Sōsō no Frieren

serie de manga japonés From Wikipedia, the free encyclopedia

Sōsō no Frieren (葬送のフリーレン Sōsō no Furīren?, lit. Frieren en el funeral o Frieren la asesina[a])[b] es una serie de manga escrita por Kanehito Yamada e ilustrada por Tsukasa Abe. La historia se desarrolla en un mundo fantástico y sigue a Frieren, una maga elfa que emprende un viaje al lugar de descanso de las almas para reunirse con su antiguo compañero Himmel, cuyo grupo de héroes mató al Rey Demonio. A pesar de tratarse de un argumento inmerso en la fantasía, su temática contemplativa abarca conceptos como la fugacidad de la vida y el significado de las relaciones interpersonales.

CreadorKanehito Yamada (historia)
Tsukasa Abe (arte)
Creado porKanehito Yamada
Ilustrado porTsukasa Abe
Datos rápidos Creador, Género ...
Sōsō no Frieren
葬送のフリーレン
(Sōsō no Furīren)
CreadorKanehito Yamada (historia)
Tsukasa Abe (arte)
GéneroAventura,[1] drama,[1] fantasía[1][2]
Manga
Creado porKanehito Yamada
Ilustrado porTsukasa Abe
ImprentaShōnen Sunday Comics
EditorialShōgakukan
Publicado enShūkan Shōnen Sunday
DemografíaShōnen
Primera publicación28 de abril de 2020
Última publicaciónEn publicación
Volúmenes15
    Ficha en Anime News Network
    Anime
    DirectorKeiichirō Saitō (T1)
    Tomoya Kitagawa (T2)
    GuionTomohiro Suzuki
    EstudioMadhouse
    Cadena televisivaNippon TV
    Música porEvan Call
    Licenciado porCrunchyroll (Mundial excepto Asia)
    SEA Muse Communication
    Primera emisión29 de septiembre de 2023
    Última emisión27 de marzo de 2026
    Episodios38 (Lista de episodios)
      Cerrar

      La génesis de la serie partió de un capítulo autoconclusivo de tono cómico; sin embargo, la idea no la propuso Yamada, sino su editor, Katsuma Ogura. Aunque el manuscrito no se enmarcaba en los parámetros de la comedia, este último vio suficiente potencial como para buscar a un dibujante y publicarlo. Abe se encargó de ilustrar las ocurrencias de Yamada y logró transmitir la «humanidad» que el autor y el supervisor buscaban. Shōgakukan dio luz verde al manga y, en abril de 2020, comenzó a publicarlo por entregas en su revista semanal Shūkan Shōnen Sunday. Desde entonces, han recopilado los capítulos en quince volúmenes tankōbon y la serialización ha tenido diversos parones debido al estado de salud de los responsables de llevarla adelante.

      Madhouse ha producido una adaptación al anime, cuya primera temporada de veintiocho episodios se emitió entre septiembre de 2023 y marzo de 2024, los primeros cuatro se transmitieron en el bloque de programación Kin'yō Road Show de Nippon TV, el resto se estrenaron en el bloque Friday Anime Night. La segunda temporada se emitió de enero a marzo de 2026, con la mayoría del equipo creativo retomando sus labores. Una tercera temporada está prevista para estrenarse en octubre de 2027. La serie llegó a países hispanohablantes a través de Crunchyroll, y Tōhō la ha editado en formatos Blu-ray/DVD para su adquisición doméstica. Aunado a eso, la historia inspiró mangas autoconclusivos derivados, episodios cortos vinculados al anime y publicados en línea, un fanbook, un par de novelas y una escape room.

      En enero de 2026, el manga Sōsō no Frieren tenía más de 35 millones de copias en circulación. El manga ganó el 14.º Manga Taishō, el Premio al nuevo creador del 25.° Premio Cultural Tezuka Osamu en 2021, el 69.º Shogakukan Manga Award y el 48.º Premio de Manga Kōdansha (en la categoría shōnen) en 2024. La adaptación a serie de anime también ha recibido una respuesta positiva, con críticas que elogian la narrativa y los personajes principales, además de haber ganado varios premios.

      Argumento

      Sinopsis

      En lugar de centrarse en la batalla y la victoria contra un enemigo, la trama de la serie explora las consecuencias de esa victoria a través de los ojos de una elfa que envejece muy lentamente y sobrevive a sus amigos.[9]

      La historia sigue a Frieren, una exmiembro del grupo de aventureros que derrotó al Rey Demonio y restauró la armonía en el mundo después de una búsqueda de diez años.[10] En el pasado, el grupo heroico incluía a Frieren, al héroe humano Himmel, al guerrero enano Eisen y al sacerdote humano Heiter. Antes de separarse, ellos observan juntos la Era Meteoros, una lluvia de meteoritos que ocurre una vez cada cincuenta años. Frieren acepta volver a verlos y ofrecerles una mejor vista la próxima vez que ocurra el evento celestial. Luego, Frieren parte y viaja por el mundo en busca de conocimiento mágico.[10]

      Cincuenta años después, Frieren regresa a la capital; sin embargo, la humanidad ha cambiado y sus antiguos compañeros han envejecido claramente. Tras una última aventura para ver la lluvia de meteoritos, Himmel muere de vejez.[9] Durante el funeral, Frieren siente culpa por no haber intentado conocerlo mejor. Posteriormente, ella visita a sus otros antiguos camaradas. Acepta la oferta de enseñar y cuidar a Fern, una niña huérfana a quien Heiter adoptó.[10] También recibe una invitación para viajar al norte, al lugar de descanso de las almas, con el fin de volver a ver a Himmel, despedirse del héroe y expresar sus sentimientos. Para cumplir esas solicitudes, Frieren emprende un viaje junto con Fern mientras continúa persiguiendo su pasión por aprender magia.[9][10]

      La naturaleza élfica de Frieren le otorga una esperanza de vida extremadamente larga, lo que hace que perciba los años o incluso las décadas como efímeros (esta percepción del tiempo la lleva a considerar la aventura de diez años con el grupo de Himmel como una experiencia fugaz).[9] Por ello, la historia se desarrolla a lo largo de un extenso periodo de tiempo y alterna con flashbacks que muestran el desarrollo físico y mental de los personajes, además del propio crecimiento de Frieren.[10]

      Temáticas y estilo

      El estilo narrativo de Sōsō no Frieren se diferencia en varios aspectos del enfoque clásico del género de fantasía: por un lado, la historia comienza cuando la «gran aventura» de sus héroes ha culminado, y da una mirada melancólica a lo que les sucede en adelante. Por el otro, los viajes que la protagonista emprende guardan una naturaleza contemplativa y repercuten en el desarrollo de la trama de distintas formas: a veces son episódicos y otras, acumulativos. Por eso, en lugar de centrarse exclusivamente en la acción o el conflicto, adopta una atmósfera reflexiva que explora temas de consideración, tales como la nostalgia, el duelo, el significado de las relaciones humanas y la importancia de valorar los momentos compartidos. Todo esto se aborda desde la perspectiva de Frieren, cuya longevidad expone la fugacidad de los seres humanos.[11][9][12] Aunque la revista que lo publicaba está destinada a lectores jóvenes, Ogura afirmó que asuntos como la amistad, la vida y la muerte son universales, así que no escribían el manga para «un público en específico».[13]

      En contraposición a muchos mangas de fantasía coetáneos, aquí los villanos principales —demonios de apariencia humanoide— no son criaturas discriminadas y empáticas, sino que, en su psicopatía, se aprovechan de la sensibilidad de las personas —que en este sentido rememoran las ideas progresistas— para tenderles trampas y poder comérselas.[12] Con el fin de equilibrar su enfoque sombrío, la serie presenta comedia absurda, física y, en algunos casos, «vulgar».[9] En oportunidades, la serie se vale de ese humor para desembocar en cuestiones profundas; un ejemplo es la subtrama de Stark, cuyos problemas de autoconfianza dan pie al autor a ahondar en la naturaleza de la cobardía. Por todo esto, la obra se mueve en un espectro combinado de acción, comedia, drama y suspenso.[12] En lo que respecta a la estética, los escenarios consisten en aldeas, bosques, pueblos y ruinas que el anime realza con «gran detalle y una iluminación cálida».[11] Esto, en conjunto con el uso de colores suaves, plasma la idea de una atmósfera introspectiva y serena.[11][9]

      Personajes

      Cosplayers del grupo de Frieren junto al héroe Himmel.

      A continuación, se describe brevemente a los personajes principales y a sus actores de doblaje en España y en Hispanoamérica:

      Frieren (フリーレン Furīren?)
      Seiyū: Atsumi Tanezaki,[14] Erika Ugalde (Hispanoamérica),[15] Sandra Villa (España)[16]
      Frieren es una maga elfa de más de mil años de edad y fue miembro del Grupo de Héroes que derrotó al Rey Demonio. Su larga vida le da una percepción del tiempo diferente a la de sus compañeros humanos.[9] Tras la muerte de su compañero Himmel, emprende un viaje para comprender mejor a la humanidad y acoge como aprendiz a la humana Fern.[10] Hace más de un milenio, la maga Flamme la salvó de unos demonios y le inculcó una dedicación de por vida a erradicarlos. Frieren ha aniquilado a más demonios que cualquier otro mago en la historia, razón por la cual es conocida como «Frieren la Asesina» (葬送のフリーレン Sōsō no Furīren?) y le permitió desarrollar Zoltraak, la magia para matar demonios.[17] Aunque a veces parece distante debido a su ocasional torpeza social, en realidad es una persona amable y cariñosa.[18]
      Fern (フェルン Ferun?)
      Seiyū: Kana Ichinose,[19] Azucena Estrada (Hispanoamérica),[15] María Genzor (España)[16]
      Fern es una joven y poderosa maga, y la aprendiz de Frieren. Proviene de un país del sur y quedó huérfana en una guerra después de perder a sus padres.[10] Cuando estaba a punto de suicidarse saltando por un barranco, Heiter la rescató.[18] Durante su infancia, entrenó la magia bajo la tutela de Heiter para volverse más autosuficiente. Más tarde conoció a Frieren, quien visitó a Heiter cuando ella tenía nueve años. En ese momento, Heiter le pidió a Frieren que le enseñara magia para que pudiera convertirse en una maga de pleno derecho. Tras la muerte de Heiter, Fern emprendió un viaje como aprendiz de Frieren.[10] Más adelante, aprobó el examen y se convirtió en una maga de primera clase.[20] Aunque al principio trata a Stark con frialdad, con el tiempo se vuelve más amable a medida que ambos se acercan, aunque sigue regañándolo cuando él causa problemas.[18]
      Stark (シュタルク Shutaruku?)
      Seiyū: Chiaki Kobayashi[19], Eduardo Martínez (Hispanoamérica),[15] Roberto Rodríguez (España)[21]
      Stark es un joven guerrero a quien Eisen crio y que lo sustituye en la aventura de Frieren.[12] Como Eisen rechaza la invitación debido a su avanzada edad, Stark asume el papel de luchador de primera línea en las batallas, una función que Frieren y Fern, al ser magas, no pueden desempeñar. A pesar de su carácter tímido, Stark demuestra ser un guerrero fuerte y capaz, además de leal a sus compañeros.[18][12]

      Producción

      Katsuma Ogura, editor jefe de Sōsō no Frieren, señaló que el trabajo anterior de Yamada, Bocchi Hakase to Robot Shōjo no Zetsubō Teki Utopia, no vendió bien, pero lo consideró una obra maestra. Por ello, le sugirió que su próxima historia entremezclara humor y fantasía, una combinación que le había funcionado en el pasado. Ambos desarrollaron varias ideas —incluido un manga gag— que sirvieron de guiones gráficos para un one-shot de la serie. Ogura comenzó a reír al leerlos, al parecerle que en absoluto se ajustaban a los estándares de la comedia. Aun así, siguió con el proyecto al encontrarlo gracioso y ver en él potencial como serie de corta duración. Cuando Yamada terminó el primer borrador, Ogura contactó a Tsukasa Abe y le pidió que dibujara un diseño de personajes para enviarlo al departamento editorial. Yamada quedó impresionado y presentó el proyecto cuando Ogura se lo pidió. Después, Ogura elogió el trabajo artístico de Abe y le propuso colaborar con Yamada. Finalmente, el autor aprobó la primera ilustración de la protagonista Frieren, pues consideró que transmitía un aura de humanidad.[22][13][23]

      El supervisor de la editorial se mostró muy interesado en el proyecto, y recomendó que trabajaran en continuar lo que en principio iba a ser una historia autoconclusiva. Entonces, Yamada y Ogura concibieron el segundo capítulo, que también gustó a sus superiores, y el manga se convirtió en una serie semanal de larga duración para Shōgakukan.[13] El equipo de creadores no se ponía de acuerdo en la elección del título y organizó reuniones con el departamento editorial para acelerar el proceso. En una de ellas, Ogura trató de alentar a los editores —especialmente a los más jóvenes— ofreciéndoles 10  000 yenes a quien se le ocurriera el mejor nombre. El subdirector propuso como una de las opciones el «evocador» y «poético» Sōsō no Frieren, que Yamada y Abe decidieron utilizar.[22][24]

      Sōsō no Frieren comenzó a publicarse en la revista de manga shōnen Shūkan Shōnen Sunday el 28 de abril de 2020.[25] En enero de 2023, la editorial anunció que el manga entraría en pausa,[26] estado en el que permaneció hasta marzo de ese mismo año.[27] Shōgakukan volvió a detener la emisión en mayo de 2024 y la reanudó en agosto,[28][29] pero en diciembre del mismo año hubo otro parón.[30] Por mucho que la serie se reanudara el 23 de julio de 2025,[31] en octubre de ese mismo año la editorial anunció que esta entraría en una pausa indefinida. En el comunicado, el equipo explicó la razón: tanto Yamada como Abe estaban teniendo problemas de salud y, junto con los miembros de la editorial, necesitaban reajustar su calendario de trabajo.[32]

      Contenido de la obra

      Manga

      El manga comenzó a publicarse el 28 de abril de 2020, fecha en la que el primer capítulo se publicó en la edición combinada n.° 22 y n.° 23 de ese año de la revista semanal Shūkan Shōnen Sunday, de la editorial japonesa Shōgakukan.[25][33] El primer volumen recopilado en formato tankōbon se publicó el 18 de agosto de 2020,[34] y hasta el 18 de diciembre de 2025 se han lanzado quince volúmenes.[35]

      En febrero de 2021, VIZ Media anunció que había obtenido la licencia de la serie para su lanzamiento en inglés en América del Norte,[36][37] y publicó el primer volumen el 9 de noviembre.[38] En diciembre de ese año, Panini comunicó que había adquirido los derechos para lanzarla en español en México.[39] Norma Editorial obtuvo la licencia en España.[40]

      Spin-offs

      En mayo de 2023, el sitio web Sunday Webry publicó cinco one-shots spin-off de esta obra escritos por diferentes autores: Chūbō no Frieren (厨房のフリーレン Chūbō no Furīren?), de Kassan (22 de mayo); Yūsha Himmel no Bōkentan (勇者ヒンメルの冒険譚 Yūsha Hinmeru no Bōkentan?), de Ren Miura (23 de mayo); Frieren wa Ningen wo Shiritai (フリーレンは人間を知りたい Furīren wa Ningen wo Shiritai?), de Jona (24 de mayo); Himmel Tabi Nikki (ヒンメル旅にっき Hinmeru Tabi Nikki?), de Kazumi Yamaguchi (25 de mayo); y Yorimichi no Frieren (寄り道のフリーレン Yorimichi no Furīren?), de Sōichi Igarashi (26 de mayo).[41] Los capítulos se recopilaron posteriormente en un solo volumen titulado Sōsō no Frieren Ansoroji Kotonaru Tabi wo Tanoshimu Mahō (葬送のフリーレン アンソロジー~異なる旅を楽しむ魔法~ Sōsō no Furīren Ansoroji Kotonaru Tabi o Tanoshimu Mahō?), publicado el 18 de diciembre de 2023.[42]

      Anime

      En septiembre de 2022, se anunció en la portada del noveno volumen del manga que la serie recibiría una adaptación a anime.[43][44] Más tarde, los responsables del programa anunciaron que sería producido por Madhouse y dirigido por Keiichirō Saitō, con guiones supervisados por Tomohiro Suzuki y diseños de personajes a cargo de Reiko Nagasawa.[45][14] El estreno de la serie sentó un precedente: el 29 de septiembre de 2023, el bloque de programación Kin'yō Road Show de Nippon TV —normalmente reservado para largometrajes— transmitió cuatro episodios como un especial de dos horas, algo inédito hasta ese momento.[46][47] De la emisión de los capítulos posteriores se encargó el entonces nuevo bloque de programación de la cadena, Friday Anime Night,[48][49] donde la serie salió al aire durante dos cursos consecutivos[50] y finalizó el 22 de marzo de 2024.[51] Tōhō recopiló los episodios en siete sets de DVD y Blu-ray, que lanzó entre el 24 de enero y el 17 de julio de 2024.[52] Crunchyroll obtuvo la licencia de la serie fuera de Asia[53] y Muse Communication hizo lo propio en el Sudeste Asiático.[54]

      El 20 de septiembre de 2023, Crunchyroll anunció que había doblado la serie tanto al español de Hispanoamérica como al de España, y la estrenó con esos audios el 27 de octubre.[55]

      El 28 de septiembre de 2024, la cuenta de X anunció la renovación para una segunda temporada,[56][57] que se emitió del 16 de enero al 27 de marzo de 2026.[58][59][60] El equipo y el reparto de la primera temporada repitieron sus papeles, con Tomoya Kitagawa sustituyendo a Keiichirō Saitō como director. Daiki Harashina trabajó como asistente de dirección, mientras que Takasemaru, Keisuke Kojima y Yuri Fujinaka sustituyeron a Reiko Nagasawa como diseñadores de personajes.[61]

      Tras emitir el último episodio de la segunda temporada, se dio el anuncio de una tercera que abarcará el arco de la «Tierra Dorada». Su estreno está previsto para octubre de 2027.[62][63]

      Entre el 11 de octubre de 2023 y el 24 de marzo de 2024, tanto el canal de YouTube de Tōhō Animation como las cuentas del anime en X y TikTok estrenaron once episodios cortos, titulados Sōsō no Frieren: Marumaru no Mahō (葬送のフリーレン ~●●まるまるの魔法~?).[64][65] Una segunda temporada de seis episodios se estrenó del 2 de abril al 3 de septiembre de 2025.[66][67] Una tercera temporada, compuesta por cinco episodios, se emitió entre el 19 de enero y el 26 de marzo de 2026.[68][69]

      Música

      Evan Call compone la música de la serie.[45] El 17 de abril de 2024, Tōhō lanzó el álbum con la banda sonora original, que consta de setenta pistas.[70] Para la emisión del estreno de cuatro episodios, el tema especial del final es «Bliss», interpretado por Milet.[50] La primera canción de apertura es «Yūsha» (勇者?), interpretada por Yoasobi, mientras que el tema de cierre es «Anytime Anywhere», de Milet.[71] La segunda cortina de entrada es «Haru» (晴る?), interpretada por Yorushika,[72] y el segundo tema final incluye una parte diferente de «Anytime Anywhere».[73] Para la segunda temporada, el tema de apertura es «lulu.», de Mrs. GREEN APPLE,[74] mientras que el de cierre es «The Story of Us», de Milet.[75]

      Otros contenidos

      El 12 de enero de 2024, Shōgakukan publicó un fanbook que incluye información sobre la serie, las ilustraciones, los resúmenes y los diseños iniciales de los personajes.[76]

      Una novela precuela, titulada Shōsetsu Sōsō no Frieren Zensō (小説 葬送のフリーレン~前奏~ Shōsetsu Sōsō no Furīren Zensō?) y escrita por Mei Hachimoku con la supervisión de Yamada, se publicó el 17 de abril de 2024. La novela incluye historias centradas en Frieren, Fern, Stark, Kanne, Lawine y Aura que no aparecen en la serie.[77] Una novela corta de veinticuatro páginas, subtitulada Sora ni Hana wo Sakaseru Mahō (空に花を咲かせる魔法?) y también escrita por Hachimoku, se incluyó en la edición especial del decimocuarto volumen del manga, publicado el 18 de marzo de 2025.[78] En agosto de 2025, Yen Press anunció que había adquirido los derechos de la novela y que su publicación estaba prevista para marzo de 2026.[79]

      En abril de 2024, Scrap's Real Escape Game anunció la creación de un escape room basado en el manga, titulado «Escape from the Millennium Dream».[80]

      Recepción

      Manga

      Para marzo de 2021 llevaba más de dos millones de copias en circulación,[81] cifra que aumentó de manera constante en los años siguientes,[82] prueba de ello es que en enero de 2026 tenía más de 35 millones de ejemplares en el mercado.[83] El décimo segundo volumen fue el segundo manga con mayor tirada inicial de Shōgakukan en 2023-2024 —período comprendido entre abril de 2023 y marzo de 2024—, con 600 000 copias impresas,[84] mientras que el décimo cuarto tomo fue la publicación con mayor tirada inicial de la editorial en 2024-2025 —período comprendido entre abril de 2024 y marzo de 2025—, con 700 000 ejemplares impresos.[85] En el periodo entre noviembre de 2025 y mayo de 2026, el tomo quince se posicionó como el tercer volumen de manga más vendido, con 521 551 copias.[86]

      El manga ocupó el segundo lugar en la lista de Kono Manga ga Sugoi! de Takarajimasha de los mejores mangas de 2021 para lectores masculinos,[87][88] ocupó el sexto lugar en 2022[89] y el duodécimo en la lista de 2025.[90] La serie ocupó el segundo lugar en los «Cómics recomendados de 2021 por los empleados de la librería nacional» del sitio web Honya Club.[91][92] Asimismo, se posicionó en el decimoséptimo lugar en la lista de «Libro del año» de 2021 de la revista Da Vinci,[93] el décimo en 2022,[94] el duodécimo en 2023[95] y el noveno en 2024.[96]

      Además, fue clasificada entre las diez mejores novelas gráficas de 2022 según la lista de «Mejores novelas gráficas para adultos» de la Mesa Redonda de Novelas Gráficas y Cómics de la Asociación de Bibliotecas de Estados Unidos.[97] Sus volúmenes se han clasificado en la lista mensual de las 20 mejores novelas gráficas para adultos de Circana (antes NPD) BookScan desde febrero de 2025.[98]

      Recepción crítica

      Rebecca Silverman, que en Anime News Network le dio al primer volumen una A-, elogió el concepto de Frieren sobreviviendo a sus compañeros y viéndose obligada a vivir con una comprensión del mundo humano y sus propias emociones, cuando lo calificó como una «interpretación interesante del género de fantasía». Sin embargo, comentó que el arte no está «muy a la altura de las tareas emocionales de la historia» y que Fern «carece de personalidad».[10] Richard Eisenbeis, del mismo sitio web, elogió el segundo volumen, que «ofrece tanto historias emotivas como profundas exploraciones temáticas de la naturaleza humana». Además, describió a los dos tomos siguientes como «un clímax de acción que ofrece no solo una gran batalla, sino también el desarrollo de los personajes y la construcción del mundo. Pequeñas historias independientes que te llegan directamente al corazón».[12][99] Ross Locksley, de UK Anime Network, la consideró una interesante aproximación al género fantástico, al contrastar la existencia perdurable de una raza con la efímera vida de otra —encontrándole similitudes con To Your Eternity— y explorar las relaciones que Frieren establece con las personas que la rodean.[100]

      Wolfen Moonchild, de Sequential Tart, dio una valoración de 9 sobre 10 al primer volumen. El analista destacó la naturaleza de la historia, que tiene características del recuentos de la vida a pesar de su premisa —para él, una «fiesta de aventuras al estilo D&D»—. También elogió la interacción entre los personajes y la estética de la obra, y concluyó: «Si quieres un descanso de las escenas de lucha, y si quieres algo más sereno y contemplativo, ¡este libro te servirá de mucho! También es una hermosa historia sobre cómo honrar la memoria de los seres queridos perdidos y sobre cómo lidiar con el dolor».[101] Sheena McNeil, del mismo sitio web, le dio al primer volumen un 7 y calificó de interesante el concepto de «¿qué le pasa al grupo cuando termina la misión?». Al mismo tiempo, elogió la lucha de Frieren por ser menos distante y verla experimentar «momentos entrañables, agridulces y felices». McNeil también comparó el ritmo y el estilo de la serie con los de Haibane Renmei.[102] Antonio Mireles, de The Fandom Post, lo nombró el sexto mejor manga de 2021 y escribió: «El tiempo no espera a nadie y esa frase puede estar muy manida, pero en este manga toca la fibra sensible. Siempre hay más por descubrir y Frieren tiene que aprender esa lección a medida que pasa el tiempo. Es un dulce pero duro recordatorio de que hay que disfrutar del momento en toda su plenitud».[103] Kara Dennison, de Otaku USA, elogió el arte y los toques de humanidad que contribuyen al atractivo de la narrativa, cuando la comparó con El Señor de los Anillos y otras series de fantasía.[104] Gracie Qiu, de Anime Trending, le otorgó una puntuación de 94,5 sobre 100 y escribió: «A través de sus personajes, sus temas y su asombrosa ejecución de la matizada historia, termino cada episodio reflexionando sobre mi propia vida, apreciando el camino que he recorrido y preguntándome con expectación qué me depara el futuro».[105]

      Premios y nominaciones

      Más información Año, Premio ...
      Año Premio Categoría Resultado Ref.
      2021 14.º Manga Taishō Gran Premio Ganador [106][107][108]
      25.º Premio Cultural Tezuka Osamu Premio al creador nuevo Ganador [109][110][111]
      eBook Initiative Japan Manga Award Gran Premio Segundo lugar [112][113]
      45.º Kodansha Manga Award Mejor manga shōnen Nominado [114]
      5.º Tsutaya Comic Awards Next Hit Quinto lugar [115]
      7.º Next Manga Award Categoría de manga impreso Tercer lugar [116]
      2022 46.º Kodansha Manga Award Mejor manga shōnen Nominado [117]
      2023 Rakuten Kobo's E-book Manga Award ¡Quiero entregárselo al mundo! El manga más recomendado Ganador [118]
      69.º Shogakukan Manga Award [c] Ganador [121]
      2024 48.º Kodansha Manga Award Mejor manga shōnen Ganador [122][123]
      36.º Harvey Awards Mejor manga Nominado [124]
      30.º Premios del Manga Barcelona Mejor shōnen Ganador [125]
      Cerrar

      Anime

      Recepción crítica

      La adaptación al anime ha recibido elogios de la crítica. En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la primera temporada tiene una calificación de aprobación del 100 % basada en cinco reseñas, con una calificación promedio de 8.8/10.[126] Desde principios de 2024, ha sido el anime mejor calificado en MyAnimeList y Anime News Network.[127][128] Ali Griffiths, de Digital Spy, lo elogió como uno de los mejores animes de fantasía de 2023 en virtud de sus temas relacionados con el paso del tiempo, y alabó la «atmósfera acogedora y tranquila» y el diseño de sonido.[129] Richard Eisenbeis, de Anime News Network, elogió la dinámica entre los personajes principales a medida que se desarrolla el personaje y la historia de Frieren.[18] Jenni Lada, de Siliconera, lo consideró uno de los animes más profundos de su temporada y se refirió en buenos términos a la profundidad de Frieren en su intento por reconectarse con Himmel tras su muerte en el primer episodio.[46]

      Dan Mansfield, de The Fandom Post, elogió las peleas y la narrativa, pero consideró que algunas bromas sexuales estaban fuera de lugar, a pesar de que, en general, le gustó el humor del anime. Sobre la personalidad de Frieren, valoró positivamente las escenas de los primeros episodios en las que Fern consuela a Stark, que está preocupado por tener miedo.[130] Kambole Campbell, de IGN, elogió los valores de producción y la narrativa «sencilla pero conmovedora» de la serie.[9] Cy Catwell, de Anime Feminist, disfrutó de la banda sonora, a la que comparó con las de The Legend of Zelda: Breath of the Wild y Tears of the Kingdom, y elogió la animación de Madhouse.[131] Ayaan Paul Chowdhury, de The Hindu, la calificó como «el futuro de la fantasía» y escribió: «Sōsō no Frieren se atreve a labrarse su propio camino en medio de la cacofonía de tropos y arquetipos familiares».[132]

      Premios y nominaciones

      Más información Año, Premio ...
      Año Premio Categoría Galardonado(s) Resultado Ref.
      2023 Yahoo! Japan Search Awards Cateogría de anime Sōsō no Frieren Cuarto lugar [133]
      Asian Pop Music Awards Mejor banda sonora original «Yūsha» de Yoasobi Nominado [134]
      Mejor letrista Milet por «Anytime Anywhere» Nominado [135]
      2024 Tokyo Anime Award Festival Mejor música Yoasobi Ganador [136]
      Japan Character Awards Premio Nueva Cara Sōsō no Frieren Ganador [137]
      29.º Shanghai Television Festival Mejor animación Nominado [138]
      Mejor narración de historias Nominado
      46.º Anime Grand Prix Gran Premio Cuarto lugar [139]
      Mejor personaje Frieren Séptimo lugar
      Mejor tema musical «Yūsha» de Yoasobi Sexto lugar
      «Anytime Anywhere» de Milet Noveno lugar
      «Haru» de Yorushika Décimo lugar
      Mejor actor de voz Atsumi Tanezaki Ganadora
      Japan Expo Awards Daruma al mejor anime Sōsō no Frieren Ganador [140]
      Daruma al mejor anime Slice of Life Ganador
      Daruma al mejor final «Anytime Anywhere» de Milet Ganador
      19.º AnimaniA Awards Mejor serie de televisión: en línea Sōsō no Frieren Ganador [141]
      Mejor canción de anime «Yūsha» de Yoasobi Nominado
      14.º Newtype Anime Awards Mejor personaje (femenino) Frieren Ganadora [142]
      Mejor diseño de personaje Reiko Nagasawa Ganador
      Mejor guion Tomohiro Suzuki Ganador
      Anime Buzzword Awards Premio de bronce Teoría de Himmel / Sintaxis de Himmel «Es lo que habría hecho el héroe Himmel». Ganador [143]
      4.º Astra TV Awards Mejor serie de anime Sōsō no Frieren Nominado [144]
      2025 7.º Global Demand Awards La serie de anime con más demanda de 2024 Nominado [145]
      Tokyo Anime Award Festival Animación del año (televisión) Nominado [146]
      Mejor música Evan Call Nominado
      Music Awards Japan 2025 Lo mejor de los oyentes: canción japonesa «Haru» de Yorushika Ganador [147]
      9.ª edición de los Crunchyroll Anime Awards Anime del año Sōsō no Frieren Nominado [148]
      Mejor serie nueva Nominado
      Mejor drama Ganador
      Mejor animación Nominado
      Mejor arte de fondo Ganador
      Mejor diseño de personaje Reiko Nagasawa Nominado
      Mejor director Keiichiro Saito Ganador
      Mejor personaje principal Frieren Nominada
      Mejor personaje de apoyo Fern Ganadora
      Himmel Nominado
      Personaje «Debe protegerse a toda costa» Frieren Nominada
      Mejor canción de anime «The Brave» de Yoasobi Nominado
      Mejor banda sonora Evan Call Nominado
      Mejor actuación de voz (japonés) Atsumi Tanezaki como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (inglés) Mallorie Rodak como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (español de España) Sandra Villa como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (francés) Marie Nonnenmacher como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (hindi) Natasha John como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (italiano) Martina Felli como Frieren Nominada
      Mejor actuación de voz (español latinoamericano) Erika Ugalde como Frieren Nominada
      20.º AnimaniA Awards Mejor canción de anime «Haru» de Yorushika Nominado [149]
      2026 21.º AnimaniA Awards Mejor película/programa de televisión: Lanzamiento en disco Sōsō no Frieren Pendiente [150]
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      Notas

      1. Los caracteres japoneses 葬 (? lit. «funeral» o «enterrar») y 送 (? lit. «enviar», «escoltar» o «despedir a alguien») se leen juntos como «asistir a un funeral», pero también se pueden leer en kun'yomi; 葬 (hōmuru? lit. «enterrar» o «condenar al olvido») y 送 (okuru? lit. «enviar», «despachar» o «llevar (a alguien a algún lugar)»), junto con のフリーレン (no Furiren?), como «Frieren la Asesina». Además, el decimoséptimo capítulo del manga, que lleva el mismo título que la serie,[3] fue traducido al inglés por Viz Media como «Frieren the Slayer»,[4] y por Shōgakukan Asia como «Frieren the Reaper».[5]
      2. También conocida como Frieren en la edición inglesa y española,[6] como Frieren: Más allá del fin del viaje en la edición mexicana[7] y como Frieren, más allá del final en la edición argentina.[8]
      3. Por primera vez, los nominados no se dividieron en categorías para el Premio Shogakukan Manga 2023.[119] A partir de este año, las categorías se han interrumpido.[120]

      Referencias

      Otras lecturas

      Enlaces externos

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