カプリッチョ (美術)

カプリッチョのパイオニアは、17世紀中期にローマで活躍したアレッサンドロ・サルーチ（英語版）やヴィヴィアノ・コダッツィと言われる。サルーチはコンポジションの素材としてローマ遺跡を配置することで創造性と自由を求めたが、コダッツィはもっと現実的で^[1] 、アゴスティーノ・タッシのクアドラトゥーラなフレスコ画やクロード・ロラン、ヘルマン・ファン・スワーネフェルトの都市景観画を見て影響されたのかもしれない^[2]。

カプリッチョを提唱したことで知られるのがジョバンニ・パオロ・パンニーニである。そのスタイルは1740年代に至り、カナレットによりヴェドゥータを通じて発展をみることとなった。ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージとその模倣者の作品もまた有名である。

それより後の時代になると、チャールズ・ロバート・コッカレル（英語版）の『A Tribute to Sir Christopher Wren』『A Professor's Dream』、ジョセフ・ガンディー『1818 Public and Private Buildings Executed by Sir John Soane』がある。

ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロは自身のエッチング連作を『カプリッチ（Capricci）』と題した。カプリッチョから建築物を減らして、その代わりに兵士、哲学者、美しい若者といった人々の集まりを描いている。それぞれの作品にタイトルはつけられておらず、ムードとスタイルだけがすべてである。このシリーズは後にScherzi di fantasia（幻想的なスケッチ）と呼ばれた。彼の息子ジョヴァンニ・ドメニコ・ティエポロは父の絵を模倣し、またタイトルも『カプリッチ』とした。フランシスコ・デ・ゴヤにも『ロス・カプリーチョス（英語版）』という版画集がある。

• アレッサンドロ・サルーチ（英語版）
• ヴィヴィアノ・コダッツィ
• ドメニコ・ガルジューロ（英語版）
• マルコ・リッチ
• ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージ
• ユベール・ロベール

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  アレッサンドロ・サルーチ『カプリッチョ』(1645年と1660年の間)
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  ヴィヴィアノ・コダッツィ『聖家族と建築のカプリッチョ』
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  マルコ・リッチ『遺跡のある古典的な景観』
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  ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロ『カプリッチ』より(1743年 - 1757年、南オーストラリア美術館蔵)