) mi cine es político, intenta reflexionar políticamente y compartir la reflexión y que genere la reflexión política colectiva".^[2]

El valor de lo colectivo

Bande se aproxima a momentos históricos reforzando en sus películas el valor de lo colectivo.^[2]

Memoria democrática

La memoria democrática está especialmente presente en los materiales fílmicos de Bande desde sus inicios, a partir de Estratexa (2003) sobre la vida de la guerrilla en los montes asturianos, al tiempo que se plantea el reto de cómo filmar esta memoria democrática. «Como cineasta, -señala- me ofrece un camino de exploración formal infinita y de reflexión sobre el propio lenguaje cinematográfico en relación con la realidad, la historia, el arte y la política. Como ciudadano, recuperar una historia que nos arrebataron —como clase y como pueblo— me parece una necesidad para poder pensar políticamente la construcción de futuros diferentes. El cronocidio que supuso la Transición nos deja a los pies de los caballos ante la nueva e imparable ola reaccionaria.»^[20] El Festival Internacional de Cine de Gijón señala sobre Gande que «su cine impone, no solo por ser exigente con su público, sino porque está hecho desde la necesidad, desde el grito de quien reivindica el pasado como instrumento de lucha política».^[12] El crítico de cine Hosé Havel destaca de Bande su "poderosa personalidad fílmica".^[21]