Catherine Opie

Catherine Opie quitte sa famille pour étudier au California Institute of the Arts, elle en sort diplômée en 1988^[4].

De 2000 à 2001, elle enseigne la photographie à l'université Yale et depuis 2001, elle est professeur à l'université de Californie à Los Angeles (UCLA).

Elle a également été membre du conseil d'administration du Museum of Contemporary Art (MoCA), fonction qu'elle quitte en 2012, en contestation à la nomination de Jeffrey Deitch et à la démission du conservateur en chef, Paul Schimmel^[5].

Elle et Julie Burleigh, sa femme, sont mères d'un enfant, Oliver^[6].

Très vite après ses études, Catherine Opie s’intéresse à la photographie. Elle réalise une série de portraits Being and Having au début des années 1990 dans laquelle les modèles sont placés devant un fond jaune, sans expression, ils fixent l'objectif^[7]. L'artiste joue avec les genres en apposant des moustaches, symbole masculin, à des femmes.

Catherine Opie est aujourd'hui connue principalement pour ses clichés de lesbiennes, notamment butch, de personnes transgenres et de pratiquants du BDSM (bondage et discipline, domination et soumission, sado-masochisme) comme Ron Athey ou les scarifications^[8]. Elle met en scène les personnes en leur faisant prendre des poses ou en leur demandant de rejouer des scènes de la vie quotidienne. Elle déclare à ce sujet : « Je suis un peu une documentariste tordue^[9]. » Elle se concentre sur le marginal et les personnalités avec une différence^[7].

Elle réalise aussi des portraits plus classiques de personnalités et artistes telles que Kara Walker, David Hockney ou Gillian Wearing^[10] ou encore de joueurs de football américain, surfeurs et lycéens^[3].

Son travail, notamment ses portraits, est rapproché par son esthétique de la peinture de la Renaissance flamande, elle-même revendique un héritage de Hans Holbein le Jeune^[9].

Depuis 2001, elle se consacre surtout au paysage : vues du ciel ou de l'océan, espaces d'architecture urbaine^[11],[12].

• Museum of Contemporary Art Los Angeles, 1997

• Saint Louis Art Museum, 2000

• Catherine Opie, The Photographers' Gallery, Londres, 2000^[9]

• Walker Art Center, Minneapolis, 2002

• Museum of Contemporary Art, Chicago, 2006

• Catherine Opie: American Photographer, Solomon R. Guggenheim Museum, New York, 2008-2009

• Los Angeles County Museum of Art, 2010 et 2016

• Catherine Opie: Empty and Full, Institute of Contemporary Art, Boston, 2011^[13]

• Catherine Opie: Portraits and Landscapes, Wexner Center for the Arts, Ohio State University, Columbus, 2015^[11]

• Catherine Opie: 700 Nimes Road, Hammer Museum, Los Angeles, 2016^[14]

Ses œuvres sont présentes dans les collections de plusieurs grands musées internationaux à Los Angeles, New York^[15], Chicago^[16] et Londres^[17].

• Citibank Private Bank Emerging Artist Award, 1997^[18]
• Larry Aldrich Award, 2004^[2]
• United States Artist Fellowship, 2006^[19]
• Women's Caucus for Art: President's Award for Lifetime Achievement, 2009^[20]
• Julius Shulman Excellence in Photography Award, 2013^[18]
• Smithsonian Archives of American Art Medal, 2016^[21]
• Guggenheim Fellowship from the John Simon Guggenheim Memorial Foundation, 2019^[22],[23]