Zanele Muholi
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Zanele Muholi, née le à Umlazi à Durban, est une personnalité sud-africaine, photographe et artiste visuelle non binaire[1].
Enfance
Dernière des cinq enfants d'Ashwell Tanji Banda et Bester Muholi, Zanele Muholi est d'abord coiffeuse, activiste LGBTQI et photographe[2].
Formation professionnelle
Muholi suit en 2002-2003 une formation avancée en photographie à Newtown, Johannesbourg (à l'école Market Photo Workshop[3],[4]) et expose pour la première fois à titre personnel en à la Johannesburg Art Gallery.
En , Muholi obtient un Master of Fine Arts spécialisé en documentaire à l'université Ryerson de Toronto. Son mémoire porte sur l’histoire visuelle de l’identité lesbienne noire et de ses dimensions politiques dans l’Afrique du Sud post-apartheid[5].
Carrière photographique et journalistique
Muholi commence sa carrière comme photographe et journaliste pour Behind the Mask, un fanzine en ligne consacré aux questions LGBT en Afrique.
En , Zanele Muholi cofonde le Forum pour l'autonomisation des femmes (en anglais : for the Empowerment of Women), une organisation lesbienne noire offrant un espace sûr aux femmes. Elle entreprend ensuite de documenter les crimes commis contre la communauté gay, notamment les viols correctifs[6].
La première exposition personnelle Visual Sexuality: Only Half the Picture présentée à la Johannesburg Art Gallery en , reflète son engagement artistique et militant. Muholi enchaîne ensuite plusieurs expositions à travers le monde, notamment au CCA de Lagos, au Kunsthalle Wien Project Space à Vienne, chez Michael Stevenson au Cap[7], à la Case d’Arte de Milan, chez Fred Mann à Londres ainsi que dans le cadre du festival Afrovibes à Amsterdam.
En , Muholi fonde Inkanyiso, une plateforme d'activisme visuel au service de la communauté LGBT[8] ; la devise de Inkanyiso est « Produire - Éduquer - Diffuser ». En , elle coréalise son second documentaire, Difficult Love[9], présenté dans de nombreux festivals à travers le monde. Ce film fait suite au court métrage Enraged by a Picture réalisé en [10].
Le , Muholi devient professeure honoraire[11] de vidéo et de photographie à l'université des arts de Brême (en) en Allemagne[12].
En 2012, Muholi participe à la documenta 13 à Cassel[13] puis, en 2016, aux Rencontres de la photographie d'Arles[14],[15] et à l'exposition « L'autre continent » au muséum d'histoire naturelle du Havre[16].
Après une première exposition à Paris en 2012, Muholi est une des figures majeures de l'exposition « Art/Afrique ici » en 2017 à la Fondation d'entreprise Louis-Vuitton[17].
En 2023, ses travaux font l’objet d’une importante rétrospective à la Maison européenne de la photographie[18] à Paris[19].
Genre
Muholi se définit comme non binaire[20] et souhaite que le pronom personnel they soit utilisé à son propre égard[21];;
Décoration
- 2017 :
Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres, France[22]
Publications
Expositions
Expositions personnelles
- 2017 : « Zanele Muholi », exposition rétrospective issue de différentes séries depuis 2006, retraçant son combat contre le racisme, la discrimination et toute forme d’inégalité dans la société post-apartheid d'Afrique du Sud, Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas, du 8 juillet au 15 octobre 2017[26]
- 2022 : « Zanele Muholi » IVAM Centre Julio González, Valence, Espagne
- 2023 : « Zanele Muholi, rétrospective », Maison européenne de la photographie, Paris, du 1er février au 21 mai 2023[19]
- 2023 : « Zanele Muholi », Kunstmuseum de Lucerne, Suisse, du 8 juin au 22 octobre 2023[27]
- 2025 : « Zanele Muholi », exposition réunissant des extraits de la série Somnyama Ngonyama — une série d'autoportraits — ainsi que des séries Brave Beauties, montrant des portraits de femmes trans et de personnes non binaires, les représentant dans des poses audacieuses et autonomes, et Faces and Phases, présentant des portraits de lesbiennes noires, de personnes non conformes au genre et d'hommes trans, SCAD Museum of Art, Savannah, Géorgie, États-Unis, du 24 février au 6 juillet 2025[28],[29]
Expositions collectives
- 2024 : « Beauté fragile », photographies de la collection Sir Elton John et David Furnish rassemblant plus de 300 photographies de 140 photographes couvrant la période de 1950 à nos jours qui relatent l'histoire de la photographie moderne et contemporaine, explorant des thèmes tels que la mode, le reportage, le portrait de célébrités, le corps masculin et la photographie américaine, avec des œuvres de nombreux artistes contemporains[30], Victoria and Albert Museum, South Kensington, Londres, du 18 mai 2024 au 5 janvier 2025[31],[32],[33]
Récompenses et distinctions
- 2005 : Tollman Award pour les arts visuels
- 2006 : Fellowship pour les arts visuels BHP Billiton/université du Witwatersrand
- 2009 : Résidence à la fondation Thami-Mnyele à Amsterdam — Résidence Ida & Ely Rubin au Massachusetts Institute of Technology
- 2013 : Prix de l'Index on Censorship — Prix du Prince Claus[34],[35]
- 2016 : Infinity Award du photojournalisme du Centre international de la photographie, New York
- 2023 : Docteur honoris causa de l'université de Liège[36].
