Black Swan (film)

film sorti en 2010 From Wikipedia, the free encyclopedia

Black Swan ou Le Cygne noir au Québec est un thriller psychologique américain réalisé par Darren Aronofsky avec Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey, Winona Ryder et la ballerine Sarah Lane (doublure) sorti le aux États-Unis et le en France.

Titre original Black Swan
Réalisation Darren Aronofsky
Benjamin Millepied (chorégraphie)
Scénario Darren Aronofsky
Mark Heyman
John J. McLaughlin
Faits en bref Titre original, Réalisation ...
Black Swan
Description de l'image Black_Swan_logo.svg.
Titre original Black Swan
Réalisation Darren Aronofsky
Benjamin Millepied (chorégraphie)
Scénario Darren Aronofsky
Mark Heyman
John J. McLaughlin
Acteurs principaux Natalie Portman
Vincent Cassel
Mila Kunis
Barbara Hershey
Winona Ryder
Sociétés de production Cross Creek Pictures
Phoenix Pictures
Protozoa Pictures
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre Thriller
Durée 108 minutes
Sortie 2011

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

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Synopsis

Nina Sayers (Natalie Portman) est une danseuse de ballet du New York City Ballet qui vit chez sa mère protectrice Erica (Barbara Hershey), cette dernière l'infantilisant malgré son âge. Son unique rêve est d'obtenir la place de première danseuse. Le maître de ballet et directeur artistique, Thomas Leroy (Vincent Cassel), annonce que le célèbre ballet Le Lac des cygnes de Piotr Ilitch Tchaïkovski, est choisi pour ouvrir la saison de la compagnie. Pour sa nouvelle mise en scène, et après avoir contraint la danseuse étoile Beth MacIntyre à prendre sa retraite, il souhaite une unique danseuse pour interpréter le double rôle de la « reine des cygnes » : Odette, le cygne blanc, et sa jumelle Odile, le cygne noir. Nina auditionne pour les deux rôles principaux et livre une prestation impeccable en interprétant Odette, mais ne parvient pas à incarner Odile, ce qui entraîne sa disqualification par Thomas. En effet, celui-ci pense que Nina est idéale pour danser le cygne blanc, innocent et fragile, mais doute de sa capacité à interpréter également le cygne noir, sombre et sensuel, car il pense la jeune femme trop frigide et introvertie pour danser le double maléfique. Après avoir résisté à un baiser forcé de Thomas, Nina obtient le rôle de « reine des cygnes », au détriment de Veronica (Ksenia Solo), initialement choisie ; Thomas apprécie le « mordant » dont elle a fait preuve pour le repousser.

Les répétitions de danse se succèdent mais Nina n'arrive pas à danser le cygne noir : elle n'est faite que pour le cygne blanc. La pression qu'elle subit est immense : sa mère la bride et la surprotège. Elle se rend d'ailleurs de plus en plus compte que cette dernière, qui a abandonné sa carrière de danseuse pour sa fille, cherche à revivre cette carrière à travers elle. Face à tout cela, Nina, de nature fragile comme le cygne blanc, perd progressivement le contact avec la réalité et commence à avoir des hallucinations et des angoisses paranoïaques.

Thomas est convaincu que pour interpréter le cygne noir, elle doit libérer sa sensualité : pour ce faire, il l'embrasse et lui fait subir des attouchements ; il la provoque également en lui parlant de sexe, mais le résultat est laborieux.

Lors d'une soirée de gala afin de présenter la nouvelle reine des cygnes, Thomas présente publiquement Nina en mentionnant également que Beth MacIntyre (Winona Ryder), danseuse étoile approchant de la quarantaine, ne dansera plus la saison suivante. Plus tard dans la soirée, Beth, furieuse et soûle, confronte Nina et l'accuse d'avoir volé sa place. Thomas parvient finalement à la calmer. Le lendemain, Nina apprend que Beth, après la soirée de la veille, s'est fait renverser par une voiture ; Thomas pense qu'elle l'a fait exprès. Nina rend visite à Beth à l'hôpital et s'enfuit terrifiée en voyant que celle-ci a les deux jambes cassées.

Au studio de danse, Nina ne parvient toujours pas à égaler la sensualité du cygne noir et commence à ressentir une attirance pour Lily (Mila Kunis), une jeune danseuse de San Francisco moins douée mais plus sensuelle qui réussit à faire ce dont elle-même est incapable. Ses hallucinations se précisent : Nina imagine en effet Lily la harceler et interprète le comportement de celle-ci comme forcément malveillant.

Nina, contre l'avis de sa mère, décide de sortir en boîte avec Lily. Cette dernière lui propose de prendre une pilule d'ecstasy dont l'effet n'opèrera que pour deux heures. Nina refuse mais Lily la met dans son verre alors qu'elle était aux toilettes. Bien qu'elle s'en soit aperçue, elle boit quand même. En rentrant chez elle, elle se fâche contre sa mère et s'enferme dans sa chambre où elle a des relations sexuelles avec Lily.

Le lendemain, Nina se réveille désorientée et seule, réalisant qu'elle est en retard pour la répétition. Dans les coulisses de l'opéra, en reparlant avec Lily des évènements de la veille, elle apprend avec stupéfaction qu'elle a imaginé la fin de soirée et fantasmé sur Lily, celle-ci étant en réalité repartie avec l'un des hommes qu'elle a rencontré dans la discothèque.

Lily est finalement choisie pour être la doublure de Nina. Celle-ci en est bouleversée, tente de forcer Thomas à revenir sur sa décision et rend de nouveau visite à Beth à l'hôpital pour lui dire qu'elle comprend ce que cette dernière ressent ; Nina en profite également pour lui rendre ses affaires, qu'elle avait emportées. Beth se poignarde devant elle, et à de multiples reprises, avec la lime à ongles que Nina lui a rendue, mais quand Nina fuit, une fois dans l'ascenseur de l'hôpital, celle-ci s'aperçoit qu'elle tient la lime à ongles ensanglantée dans sa main.

Au bord de la rupture et sombrant de plus en plus dans la folie, Nina rentre chez elle et agresse physiquement sa mère inquiète qui tente de la raisonner. Les mystérieuses blessures et hallucinations de Nina s'aggravent, la menant à un incident où elle croit se transformer en cygne, avant de s'évanouir. Le jour de la représentation, Erica, voulant la protéger, veut la garder chez elle. Nina s'y oppose, et après une nouvelle altercation avec sa mère, part finalement pour le théâtre.

La représentation est sur le point de commencer quand Nina arrive au studio où elle trouve Lily qui se prépare à jouer Odette. Thomas accepte néanmoins qu'elle interprète les deux cygnes, reconnaissant que la jeune femme a changé. Pendant le premier volet, alors qu'elle interprète le cygne blanc, Nina tombe des bras de l'homme jouant le prince Siegfried. Désemparée devant la déception de Thomas, elle retourne dans sa loge et y trouve Lily qui lui annonce que, vu ses défaillances, elle va interpréter le cygne noir durant le volet suivant. Durant la confrontation, les deux femmes se battent et Nina poignarde Lily avec un éclat de miroir brisé dans la lutte. Affolée, elle cache le corps de Lily et retourne sur scène pour jouer le cygne noir. Sa folie atteint alors son apogée, tandis qu'elle triomphe en incarnant le rôle d'Odile avec une perfection absolue, s'imaginant qu'il lui pousse un plumage et se métamorphoser en cygne noir.

Alors que Nina va se changer et se maquiller en cygne blanc pour l'acte final, Lily frappe à la porte de sa loge pour la complimenter de son interprétation. Nina réalise alors que le combat dans sa loge était encore une hallucination, Lily n'était pas aussi mauvaise qu'elle l'imaginait, et qu'elle s'est poignardée elle-même au ventre. Après avoir retiré l'éclat de verre de son abdomen et malgré sa blessure mortelle, elle monte sur scène et danse le dernier acte du ballet jusqu'au bout, le sang s'échappant de sa plaie et s'infiltrant peu à peu à travers son costume. Pour le dernier acte sensé représenter le suicide d'Odette, durant lequel elle saute dans le vide et meurt, Nina monte sur la structure représentant la falaise, saute et atterrit sur un matelas dissimulé. Une ovation retentit tandis qu'en coulisses, Thomas, Lily et les autres membres du ballet se rassemblent autour d'elle pour la féliciter. C'est alors que Lily remarque la tache de sang sur le costume de Nina. Thomas ordonne qu'on appelle des secours et demande à Nina « Pourquoi tu as fait ça ? », ce à quoi elle répond dans un soupir : « Je l'ai senti… parfait… c'était parfait ! » ; la clarté des projecteurs l'enveloppe et seuls résonnent les applaudissements des spectateurs.

Fiche technique

Icône signalant une information Sauf indication contraire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par les bases de données cinématographiques IMDb et Allociné, présentes dans la section « Liens externes ».

Distribution

Les acteurs Natalie Portman et Vincent Cassel à la première du film au Festival de Toronto 2010.

Quatorze membres du Pennsylvania Ballet choisis par le chorégraphe du film, Benjamin Millepied, jouent en tant que corps de ballet, derrière les solistes[16]. Ce sont par ailleurs les débuts de Benjamin Millepied en tant qu'acteur et chorégraphe[17]. La ballerine Sarah Lane double Natalie Portman dans certaines scènes de danse classique.

Accueil

Accueil critique

Faits en bref Site, Note ...
Black Swan
Score cumulé
SiteNote
Metacritic 79/100[18]
Rotten Tomatoes 85 %[19]
Allociné 4,1/5 étoiles[20]
Compilation des critiques
PériodiqueNote
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Aux États-Unis, le long-métrage Black Swan a reçu des critiques très positives de la part de la presse.

  • Sur le site Metacritic, le film a une partition de 79100 de critiques positives sur la base de 42 critiques collectées (35 critiques positives, 6 mitigées et 1 négative). Quant au public, il est également très reconnaissant en obtenant une moyenne de 8,110 sur la base de 1327 évaluations[18].
  • Sur le site agrégateur américain Rotten Tomatoes, les résultats sont sensiblement les mêmes, avec un d'un taux d'approbation de 85 % d'opinions favorables basé sur 320 critiques collectées (273 critiques positives et 47 négatives). Le consensus critique du site Web se lit comme suit : « d'une intensité tonique, passionnée et follement mélodramatique, Black Swan s'appuie sur la mise en scène audacieuse de Darren Aronofsky - et sur une performance de bravoure de Natalie Portman. »[19].

En France, Black Swan a également reçu des critiques élogieuses. Sur le site Allociné, il est noté en moyenne par la presse 4,15[20].

On peut lire, notamment, dans les Cahiers du cinéma, par Stéphane Delorme : 5/5 étoiles

« Ce n'est donc pas par plaisir sadique ou goût de la manipulation qu'Aronofsky filme cette descente aux enfers. Il a une vraie obsession, qui lui tient à cœur, et qui le pousse à filmer : la quête de la perfection[20] »

ou dans Libération, par Philippe Azoury : 4/5 étoiles

« S'il continue de ne plus chuter, Darren Aronofsky commencera véritablement à s'imposer comme le rejeton naturel de Brian De Palma. Dans ce cas, ce troublant et performant Black Swan est un peu son Carrie au bal du diable[21]. »

Plus mitigé pour Paris Match, par Alain Spira : 3/5 étoiles

« Sublimement filmé et interprété, ce drame chorégraphique se prend malheureusement les chaussons dans le gore fantastique et finit sur les pointes du ridicule[20]. »

Voire mauvaise critique pour Marianne, par Danièle Heymann : 2/5 étoiles

« Ode exténuante à la danse, le dernier film de Darren Aronofsky perd en grâce ce qu'il gagne en ridicule. Dommage pour sa bonne actrice, Natalie Portman[20]. »

Box-office

Davantage d’informations Pays ou région, Box-office ...
Pays ou région Box-office Date d'arrêt du box-office Nombre de semaines
Drapeau des États-Unis États-Unis (1er week-end) 1 443 809 USD[22] du 3 au -
Drapeau des États-Unis États-Unis
Drapeau du Canada Canada
106 954 678 USD[4]
13 555 000 entrées[23]
21
Drapeau de la France France

Drapeau de Paris Paris
23 924 495 $[5]
2 617 032 entrées[5]
281 752 entrées[5]
- -
Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni 26 014 490 USD[24] 13
Drapeau de l'Allemagne Allemagne 22 340 179 USD[25] 15
Drapeau de la Suisse Suisse 4 429 850 USD[26] 9
Drapeau de la Belgique Belgique 2 780 060 USD[27] 12
Monde Total hors États-Unis 222 443 368 $[28] 21
Monde Total mondial 329 398 046 $[4] 21
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Commercialement, Black Swan a été un grand succès, puisque le film a rapporté dans le monde entier presque 330 millions USD, pour un budget initial de 13 millions USD[4],[5]. Vincent Cassel a déclaré que même le réalisateur, Darren Aronofsky, ne s'attendait pas à un tel succès[29].

En France, le film a commencé fort au box office, derrière Rien à déclarer, avec 714 315 entrées[5]. La semaine qui a suivi, le film a dépassé la barre du million d'entrées. Finalement, le film totalisera plus de 2,6 millions d'entrées[5] après huit semaines d'exploitations.

Distinctions

Récompenses

L'actrice Natalie Portman, récompensée aux Independent Spirit Awards 2011.
  • 15e cérémonie des San Diego Film Critics Society
  • 10e cérémonie des American Film Institute Awards
    • Film de l'année 2010
  • 7e cérémonie des St Louis Film Awards Critics Association
  • 6e cérémonie des Utah Film Critics Association
  • 5e cérémonie des Oklahoma Film Critics Awards
  • 2e cérémonie des Indiana Film Critics Association Awards (IFCA Awards)

Nominations

Le réalisateur Darren Aronofsky nommé aux Oscars 2011.
  • 15e cérémonie des San Diego Film Critics Society
    • Meilleur film
    • Meilleure actrice (Natalie Portman)
    • Meilleure photographie
    • Meilleur montage
    • Meilleure direction artistique
    • Meilleure bande originale (Clint Mansell)
  • 9e cérémonie des Washington D.C. Area Film Critics Association
  • 7e cérémonie des St Louis Film Awards Critics Association
  • 6e cérémonie des Utah Film Critics Association
    • Meilleure actrice dans un second rôle (Mila Kunis)
  • 5e cérémonie des Oklahoma Film Critics Awards
    • Meilleur film
  • 2e cérémonie des Indiana Film Critics Association Awards (IFCA Awards)
    • Meilleur film

Récapitulatif

Davantage d’informations Catégories, Nomination(s) ...
Catégories Nomination(s) Récompense(s)
Meilleure actrice

(Natalie Portman)

24 15
Meilleur film 18 2
Meilleur réalisateur

(Darren Aronofsky)

14 3
Meilleure photographie 12 5
Meilleure musique

(Clint Mansell)

8 2
Meilleur scénario 8 1
Meilleure actrice (second rôle)

(Mila Kunis)

(Barbara Hershey)

7 1
Meilleur montage 5 1
Meilleure direction artistique 5 1
Meilleur espoir

(Mila Kunis)

1 1
Meilleurs costumes 1
Meilleur maquillage 1
Meilleur son 1
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Éditions en vidéo

  • En France, le film Black Swan est sorti le en :
Par la suite, le film est ressorti en DVD le [38], puis ressorti en Blu-ray édition digibook collector + livret le [39] et en VOD le [8].

Autour du film

L'équipe du film, pour sa présentation au BFI London Film Festival.
  • Clint Mansell, qui a composé la musique de tous les films de Darren Aronofsky, s'occupe de la bande originale du film en utilisant notamment de nombreuses musiques du ballet Le Lac des cygnes de Piotr Ilitch Tchaïkovski. Il s'agit de la cinquième collaboration entre les deux artistes, après Pi, Requiem for a Dream, The Fountain et The Wrestler [40].
  • Darren Aronofsky a choisi le format 16 mm pour des raisons esthétiques. Ce format possède selon lui un grain qui met une distance avec la réalité en comparaison du 35 mm très répandu et très performant qui donne un aspect plus réaliste[41].
  • Avant de commencer le tournage, Darren Aronofsky s'est désengagé du tournage de The Fighter, pour tourner un remake de RoboCop, projet finalement abandonné.
  • Natalie Portman a deux doublures dans ce film ; Sarah Lane, soliste à l'American Ballet Theatre et lauréate du Princess Grace Award, s'occupe des scènes de danse les plus complexes. Comme celle-ci n'était disponible que quelques semaines, Kimberly Prosa a tenu lieu de doublure pour les plans rapprochés, aidée par sa ressemblance physique avec Natalie Portman. Cependant, après un entraînement intensif de plusieurs mois, l'actrice interprète elle-même les mouvements de la tête à la taille[42].
  • À l'origine, le scénario d'Andrés Heinz portait sur la rivalité entre deux danseuses à Broadway. C'est Aronofsky lui-même qui a voulu transposer cette histoire dans le New York City Ballet, et prendre comme décor la création du Lac des cygnes, pour mettre en abyme le conflit entre les personnages.
  • Darren Aronofsky avait ce projet en tête depuis plusieurs années et avait déjà envie de faire jouer le premier rôle par Natalie Portman[43].
  • Le film est tourné à New York avec certaines scènes dans le métro mais aussi au Lincoln Center et au National Museum of American Indian (en)[44].
  • Pour les prises de vues, Vincent Cassel a eu recours à la coach Vernice Klier[45].

Notes et références

Annexes

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