Nan Goldin

Famille et jeunesse

Nan Goldin naît à Washington DC le 12 septembre 1953^[1] et grandit dans le Massachusetts, dans une famille juive ashkénaze de la petite classe moyenne^[2].

Lorsqu'elle a 11 ans, sa sœur aînée Barbara se suicide après plusieurs séjours dans des hôpitaux psychiatriques^[3].

Études

À quinze ans, elle s’initie à la photographie, poussée par un de ses professeurs de la Satya Community School de Lincoln (Massachusetts).

En 1972, elle entre à l’école de musique à Boston où elle rencontre le photographe David Armstrong^[4]. Ce dernier devient drag queen, ce qui permet à Goldin de côtoyer ce milieu très marginalisé qu'elle photographie tout au long de sa vie. À cette époque, elle utilise surtout les couleurs primaires.

Débuts

Après avoir déménagé à New York, en 1978, elle commence à réaliser des photos aux couleurs saturées, plongées dans une lumière artificielle. Elle tombe enceinte d'un amant anonyme.

Durant ces années commence à naître l’œuvre qui la rend célèbre et qui met plus de 16 ans à être élaborée, The Ballad of Sexual Dependency, constituée de plus de 800 diapositives projetées en boucle et accompagnées de chansons issues d’univers et d’inspirations très divers, tels que James Brown, Maria Callas ou The Velvet Underground^[5].

Carrière

Goldin est confrontée au début des années 1980 à l’apparition du VIH et du sida, qui décime ses amis proches et ses modèles, qu’elle considère comme sa propre famille, et qu’elle photographie de leur vie quotidienne à leur cercueil. C'est le cas, par exemple, de Cookie Mueller, morte à 40 ans le 10 novembre 1989, à qui Goldin consacre une exposition en 1991. À cette occasion est publiée La Dernière Lettre (A Last Letter) de son amie, qui décrit le drame de la génération du début du baby boom fauchée par l'épidémie.

En 2009 elle est directrice artistique des Rencontres de la photographie d'Arles.

Vie personnelle

En 1996, dans une interview à The Advocate, elle déclare être activement bisexuelle depuis le début de sa vie sexuelle^[6]. Elle indique par ailleurs avoir été largement inspirée et influencée par la communauté LGBTQ, qui l'a entourée depuis son adolescence^[6].

Nan Goldin vit depuis 2007 entre Londres et Paris. Son travail évolue vers des ambiances moins destructrices et plus tendres que ne l'étaient ses travaux des années 1980.

Décoration

• 2006 : Commandeur de l'ordre des Arts et des Lettres^{[N 1]}

Thématiques

Les principaux thèmes évoqués sont la fête, la drogue, la violence, le sexe, l’angoisse de la mort. Pourtant, Goldin a avant tout le désir de photographier la vie telle qu'elle est, sans censure. Or, selon elle, ce qui est intéressant, c'est le comportement physique des individus. Elle traite de la condition humaine, de la douleur et de la difficulté de survivre.

Nan Goldin n’a pas de tabou, allant même jusqu'à se photographier peu après avoir été battue par son petit ami de l’époque, ce qui avait manqué de lui faire perdre un œil. Ce fameux cliché fait partie de la série intitulée All By Myself qui évoque et qui atteste son propre délabrement, physique et mental. C’est en étalant publiquement sa vie et son histoire qu’elle réussit à mieux se comprendre et à s’accepter, tout en s’identifiant dans la société.

Diaporamas

• 1981-1996 : The Ballad of Sexual Dependency
• 1994 : The Other Side: 1972-1992
• 1994-1995 : Trio to the End of Time
• 1992-1996 : All By Myself
• 2001 : Heartbeat
• 2004 : Sœurs, Saintes et Sibylles
• 2008 : The Other Side, 1972 - 2006

Expositions personnelles

• 1987 : The Ballad of Sexual Dependency, Rencontres de la photographie d'Arles^[15]
• 1995 : galerie Yvon Lambert, Paris^[16]
• 9 juillet 1997 : projection de The Ballad of Sexual Dependency au théâtre antique lors des Rencontres de la photographie d'Arles
• 11 octobre - 31 décembre 2000 : Nan Goldin, le feu follet, Centre Pompidou, Paris
• 16 septembre - 1^er novembre 2004 : Sœurs, Saintes et Sibylles, installation et diaporama dans la chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, Paris
• 2 octobre 2010 - 2 janvier 2011 : Poste Restante, Fotomuseum, Rotterdam
• 20 novembre 2010 - 28 mars 2011 : Nan Goldin, Berlin Work, Galerie berlinoise, Berlin
• 11 juin 2016 - 16 avril 2017 : Nan Goldin, The Ballad of Sexual Dependency, Musée d'Art Moderne (MoMA), New York^[17]
• 2017 : Weekend Plans, Musée irlandais d'Art moderne, Dublin^[18]
• 2 juin - 11 novembre 2018 : Fata Morgana, château d'Hardelot, Condette
• Nan Goldin: This Will Not End Well
  • 29 octobre 2022 - 16 février 2023, Moderna Museet, Stockholm^[19]
  • 7 octobre 2023 - 28 janvier 2024, Stedelijk Museum Amsterdam^[20]
  • 23 novembre 2024 - 6 avril 2025, Neue Nationalgalerie, Berlin ^[21]
  • 11 octobre 2025 - 15 février 2026, Pirelli HangarBicocca, Milan^[22]
  • 18 mars - 21 juin 2026, Grand Palais et chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, Paris^[23]

Expositions collectives

• 12 septembre - 8 novembre 1992 : Désordres. Nan Goldin, Mike Kelley, Kiki Smith, Jana Sterbak, Tunga, Galerie du Jeu de Paume, Paris.
• 18 mai 2024 - 5 janvier 2025 : Beauté fragile : photographies de la collection Sir Elton John et David Furnish, Victoria and Albert Museum, Londres Rassemble plus de 300 photographies de 140 photographes couvrant la période de 1950 au début du XXI^e siècle qui relatent l'histoire de la photographie moderne et contemporaine, explorant des thèmes tels que la mode, le reportage, le portrait de célébrités, le corps masculin et la photographie américaine, avec des œuvres de nombreux artistes contemporains^{[N 3],[24],[25],[26]}.