Art urbain à Melbourne
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L'art urbain à Melbourne jouit d'une renommée internationale pour sa diversité et celle des sous-cultures qui y sont associées. Dans les années 1970 et 1980, une grande partie de la jeunesse désenchantée de la ville a été influencée par les graffitis new-yorkais, qui sont ensuite devenus populaires dans les banlieues proches de Melbourne, ainsi que le long des lignes de chemin de fer et de tramway.
Melbourne, capitale de l'État de Victoria et plus grande ville d'Australie, est l'une des principales villes où l'art du pochoir fut adopté très tôt, ce qui lui valut le titre de « capitale mondiale du pochoir »[1] ; l'adoption de cet art contribua également à sensibiliser le public au concept d'art urbain[2]. Le premier festival mondial de pochoir s'est tenu à Melbourne en 2004 et a présenté les œuvres de nombreux artistes internationaux de renom[2].
« Melbourne is the proud capital of street painting with stencils. Its large, colonial-era walls and labyrinth of back alleys drip with graffiti that is more diverse and original than any other city in the world. »
« Melbourne est fière d'être la capitale du street art au pochoir. Ses grands murs datant de l'époque coloniale et son labyrinthe de ruelles regorgent de graffitis plus diversifiés et originaux que dans n'importe quelle autre ville du monde. »
Au tournant du XXIe siècle, des formes d'art urbain commencèrent à apparaître à Melbourne, notamment la gravure sur bois, l'art du sticker, l'art de l'affiche, le collage d'affiches, les graphismes, diverses formes d'installations urbaines et le graffiti inversé. Un fort sentiment d'appartenance à la communauté et une éthique du « fait maison » (Do it yourself) animent les artistes de rue à Melbourne, dont beaucoup s'engagent activement dans la sensibilisation[4].
Des galeries du centre-ville et des banlieues proches exposent désormais du street art. Des artistes de rue renommés de Melbourne ont été mis à l'honneur dans l'exposition « Space Invaders », présentée en 2010 à la Galerie nationale d'Australie à Canberra[5],[6]. Hosier Lane (en) est la ruelle la plus célèbre de Melbourne pour le street art, mais de nombreuses autres ruelles du centre-ville en présentent également.
Des artistes de rue internationaux de renom tels que Banksy (Royaume-Uni), ABOVE (États-Unis), Fafi (France), D*FACE (Royaume-Uni), Logan Hicks[7], Revok (États-Unis), Blek le Rat (France), Shepard Fairey (États-Unis) et Invader (France) ont contribué à la décoration des rues de Melbourne, aux côtés de visiteurs du monde entier, notamment d'Allemagne, du Canada, des États-Unis, du Royaume-Uni et de Nouvelle-Zélande[8].
La scène du street art à Melbourne a été explorée dans le documentaire RASH (en) (2005)[9].
Lieux
Bien que l'on puisse observer différentes formes d'art urbain dans de petites zones du Grand Melbourne, les principaux quartiers où il est le plus concentré sont les suivants :
- Abbotsford
- Brunswick et Brunswick Est
- Carlton et Carlton Nord
- Collingwood
- Fitzroy et Fitzroy Nord
- Footscray
- Quartier central des affaires de Melbourne
- Northcote et Westgarth
- Prahran
- Richmond
- South Yarra
- Saint Kilda[10]
Réponses du public et du gouvernement
La prolifération du street art à Melbourne a suscité des réactions mitigées, tant au sein des instances gouvernementales que dans la population en général. En 2008, une campagne touristique menée à Disney World, en Floride, a recréé un paysage urbain de ruelles typiques de Melbourne, orné de street art. Le Premier ministre de l'État de Victoria, John Brumby, a contraint le département du tourisme à retirer l'installation, qualifiant les graffitis de « fléau pour la ville » et affirmant que ce n'était pas quelque chose « que nous souhaitions exhiber à l'étranger »[11]. Marcus Westbury a rétorqué que le street art était l'une des « plus grandes attractions touristiques de Melbourne et l'un de ses mouvements culturels les plus importants depuis l'École de Heidelberg (The Heidelberg School) »[12].
Certains artistes de rue et universitaires ont critiqué le gouvernement de l'État pour ses positions apparemment incohérentes et contradictoires sur le graffiti[13]. En 2006, le gouvernement de l'État a « fièrement parrainé » The Melbourne Design Guide, un ouvrage célébrant le graffiti à Melbourne sous l'angle du design. La même année, certaines ruelles de Melbourne recouvertes de graffitis ont été mises en avant dans la campagne « Lose Yourself in Melbourne » de Tourism Victoria. Un an plus tard, le gouvernement de l'État a instauré une législation anti-graffiti sévère, prévoyant une peine maximale de deux ans d'emprisonnement. La possession de bombes aérosol « sans motif légitime », dans ou à proximité des transports en commun, est devenue illégale, et les pouvoirs de perquisition de la police ont été renforcés. Selon Alison Young, criminologue à l'université de Melbourne, « l'État profite du travail des artistes qui pratiquent le graffiti, mais une autre branche de l'État souhaite poursuivre et éventuellement emprisonner ces personnes »[13]. Depuis le durcissement de la législation, les municipalités ont constaté une recrudescence du vandalisme et une augmentation des tags sur les fresques commandées et les œuvres de street art légales. Adrian Doyle, fondateur de Blender Studios et directeur de Melbourne Street Art Tours, estime que les graffeurs sont devenus moins attentifs à l'emplacement de leurs tags par crainte d'être appréhendés par la police, et qu'ils sont « paranoïaques, ce qui les pousse à bâcler leur travail : leurs tags sont moins détaillés »[14]. En 2007, la ville de Melbourne a lancé l'initiative « Faites de l'art, pas des tags », un programme éducatif destiné à enseigner aux élèves du primaire les différences entre graffiti et art urbain[15].
Certaines municipalités ont accepté le street art et se sont même efforcées de le préserver. Début 2008, la municipalité de Melbourne a installé une vitre en plexiglas pour protéger une œuvre de Banksy, « Little Diver », réalisée en 2003. En , de la peinture argentée a été déversée derrière la vitre et taguée avec les mots : « Banksy woz ere »[16]. En , un autre pochoir de Banksy, également réalisé en 2003, a été détruit, cette fois par des employés municipaux. L'œuvre représentait un rat parachutiste et était considérée comme le dernier pochoir de Banksy encore visible dans les ruelles de Melbourne. Le maire, Robert Doyle (en), a déclaré : « Ce n'était pas la Joconde. Il est regrettable que nous l'ayons perdue, mais il s'agit d'une erreur involontaire de nos agents de nettoyage qui effaçaient des graffitis. »[17].
La disparition de ces œuvres et d'autres célèbres tableaux de rue à Melbourne a relancé un débat vieux d'une décennie sur la protection du patrimoine du street art melbournien[18]. En 2010, le ministre de l'Aménagement du territoire, Justin Madden, a annoncé un plan gouvernemental, impliquant Heritage Victoria et le National Trust of Australia, visant à évaluer le street art dans des lieux clés de Melbourne et à identifier les œuvres culturellement importantes afin de les préserver[19]. Parmi les œuvres de street art inscrites au Registre du patrimoine victorien figurent la fresque de 1983 devant le bâtiment de l'Aborigines Advancement League[20],[21] et une fresque de Keith Haring de 1984 à Collingwood[22],[23].
Le conseil municipal de Melbourne a reconnu les difficultés qui entravent la préservation du street art, son plan de gestion des graffitis pour 2014-2018 indiquant : « La protection du street art n'est pas pratique. La seule exception peut concerner les œuvres commandées spécialement. »[24].
Artistes de rue notables de Melbourne
- Dlux (en) (depuis 2002)
- Civilian (en) (depuis 2001)
- Facter (en) (depuis 1990)
- HA-HA (en)
- Heesco (en) (depuis 2010)
- Jisoe (en) (depuis 2000)
- Lushsux (en) (depuis 2010)
- Meek (en) (depuis 2003)
- Nurock (en) (depuis 1995
- Phibs (en)
- Prism (en) (depuis 2001)
- Rone (en) (depuis 2002)
- Shida (en) (depuis 2004)
- Vexta (en) (2003)
- ZAM-1 (en)
Galerie
Antipoète, 2004
Little Diver de Banksy, 2004. Le conseil municipal de Melbourne a pris des mesures pour la protéger avant sa destruction par des vandales en 2008.
Les membres de 70k, Renks et Karl, taguent les 123 fenêtres d'un immeuble de bureaux abandonné, 2005.
« Pas d'emplois sur une planète morte », inscription gravée sur l'ancienne centrale électrique de Spencer Street, 2007
Artiste inconnu, Fitzroy, 2007
Artiste inconnu, 2008
Autocollants, pochoirs et autres formes d'art urbain sont victimes de tags excessifs à Centre Place, en 2008.
Artistes inconnus, 2008
Pochoir multicouche représentant un sans-abri endormi, 2008. Les problèmes sociaux sont un thème récurrent sur les murs de Melbourne.
Art urbain dans un entrepôt abandonné à Collingwood, 2009
Artiste inconnu, Brunswick, 2009
Wheatpaste par Drab, Brunswick, 2009
Grand panneau peint fixé à un mur en béton, Richmond, 2010
Cadres photo à Presgrave Place, 2010
Installations de caissons lumineux dans Hosier Lane (en), 2010 ; dans le cadre du programme annuel de commandes de ruelles de la ville de Melbourne.
Voir aussi
- art urbain
- Graffiti
- Stencil art
- Woodblocking
- Sticker art
- Poster art
- Colle d'amidon (Wheatpasting)
- Street installation
Concepts
- Art public
- espace public
- propriété communautaire
- Graffiti inversé
