Xavier Dolan
actor, director y guionista canadiense
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Xavier Dolan-Tadros (Montreal, Canadá; 20 de marzo de 1989), más conocido como Xavier Dolan, es un actor, director, guionista y productor canadiense. Comenzó su carrera como actor infantil en comerciales antes de dirigir varios largometrajes de autor. Recibió elogios internacionales por primera vez en 2009 por su debut como director de largometraje, J'ai tué ma mère (Yo maté a mi madre), que también protagonizó, escribió y produjo, y que se estrenó en el 62.º Festival de Cine de Cannes en la categoría de directores. Desde entonces, a razón de casi una película por año, todas ellas presentadas en los principales festivales de cine, se le describe regularmente como un “ joven prodigio del cine quebequense”.
| Xavier Dolan | ||
|---|---|---|
|
Xavier Dolan en elFestival de Cannes (2015). | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Xavier Dolan-Tadros | |
| Nacimiento |
20 de marzo de 1989 (36 años) Montreal (Quebec, Canadá) | |
| Nacionalidad | Canadiense | |
| Lengua materna | Francés | |
| Familia | ||
| Padre | Manuel Tadros | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Actor, director, guionista, productor | |
| Años activo | 1994-presente | |
| Sitio web | ||
| Premios artísticos | ||
| Festival de Cannes |
Premio del Jurado 2014 • Mommy Gran Premio del Jurado 2016 • Juste la fin du monde | |
| Premios César |
Mejor director 2016 • Juste la fin du monde Mejor montaje 2016 • Juste la fin du monde Mejor película extranjera 2014 • Mommy | |
Dolan ha ganado muchos elogios por su trabajo, incluido el Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes de 2014 por Mommy y el Gran Prix del mismo festival por No es el fin del mundo. También ha ganado varios premios como ser tres Premios César.
Fuera de sus propias películas, también ha protagonizado películas de otros directores, como Boy Erased (2018), Bad Times at the El Royale (2018), It Chapter Two (2019). En 2022, fue nominado al Premio César al Mejor Actor de Reparto por Las Ilusiones perdidas.
Como actor, Dolan también participa activamente en el doblaje. Es, en particular, la voz quebequense de Rupert Grint (con el papel de Ron Weasley) en la serie de películas de Harry Potter, Taylor Lautner en la saga Crepúsculo, Timothée Chalamet, Nicholas Hoult, Eddie Redmayne, Dylan O'Brien o incluso de Josh Hutcherson en la saga Los juegos del hambre.
Biografía
Vida temprana y comienzos
Hijo del actor y cantante quebequense nacido en Egipto , Manuel Tadros , y de Geneviève Dolan, Xavier Dolan comenzó su carrera a los cuatro años. Inicialmente, apareció en televisión en una veintena de anuncios publicitarios para las farmacias Jean-Coutu en Quebec, dirigidos por André Mélançon. Su nombre aparece en los créditos de numerosas películas quebequenses, así como en varias series de televisión, pero todas ellas con papeles menores y recurrentes.
El 2006 hace de Julien en el cortometraje Miroirs d'été, de Étienne Desrosiers. Cortometraje que fue seleccionado en festivales de Berlín, Kiev, San Diego, etc. En 2007 hizo de Antoine en la controvertida película de Pascal Laugier Mártires.
2008-2010: Artista revelación
En 2008, a la edad de 19, escribió, dirigió y protagonizó su primera película, J'ai tué ma mère (en inglés: I killed my mother), protagonizada por Anne Dorval, Suzanne Clément, François Arnaud y Niels Schneider. Ganó tres premios en el Festival de Cannes durante el 2009: C.I.C.A.E. Award (Premio de la Confederación Internacional de Cines de Arte), Regards Jeunes Prize y SACD Prize (premio de la quincena de directores). El mismo Dolan dijo haber escrito el guion a la edad de dieciséis años, basándose en sus propias vivencias y mezclando las mismas con la ficción. Dolan invirtió 150.000 dólares de sus propios ahorros en la producción y contó con la ayuda de Carole Mondello, quien se unió al proyecto como productora ejecutiva.
Posteriormente, la película fue entonces la candidata de Canadá para competir en el Óscar a la Mejor Película Internacional, aunque no llegó a las cinco finalistas. Sin embargo, fue nominada en la misma categoría en los Premios César, pero no ganó. Después de su lanzamiento a vendió 55.000 entradas en Francia y 100.000 entradas en toda la Unión Europea.
En el otoño de 2009, escribió el guion de segundo largometraje, Les amours imaginaires (conocida en inglés como "Heartbeats"), se estrenó en 2010 y fue protagonizada por Monia Chokri y Niels Schneider. Dolan produjo la película con el apoyo financiero de tres empresarios a través de su productora, Mifilifilms, Carole Mondello y Daniel Morin, respectivamente productores ejecutivos y asociados de su largometraje anterior, quienes lo apoyaron nuevamente. El rodaje duró 25 días, comenzando en octubre en la región de Lotbinière. El resto del rodaje tuvo lugar en Montreal. Para este segundo trabajo, Dolan ocupó los cargos de director, productor y actor, además de la supervisión de los departamentos de vestuario y dirección de arte. Se estrenó en la categoría Un Certain Regard en el Festival de Cannes en mayo de 2010, recibiendo una gran ovación de ocho minutos. A pesar de algunas reservas y críticas mixtas (especialmente en Libération, Elle y The Hollywood Reporter), Thierry Frémaux, delegado general de Cannes, habló de una "nueva generación bastante emocionante", refiriéndose al estilo de Dolan. Además, ganó el primer premio de la Competición Oficial del Festival de Sídney en junio. La película tuvo 130.000 entradas en Francia y 230.000 en toda la Unión Europea
2011-2017: Reconocimiento internacional
Su tercer largometraje, Laurence Anyways (Laurence, de todas formas), protagonizada por Melvil Poupaud , Suzanne Clément y Nathalie Baye fue estrenado en 2012, donde vuelve a dejar en evidencia su potencial a la hora de mostrar en la pantalla historias de amor. Es un drama romántico que cuenta la historia de una mujer transgénero (MTF) y su esposa en la década de 1990. La película es coproducida por Lyla Films y MK2, y filmada en su totalidad en Quebec. Este film fue seleccionado, otra vez, en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes de 2012. La película ganó el premio a la Mejor Película Canadiense en el Festival Internacional de Cine de Toronto. La decisión unánime del jurado decía: "La energía que desprende película es impresionante, es un nuevo tipo de historia de amor, tuvimos el honor de ver un gran genio".
En marzo de 2013, Dolan realiza el videoclip de la canción College Boy del grupo Indochine. Muestra a un adolescente, interpretado por Antoine Olivier Pilon, que es golpeado y humillado por sus compañeros de clase. A principios de mayo de 2013, el Consejo Superior del Audiovisual francés (CSA) consideró la prohibición del clip a menores de 16 años o menores de 18 años. Dolan explicó que la violencia que se muestra en el vídeo no es gratuita, pero que está destinada a denunciar esta violencia e incluso añadió que esta posición de la CSA finalmente ha otorgado una mayor importancia a su trabajo.
El 25 de julio de 2013, se anunció que su cuarta película sería una adaptación de la obra de Michel Marc Bouchard Tom à la ferme (Tom en la Granja). La película, un thriller psicológico, tuvo su estreno mundial en la sección principal de la competencia en el Festival Internacional de Cine de Venecia el 2 de septiembre de 2013, donde recibió el premio FIPRESCI de la Federación Internacional de Críticos de Cine. Dolan - director, guionista y actor de la película - describió este premio como "un honor muy singular y agradable".
Mommy, la siguiente película de Dolan, fue estrenada en 2014 y protagonizada por Anne Dorval, Suzanne Clément y Antoine Olivier Pilon. La historia se basa en una madre viuda con carácter, quien decide educar ella misma a su hijo adolescente que padece ADHD y que puede llegar a resultar violento. Ganó el Premio del Jurado en la sección principal de la competencia en el Festival de Cine de Cannes 2014, compartido con la película de Jean-Luc Godard Adiós al lenguaje (Adieu au langage). La presidenta del jurado en el festival ese año fue Jane Campion y, al recibir el premio, Dolan dijo: El Piano [la conocida película de Campion] fue la primera película que vi que realmente definió lo que soy... ella me dio ganas de escribir películas... El simple hecho de estar aquí en este escenario parado ante usted Jane Campion es extraordinario. Aunque en esta película no incluye una trama relacionada con el homosexualismo, Dolan no se considera un autor de "cine gay". Al negarse a categorizar su trabajo, ha expresado su antipatía por los premios de cine gay, incluida la Queer Palm que recibió en 2012 en Cannes por Laurence Anyways.
En Mayo de 2015, formó parte del jurado de largometrajes del Festival de Cannes , presidido por Joel y Ethan Coen, junto a las actrices Rossy de Palma, Sophie Marceau y Sienna Miller ; la cantante Rokia Traoré, el actor Jake Gyllenhaal y el director Guillermo del Toro.
En 2016, se estrenó su sexta película, Juste la fin du monde. El reparto incluía a Marion Cotillard, Léa Seydoux, Vincent Cassel, Gaspard Ulliel y Nathalie Baye, con quien se reencontró tras Laurence Anyways, estrenada en 2012. Es una adaptación de la obra homónima de Jean-Luc Lagarce. La historia trata sobre un escritor que regresa con su familia tras años de ausencia para anunciar su inminente muerte. La película recibió el Gran Premio del Festival de Cine de Cannes de 2016 y tres Premios César en 2017 , incluyendo el de Mejor Director.
2018-2023: Incursión en Hollywood y decisión de retirarse
En el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2018 , el joven director presentó su séptima película, la primera en inglés: The Death and Life of John F. Donovan. En 2017, anunció la participación de Jessica Chastain, Natalie Portman, Kit Harington, Kathy Bates, Bella Thorne, Thandie Newton y Susan Sarandon en los papeles principales.
En febrero de 2018, Dolan confirmó a través de Instagram que Chastain había sido eliminada de la película y que la historia se había alterado durante la posproducción. Hablando con Telerama, mencionó los muchos problemas que enfrentó durante y después del rodaje:
Por primera vez, todo fue doloroso y problemático de principio a fin, desde la financiación hasta la posproducción, y más allá. Sería poco elegante nombrar con precisión a las personas problemáticas, y finalmente estoy orgulloso del resultado final, pero tuvimos que tomar decisiones muy difíciles. Viví todas las decepciones posibles, tanto humanas como artísticas. Al cambiar a un gran presupuesto, a un rodaje fragmentado, en inglés y en dos continentes, tuve que enfrentarme a mi propia ignorancia, inexperiencia e incompetencia. Todo era nuevo para mí; tenía la impresión de salir de mi cocina, es decir, de mi práctica cinematográfica artesanal.[1][2]
The Guardian le otorgó una de cinco estrellas, calificándola de "un desastre dudoso". La revista Now la calificó de "mediocre en el mejor de los casos". En una reseña más positiva, Screen International escribió que la película "puede que revisité muchos temas familiares para Dolan, pero en este estado de forma es un placer darle la bienvenida a casa".
El octavo largometraje de Dolan, titulado Matthias & Maxime, se centra en Matthias (interpretado por Gabriel D'Almeida Freitas) y Maxime (interpretado por el propio Dolan), amigos de toda la vida cuya relación se pone a prueba cuando actúan en un cortometraje cuyo guion exige que se besen, dejándolos a ambos cuestionando sus identidades sexuales cuando la experiencia despierta sus sentimientos latentes el uno por el otro. La película tuvo su estreno mundial en la sección de competencia principal en el Festival de Cine de Cannes de 2019, el 22 de mayo. Recibió críticas mixtas a generalmente positivas, con The Hollywood Reporter llamándola una película "que imita una emoción que en realidad nunca se siente",[3] mientras que Variety señaló que "se siente a la vez más joven y más vieja, más dulce y más experimentada, que las últimas películas de Dolan".[4] También fue incluida en la lista de las 10 mejores películas de Canadá de 2019 del Festival Internacional de Cine de Toronto.[5]
En 2019, Dolan protagonizó Las ilusiones perdidas de Xavier Giannoli, junto a Benjamin Voisin, Vincent Lacoste, Jeanne Balibar y Cécile de France. La película se estrenó en otoño de 2021 y ganó siete de sus quince nominaciones (un récord) en los Premios César de 2022, incluyendo Mejor Película y Actor Más Prometedor, otorgados a Benjamin Voisin. Xavier Dolan y Vincent Lacoste fueron nominados a Mejor Actor de Reparto , que Lacoste finalmente ganó.
En 2022 , escribe y dirige su primera serie de televisión, La nuit où Laurier Gaudreault s'est réveillé, transmitida en Francia por Canal+.
En noviembre de 2022, Dolan manifestó a Le Journal de Montréal su deseo de tomarse un descanso de la industria cinematográfica.[6] En julio de 2023, en dos entrevistas con los periódicos españoles El País y El Mundo, al ser preguntado sobre esta pausa, Dolan explicó su intención de retirarse del cine. Dijo: «Ya no tengo ganas ni fuerzas para dedicarme a un proyecto de dos años que casi nadie ve. Le puse demasiada pasión como para tener tantas decepciones. Me hace preguntarme si mi cine es malo, y sé que no lo es». También habló de su miedo a una «guerra civil causada por la intolerancia» y añadió: «No entiendo qué sentido tiene contar historias cuando todo a nuestro alrededor se desmorona. El arte es inútil y dedicarse al cine, una pérdida de tiempo». Concluyó: «Quiero tomarme tiempo para estar con mis amigos y mi familia. Quiero rodar anuncios y construirme una casa en el campo algún día, cuando tenga suficiente dinero ahorrado. No lo digo con tristeza. Solo quiero vivir algo diferente, otras experiencias».[7][8]
Actualidad
En 2024, fue nombrado presidente del Jurado de Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes. Ese mismo año, anunció su regreso al cine, tan solo un año después de anunciar su retirada.
En 2025, Xavier Dolan dirigió un video musical para la canción de Elton John « Swing for the Fences ». Para Dolan, este video fue una obra destinada a expresar la libertad, especialmente para las personas queer. Ese mismo año, fue contratado por Gucci para su campaña de primavera/verano.[9]
Influencias
Dolan ha dicho que no está particularmente influenciado por ningún director específico, aunque en 2009 identificó a Michael Haneke como uno de sus directores favoritos por su trabajo de cámara preciso y su escritura fuerte, citando Funny Games y La pianista de Haneke como favoritos. [10]
En el Festival de Cine de Cannes de 2014 , dijo que El piano de Jane Campion fue una gran inspiración para él. También ha citado haber visto la película Titanic como una influencia temprana en su decisión de entrar en la industria cinematográfica. Ha mencionado rendir homenaje a My Own Private Idaho con una secuencia en Maté a mi madre , y que estuvo influenciado por la escena de la lluvia de ranas al final de Magnolia,[11] pero dijo en 2013;
Lo que intento decir es que no me dejo influenciar tanto por los directores... He leído básicamente todas las críticas de mis películas porque estoy loca y me concentro en lo negativo y quiero saber lo que la gente piensa y por qué lo piensa. Muchas veces he sido intimidada para que hiciera referencias e influencias que nunca fueron mías por los espectadores que proyectaban sus opiniones, asociaciones y suposiciones sobre mí... Pero seamos realistas: las ideas viajan y todo ya se ha hecho. Ahora todo es una cuestión de volver a interpretar las cosas.[12]
Su lista de películas favoritas fue publicada en septiembre de 2023 en LaCinetek. Incluye varias obras de la década de 2000, como Million Dollar Baby y Mystic River de Clint Eastwood, There Will Be Blood de Paul Thomas Anderson, Catch Me If You Can de Steven Spielberg y The Departed de Martin Scorsese.
Vida personal
- Sexualidad
Dolan es abiertamente gay y describió su primera película, J'ai tué ma mère, como semiautobiográfica.[13]
En una entrevista de 2018 para The New York Times, Dolan dijo que debido a una adolescencia "consumida por el trabajo", hizo sus primeros amigos a finales de sus 20, y agregó que no ha tenido una relación a largo plazo con otro hombre porque "tiende a sentirse atraído por hombres heterosexuales inalcanzables ", citando al entonces primer ministro canadiense Justin Trudeau como ejemplo.[14]
- Guerra de Gaza
En mayo de 2025, en el contexto de la Guerra de Gaza, Dolan firmó una carta abierta, junto con otras figuras del cine, condenando el "silencio" sobre el impacto de las acciones militares israelíes en Gaza y, en septiembre, se unió a otras celebridades quebequenses para exigir un boicot a la industria cinematográfica israelí.[15]
- Opinión sobre el cine de autor
Dolan ha provocado una oleada de reacciones en Europa tras unas declaraciones que han encendido el debate sobre el futuro del cine de autor. En una entrevista concedida a Le Monde, Dolan, afirmó de forma categórica que “el cine de autor está muriendo” y culpó directamente a las plataformas de streaming por lo que él considera una pérdida de identidad y espacio para el cine independiente.
Dolan, que en 2022 anunció un parón indefinido de su carrera como director para dedicarse a la escritura y otras formas artísticas, regresó al centro del debate con estas palabras que muchos han considerado una llamada de atención, mientras que otros lo han tachado de catastrofista. Según el cineasta, la proliferación de contenidos digitales, la presión por algoritmos y la uniformización de gustos impuesta por plataformas como Netflix o Amazon Prime han reducido los márgenes de experimentación y diversidad formal en el cine contemporáneo.
Las respuestas no se han hecho esperar. Desde Francia, Bélgica, Italia y otros países del entorno europeo, directores, productores y críticos han salido al paso de las declaraciones de Dolan. Claire Denis, por ejemplo, sostuvo que “si bien es cierto que los modelos de producción y distribución han cambiado drásticamente, el cine de autor no muere, se transforma”. Por su parte, el italiano Paolo Sorrentino declaró en Corriere della Sera que “lo importante es saber adaptarse a los nuevos formatos sin perder la autenticidad del relato”.
La polémica también se ha extendido a redes sociales, donde hashtags como #CinedeAutor y #DolanCannes han acumulado miles de comentarios en cuestión de horas. Muchos usuarios han expresado su frustración por la desaparición de salas pequeñas, mientras otros defienden la democratización del acceso que han permitido las plataformas.[16]
Filmografía
Como cineasta
| Año | Película | Director | Guion | Producción | Montaje | Diseño de vestuario | Notas |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 2009 | J'ai tué ma mère |  Sí |
Sí |
Sí |
 No |
Sí |
|
| 2010 | Les amours imaginaires | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
No |
También director de arte, concepto visual, fotógrafo, conceptos de vestuario y dosier de prensa. |
| 2012 | Laurence Anyways | Sí |
Sí |
 Ejecutivo |
Sí |
Sí |
También director de doblaje |
| 2013 | Tom à la ferme | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
También productor ejecutivo, director de doblaje y subtítulos en inglés. |
| 2014 | Mommy | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
También subtítulos en inglés y subtítulos en francés. |
| 2016 | Juste la fin du monde | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
No |
También conceptos de vestuario y subtítulos en inglés |
| 2018 | The Death and Life of John F. Donovan | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
No |
También es director de doblaje y actor de voz homólogo del personaje de Kit Harington en la versión doblada al francés canadiense[17] |
| 2019 | Matthias & Maxime | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
|
| 2021 | Charlotte | No |
No |
Ejecutivo |
No |
No |
|
| 2022 | La nuit où Laurier Gaudreault s'est réveillé | Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
Sí |
Serie limitada de 5 episodios de 60 minutos |
| 2023 | La Bête | No |
No |
Sí |
No |
No |
Coproductor[18] |
Como director en vídeos musicales
- «College Boy» (Vídeo para Indochine 2013)
- «Hello» (Vídeo para Adele) (2015)
- «Easy on Me» (Vídeo para Adele) (2021)
Como actor
| Año | Obra | Director | Tipo de Obra | Personaje |
|---|---|---|---|---|
| 1994 | Miséricorde | Jean Beaudin | Serie de TV | Hijo |
| 1997 | Omerta 2, la loi du silence | Pierre Houle | Nicolas Favarra | |
| J’en suis! | Claude Fournier | Película | Édouard Samson | |
| 1999 | Le marchand de sable | Nadine Fournelle | Cortometraje | Chico joven |
| 2001 | La Fortesse Suspendue | Roger Cantin | Película | Michaël |
| L'Or | Jean-Claude Lord | Serie de TV | Jérémie Sullivan | |
| 2005 | Attitudes | Manon Boisvert | Cortometraje | Etienne |
| 2006 | Miroirs d'été | Étienne Desrosiers | Julien | |
| 2007 | Suzie | Micheline Lanctôt | Película | Punk |
| 2008 | Martyrs | Pascal Laugier | Antoine | |
| 2009 | J'ai tué ma mère | Xavier Dolan | Hubert Minel | |
| 2010 | Les amours imaginaires | Francis | ||
| Good Neighbours | Jacob Tierney | Jean-Marc | ||
| 2013 | Tom à la Ferme | Xavier Dolan | Tom | |
| 2014 | Miraculum | Daniel Grou | Étienne | |
| La Chanson de l'éléphant | Charles Binamé | Michael Aleen | ||
| 2018 | Boy Erased | Joel Edgerton | Jon | |
| 2019 | It | Andrés Muschietti | Adrian Mellon | |
| 2019 | Matthias & Maxime | Xavier Dolan | Película | Maxime |
| 2021 | Illusions perdues | Xavier Giannoli | Nathan d'Anastazio | |
| 2023 | La bestia | Xavier Giannoli | Voz de la inteligencia artificial | |
| 2025 | L'Inconnu de la Grande Arche | Stéphane Demoustier | Jean-Louis Subilon |
Como actor de doblaje
- Josh Hutcherson
- 2009: Cirque du Freak: The Vampire's Assistant – Steve "Leopard" Leonard
- 2010: The Kids Are All Right – Laser Allgood
- 2012: Journey 2: The Mysterious Island – Sean Anderson
- 2012: The Hunger Games – Peeta Mellark
- 2012: Red Dawn – Robert Kitner
- 2013: Epic – Nod
- 2013: The Hunger Games: Catching Fire – Peeta Mellark
- 2014: The Hunger Games: Mockingjay – Part 1 – Peeta Mellark
- 2015: The Hunger Games: Mockingjay – Part 2 – Peeta Mellark
- 2017: The Disaster Artist – Philip Haldiman
- 2018: Elliot the littlest reindeer – Elliot
- Taylor Lautner
- 2005: The Adventures of Sharkboy and Lavagirl in 3-D – Sharkboy
- 2008: Twilight – Jacob Black
- 2009: The Twilight Saga: New Moon – Jacob Black
- 2010: Valentine's Day – Willy
- 2010: The Twilight Saga: Eclipse – Jacob Black
- 2011: Abduction – Nathan Harper
- 2011: The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1 – Jacob Black
- 2012: The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 – Jacob Black
- 2013: Grown Ups 2 – Andy
- 2015: Tracers – Cam
- Rupert Grint
- 2001: Harry Potter and the Sorcerer's Stone – Ron Weasley
- 2002: Harry Potter and the Chamber of Secrets – Ron Weasley
- 2004: Harry Potter and the Prisoner of Azkaban – Ron Weasley
- 2005: Harry Potter and the Goblet of Fire – Ron Weasley
- 2007: Harry Potter and the Order of the Phoenix – Ron Weasley
- 2009: Harry Potter and the Half-Blood Prince – Ron Weasley
- 2010: Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1 – Ron Weasley
- 2011: Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2 – Ron Weasley
- 2023: Knock at the Cabin – Redmond
- Aaron Taylor-Johnson
- 2010: Kick-Ass – Dave Lizewski / Kick-Ass
- 2012: Savages – Ben Leonard
- 2012: Anna Karenina – Count Alexei Kirillovich Vronsky
- 2013: Kick-Ass 2 – Dave Lizewski / Kick-Ass
- 2014: Godzilla – U.S. Navy EOD LT Ford Brody
- 2020: Tenet – Ives
- 2022: Bullet Train – Tangerine
- Dylan O'Brien
- 2014: The Maze Runner – Thomas
- 2015: Maze Runner: The Scorch Trials – Thomas
- 2016: Deepwater Horizon – Caleb Holloway
- 2017: American Assassin – Mitch Rapp
- 2018: Maze Runner: The Death Cure – Thomas
- 2020: Flashback – Fredrick Fitzell
- 2022: The outfit – Richie Boyle
- Nicholas Hoult
- 2005: The Weather Man – Mike
- 2013: Jack the Giant Slayer – Jack
- 2015: Mad Max: Fury Road – Nux
- 2015: Equals – Silas
- 2016: Collide – Casey Stein
- 2019: Dark Phoenix – Hank McCoy
- Eddie Redmayne
- 2011: My Week with Marilyn – Colin Clark
- 2014: The Theory of Everything – Stephen Hawking
- 2015: The Danish Girl – Einar Wegener / Lili Elbe (Lili Elvenes)
- 2016: Fantastic Beasts and Where to Find Them – Newt Scamander
- 2018: Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald – Newt Scamander
- 2022: Fantastic Beasts: The Secrets of Dumbledore – Newt Scamander
- Daryl Sabara
- 2001: Spy Kids – Juni Cortez
- 2002: Spy Kids 2: The Island of Lost Dreams – Juni Cortez
- 2003: Spy Kids 3-D: Game Over – Juni Cortez
- 2007: Halloween – Wesley Rhoades
- 2011: Spy Kids 4: All the Time in the World – Juni Cortez
- 2012: John Carter – Ned
- Nat Wolff
- 2013: Admission – Jeremiah Balakian
- 2014: The Fault in Our Stars – Isaac
- 2015: Paper Towns – Quentin "Q" Jacobsen
- 2015: The Intern – Justin
- 2017: Home Again – Teddy Dorsey
- Haley Joel Osment
- 2000: Pay It Forward – Trevor
- 2002: The Hunchback of Notre Dame II – Zephyr
- 2002: The Country Bears]ñ – Beary Barrington
- 2003: The Jungle Book 2 – Mowgli
- 2003: Secondhand Lions – Walter
- Live-action
- 2000: My Dog Skip – Spit
- 2005: Saw II – Daniel Matthews
- 2006: Alpha Dog – Keith Stratten
- 2007: Whistler – Quinn McKaye
- 2008: High School Musical 3: Senior Year – Donnie Dion
- 2012: Life of Pi – Pi Patel
- 2012: Chernobyl Diaries – Chris
- 2014: Maléfica – Príncipe Philip
- 2014: The Amazing Spider-Man 2 – Harry Osborn
- 2016: Everybody Wants Some!! – Jake
- 2019: Spider-Man: Far From Home – Brad Davis
- 2019: The Death & Life of John F. Donovan – John F. Donovan
- 2021: Dune – Paul Atreides
- Animación
- 2003: Finding Nemo – Tad
- 2006: Grossology – Ty
- 2007: Magi-Nation – Tony
- 2009: South Park – Stan Marsh
- 2009: Planet 51 – Skiff
- 2010: How to Train Your Dragon – Hiccup
- 2011: The Smurfs – Brainy Smurf
- 2015: Inside Out – Fear
- 2017: The Emoji Movie – Gene
- 2018: Anatane: Saving the Children of Okura – Anatane
- 2022: Lightyear - Buzz Lightyear
- 2023: Spider-Man: Across the Spider-Verse – Spot/Dr. Jonathan Ohnn
Colaboradores frecuentes
Premios y distinciones
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2009[19] | Premio Arte y Ensayo de la CICAE | J'ai tué ma mère | Ganador |
| 2009 | Premio de la SACD a la escenografía | J'ai tué ma mère | Ganador |
| 2009 | Premio a la Joven Promesa | J'ai tué ma mère | Ganador |
| 2010 | Premio de la Juventud | Los Amores Imaginarios | Ganador |
| 2012[20] | Queer Palm | Laurence Anyways | Ganador |
| 2014[21] | Premio del Jurado | Mommy | Ganador |
| 2016[22] | Gran Premio del Jurado | Juste la fin du monde | Ganador |
| 2016[23] | Premio del Jurado Ecuménico | Juste la fin du monde | Ganador |
- Festival Internacional del Cine Fracófono de Namur 2009:
- Bayardo de Oro por J'ai tué ma mère
- Bayardo de Oro a la Mejor Película Prima por J'ai tué ma mère
- Festival Internacional de Cine de Róterdam 2010: MovieSquad Award por J'ai tué ma mère
- Vancouver Film Critics Circle Awards 2010:
- Mejor Película Canadiense por J'ai tué ma mère
- Mejor Director Canadiense por J'ai tué ma mère
- Mejor Actor Canadiense por J'ai tué ma mère
- Toronto Film Critics Association Awards 2010: 1.er Premio Jay Scott por J'ai tué ma mère
- Premios Jutra 2010:
- Mejor Película por J'ai tué ma mère
- Mejor Escenografía por J'ai tué ma mère
- Película con más éxito fuera de Quebec por J'ai tué ma mère
- Premios Claude-Jutra 2010: Mejor Película Novel por J'ai tué ma mère
- Festival de Cine de Sídney 2010: Premio del Festival de Sídney por Les Amours Imaginaires
- Premio a la lucha contra la homofobia 2011
- Festival de Cine de Cabourg 2012:
- Gran Premio por Laurence Anyways
- Premio de la Juventud por Laurence Anyways
- Festival Internacional de Cine de Toronto 2012: Mejor Película Canadiense por Laurence Anyways
- Festival 2 Valenciennes 2014:
- Premio de la Crítica por Tom à la ferme
- Premio al Mejor Actor (compartido con Pierre-Yves Cardinal)
Nominaciones
- César 2010: Mejor Película Extranjera por J'ai tué ma mère
- Premios Jutra 2010:
- Mejor Realización por J'ai tué ma mère
- Mejor Actor por J'ai tué ma mère
- César 2011: Mejor Película Extranjera por Los Amores Imaginarios
- César 2013: Mejor Película Extranjera por Laurence Anyways
- Premios del Cine Canadienses 2014:
- Mejor Película por Tom à la ferme
- Mejor Realización por Tom à la ferme
- Mejor Escenografía por Tom à la ferme
