Batman: Arkham City

Personajes

Kevin Conroy volvió a interpretar a Batman desde Arkham Asylum. El actor Mark Hamill era reacio a regresar para la secuela, ya que quería dejar el papel del Joker en lo más alto, pero cedió tras conocer la participación de Paul Dini y Conroy.^[46] La actriz Tara Strong sustituyó a Arleen Sorkin como la voz de Harley Quinn, y retomó el papel para el contenido descargable Harley Quinn's Revenge.

Arkham City cuenta con un amplio elenco de personajes de la historia de los cómics de Batman. Entre los que regresan de Arkham Asylum se encuentran Batman (Kevin Conroy),^[47] el Joker (Mark Hamill), —en la que declaró que sería la última vez que prestaría su voz;^[48] (posteriormente retomó el papel en Batman: Arkham Knight, la secuela de Arkham City)^[49]— El alcaide convertido en intendente Quincy Sharp (Tom Kane), el comisario de policía James Gordon (David Kaye),^[50] y el reportero Jack Ryder (James Horan).^[51] Entre los villanos que regresan se encuentra Riddler (Wally Wingert),^[52] Victor Zsasz (Danny Jacobs),^[41][51] Bane (Fred Tatasciore),^[53][54] y Hiedra Venenosa (Tasia Valenza).^[54][55] La compañera de Joker, Harley Quinn, también vuelve, con la voz de Tara Strong, que sustituye a Arleen Sorkin.^[51] El reparto secundario presenta a Catwoman (Grey DeLisle),^[56] Robin (Troy Baker)^[40][57] y el mayordomo, Alfred Pennyworth (Martin Jarvis), que proporciona apoyo radiofónico junto con la veterana Oráculo (Kimberly Brooks).^[50] Nightwing aparece como personaje jugable fuera de la historia principal a través de mapas de desafío.^[58]

Otros personajes que hacen su debut en la serie incluyen al manipulador alcaide de Arkham City, Hugo Strange (Corey Burton),^[59] Dos Caras (expresado por Baker),^[57] y el Pingüino (Nolan North).^[60] Stana Katić presta su voz como Talia al Ghul,^[61] y Maurice LaMarche interpreta a Mr. Freeze^[62] y el Hombre del Calendario.^[50] Algunos son el zombi Solomon Grundy (con la voz de Tatasciore), el cambia formas Clayface (Rick D. Wasserman), el líder de la Liga de Asesinos, Ra's al Ghul (Dee Bradley Baker),^[50] el Sombrerero Loco (Peter MacNicol), que controla la mente,^[50][63] y el homicida Deadshot (Chris Cox), quien se ha infiltrado en Arkham City para matar a varias figuras importantes.^[50][64] El villano Hush (expresado por Conroy),^[50] el misterioso Azrael (Khary Payton)^[50] y la reportera Vicki Vale (con la voz de DeLisle).^[65][66] también se muestran. Máscara Negra (con la voz de North),^[67] Killer Croc (Steve Blum),^[54] y la esposa de Freeze, Nora Fries, hacen cameos en el juego.^[68]

Ambientación

Los acontecimientos de Arkham City tienen lugar dieciocho meses después de Arkham Asylum.^[69] Quincy Sharp, el antiguo director del manicomio, se ha atribuido el mérito de haber detenido el asedio armado del Joker, y ha aprovechado esta distinción para convertirse en alcalde de Gotham City. Tras declarar que ni el lugar ni la penitenciaría de Blackgate son ya adecuados para contener a los detenidos de la ciudad, la administración de Sharp ordena el cierre de ambas instalaciones y compra los barrios marginales más famosos para convertirlos en un inmenso recinto carcelario conocido como Arkham City. Posteriormente, esta queda bajo la supervisión del psiquiatra Hugo Strange, quien manipula en secreto a Sharp, y es custodiada por una empresa militar privada, TYGER Security.^[70] Strange permite a los reclusos hacer lo que quieran, siempre y cuando no intenten escapar. Batman, receloso, mantiene su propia vigilancia sobre el nuevo proyecto, temeroso de que la caótica situación allí se salga de control.^[17] Mientras tanto, el Joker se está muriendo a causa de una enfermedad provocada por su anterior sobredosis de la fórmula Titan, un esteroide mutagénico inestable que convierte a los hombres en monstruos poderosos y salvajes.^[70][71]

Trama

En una rueda de prensa celebrada por Bruce Wayne para declarar su oposición a Arkham City, los mercenarios de TYGER lo arrestan y lo encarcelan en la propia ciudad. Hugo Strange revela que conoce su doble identidad como Batman antes de liberarlo entre la población criminal de la prisión.^[72] Mientras Strange se prepara para iniciar el «Protocolo 10», Wayne obtiene su equipo mediante un lanzamiento aéreo de Alfred Pennyworth, lo que le permite convertirse en el superhéroe. Primero salva a Catwoman de ser ejecutada por Dos Caras, quien espera ganarse el respeto asesinándola.^[18] Después de que el Joker intenta matarla, Batman lo rastrea hasta su escondite en la acería Sionis, al creer que puede conocer la verdad detrás del protocolo.^[18][73]

Allí, descubre que las propiedades inestables de la fórmula Titan están mutando en el sangrado del Joker, que lo convierte gradualmente. Lo captura y le realiza una transfusión de sangre, que le infecta con la misma enfermedad mortal.^[73] También revela que los hospitales de Gotham han sido envenenados con su linaje infectado. Desesperado por salvarse a sí mismo y a los ciudadanos inocentes, Batman busca a Mr. Freeze, quien ha deserrado una cura, pero que ha sido secuestrado por el Pingüino. Tras seguirlo hasta su museo fortificado, derrota a sus fuerzas, a su monstruo encarcelado Solomon Grundy y, finalmente, al propio villano, antes de liberar a Mr. Freeze.^[20]

Freeze le dice a Batman que ha creado una cura, pero que esta es inútil debido a su inestabilidad. Deduce que las propiedades terapéuticas de la sangre de Ra's al Ghul pueden completarla y persigue a uno de sus asesinos hasta su guarida subterránea, lo que lleva a enfrentarse a él y a su hija Talia, antigua amante del superhéroe.^[20] Con la sangrado de Ra's al Ghul, Freeze es capaz de desarrollar un antídoto, pero Harley Quinn lo roba antes de que Batman pueda utilizarlo.^[74]

Cuando regresa junto al Joker, revela que este último ha recuperado la salud. Durante una pelea entre ambos, Strange activa el Protocolo 10, que resulta ser un plan para exterminar a toda la población de Arkham City y destruir a los criminales de Gotham. Las tropas TYGER comienzan a ejecutar a los reclusos mientras Strange lanza misiles contra los habitantes desde su base en Wonder Tower. Uno impacta en la acería, que sepulta a Batman bajo los escombros. Antes de que el Joker pueda aprovechar la situación, Talia llega y le ofrece la inmortalidad a cambio de perdonar la vida del héroe. Tras escapar con la ayuda de Catwoman, Alfred lo convence de que ponga fin al protocolo antes de perseguir a Talia y al Joker.^[75]

Se infiltra en Wonder Tower y desactiva el protocolo. Se revela que Ra's al Ghul es el verdadero cerebro detrás de Arkham City y hiere de muerte a Strange por no haber logrado derrotar a Batman.^[75] Con su último aliento, Strange activa el «Protocolo 11», la autodestrucción de la torre. Después de que Ra's se suicida para evitar ser capturado, Joker se pone en contacto con Batman y le amenaza con matar a Talia a menos que se reúna con él en el Monarch Theater. Cuando llega, Joker le exige la cura, pero es empalado y aparentemente asesinado por Talia mientras está distraído. Admite haber robado el antídoto a Quinn,^[74] antes de que un segundo Joker la mate, aún afectada por la enfermedad.^[75][76]

El Joker sano que Talia apuñaló revive y se convierte en Clayface, el metamorfoseador, quien revela que se ha estado haciendo pasar por él todo este tiempo a petición del villano enfermo.^[74] Durante la batalla de Batman contra Clayface, Joker hace explotar el suelo del teatro, al revelar que se encuentra sobre el Pozo de Lázaro. Tras derrotarlo, Batman bebe una parte del antídoto y destruye el foso rejuvenecedor de Ra's antes de que Joker pueda utilizarlo. Mientras debate si curar a su enemigo, lo ataca, lo que provoca sin querer que se rompa el frasco. Batman admite que lo habría salvado a pesar de todo lo que había hecho. Joker finalmente sucumbe a su enfermedad y muere. Batman lleva el cuerpo y lo coloca sobre el capó del coche del comisario Gordon antes de abandonar Arkham City en silencio.^[71][76]

Concepto

Rocksteady concibió la idea de una secuela antes de que concluyera el desarrollo de Arkham Asylum, hicieron conceptos tanto para la historia como para el escenario, de modo que las narrativas de los juegos pudieran conectarse de manera efectiva; en la oficina del director del manicomio ocultaron una habitación secreta que contenía pistas sobre cómo avanzaría, incluidos los planos de la prisión de Arkham City;^[77][78] son bastante similares al diseño final.^[41] La idea original era sacar el título del entorno del asilo y trasladarlo a las calles de Gotham City, que conserva al mismo tiempo el nivel de detalle del modelo. Para ello, querían incorporar lugares del mito de Batman que fueran notables y significativos para el personaje, en vez de una serie de carreteras genéricas; la empresa no estaba seguro inicialmente de cómo las consideraciones técnicas limitarían el alcance de esta visión.^[41]

La producción seria de la historia y el concepto comenzó en febrero de 2009, apenas los equipos pasaron de Arkham Asylum al de Arkham City tras completar el trabajo.^[79] Para cuando programaron a Batman para que se lanzara en picado y planeara entre los edificios del manicomio, la adaptación a la ciudad se pensaba algo natural.^[78] Rocksteady decidió no añadir el Batmóvil, ya que no podría desplazarse por el terreno irregular. El ala delta proporcionaba un medio de transporte suficiente y analizaron que incorporar al superhéroe en cualquier vehículo convertiría la entrega en algo completamente diferente.^[41] Sefton Hill, director de Arkham City, afirmó que uno de los objetivos principales era transmitir la «sensación de Batman en Gotham».^[78] Conroy describió la secuela como «realmente muy oscura». Al relacionar la naturaleza sombría con la película animada Batman Beyond: Return of the Joker, también dijo: «Involucra a muchos villanos y se adentra en ese territorio, es así de oscura».^[47]

Diseño

Como parte de la filosofía de diseño de «Batman en Gotham», ampliaron el arsenal de movimientos y acciones. Aunque el equipo desarrolló varias ideas para nuevas movilidades, artilugios y habilidades, solo siguieron adelante con aquellas que consideraron auténticas para el superhéroe.^[78] También decidieron que comenzara el juego con acceso a los artefactos desbloqueados en Arkham Asylum, para transmitir la impresión de que está totalmente preparado para lo inevitable: que las cosas salgan mal en Arkham City.^[41] El estudio revisó los sistemas y combate utilizados en su predecesor, y creó los nuevos desplazamientos como extensiones naturales del esquema existente con el fin de «añadir aún más profundidad y jugabilidad en lugar de cambiarlos radicalmente».^[78] Duplicaron el número de animaciones para reflejar el mayor arsenal de movimientos a disposición del jugador.^[78] El modo «Detective Vision», similar a los rayos X, que se emplea para resaltar ciertos objetos, lo rediseñaron para Arkham City porque se contempló que era demasiado útil en Arkham Asylum, lo que provocaba que algunos usuarios lo aplicaban durante casi todo el título; además, el efecto visual ocultaba la estética del boceto.^[80] Un concepto era introducir un límite de tiempo para su uso, pero examinaron que Batman «no fabricaría un artilugio así».^[81] En cambio, lo trazaron para que fuera difícil de emplear en determinadas situaciones, como apenas esconden la información de navegación y en batallas en los que los ataques enemigos difuminan la pantalla cuando activan la «visión detectivesca».^[73][82] El director artístico de Rocksteady, David Hego, lo describió como un «modo de realidad aumentada».^[80]

Otra forma en que los programadores querían mejorar la experiencia con Batman era a través de un mundo más amplio. Tiene una superficie virtual cinco veces mayor que la de Arkham Asylum, y se fomentaron los aspectos de travesía para ofrecer «la libertad y la emoción de planear por los callejones y volar por encima del horizonte». Aunque compararon los conceptos con un título de mundo abierto, Hill señala que esa naturaleza libre no sería adecuada para uno del superhéroe, ya que inhibiría la atmósfera que deseaban crear, y lo modelaron para desafiar al jugador a pensar como Batman para sobrevivir. Para contrarrestar el mayor tamaño, los desarrolladores también buscaron incluir más desafíos y misiones secundarias, al tiempo que mantenían al usuario alerta en cuanto al objetivo principal, de modo que fueran conscientes en todo momento de la «presión extrema de los retos a los que se enfrentan».^[78] Diseñaron los trofeos del Riddler hacia el final de la producción y los incorporaron a todas las áreas del mapa sin saturarlo, lo que dio como resultado un total de cuatrocientos cuarenta. Rocksteady pretendía que pensara de forma creativa al recogerlos, por lo que exigió el uso de artilugios para resolver acertijos, en lugar de colocarlos en zonas ocultas como meros objetos de colección.^[28]

Con el mundo abierto, la compañía metió más villanos para elaborar desafíos. Seleccionaron a Hugo Strange como antagonista principal, ya que su poder y su actitud controladora ayudan a mantener el bloqueo de la ciudad una vez que Batman entra en él. Strange conoce su verdadera identidad, lo que hace que este sea «vulnerable y esté expuesto como nunca antes», según Hill. Señaló que es un personaje nuevo para muchos, pero que el juego detalla su historia y su personalidad.^[79] También integraron a Catwoman debido a su larga historia con el héroe, aunque se le asignó su propia agenda paralela a los acontecimientos.^[83] Las misiones inicialmente terminaban con ella acudiendo en ayuda de Batman, pero en las últimas fases del desarrollo, decidieron ofrecer una opción alternativa, al permitirle que la moralmente ambigua abandonara la ciudad con su botín; la incorporación se implementó en dos días.^[84] El compañero de Batman, Robin, asimismo aparece con la cabeza rapada y un diseño de vestuario contemporáneo que procura alejarse de su tradicional imagen de «niño maravilla». El artista conceptual sénior Kan Muftic explicó: «Nuestra visión es la de un joven problemático que a veces es tranquilo e introvertido, pero muy peligroso y agresivo si se le provoca. La cabeza afeitada está inspirada en los luchadores de jaula, porque pensamos que podría realizar eso en su tiempo libre para estar en forma. Aun así, mantuvimos todas las características clásicas de su apariencia, como los colores rojo y amarillo de su traje, la capa y la máscara».^[85] En un principio, la empresa no tenía previsto incluirlo en el relato principal, pero más tarde decidió hacerlo como una forma auténtica de proporcionar nuevos aparatos al superhéroe, así como para presentar su versión del personaje y su relación.^[28]

Rocksteady pretendía que Batman, Catwoman y Robin ofrecieran tres experiencias diferentes.^[41] Eligieron otros villanos de la historia del cómic para mostrar que la prisión era un crisol de personas de Gotham. Los programadores creían que proveer una pequeña parte de la crónica de cada uno, en lugar de centrarse en unos pocos escogidos, permitía al jugador conocer a muchos más personajes y transmitía eficazmente la sensación de estar en una superprisión llena de supervillanos.^[28] Decidieron desde el principio que el Joker moriría y evolucionaron la idea de que envenenara al héroe con la misma afección, con el fin de mostrar cómo interactuarían dos personajes diametralmente opuestos en la búsqueda de un objetivo común. Warner Bros. y Dini no se opusieron a matarlo, siempre y cuando no se hiciera con el único fin de causar impacto y se dejara claro que Batman no tenía la culpa, ya que él nunca asesinaría a nadie intencionadamente.^[84] Los programadores habían considerado añadir un elemento multijugador, pero finalmente optaron por abstenerse. Sobre el acuerdo, Hill declaró: «Si utilizamos toda la energía necesaria para crear el multijugador y, en su lugar, la centramos en el modo para un solo jugador, ¿se obtendría un videojuego mejor en general?».^[83]

Agregaron variedad a la propia ciudad, ya que diseñaron ciertas zonas en torno a los villanos que controlan ese territorio en particular. Dax Ginn, director de mercadotecnia, dijo: «Si te adentras en el campo del Joker, vivirás una andanza muy marcada por él, y todas las ilustraciones de los edificios, ya sean grafitis, carteles o cualquier otra cosa, te proporcionarán una intensa vivencia. Por eso, nuestro equipo artístico se esforzó mucho en crear esa transición entre una etapa y otra, lo que realmente ayuda a sentir que está haciendo una física a otro espacio emocional».^[86] La arquitectura estaba impregnada del diseño Art nouveau del siglo XIX, como la Wonder Tower de Strange, inspirada en la Torre Eiffel, mientras que los de los personajes empleaban un estilo hiperrealista moderno. Para mantener el interés de los entornos, los esquemas de colores básicos, como el área temática del hielo de Mr. Freeze, la acería del fuego del Joker y la zona de la selva de Poison Ivy, se llenaron de elementos contrastantes: por ejemplo, la segunda emplea grandes caras blancas de payasos para contrastar con los naranjas y rojos utilizados en todo el conjunto.^[87] Para desarrollar el ambiente ampliado de Arkham City y construir una «atmósfera urbana natural» para Batman, Rocksteady amplió su plantilla de setenta y cinco a más de cien personas.^[88] El período crítico duró unos ocho meses, con gente trabajando hasta las once o doce de la noche, y comenzó a las ocho de la mañana.^[89]

Música

El lanzamiento del juego vino acompañado de dos álbumes musicales publicados por WaterTower Music.^[90][91] Batman: Arkham City – Original Video Game Score salió a la venta el 18 de octubre de 2011 e incluye diecinueve temas compuestos por Nick Arundel y Ron Fish, músicos de Arkham Asylum.^[90] Batman: Arkham City – The Album debutó el 4 de octubre de 2011 en formato CD y descarga digital. Contiene once canciones originales inspiradas en el videojuego, interpretadas por artistas tan conocidos como Daughtry, Panic! at the Disco y Coheed and Cambria. La edición de coleccionista abarca una adicional,^[91][92] y la Deluxe contenía una parte de la pista de sonido original de Arundel.^[93]

Bonificaciones por reserva anticipada

Varios minoristas y empresas de todo el mundo se asociaron con Warner Bros. para ofrecer contenido adicional como recompensa por la reserva, entre ellos: Best Buy, Amazon.com, GameStop, Game, Gamestation, EB Games, Tesco y Asda.^[105][106] Solo estaba disponible al pedir con un distribuidor específico o al comprar un producto, como una bebida NOS, para obtener un código desbloqueable.^[107]

En agosto de 2011 revelaron varios trajes alternativos para el superhéroe, incluidos los diseños que llevaba el personaje en The Dark Knight Returns, Batman:Tierra uno, la Edad de Bronce de los cómics, Batman: la serie animada y Batman del futuro.^[108] La skin de Batman: la serie animada solo estaba disponible inicialmente para los clientes de GameStop en EE. UU. con una suscripción a Power-Up Rewards.^[109] En agosto de 2011, presentaron un disfraz exclusivo para PlayStation 3 de Sinestro Corps que, en un principio, solo se podía desbloquear mediante un código único que se obtenía al comprar la edición extendida de la película de Warner Bros., Linterna Verde en Blu-ray Disc.^[110][111]

El compañero de Batman, Robin (Tim Drake)^[40] lo convirtieron en un personaje jugable para usar en los mapas de desafío, con su propio conjunto de movimientos de combate y artilugios. También lanzaron skins adicionales, incorporado su apariencia en Batman: la serie animada y el atuendo de Red Robin.^[112][113] Incluía dos planos exclusivos: «Black Mask Hideout» y «Freight Train Escape».^[40] También se puso a disposición en «Joker's Carnival», ambientado en la base de Joker en la acería Sionis, donde se enfrenta a múltiples oleadas de oponentes.^[114] El contenido de la reserva se consideraba una «oportunidad de acceso anticipado» para los consumidores,^[115] Ginn confirmó que todo estaría accesible para su descarga tras la fecha de lanzamiento.^[35][115] Las reservas de Arkham City superaron en más de un 200 % a las de Arkham Asylum.^[94]

Ediciones minoristas

En el Reino Unido anunciaron la «Robin Edition», disponible exclusivamente a través de los minoristas Game y Gamestation, que contiene el juego y todo el contenido de la reserva de Robin, incluido el personaje jugable, skins y mapas de desafío.^[116] También se puso a la venta una serie de versiones «Steelbook Edition», que integraba el título estándar con una caja metálica. La edición Steelbook con temática del Joker engloba el plano «Joker's Carnival», la película animada Batman: Under The Red Hood en DVD —Blu-ray para PlayStation 3— y el DLC del traje de Batman de la Edad de Bronce.^[117] Asimismo ofrecieron otras tres cajas con materia de villanos, con las imágenes de Dos Caras y el Pingüino.^[105] Lanzaron un cuarto ejemplar especial en acero con Catwoman, que abarca el atuendo alternativo de Batman: Tierra uno para el superhéroe.^[118]

La «Edición Coleccionista» incluye una estatua de Batman de Kotobukiya, un libro de arte coleccionable, Batman: Arkham City – The Album de WaterTower Music, la cinta animada Batman: Gotham Knight, el aspecto de The Dark Knight Returns y el mapa de desafío «Iceberg Lounge» con temática del Pingüino.^[119][120] En julio de 2011, revelaron que la adaptación para Microsoft Windows utilizaba Games for Windows – Live (GFWL) para acceder a los servicios en línea.^[121] La confusión sobre el uso de GFWL surgió cuando Warner Bros. comunicó a un distribuidor que no empleaba el sistema Live, pero a finales de agosto confirmaron su uso.^[122][123]

El 25 de octubre de 2011, se puso a la venta un paquete de consola Xbox 360 con temática del héroe, que incluía el juego, un DVD de Batman: Gotham Knight, uno de la película Linterna Verde, el videojuego Rise of the Manhunters, basado en el filme, y una Xbox 360 de 250 GB. También lanzaron un pack que añadía estos artículos y un mando Kinect.^[124] El 23 de abril de 2012 anunciaron una «Edición Juego del Año», que incorporaba el título y todo el contenido descargable (DLC) publicado. Las versiones lanzadas en los Estados Unidos y Canadá también integraban una descarga gratuita de la película animada Batman: año uno.^[35][101] Los críticos reprocharon mucho la portada por el gran tamaño del texto con las puntuaciones y citas de las reseñas, que eclipsaba su nombre. Algunos afirmaron que era una de las peores de la historia.^{[125][126][127]} Feral Interactive la desarrolló para OSX y la estrenó el 13 de diciembre de 2012.^[11]

Contenido descargable

Las nuevas compras para Xbox 360 y PlayStation 3 incluyen un código único que desbloquea el DLC de Catwoman, lo que permite acceder a una serie de misiones, con armas y movimientos únicos.^[36][128] Aunque se presentaron como parte del juego principal, el 13 de octubre de 2011, Warner Bros. anunció que estaría restringido a nuevas compras.^[34][128] Los usuarios también pueden adquirir el contenido por separado. Más tarde informaron que las copias de segunda mano compradas en GameStop implicarían el código de desbloqueo necesario.^[129] Un representante de Warner Bros. confirmó que no sería necesario jugar como el personaje para completarlo.^[130] El DLC de Catwoman asimismo contiene dos aspectos alternativos: sus apariciones en The Animated Series y Batman: The Long Halloween.^[131] La versión para PC lo integra, por lo que no es necesario realizar descargas ni instalaciones adicionales para acceder a él.^[36]

Más tarde se estrenaron otros paquetes de contenido descargable adicionales. El pack de Nightwing, lanzado el 1 de noviembre de 2011, incluye al aliado de Batman, Nightwing, como jugable para los mapas de desafío, un aspecto alternativo de la serie animada,^[42] y dos más: «Wayne Manor» y «Main Hall».^[132] El paquete de Robin salió a la venta el 22 de noviembre, y contiene el material de la reserva.^[133] El 6 de diciembre debutó un lote de skins que abarcaba todos los alternativos de Batman disponibles por pedido adelantado.^[134] Anunciaron otro pack para su lanzamiento el 20 de diciembre, que englobada los planos de desafío «Iceberg Lounge» y «Joker's Carnival» del reserva anticipada, y uno completamente nuevo: «Batcave».^[135] El 19 de diciembre, publicaron una nueva skin, basada en el traje del personaje de Batman Incorporated, para descargar de forma gratuita en todas las plataformas.^[136] El 23 de octubre de 2011, se puso a la venta en la App Store de iOS una aplicación oficial que contiene mapas de Arkham City, la ubicación de los objetos coleccionables y las soluciones a los acertijos del Riddler.^[137]

Harley Quinn's Revenge, una expansión de la campaña basada en una historia, lanzada el 29 de mayo de 2012 para PlayStation 3 y Xbox 360, y una semana más tarde salió a la venta la versión para PC. Incluye una nueva trama, nuevas zonas, nuevos enemigos y a Batman y Robin como personajes jugables. Tiene lugar dos semanas después de los acontecimientos de Arkham City. La megaprisión ha sido evacuada, pero Quinn regresa y se instala en la antigua base del Joker.^[43] Sigue la búsqueda de Robin por Batman, quien ha desaparecido mientras cazaba a Quinn;^[35][43] el superhéroe ha actuado de manera diferente tras el final del relato principal, en lo que respecta a sus aliados.^[138] Ese mismo día anunciaron que todos los contenidos descargables publicados, integrado Harley Quinn's Revenge, estarían disponibles como parte de la «Edición Juego del Año» de Arkham City.^[35][101]

Otras ediciones

WB Games Montréal desarrolló la versión para Wii U de Arkham City, titulada Batman: Arkham City – Armored Edition^[8] y salió a la venta el 18 de noviembre de 2012, junto con el lanzamiento de la consola en Norteamérica. Incluye todo el contenido disponible de adaptaciones anteriores, además de un modo Battle Armored Tech, compatibilidad con GamePad y otras novedades.^[139][140]

Batman: Return to Arkham, desarrollado por Virtuos, es un recopilatorio que integra versiones remasterizadas de Arkham Asylum y Arkham City al utilizar Unreal Engine 4 para PlayStation 4 y Xbox One. Además, ambos incluyen todo el contenido descargable publicado anteriormente, y cuenta con gráficos mejorados, modelos y entornos actualizados, y mejoras en la iluminación, los efectos y los sombreadores.^[141][142] Originalmente previsto para su lanzamiento en Norteamérica el 26 de julio de 2016,^[141] y en Europa el 29 de julio,^[143] retrasaron la compilación indefinidamente en junio con el fin de dar al equipo de desarrollo «tiempo adicional para ofrecer una experiencia de juego pulida de Batman Arkham».^[144] Salió a la venta el 18 de octubre de 2016.^[12]

Batman: Arkham Trilogy, desarrollado por Turn Me Up, incluye versiones de Arkham Asylum, Arkham City y Batman: Arkham Knight para Nintendo Switch, que salió a la venta el 1 de diciembre de 2023. Las dos primeras de esta recopilación no se basan en los lanzamientos de Return to Arkham, sino en los originales en Unreal Engine 3.^[145][146]

Repuesta de la crítica

Más información Recepción, Puntuaciones de reseñas ...

Recepción

Puntuaciones de reseñas Evaluador Calificación Metacritic 96/100 (PS3)[147] 94/100 (X360)[148] 91/100 (PC)[149] 85/100 (Wii U)[150] Puntuaciones de críticas Publicación Calificación Electronic Gaming Monthly 10/10[151] Eurogamer 9/10[152] Game Informer 10/10[153] GamePro [154] GameSpot 9/10[155] Hobby Consolas 92/100[156] IGN 9.5/10[157] Joystiq [158] PlayStation Official Magazine (UK) 10/10[159] Official Xbox Magazine 10/10[160] X-Play [161]

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Batman: Arkham City recibió elogios de la crítica.^[162][163] Según el sitio web agregador de reseñas Metacritic, la versión para PlayStation 3 obtuvo una puntuación media ponderada de 96/100,^[147] la para Xbox 360 consiguió un 94/100,^[148] y la para PC tuvo 91/100.^[149]

Andrew Reiner de Game Informer le otorgó una nota perfecta de diez y lo calificó como «el mejor videojuego con licencia jamás creado». Afirmó que podría ser el más grande y «divertido» de 2011, y concluyó que superaba todos los estándares establecidos por Batman: Arkham Asylum «en todos los aspectos y se erige como uno de los mejores momentos de Batman».^[153] Griffin McElroy de Joystiq elogió la atención al detalle y la excelencia mecánica del entorno, y reconoció a Rocksteady por «dar vida a un mundo asombrosamente bello, que no solo rebosa oportunidades, sino también ambición». Reprochó la narrativa por ser una serie de excusas para encontrarse con villanos que eran «sacos de boxeo unidimensionales» y por los diálogos clichés de los personajes. También criticó los desafíos del Riddler, aseguró que eran «frustrantes» cuando el jugador carecía de los elementos necesarios para completarlos.^[158]

Christian Donlan de Eurogamer consideró que carecía de la misma «sorpresa» que su predecesor, pero alabó la mejora general de los jefes, las animaciones y el alcance de las actividades disponibles. Dijo que la atmósfera era intrincada y muy detallada, y que las habilidades proporcionadas para recorrerlo hacían que «fuera difícil no sentirse como el mejor detective del mundo, de patrulla».^[152] Greg Miller de IGN expresó que «el doblaje, los desafíos, la increíble apertura, el final inverosímil y la sensación de ser el Caballero Oscuro son los aspectos que más destacan». Declaró que las misiones de Catwoman eran un cambio de ritmo divertido respecto a las principales y que le «encantaba» la opción de volver a jugar con capacidades desbloqueadas y enemigos más difíciles.^[157]

Tom Hoggins de The Daily Telegraph elogió la sensación de progreso que ofrece al descubrir y dominar las habilidades de los personajes, así como la «brutalidad espectacular» del sistema de combate mejorado. Destacó la campaña de Catwoman como una «delicia» y un contraste ágil y adecuado con la fuerza de Batman, pero lamentó la corta duración.^[25] Nick Cowen de The Guardian lo calificó como el mejor título del héroe de todos los tiempos, alabó la variedad de objetivos secundarios y contenidos, el amplio elenco emblemáticos y el satisfactorio desafío que suponen las misiones del Riddler.^[164] La revista australiana Official PlayStation Magazine le otorgó una puntuación perfecta de diez, afirmó que «no solo es el mejor de superhéroes jamás creado, sino que es uno de los mejores jamás creados... da vida al mundo del Caballero Oscuro mejor que cualquier cómic, película o serie de televisión anterior».^[165] Play3 (Alemania) le dio una nota del 92 % y lo catalogó como «la mejor entrega de superhéroes jamás creada».^[166] GamesMaster le concedió una calificación del 97 % y manifestó que es «el estándar de oro por el que se deberían juzgar todos los videojuegos futuros».^[167]

Batman: Arkham City – Armored Edition recibió una acogida positiva. Metacritic le otorgó una puntuación de 85/100.^[150] Richard Leadbetter de Eurogamer reprochó el rendimiento técnico, incluido problemas con la calidad visual y la inconsistencia en la velocidad de fotogramas.^[168] Ray Carsillo de EGM dijo que el sistema B.A.T. opcional hacía que ciertas batallas fueran demasiado fáciles. También dijo que era la «versión claramente inferior» debido a los fallos técnicos y a los «artilugios añadidos».^[169] Patrick Barnett de Nintendo World Report escribió que ciertos usos del mando de la Wii U lo convertían en «la mejor forma de disfrutar Arkham City», pero que algunas de las nuevas funciones resultaban «molestas». Agregó que, «visualmente, estaba a la altura, si no era mejor» que sus homólogos.^[170] JC Fletcher de Joystiq opinó que la pantalla de mapa persistente y la interfaz táctil eran muy apreciadas, y elogió el uso de la realidad aumentada para explorar las escenas del crimen.^[171] Blake Peterson de Game Revolution alabó la gestión en tiempo real de la información, las mejoras y el equipamiento, que, en su opinión, hacían a Batman más vulnerable,^[172] aunque Barnett incluyó esto como un punto de crítica.^[170]

En cuanto al DLC «Harley Quinn's Revenge», Greg Miller de IGN le dio una nota de nueve sobre diez y lo designó como «Elección del editor». Afirmó que «es lo que debe ser un contenido descargable», pero juzgó la falta de variedad en las misiones y la falta de conclusión en algunas tramas.^[138] Christian Donlan de Eurogamer le puso una puntuación de siete sobre diez y expresó que Harley Quinn funcionaba tan bien como el Joker como foco narrativo. Dijo que Robin era «muy divertido de jugar», pero reprochó al DLC por no ofrecer nada que no estuviera presente en el juego principal.^[173] Stephen Totilo de Kotaku lo criticó, aseguró que disminuía sus ganas de volver a jugar al principal y lo describió como «un postre tan delicioso como un pastel del Joker lleno de veneno en la cara». Declaró que presentaba un viaje sin emociones y sin conclusiones, compuesto por material no utilizado.^[174]

Ventas

Arkham City es uno de los juegos más vendidos de la historia.^[175] En todo el mundo, adquirieron dos millones de unidades en su primera semana de aproximadamente 4,6 millones enviadas, en comparación con los 4,3 millones de unidades vendidas de Arkham Asylum en todo su estreno. El 8 de febrero de 2012, anunciaron que se habían enviado más de seis millones desde su lanzamiento.^[176]

Durante la primera semana en el Reino Unido, Batman: Arkham City logró convertirse en la entrega más comprada en todos los formatos disponibles, al sustituir a FIFA 12 en lo más alto de las listas para PlayStation 3,^[177] Xbox 360,^[178] y títulos de todos los modelos.^[179] Se volvió en el cuarto lanzamiento más importante de 2011, después de FIFA 12, Gears of War 3 y L.A. Noire. Logró convertirse en el mayor estreno en el Reino Unido en la historia de Warner Bros., al duplicar las ventas de la primera semana de Arkham Asylum.^[180] Ha sido el décimo más adquirido de 2011 con aproximadamente diez semanas en el mercado, y el trigésimo cuarto más comprado de 2012.^[181][182]

Según NPD Group, las ventas alcanzaron 1,5 millones de copias en todos los formatos disponibles, lo que lo volvió en el segundo más adquirido en los Estados Unidos en octubre de 2011, y en el décimo en noviembre,^[183][184] y el séptimo más comprado en total en 2011. El servicio de alquiler GameFly anunció que era el más solicitado de 2011, al superar a Call of Duty: Modern Warfare 3.^[176]

Galardones

Batman: Arkham City ganó múltiples premios en los Spike Video Game Awards 2011, entre ellos: Personaje del año (Joker), Mejor juego para Xbox 360, Mejor de acción y aventura y Mejor videojuego adaptado; y recibió nominaciones en las categorías de: Mejor banda sonora original, Mejores gráficos, Mejor interpretación femenina (Tara Strong), Mejor interpretación masculina (Mark Hamill), Tráiler del año —Avance de presentación de Hugo Strange—, Estudio del año (Rocksteady) y Título del año.^[185][186] Durante la decimoquinta edición de los Interactive Achievement Awards de la AIAS —ahora conocidos como los D.I.C.E. Awards—, le otorgaron el galardón a la Entrega de Aventura del Año;^[187] también obtuvo designaciones para Juego del Año y logros destacados en animación, dirección artística, ingeniería y directivos.^[188][189]

En los British Academy of Film and Television (BAFTA) de 2012, ganó dos premios: al mejor intérprete (Mark Hamill) y al mejor título de acción,^[190] y consiguió selecciones en las categorías de: Logro artístico; Logro en audio; Mejor juego; Diseño; Música original; Historia; y el Premio GAME 2011, votado por el público.^[191] El Sindicato de Guionistas de Estados Unidos designó a Paul Crocker, Paul Dini y Sefton Hill al mejor guion de videojuego,^[192][193] y Crocker obtuvo al Mejor Libreto otorgado por el Gremio de Escritores de Gran Bretaña.^[194] La Academia Nacional de Críticos de Videojuegos lo premió en los grupos de Diseño de Control e Iluminación/Texturización.^[195] También ha sido galardonado con el premio al mejor de acción y aventura en la 16ª edición de los Satellite Awards.^[196] En los Develop Awards 2012 lo logró en la categoría «Uso de una licencia»^[197] y la International 3D Society lo galardonó en «Videojuego 3D – PC».^[198] En la quinta edición de los Cody Awards, consiguió en la distinción de Mejor Título con licencia^[199] y figuró en otras categorías —Juego del Año, Estudio del Año, Mejor de Acción-Aventura, Mejores Gráficos—.^{[200][201][202][203]}

The Daily Telegraph le concedió los premios a la Mejor Banda Sonora Original (Nick Arundel) y Entrega del Año, con una declaración que decía: «como videojuego, es una obra magnífica, pero también destaca como una pieza única y cuidadosamente elaborada de la ficción de Batman».^[204] El periódico asimismo lo seleccionó a: Mejor director (Sefton Hill); Mejor interpretación (Mark Hamill y Nolan North); y Mejor desarrollador (Rocksteady Studios).^[204] Los Game Developers Choice Awards lo nominaron a Juego del Año y Mejor Diseño,^[176] y los Game Audio Network Guild a la Música del Año, Mejor Álbum de Banda Sonora, Mejor Mezcla de Audio y Mejor Voz Original - Coral por la pista «Main Theme».^[205] Los Yahoo! Games Game of the Year 2011 lo nombraron Mejor Título de acción/aventura y Mejor en General del año.^[206][207] Batman: Arkham City recibió varios honores de GameTrailers, entre ellos el de Mejor del año para Xbox 360, Mejor para PC de 2011 y Mejor de acción/aventura.^[208] Igualmente ganó el galardón al Mejor de Acción y Aventura en los Golden Joystick Awards de 2012 y designaron al Mejor Momento por el final, al Mejor DLC por «Harley Quinn's Revenge» y al Mejor del Año en general.^[209][210] Los Spike Video Game Awards de 2012 lo eligió a Juego de la Década.^[211]

Según Metacritic, los jugadores valoraron la versión para PlayStation 3 como la mejor de 2011; y, entre todos los formatos, empató con el juego de rol The Elder Scrolls V: Skyrim como el mejor apreciado.^[212] Esto también igualó a Arkham City como el sexto mejor juzgado de la historia.^[213] Batman: Arkham City apareció en varias listas de los mejores videojuegos, entre ellas: número uno por E! Online,^[214][215] y CNET,^[216] dos de Gamasutra,^[217] CNN,^[218] y Slant Magazine;^[219] tres de Digital Spy,^[220] Joystiq,^[221] VentureBeat,^[222] y Wired;^[223] cinco de Associated Press,^[224] y Time;^[225] y el número diez del Daily Mirror.^[226] Varios sitios web y revistas internacionales lo denominaron como su entrega favorita del año^{[227][228][229][230][231][232][233]} y como su Juego de Acción/Aventura preferido.^{[234][235][236][237][238]}

GameSpot lo etiquetó como el mejor de acción y aventura como parte de su serie «Lo mejor de 2011»,^[239] Game Informer lo nombró mejor de acción/aventura en su número de febrero de 2012, y destacó aspectos concretos, como el hecho de situar a Batman en la primera posición de su listado de los diez mejores héroes y la lucha contra el jefe Mr. Freeze en el cuatro de su enumeración de los diez mejores momentos.^[240] Always Game Informer lo calificó como Mejor de Aventura en sus Premios Lo Mejor del E3 2011.^[241] PlayStation Official Magazine – UK lo situó en el segundo puesto de su lista de los mejores títulos del año.^[242] IGN lo catalogó como el mejor de acción para PC y como el mejor en general, y ganó los IGN People's Choice Awards al mejor de acción y a la mejor historia para Xbox 360.^{[243][244][245][246]} En los Official Xbox Magazine Game of the Year 2011, estuvo galardonado como Mejor de acción y aventura y quedó en segundo lugar en las categorías de Mejor historia y Mejor doblaje.^[247][248] DieHard GameFan lo honró como Mejor Entrega de Acción y Juego del Año.^[249] Los BTVA Voice Acting Awards lo laurearon en los grupos de Mejor Interpretación Vocal Masculina (Mark Hamill) y Mejor Conjunto Vocal.^[250] También obtuvo en la clase de Mejor Animación Interactiva en los Pulcinella Awards.^[251] Asimismo consiguió en dos categorías en los X-Play Awards.^[252] 1UP.com ubicó el tema principal en el número seis de su listado «Las diez mejores canciones de 2011».^[253]

En enero de 2012, Eurogamer lo incluyó en su enumeración como el tercer mejor.^[254] En noviembre, la revista Time lo nombró uno de los cien mejores de todos los tiempos y afirmó: «Es difícil imaginar uno de superhéroes mejor que Batman: Arkham City. También es difícil imaginar uno mejor en general».^[255] Asimismo en noviembre, Entertainment Weekly lo designó como uno de la última década (2002-2012) y aseguró que «esta es la aventura de superhéroes definitiva del decenio».^[256][257] En 2013, Game Informer lo nombró el mejor título de superhéroes de todos los tiempos,^[258] y GamingBolt lo incluyó en el puesto 62 de su lista de los cien mejores jamás creados.^[259] En 2014, Empire lo situó en el número doce de los cien mejores de todos los tiempos, por delante de Arkham Asylum, que ocupaba la veintiocho posición.^[260] PC Gamer lo designó el sexagésimo octavo mejor para PC,^[261] e IGN lo denominó el vigesimocuarto mejor para el sistema de la década anterior,^[262] y el decimosexto mejor de la generación actual de consolas.^[263] En 2019, IGN lo catalogó en el puesto 54 de los mejores de todos los tiempos.^[264] Metacritic, The Hollywood Reporter, Forbes e IGN lo sitúan entre los mejores videojuegos de la década 2010-2019.^{[265][266][267][268]}

Problemas técnicos

Durante la semana del lanzamiento, se detectaron problemas en el contenido restringido por código. Algunos clientes descubrieron que no aparecía en su copia, lo que les impedía acceder a las misiones de la historia de Catwoman. Los consumidores de Canadá, Estados Unidos y Reino Unido lo reportaron. Warner Bros. emitió un comunicado en el que afirmó que las claves perdidas habían afectado a menos del 0,5 %.^[273] Tras su estreno en el Reino Unido, un fallo técnico hizo que fuera injugable para algunos usuarios, al expulsarlos con un mensaje de error que indicaba que «el contenido descargable está dañado». Sarah Wellock, directora de la comunidad europea de Rocksteady, afirmó que la culpa era de los sistemas en línea PlayStation Network y Xbox Live.^[274]

A principios de noviembre de 2011, Rocksteady confirmó que estaba investigando las denuncias de numerosas personas que aseguraban que los archivos guardados de la versión para Xbox 360 se borraban sin previo aviso, lo que provocaba que perdieran su progreso y no pudieran completarlo.^[275][276] Tras su lanzamiento, surgieron problemas de rendimiento en la adaptación para PC cuando se habilitaron las funciones de DirectX 11. El desarrollador reconoció el inconveniente y recomendó ejecutarlo con DirectX 9 hasta que publicaran una actualización del título para solucionarlo.^[277][278]