荻須高徳

学生時代

1921年（大正10年）、愛知県立第三中学校を卒業。中学時代の美術教諭の影響で画家になることを決意^[4]。東京美術学校（現・東京藝術大学）を受験するが失敗し、藤島武二の指導する川端画学校で1年間受験準備に専念する^[5]。1922年（大正11年）、東京美術学校（現・東京藝術大学）西洋画科に入学^[1]。同級に、猪熊弦一郎、牛島憲之、小磯良平、加山四郎、高野三三男らがいる^[6]。1927年（昭和2年）同校卒業、同年10月に渡仏。1928年（昭和3年）、佐伯祐三らとモラン写生旅行を行い、交友関係は佐伯の死まで続いた^[5]。美術学校の費用や渡仏の費用は東京のレストランで支配人をしていたおじの援助を受けていた^[4]。

渡仏後

荻須は画家として活動期間の大半をフランスの首都パリで過ごした。初期の作品は佐伯祐三と同じく、ヴラマンクやユトリロの影響が見受けられ、パリの街角、店先などを荒々しいタッチで描いたものが多かったが、その後穏やかなタッチで造形性に富んだ構成でパリの都市風景を描くようになる。^[要出典]

荻須の画家としての最初の成功は1928年（昭和3年）のサロン・ドートンヌ入選であった。1934年（昭和9年）には最初の個展をジュネーヴで開催。この頃から、作風も佐伯と見分けのつかないようなものから、落ち着いた色調、静寂さを備えたものへと変化していく。1936年（昭和11年）サロン・ドートンヌ会員に推挙され^[1]、フランスでの地位を確立したかに見えたが、1939年（昭和14年）に戦況悪化のため一時帰国を余儀なくされる^[1]。この時サロン・ドートンヌ出品作がパリ市買上げとなった^[1]。帰国後は新制作派協会の会員となる^[1]。

戦後

宝石商のバッサンジェーや美術評論家のセッシェの協力により、戦後の1948年（昭和23年）10月にはパリに向かうために日本を離れた^[7]。日本人画家として戦後に渡仏するのは荻須が初である^[7]。

以後死去するまでパリで制作活動を行うことになる^[1]。1965年（昭和40年）には16年ぶりに日本に帰国した^[8]。美術評論家の小川正隆によると、1968年（昭和43年）時点のパリには300人から400人の美術家がおり、荻須、版画家の長谷川潔や浜口陽三が別格であるとしている^[9][10]。

1981年（昭和56年）3月、フランス国立造幣局が荻須高徳の肖像を浮彫にしたメダイユの発行を決定し、1982年（昭和57年）には彫刻家のルネ・コラマリーニが制作したメダイユが発行された^[11]。後にフランス大統領となるジャック・シラクパリ市長は、荻須のことを「最もフランス的な日本人」と評した^[要出典]。同年文化功労者に選定され^[1]、10年ぶりに帰国したのが祖国の地を踏む最後となった。帰国の際に出身地である稲沢市を訪問し、稲沢市荻須記念美術館の建設地を訪れている。

1967年（昭和42年）、66歳になってからリトグラフの制作を始め、にじみやかすれといった東洋の墨の表現を連想させる作品を残す。油彩画では東洋的な表現を行うことがなかったことから、リトグラフでしか生み出せない新しい表現方法を追求したと考えられる。当初は単色の黒、モノクロ表現から制作を開始し、1970年代より次第に鮮やかな色彩が加わったカラーリトグラフの制作を行うようになる^[12]。

1986年（昭和61年）10月14日、パリのアトリエで制作中に倒れ死去^[1]、84歳だった。死の一週間前ほど前に文化勲章受章が内定していたため、11月3日には死去日に遡って同章が追贈された^[1]。墓はパリのモンマルトル墓地にある。

油彩画

• 『広告塔』（1928）
• 『ヴェネツィア』（1937）
• 『サン・タンドレ・デザール広場』（1938）（ポンピドゥーセンター所蔵）
• 『モンマルトル裏』（1940）（東京国立近代美術館収蔵）
• 『パリの屋根』（1950）
• 『ヴェネツィア・リアルト』（1960）
• 『金のかたつむり』（1978）（稲沢市荻須記念美術館収蔵）

リトグラフ

• 『ムフタール通り』（1968）
• 『サン・ノヴール通り』（1968）
• 『リベラル・ブリュアンの館』（1968）
• 『門』（1969）
• 『ア・ラ・グリーユ』（1970）
• 『黄色いガレージ』（1970）
• 『小運河』（1972）

水彩画

• 『ヴェネツィア・サン・ロッコ』（1937）
• 『アトリエの窓』（1949）
• 『シャンティー城』（1954）

素描

• 『モンマルトル』（1979）
• 『パリの街』（1979）
• 『サン・ミッシェル河岸』（1979）
• 『パリの下町』（1979）