World Circuit (discográfica)
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BMG Rights Management (digital)
| World Circuit | ||
|---|---|---|
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| Empresa matriz | BMG Rights Management | |
| Fundación | 1986 | |
| Fundador(es) | Anne Hunt y Mary Farquharson | |
| Distribuidor |
Universal Music Group[1] (físico) BMG Rights Management (digital) | |
| Género(s) | World music | |
| País | Reino Unido | |
| Localización | Londres | |
| www.worldcircuit.co.uk | ||
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World Circuit es un sello discográfico británico especializado en world music, fundado en Londres a mediados de la década de 1980, centrado en artistas de música cubana y música de África Occidental, entre otros músicos internacionales. Su principio fundacional consistía en ser una compañía dirigida por artistas, adaptando cada aspecto de los lanzamientos a las necesidades de los mismos.
Esta filosofía de trabajo se mantiene hasta la actualidad. En 2006, World Circuit celebró su vigésimo aniversario con el lanzamiento de World Circuit Presents...: un álbum recopilatorio de 2 discos que ofrecía una retrospectiva de su trayectoria. En 2018, World Circuit fue adquirido por BMG Rights Management.[2]
1986 a 1999
En 1986, el sello publicó sus primeros álbumes: La Tremenda de María Rodríguez y Sounds of Sudan Volume One de Abd El Gadir Salim.
El primer gran éxito de World Circuit se produjo en 1993 con la colaboración de Ali Farka Touré y el guitarrista estadounidense Ry Cooder en el álbum ganador del Premio Grammy, Talking Timbuktu, que vendió más de un millón de copias en todo el mundo, cifra notable para un álbum de estas características.
A mediados de los años noventa, World Circuit comenzó a trabajar con nuevos artistas que se convertirían en referentes del sello a largo plazo. Alejándose del enfoque habitual en América Latina y África Occidental, lanzó Rumba Argelina del grupo español Radio Tarifa, que les catapultó a la fama de culto en toda Europa. Otro artista destacado fue el multiinstrumentista y cantante senegalés Cheikh Lô, cuyo álbum debut Ne La Thiass fue producido por Youssou N'Dour y apoyado en ritmos indígenas de Mbalax y flamenco.
En 1996, Cooder fue invitado a La Habana, Cuba, por el productor británico de World Circuit Nick Gold para grabar una sesión con dos músicos africanos de High-life de Malí junto a músicos cubanos.[3] Al llegar Cooder (vía México para evitar el embargo comercial y de viajes de Estados Unidos),[4] los músicos africanos no se presentaron, ya que no lograron obtener sus visas.
Como resultado, Gold y Cooder modificaron sus planes y grabaron tres álbumes consecutivos con músicos cubanos. Primero, A Toda Cuba le Gusta de los Afro-Cuban All Stars,[5][6] un álbum de Son Cubano de big band producido por Juan de Marcos González; luego, Buena Vista Social Club,[5][7] producido por Cooder; y finalmente, Introducing...Rubén González,[5][8] grabado en dos días, producido por Nick Gold y arreglado por Juan de Marcos González. Todos fueron grabados en los estudios Egrem de La Habana durante marzo y abril de 1996 y mezclados por Jerry Boys y Nick Gold en Livingston Studios, Londres, antes de su lanzamiento en 1997.[9] En 2008, World Circuit lanzó un set de 2 CDs de la actuación en vivo del Buena Vista Social Club en el Carnegie Hall grabada en 1998.
Nick Gold conoció a Jerry Boys tras colaborar en un álbum con Oumou Sangaré en 1993, estableciendo una relación cercana que continuó en proyectos de música cubana en 1996.[10] En 2001, Gold adquirió los Livingston Recording Studios a Boys, lo que permitió a la mayoría de los artistas de World Circuit grabar y mezclar música en ese lugar.
Gold y World Circuit también impulsaron a la fama mundial a la banda senegalesa Orchestra Baobab tras el relanzamiento en 2001 del disco de 1982 Pirates Choice en Europa (originalmente compilado y publicado por World Circuit en 1987).[11][12]
2000 a 2009
Trilogía Mandé Sessions
En el verano de 2004, el equipo de World Circuit, formado por Nick Gold y Jerry Boys, se trasladó con un estudio móvil a Malí para grabar una trilogía de álbumes en el Hotel Mandé, Bamako. El primer álbum de la serie, In the Heart of the Moon, lanzado en junio de 2005, es una colaboración entre Ali Farka Touré y Toumani Diabaté que obtuvo un Premio Grammy al Mejor Álbum de World Music Tradicional. El segundo álbum, Boulevard de l'Indépendance, fue interpretado por la Orquesta Simétrica panafricana de Toumani Diabaté, compuesta por músicos (en su mayoría griots)[13] de todo el antiguo Imperio de Malí de África Occidental, quienes ejecutan una combinación de instrumentos tradicionales como kora, djembe, balafón y bolombatto, junto a guitarra y teclado electrónico.
La tercera y última entrega de la trilogía Mandé Sessions, Savane (lanzado en julio de 2006), fue también el primer lanzamiento póstumo de Ali Farka Touré. Recibido con gran aclamación por críticos y público, fue nominado a un Premio Grammy en la categoría «Mejor Álbum Contemporáneo de World Music». El panel de expertos de World Music Chart Europe (WMCE), votado por especialistas europeos en World Music, eligió Savane como Álbum del Año 2006, manteniéndose en la primera posición durante tres meses consecutivos (septiembre a noviembre de 2006).[14] Asimismo, Metacritic posicionó el álbum como número uno en su encuesta «Best Albums of 2006»,[15] y como número cinco entre sus álbumes mejor valorados de todos los tiempos.[16]
2010 hasta la actualidad
En febrero de 2010, World Circuit lanzó el sucesor de In The Heart of the Moon (2005) de Ali Farka Touré y Toumani Diabaté,[17] titulado Ali and Toumani. Grabado durante tres tardes en Livingston Studios, Londres, en 2005, con contribuciones de Orlando «Cachaito» López en el bajo y producido por Nick Gold, constituyó el último álbum de estudio de Touré, consolidando su legado.[18]
En octubre de 2010, World Circuit publicó el álbum debut homónimo de Afrocubism, una colaboración largamente esperada entre destacados músicos de Cuba y Malí, incluyendo a Eliades Ochoa, Bassekou Kouyate, Toumani Diabaté, Lassana Diabaté y Kasse Mandy Diabaté.[19] Inicialmente prevista unos quince años antes, la colaboración no se concretó entonces debido a complicaciones con las visas. En diciembre de 2011, Afrocubism fue nominado a un Premio Grammy como Mejor Álbum de World Music Tradicional.
Tras la muerte de Ali Farka Touré por cáncer en 2006, Toumani Diabaté continuó grabando para World Circuit como solista, publicando The Mandé Variations, un álbum de kora en solitario de estilo clásico en 2008, y un dueto con su hijo Sidiki Diabaté en Toumani & Sidike de 2014.[20]
A medida que se acercaba el final de la carrera de muchos de los músicos veteranos grabados por World Circuit, el sello promovió a jóvenes talentos desconocidos. El debut de 2011 de Fatoumata Diawara, Fatou, presentó una voz femenina emergente comparable a la de su compatriota Oumou Sangaré.[21]
Mbongwana Star, banda de siete integrantes de la República Democrática del Congo, lanzó su álbum debut From Kinshasa en 2015 y, en 2017, World Circuit publicó Ladilikan, una colaboración entre Trio da Kali, conformado por tres jóvenes músicos malienses, y el Kronos Quartet. Producido por Nick Gold, el proyecto contó con el patrocinio del Aga Khan Trust for Culture.[22]
Los veteranos de Orchestra Baobab también publicaron un nuevo álbum en 2017, Tribute To Ndiouga Dieng, y celebraron su lanzamiento con una gira mundial en 2018.[23]
Referencias
- ↑ «BMG forms alliance with Universal Music Group; plans to move physical distribution to UMG's Commercial Services division». musicbusinessworldwide.com (en inglés). 19 de octubre de 2023.
- ↑ Paine, Andre (15 de octubre de 2018). «BMG acquires Buena Vista Social Club label World Circuit». Musicweek.com (en inglés). Consultado el 2 de mayo de 2020.
- ↑ Betty Arcos (27 de junio de 2000). «Interview with Ry Cooder in Los Angeles». PBS (en inglés). Consultado el 18 de marzo de 2007.
- ↑ «Hurricane Cooder hits Cuba». Daily Telegraph (en inglés). Consultado el 20 de marzo de 2007.
- 1 2 3 Nigel Williamson. Notas del documental de Wim Wenders Buena Vista Social Club, Road Movies Filmproduktion, Berlín. Licenciado por FilmFour Ltd, 1999.
- ↑ Notas del álbum A Toda Cuba le Gusta – Afro-Cuban All Stars, World Circuit Records WCD 047, 1997.
- ↑ Notas del álbum Buena Vista Social Club, World Circuit Records WCD 050, 1997.
- ↑ Nigel Williamson. Notas del álbum Introducing...Rubén González, World Circuit Records WCD 049, 1997.
- ↑ «The Buena Vista Social Club». AllMusic (en inglés).
- ↑ Nick Gold y Jerry Boys. «Livingstone Recording Studios» (en inglés).
- ↑ Bessem, Frank. «Musiques d'Afrique: Orchestre Baobab». Webcitation.org (en inglés).
- ↑ Duran, Lucy. «Orchestra Baobab». World Music Central (en inglés).
- ↑ Chabasseur, Eglantine (7 de abril de 2006). «Malian Music – Toumani Diabaté» (en inglés). RFI Musique. Consultado el 25 de junio de 2007.
- ↑ «Charts - World Music Charts Europe». Wmce.de (en inglés). Consultado el 2 de mayo de 2020.
- ↑ «Best Music and Albums». Metacritic.com (en inglés). Consultado el 2 de mayo de 2020.
- ↑ «Best Music and Albums». Metacritic.com (en inglés). Consultado el 2 de mayo de 2020.
- ↑ «Ali Farka Touré and Toumani Diabaté's "Breathtaking" (NPR) Last Duo Album Out Now». Nonesuch Records Official Website (en inglés). 22 de febrero de 2010. Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ Walters, John L. (24 de junio de 2005). «Ali Farka Touré & Toumani Diabaté, In the Heart of the Moon». The Guardian (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ «AfroCubism to Tour This Fall Following Album's October Release». Nonesuch Records Official Website (en inglés). 10 de agosto de 2010. Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ «Toumani & Sidiki Diabaté's "Toumani & Sidiki" Among Best Albums of 2014 So Far (LA Times)». Nonesuch Records Official Website (en inglés). 24 de junio de 2014. Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ Denselow, Robin (15 de septiembre de 2011). «Fatoumata Diawara: Fatou – review». The Guardian (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ Petridis, Alexis (14 de mayo de 2015). «Mbongwana Star: From Kinshasa review – thrillingly wrong-footing Congolese music». The Guardian (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2025.
- ↑ Twist, Oliver's (2 de abril de 2017). «Orchestra Baobab: Tribute to Ndiouga Dieng (2017) – Album Review». Oliver's Twist (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2025.