Katharina Grosse
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Katharina Grosse, née le à Fribourg-en-Brisgau, est une artiste allemande.
Katharina Grosse est la fille de l'artiste Barbara Grosse[1] et du germaniste et recteur de l'université de la Ruhr à Bochum Siegfried Grosse[2]. Elle a étudié dans les académies des beaux-arts de Münster et de Düsseldorf avec Norbert Tadeusz et Gotthard Graubner. Elle a été professeur à l’École supérieure d'art de Berlin-Weißensee (2000-2010) et professeur de peinture à la Kunstakademie Düsseldorf (2010-2018). Elle est membre de l'Académie des arts de Berlin depuis 2010. Katharina Grosse vit et travaille à Berlin.
Katharina Grosse utilise un pistolet pulvérisateur à compresseur pour ses peintures. Elle a créé ses premières œuvres murales peintes avec la technique du pistolet pulvérisateur en 1998 à Sydney en tant que contribution à la onzième Biennale de Sydney et la même année à la Kunsthalle de Berne. Dans les années suivantes, Grosse a utilisé cette technique sur de plus grandes surfaces, en poursuivant son travail sur des espaces extérieurs à partir de 2001. Ses installations deviennent de plus en plus complexes : sol et plafond du bâtiment sont intégrés à l’œuvre, elle utilise gravats, meubles, tissus, et objets divers. Des musées, des maisons privées, des panneaux publicitaires, des cages d'escalier, des cantines et des salles de formation ont été peints. Les travaux de pulvérisation créent des contrepoints et des irritations qui créent une illusion, une perception erronée de la réalité.
Pour le magazine de mode allemand Vogue, Katharina Grosse a conçu le numéro de avec l'écrivaine Annika Reich sous le titre Imagine : Nous le faisons[3],[4].
Œuvres dans des collections publiques
Des œuvres de Katharina Grosse se trouvent dans des collections de musées tels que le Centre Georges-Pompidou, à Paris, le Kunsthaus de Zurich, la Staatsgalerie de Stuttgart, le Kunstmuseum de Bonn, la Städtische Galerie im Lenbachhaus, à Munich, le Museum für Neue Kunst de Fribourg-en-Brisgau, le Museu Serralves de Porto, le Sprengel Museum de Hanovre, l'Arken Museum of Modern Art, à Copenhague, la De Pont Museum Collection, à Tilburg, le Fonds National d'Art Contemporain, le Gallery of Modern Art, Queensland, le Magasin 3 Stockholm Konsthall et la South Bank Brisbane, Queensland, ainsi que dans des collections d'entreprises telles que DaimlerChrysler, Berlin, la Deutsche Bank Collection à Francfort sur le Main., l'UBS AG Collection, à Munich et Zurich et également au Tribunal fédéral du travail à Erfurt.
Œuvres dans l'espace public

- Rock Away !, Installation, Fort Tilden, Queens, New York, États-Unis, 2016[5].
- Sans titre, Kölner Verkehrsbetriebe - station de métro Chlodwigplatz, Cologne, 2015.
- Sans titre, Ehrenhof Düsseldorf, 2014.
- Just Two Of Us, MetroTech Commons, Public Art Fund, New York, 2013.
- Blue Orange, Gare de Vara, Suède, 2012.
- Seven Days Time, Kunstmuseum de Bonn, 2011.
- Sans titre, Autorité aéroportuaire du Grand Toronto, 2003.
Expositions
Expositions personnelles (sélection)
- 2023 : Kunstmuseum de Berne
- 2022 : Katharina Grosse. Nuage en forme d'épée, Galerie moderne du Musée de la Sarre à Sarrebruck
- 2020 : Katharina Grosse - It Wasn't Us, Gare de Hambourg à Berlin
- 2016 : Katharina Grosse, Musée Frieder Burda, à Baden-Baden, – 9 Octobre 2016
- 2015 : Sept heures, huit voix, trois arbres, Musée de Wiesbaden, Wiesbaden, –
- 2014 : Inside the Speaker, Museum Kunstpalast, Düsseldorf, 30 Septembre 2014 au 1 Février 2015
- 2014 : Qui, moi ? Qui, toi ?, Kunsthaus Graz, Graz
- 2013 : BLOC MERVEILLEUX, Nasher Sculpture Center, Dallas
- 2013 : Two younger women come in and pull out a table, De Pont Museum for Contemporary Art, Tilburg, Pays-Bas
- 2012 : Third Man Begins Digging Through Her Pockets, MOCA Cleveland Ohio, États-Unis
- 2010 : Katharina Grosse, Quadriennale 2010, Johanneskirche / Kunsthalle Düsseldorf
- 2010 : One Floor Up More Highly, MASS MoCA, North Adams, États-Unis
- 2009 : Shadowbox, Galerie d'art temporaire de Berlin
- 2009 : stuntweed, Nouveau Musée, Nuremberg
- 2009 : Hello Little Butterfly I Love You What's Your Name, Musée d'art moderne, Arken
- 2008 : Skrow No Repap, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand (Partie 2)
- 2008 : Another Man Who Has Dropped His Paintbrush, Galleria Civica, Modène
- 2007 : Atoms Outside Eggs, Museu de Arte Contemporânea (Fundação de Serralves), Porto
- 2007 : Atoms Inside Ballons, Renaissance Society, Chicago
- 2007 : Picture Park, Queensland Art Gallery South Bank, Brisbane, Queensland
- 2007 : The Flowershow, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand (Partie 1)
- 2006 : Holey Residue, De Appel, Amsterdam
- 2006 : Cincy, Centre d'art contemporain, Cincinnati, Ohio
- 2005 : Constructions À Cru, Palais de Tokyo, Paris ; Musée d'art de Bergen, Bergen
- 2004 : Infinite Logic Conference, Magasin 3 Stockholm Konsthall, Stockholm
- 2004 : Double Floor Painting, Kunsthallen Brandts Klædefabrik, Odense
- 2004 : SAFN, Reykjavik
- 2004 : Musée d'art contemporain de Houston
- 2004 : If Music No Good I No Dance, Viafarini, Milan
- 2003 : Prix Fred Thieler 2003, Berlinische Galerie, Berlin
- 2002 : Cool Puppen, Ikon Gallery, Birmingham et Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich
- 2002 : La salle blanche se réunit dans la forêt, musée d'art de Saint-Gall
- 2002 : Je ne sais plus rien maintenant, Kunsthalle zu Kiel
- 2001 : Katharina Grosse, UCLA Hammer Museum, Los Angeles
- 2001 : Musée Artsonje, Gyeongju, Corée du Sud
Expositions collectives (sélection)
- 2019 : Postcard reloaded, European Art Association au Kunstraum Potsdam
- 2022 : La Couleur en fugue, Fondation Louis Vuitton, Paris[6]
Distinctions et prix
- 2015 : Prix Otto Ritschl, Wiesbaden
- 2014 : Prix Oskar Schlemmer, Land de Bade-Wurtemberg
- 2010 : Membre de l'Académie des Arts de Berlin
- 2003 : Prix Fred Thieler
- 1995 : Boursière de la Fondation Kunstfonds
- 1993 : Bourse Schmidt-Rottluff
- 1992 : Bourse Villa Romana, Florence