Live Aid

El megaevento contó con la actuación de una gran gama de artistas icónicos. A continuación se muestra el orden de participación:

Estadio de Wembley (Londres)

1. Status Quo: Rockin' All Over the World, Caroline, Don't Waste My Time.
2. The Style Council: You're The Best Thing, The Big Boss Groove, Internationalists, Walls Come Tumbling Down.
3. The Boomtown Rats: I Don't Like Mondays, Drag Me Down, Rat Trap.
4. Adam Ant: Vive Le Rock.
5. Ultravox: Reap The Wild Wind, Dancing With Tears In My Eyes, One Small Day, Vienna.
6. Spandau Ballet: Only When You Leave, Virgin, True.
7. Elvis Costello: All You Need Is Love.
8. Nik Kershaw: Wide Boy, Don Quixote, The Riddle, Wouldn't It Be Good.
9. Sade: Why Can't We live together, Your Love Is King, Is It a Crime?.
10. Sting y Phil Collins: Roxanne (Sting), Driven To Tears (Sting), Against All Odds (Phil Collins), Message in a Bottle (Sting), In the Air Tonight (Phil Collins), Long, Long Way to go (ambos), Every Breath You Take (ambos).
11. Howard Jones: Hide and Seek.
12. Bryan Ferry y David Gilmour: Sensation, Boys and Girls, Slave to Love, Jealous Guy.
13. Paul Young: Do They Know It's Christmas?, Come Back and Stay, That's the Way Love Is (con Alison Moyet), Everytime You Go Away.
14. U2: Sunday Bloody Sunday, Bad.
15. Dire Straits: Money for Nothing (con Sting), Sultans of Swing.
16. Queen: Bohemian Rhapsody, Radio Ga Ga, Hammer to Fall, Crazy Little Thing Called Love, We Will Rock You, We Are the Champions.
17. David Bowie: TVC 15, Rebel Rebel, Modern Love, Heroes.
18. The Who: My Generation, Pinball Wizard, Love Reign O'er Me, Won't Get Fooled Again.
19. Elton John: I'm Still Standing, Bennie and the Jets, Rocket Man, Don't Go Breaking My Heart (con Kiki Dee), Don't Let The Sun Go Down On Me (con George Michael), Can I Get A Witness.
20. Freddie Mercury y Brian May: Is This the World We Created...?.
21. Paul McCartney (con David Bowie, Bob Geldof, Alison Moyet y Pete Townshend): Let It Be.
22. Todos los participantes: Do They Know It's Christmas?.

Estadio John F. Kennedy (Filadelfia)

1. Bernard Watson: All I Really Want to Do.
2. Joan Baez: Amazing Grace, We Are the World.
3. The Hooters: And We Danced, All You Zombies.
4. The Four Tops: Shake Me, Wake Me (When It's Over), Bernadette, It's The Same Old Song, Reach Out I'll Be There, I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch).
5. Billy Ocean: Caribbean Queen, Loverboy.
6. Black Sabbath: Children of the Grave, Iron Man, Paranoid.
7. Run DMC: Jam-Master Jay, King of Rock.
8. Rick Springfield: Love Somebody, State of the Heart, Human Touch, Jessie's Girl.
9. REO Speedwagon: Can't Fight This Feeling, Roll with the Changes.
10. Crosby, Stills & Nash: - Southern Cross, Teach Your Children, Suite: Judy Blue Eyes.
11. Judas Priest: Living After Midnight, The Green Manalishi, You've Got Another Thing Comin'.
12. Bryan Adams: Kids Wanna Rock, Summer of '69, Tears Are Not Enoutgh, Cuts Like a Knife.
13. The Beach Boys: California Girls, Help Me, Ronda, Wouldn't It Be Nice, Good Vibrations, Surfin'USA.
14. George Thorogood & The Destroyers (con Bo Diddley y Albert Collins): Who Do You Love?, The Sky Is Crying, Madison Blues.
15. Simple Minds: Ghost Dancing, Don't You (Forget About Me), Promised You a Miracle.
16. The Pretenders: Time The Avenger, Message of Love, Stop Your Sobbing, Back on the Chain Gang, Middle of the Road.
17. Santana: Brotherhood, Primera Invasión, Open Invitation, By the Pool, Right Now (con Pat Metheny).
18. Ashford & Simpson: Solid, Reach Out and Touch (Somebody's Hand) (con Teddy Pendergrass).
19. Madonna: Holiday, Into the Groove, Love Makes the World Go Round.
20. Tom Petty & The Heartbreakers: American Girl, The Waiting, Rebels, Refugee.
21. Kenny Loggins: Footloose.
22. The Cars: You Might Think, Drive, Just What I Needed, Heartbeat City.
23. Neil Young: Sugar Mountain, The Needle and the Damage Done, Helpless, Nothing Is Perfect (In God's Perfect Plan), Powderfinger.
24. The Power Station: Murderess, Get It On.
25. Thompson Twins: Hold Me Now, Revolution (con Steve Stevens, Nile Rodgers y Madonna).
26. Eric Clapton (con Phil Collins): White Room, She's Waiting, Layla.
27. Phil Collins: Against All Odds (Take a Look at Me Now), In the Air Tonight.
28. Led Zeppelin (con Phil Collins): Rock and Roll, Whole Lotta Love, Stairway To Heaven.
29. Duran Duran: A View To a Kill, Union of the Snake, Save a Prayer, The Reflex.
30. Patti LaBelle: New Attitude, Imagine, Forever Young, Stir It Up, Over the Rainbow, Why Can't I Get It Over.
31. Hall & Oates: Out of Touch, Maneater, Get Ready, Ain't Too Proud to Beg, The Way You Do The Things You Do.
32. Mick Jagger: Lonely At The Top, Just Another Night, Miss You, State of Shock (con Tina Turner).
33. Bob Dylan, Keith Richards y Ron Wood: Blowin' in the Wind, When the Ship Comes In.
34. Lionel Richie y Harry Belafonte (en compañia de todos los participantes): We Are The World.

Entre 1983 y 1985, durante el régimen del gobierno socialista etíope Derg,^[1] ocurrió una hambruna denominada un «infierno en la tierra»,^[2] causada en gran parte por el gobierno comunista de Haile Mariam y por la sequía. Las acciones del gobierno hicieron que la hambruna "llegase antes, golpease más fuerte y alcanzase más lejos," con entre 400,000 y 1.2 millones de muertos.^[3]

La cadena de televisión BBC mostró al mundo lo que ocurría, lo cual impulsó al músico y actor Bob Geldof a viajar para conocer sobre el terreno lo que estaba pasando en África. Posteriormente, creó la fundación Band Aid Trust, cuyo propósito es recaudar fondos a través de la música para combatir la pobreza y el hambre, financiando proyectos de ayuda de emergencia y desarrollo a largo plazo, principalmente en Etiopía y Sudán.

Para lograr la atención del mundo, Geldof, en compañia de Midge Ure (cofundador de la fundación y cantante de Ultravox), lograron comunicarse con una gran gama de los más grandes y reconocidos artistas europeos de la época quienes, sin dudarlo, se hicieron presentes voluntariamente, formando Band Aid. En 1984, el grupó grabó Do They Know It's Christmas?, canción de gran éxito mundial interpretada por artistas como Jody Watley, Kool & the Gang, Bananarama, Heaven 17, Duran Duran, Culture Club, Big Country, entre muchos otros. Estados Unidos no se quedó atrás y también cooperó con We Are the World, grabada en 1985 por íconos como Michael Jackson, Kenny Rogers, James Ingram, Dionne Warwick, Willie Nelson, Al Jarreau, Huey Lewis, Kim Carnes, Ray Charles, entre otros más. Ambas canciones fueron considerasas como los himnos del Live Aid.

Al tratarse de un megaevento, Los anfitriones Geldof y Ure tratarían de que este fuese lo más grande posible. Gracias a los derechos de televisión, los boletos vendidos y demás factores, el concierto estaba destinado a recaudar una importante cantidad de dinero para África.

La gran mayoría de artistas y agrupaciones aceptó en actuar, y es así como el 13 de julio de 1985 a las 12:00 PM en Londres, el concierto dio inicio. El megaevento contó con el retorno de bandas como Queen, Led Zeppelin, Black Sabbath, Crosby, Stills, Nash & Young y The Who, e incluso la participación de uno de los miembros de, la que es considerada, la banda más grande e influyente de la historia, Paul McCartney.

La significante participación de artistas logró que el evento resultara un gran éxito y formase parte de la historia musical, demostrando al mundo que la música podía crear conciencia y ayudar a quien más lo necesita.

La recaudación superó los 100 millones de dólares, el concierto fue retransmitido en directo vía satélite en más de 72 países y fue uno de los eventos musicales más vistos en todo el mundo.

Con motivo del triunfo del evento, el 13 de julio fue declarado a nivel global el Día Mundial del Rock.

Inicio del evento

A las 12 horas del 13 de julio de 1985, se dio inicio al espectáculo llamado Live Aid (en español, Ayuda en directo) en el estadio Wembley de Londres, con las siguientes palabras: "Son las 12 en punto en Londres, las 7 de la mañana en Estados Unidos, y en todo el mundo, es hora del Live Aid". Para comenzar con la ceremonia, se dio la bienvenida a los príncipes de Gales, Carlos y Diana, y posteriormente la banda Coldstream Guards abrió el concierto con el «Royal Salute» (Saludo Real).

El primer grupo en salir a escena fue Status Quo, que gozaba de gran popularidad en aquella época. Interpretaron algunos de sus más grandes éxitos: Rockin' All Over the World, Caroline y Don't Waste My Time. El grupo fue bien recibido por el público, que respondió positivamente a su actuación.

Actuaciones durante la tarde

Uno de los momentos más importantes del concierto ocurrió cuando Bob Geldof subió al escenario junto a su agrupación, The Boomtown Rats. La banda comenzó su actuación interpretando I Don't Like Mondays, y en la parte en donde la letra dice "And the lesson today is how to die", Bob levantó su puño izquierdo e hizo una breve pausa. Se había dejado entender que en ese momento aquel verso tomó un significado especial y el público respondió con una ovación. Posteriormente, la agrupación hizo estallar al público en júbilo interpretando Drag Me Down y Rat Trap, generando un ambiente de alegría entre todos los presentes.

Momentos después, el cofundador del megaevento, Midge Ure, subió al escenario junto a Ultravox, quienes originalmente tocarían en el lugar de The Boomtown Rats, realizándose un cambio de último minuto, por lo cual la agrupación tuvo que actuar cuando la familia real ya no se encontraba presente. Deleitaron a todos con Reap The Wild Wind, Dancing With Tears In My Eyes, One Small Day y Vienna. El evento fue tomando fuerza y las primeras donaciones comenzaron a llegar.

Tomaron el escenario The Style Council, Adam Ant, Nik Kershaw, Sade, Spandau Ballet, y luego Elvis Costello, quien, acompañado solo por una guitarra eléctrica, tocó el clásico de The Beatles All You Need Is Love, siendo aclamado por todos los asistentes.

Aproximadamente a las 15:00 horas, Sting subió al escenario, el cual fue ovacionado por todos los presentes. Tras ganarse la atención del público, ofreció versiones acústicas de dos éxitos de The Police: Roxanne y Driven To Tears. Aunque fueron interpretaciones sobrias, consiguieron la atención y el respeto de todos en el estadio.

Más tarde, Phil Collins, también fue recibido con entusiasmo para luego interpretar al piano Against All Odds, In the Air Tonight y Long Long Way to Go (esta última con la colaboración de Sting). Para cerrar la participación de ambos, salieron a dueto con una versión acústica de Every Breath You Take, con Sting en la guitarra, Phil Collins en el piano y Branford Marsalis en el saxofón.

Tras su actuación, Collins tomó un helicóptero que lo llevó hasta el aeropuerto más cercano y abordó un Concorde rumbo a Filadelfia para participar también en el concierto de Live Aid que se realizaría simultáneamente en el Estadio John F. Kennedy, convirtiéndose en el único artista en estar presente en ambos conciertos.

A continuación, Howard Jones interpretó al piano una emotiva versión de Hide and Seek. Ya entrada la tarde, Bryan Ferry protagonizó uno de los momentos más recordados del evento, acompañado en la guitarra por David Gilmour interpretando Sensation, Boys and Girls, Slave to Love y la versión del clásico de John Lennon Jealous Guy. Gilmour fue invitado por Ferry a participar en compañía de su orquestación, ya que en esos momentos Pink Floyd se encontraba disuelta debido a que se estaba llevando a cabo el juicio por los derechos y el nombre de la banda contra Roger Waters.

Luego de Bryan Ferry, el siguiente artista fue Paul Young, también ovacionado por el público, quien interpretó Come Back and Stay y su éxito Every Time You Go Away, generando el aplauso de todos los presentes. Durante su actuación, en Filadelfia se daba inicio al concierto paralelo, hecho que Bob Geldof anunció en el escenario a los miles de personas en Wembley, dándole la bienvenida al megaevento a todos los artistas que se presentaron en el otro lado del mundo. Donaciones de todas partes del mundo seguían sumándose y para ese momento ya se encontraban sintonizando 165 países.

Tarde-noche: actuaciones destacadas

Una de las actuaciones más recordadas fue la actuación de U2, quienes tocaron una dura versión de Sunday Bloody Sunday y Bad. Fue la segunda canción la que definió la actuación del grupo, pues el vocalista Bono descendió del escenario para rescatar del público a una mujer que tenía dificultades para respirar entre la multitud. Durante aquel incidente, Bono, de casualidad, dejó a Larry, Adam y a The Edge tocando sin vocalista en el escenario. La mujer quien fue salvada por Bono, contó en julio de 2005 que este le había salvado la vida. Esta rotura de barreras fue unánimemente destacada como un momento mítico del concierto por la prensa, la crítica y el público. Debido a la extensión de Bad, U2 no alcanzó a interpretar Pride (In The Name Of Love), que estaba programada originalmente para el repertorio de ese día.

Poco después de la recordada actuación de U2, salió a escena Dire Straits liderada por Mark Knopfler, reconocido por su gran habilidad con la guitarra. Comenzaron tocando Money for Nothing, su gran éxito de aquella época junto a Sting. Luego interpretaron una versión profesional de Sultans of Swing, recibiendo una respuesta entusiasta por parte del público debido a su notable interpretación musical. Posterior a su participación, la agrupación se tuvo que retirar del estadio debido a otro compromiso ese mismo día.

Según el público presente y la crítica, la mejor de todas las actuaciones fue la participación de Queen, quienes se lucieron tocando versiones recortadas de seis de sus mejores clásicos: Bohemian Rhapsody, Radio Ga Ga, Hammer to Fall, Crazy Little Thing Called Love, We Will Rock You y We Are The Champions; esta última fue interpretada como un himno por todos los presentes en Londres y por todos los espectadores en el mundo. Freddie Mercury también dio un impresionante dueto vocal con el público, muy característico de sus conciertos. El grupo se había robado las miradas y aplausos de todo el planeta. Mientras esto ocurría, Bob Geldof subió enojado hasta el punto más alto del estadio donde se hallaba la cabina de transmisión de la BBC, entrometiéndose en la mitad de la grabación para exigir donaciones, percatándose de que ya iban recaudando más de 1 millón de libras. Más tarde saldrían el guitarrista Brian May en compañía de Freddie a interpretar Is This the World We Created...?, con la cual cerraron su participación en el concierto. La actuación de Queen en Live Aid fue elegida a través de una encuesta musical como el mejor concierto de rock en vivo de todos los tiempos, logrando el 79% de los votos. Aquellos veinte minutos no solo revitalizaron la carrera del grupo, sino que redifinieron el concepto de actuación en vivo en un estadio.^[4][5]

Siguiendo con las horas del concierto, David Bowie subió formalmente al escenario e interpretó cuatro de sus éxitos: TVC 15, Rebel Rebel, Modern Love y Heroes. Al finalizar su presentación, Bowie invitó a todos los presentes en el estadio y a los espectadores en todo el mundo a recordar el motivo del evento, ofreciendo un momento de sensibilización y presentando imágenes que mostraban la crudeza de la situación que se vivía en África a través de las pantallas instaladas en el estadio. Ese fue el momento en que más donaciones se hicieron en todas las horas del evento. Cerca de las 20 horas, cuando ya caía la noche en Londres, poco más de ocho horas de concierto ya se habían realizado, y la expectación y entusiasmo del público presente no decaía. Hasta el momento, se estaba llevando a cabo uno de los eventos más vistos en la historia de la música a nivel mundial.

Un momento después, se presentaron los "los reyes de los shows en vivo": The Who, cautivando al público por regresar a los escenarios en vivo luego de años de inactividad, en compañía de Kenney Jones. Tras un acalorado recibimiento por parte de todo el público, la banda interpretó My Generation, Pinball Wizard, Love, Reign o'er Me y Won't Get Fooled Again, sus clásicos de fama mundial, causando gran revuelo entre los presentes gracias al nivel de interpretación del grupo.

Durante la interpretación de My Generation, en el momento en el que el vocalista Roger Daltrey cantó "Why don't all fade...", en el momento en el que iba a pronunciar la palabra "away", se quemó un fusible que provocó que la transmisión trasatlántica se cortara, regresando la señal durante la parte final de Pinball Wizard.

Noche y cierre del concierto en Londres

Cerca de las 21 horas, ya acercándose al final del evento en Londres, se presenta Elton John, siendo aclamado por el público, pasando a interpretar sus mejores éxitos: I'm Still Standing, Bennie and the Jets, Rocket Man y Can I Get A Witness. Luego, invitó a Kiki Dee para interpretar Don't Go Breaking My Heart, canción que años antes habían hecho ambos a dúo. Para terminar, Elton invita a George Michael para cantar Don't Let The Sun Go Down On Me, tema que un par de años después grabarían a dúo como sencillo con gran éxito comercial a nivel mundial. La presentación de Elton fue una de las más extensas de todo el día, y asimismo, una de las destacadas.

Después de casi nueve horas de concierto, el último artista en escena fue Paul McCartney, quien interpretó "Let It Be" al piano, acompañado en coro por Pete Townshend, Bob Geldof, David Bowie y Alison Moyet. Debido a un accidente técnico, el público en el estadio no pudo escuchar correctamente la voz de Paul durante los dos primeros minutos de la canción, ocasionando que el ex Beatle tuviera que repetir versos y estrofas mientras los técnicos hacían el esfuerzo por arreglar el problema. Debido a aquel incidente, McCartney se vio en la necesidad de volver a grabar su voz para la ventas en formatos DVD.

Para finalizar con el concierto, Bob Geldof reunió en escena a todos los artistas para interpretar Do They Know It's Christmas?, tema compuesto un año antes por el colectivo Band Aid. La canción fue interpretada con gran fervor por todos sobre el escenario y por las 72 000 personas presentes en el estadio. La emoción conquistó al mundo y el objetivo del concierto en Londres se había cumplido. Al finalizar la canción, el público estalló en aplausos y gritos al igual que los artistas sobre el escenario. Para concluir, Bob Geldof dio las gracias a todos por el apoyo y por la recaudación que se había logrado hasta ese entonces para la ayuda de los pueblos hambrientos de África, dando paso directo vía satélite al concierto de Filadelfia, que en ese momento ya se estaba realizando.

En modo de sarcasmo, Geldof declaró en una entrevista que semanas antes del concierto no había dormido mucho, y confesó que al terminar el evento se iría a casa a dormir.

En la tarde del 13 de julio de 1985, 99 000 personas llenaron el Estadio John F. Kennedy para unirse la causa liderada por Geldof y disfrutar de Live Aid. Cuatro horas más tarde del inicio del concierto en Londes, comenzó la jornada en Filadelfia, con una transmisión simultánea vía satélite que conectó a ambos continentes en lo que fue el primer gran evento global de la historia, seguido por más de 3 000 millones de espectadores en más de 100 países.

El afamado actor Jack Nicholson fue el presentador del espectáculo en América, y en el encargado de abrirlo fue el artista Bernard Watson, interpretando el clásico de Bob Dylan All I Really Want to Do. Poco después, la legendaria Joan Báez apareció con las siguientes palabras: "Este es vuestro Woodstock", dejando en claro que el concierto no solo era un gesto humanitario, sino también un momento histórico para toda una generación. Su interpretación de Amazing Grace, un clásico de todos los tiempos, y una versión a capela del himno del Live Aid We Are the World, conmovieron profundamente al público.

El Heavy Metal, no pasó desapercibido y también tuvo un papel importante. Black Sabbath, con Ozzy Osbourne como vocalista de regreso, tras más de seis años fuera de la banda, y Bill Ward en la batería, ofreció una potente actuación interpretando clásicos del grupo: Children of the Grave, Iron Man y Paranoid. Ozzy y compañía hicieron retumbar el estadio y demostraron que el metal clásico de los setenta seguía vivo en plena ola ochentera.

Poco desués, Judas Priest mantuvo la energía al máximo recibiendo una respuesta positiva por parte del público. Interpretaron tres icónicos temas de su repertorio: Living After Midnight, The Green Manalishi y You've Got Another Thing Comin'. El grupo ofreció una actuación vibrante en la que Rob Halford logró una conexión total con todos los asistentes a pesar de algunos problemas de sonido que se presentaron.

Siguiendo con las horas del concierto en el estadio, se presentó el consolidado artista canadiense Bryan Adams, interpretando algunos de sus éxitos de su más reciente trabajo Reckless: Kids Wanna Rock ySummer of '69. También interpretó otros de sus éxitos: Tears Are Not Enough y Cuts Like a Knife. Su energía y carisma generaron un buen recibimiento de parte de todo el público.

Momentos después, el ammbiente se llenó de nostalgia con The Beach Boys, íconos de los años 60. Brian Wilson, Carl Wilson y compañía revivieron el espíritu del surf rock con 5 clásicos de su repertorio: California Girls, Help Me, Ronda, Wouldn't It Be Nice, Good Vibrations y Surfin'USA. Miles de voces corearon al unísono sus melodías, confirmando que su música segía siendo sinónimo de alegría americana.

Otro momento destacado fue la interpretación del tema Don't You (Forget About Me) por el grupo Simple Minds, canción que era uno de los temas más populares de la época en todo el mundo. La agrupación también aprovechó para interpretar Ghost Dancing y Promised You a Miracle, logrando el aplauso del público y el mundo.

Luego llegó un fenómeno mundial de aquel entonces, Madonna, quien interpretó dos de sus éxitos: Into the Groove, Holiday y un tema inédito hasta el momento, Love Makes the World Go Round. Su actuación provocó la exaltación de los miles de asistentes. Es recordada la afirmación sarcástica que hizo: «Hoy no me quito nada», como una provocadora manera de responder a los rumores que afirmaban (falsamente) que se desvestía en sus conciertos hasta quedarse en ropa interior.

Más tarde, siguiendo con el objetivo del concierto, Kenny Loggins levantó aún más los ánimos, quien armado de una guitarra eléctrica y acompañado de una gran orquesta, interpretó su clásico Footloose, tema central de la película homónima. La multitud bailó y cantó con entusiasmo contagiada por la energía del momento.

Horas después, uno de los momentos más emblemáticos del día fue el protagonizado por Phil Collins, quien viajó desde Londres en el Concorde tras presentarse en Wembley. El icónico baterista salió a escena e interpretó al piano In The Air Tonight y Against All Odds al piano. Collins también acompañó en la batería al legendario Eric Clapton, uno de los mejores guitarristas de la historia, con quien interpretó algunos de los temas más icónicos de Cream, Derek and the Dominos y la carrera de Clapton: White Room, She's Waiting y Layla. La dulpa ofreció un momento lleno de virtuosismo. Hay quienes comentan que en el estadio no se escuchaban muy bien los instrumentos, aparte de la icónica Stratocaster de Clapton.

Luego de Eric Clapton, Collins todavía tenía una misión más: tocar con Led Zeppelin, reunidos especialmente para la ocasión tras la muerte de John Bohnam en 1980. Con poco tiempo para ensayar y compartiendo el escenario con Tony Thompson (baterista de Chic), el resultado fue caótico. Robert Plant tuvo problemas vocales, Jimmy Page estuvo fuera de ritmo y no tocaba los acordes adecuados, y solo John Paul Jones logró estar a la altura del espectáculo. Aun así, ver a la agrupación nuevamente juntos fue considerado como un momento histórico, aunque no exento de críticas. La banda interpretó Rock and Roll, Whole Lotta Love y Stairway To Heaven.

Pasando 15 minutos después de las 22 horas, el público seguía con gran entusiasmo y emoción a pesar de ya haber pasado varias horas desde que inicio el concierto. En ese momento aparece sobre el escenario el legendario Mick Jagger, vocalista de The Rolling Stones, para encender al público con Lonely At The Top,Just Another Night y Miss You. Luego, para terminar su participación en el concierto, interpretó junto a Tina Turner State Of Shock, logrando unos de los momentos más agitados del concierto y generarando así un ambiente de fiesta para todos los presentes.

El último artista en aparecer fue el legendario cantautor Bob Dylan, quien fue ovacionado por el público presente. El público se entusiasmó aún más cuando Dylan invitó a Wood y a Richards de The Rolling Stones al escenario. Con tres guitarras acústicas,, interpretaron Blowin' in the Wind y When the Ship Comes In, regalando al público un momento cargado de emoción y sombolismo. Durante la interpretación del primer tema, Dylan rompió accidentalmente las cuerdas de su guitarra por lo que Wood le ofreció la suya, quedándose sin una hasta que le entregasen otra de repuesto. El público arrancó en aplausos tras aquel gesto de generosidad.

Para finalizar el concierto, aparecieron Lionel Richie y Harry Belafonte, y después de unas emotivas palabras, invitaron a todos los artistas a subir al escenario, como lo hizo Geldof en el concierto anterior, para interpretar el himno oficial de Live Aid - America: We Are the World, compuesto el año anterior por Richie y Michael Jackson. La interpretación de We Are the World por todos los artistas unidos y por un coro de niños sobre el escenario, hicieron de este momento como el más emotivo de toda la jornada entre abrazos, lágrimas y voces unidas. Durante aquellos minutos, el rock, el pop, el blues, el soul, el jazz, el R&B, el heavy metal y el folk se fusionaron bajo un mismo propósito: ayudar al prójimo. Al finalizar la canción, se logró el aplauso del mundo entero, dando paso al definitivo cierre del evento.

Live Aid duró en total más de 16 horas, fue un hito sin precedentes en la historia de la música y visto por más de 3.000 millones de personas en todo el mundo.

Bob Geldof logró su objetivo y toda la ayuda recaudada fue destinada a la gente de África. Desde entonces, cada 13 de julio se celebra el Día Mundial del Rock y de todos sus oyentes, en memoria de aquella jornada donde la música unió al planeta entero.

Así como todos los artistas que estuvieron presentes en el concierto brillaron, algunos otros no quisieron hacerlo por razones personales, de los cuales no se dejaron de mencionar durante las 16 horas del concierto, entre ellos:

• Bruce Springsteen: a pesar de haber sido llamado por Geldof, Springsteen rechazó, debido a que quería descansar de las giras por el éxito de su más reciente álbum Born in the U.S.A., además que recién se acababa de casar. Posteriormente, al ver la calidad del evento y la magnitud que había adquirido, afirmó públicamente que se arrepintió de no haber formado parte de los tantos artistas que tocaron en el estadio John F. Kennedy de Filadelfia.

• Prince: debido a la política y la furia que había desatado entre gente muy religiosa debido a supuestos mensajes subliminales de su último álbum, cuando Geldof lo llamó, este le dijo que no por el motivo ya dicho, pues tenía miedo a ser asesinado por alguien del público en plena actuación en el estadio John F. Kennedy.

• Stevie Wonder: Geldof lo llamó para invitarlo a participar en el John F. Kennedy y, al principio, este aceptó con mucho gusto, pero cuando se reveló la lista de los participantes en dicho estadio, este simplemente se negó debido a la homogeneidad de los artistas. Según le dijo a Geldof, Stevie Wonder "no quería ser el negro de la película".

• Diana Ross: siendo originalmente invitada para actuar en John F. Kennedy, Diana rechazó. Se desconoce el motivo, pero se rumorea que es porque la cantante odia actuar junto a otros artistas, algo que se hace notar en "The Divas Show".

• Michael Jackson: cuando Geldof lo invitó, Jackson también dijo que no, aduciendo las mismas razones que Stevie Wonder. Incluso se rumoreó que ambos artistas estaban planeando una especie de sabotaje dirigido hacia el megaevento.

• AC/DC: cuando la banda ya se encontraba disponible desde el éxito de sus últimos álbumes de estudio, fueron invitados para tocar en el estadio John F. Kennedy. Los miembros de la banda simplemente se negaron rotundamente, y no se molestaron en dar alguna razón. Sin embargo, tiempo después el vocalista Brian Johnson hablaría de mala manera sobre estos tipos de conciertos benéficos demostrando su falta de confianza en estos, lo que podría explicar por qué la banda no quiso aparecer sobre el megaevento.

• Journey: Steve Perry, el cual había participado en el sencillo "We Are The World", fue invitado junto a su banda por Geldof para el estadio John F. Kennedy, recibiendo la misma respuesta que la de AC/DC.

• Deep Purple: al inicio con mucho gusto dijeron que sí. A pesar de que fueron llamados para la actuación en el estadio John F. Kennedy, estos quisieron aparecer vía satélite, y Geldof aceptó. Sin embargo, días antes del evento, al guitarrista de la banda Ritchie Blackmore le dejó de interesar la participación, y a pesar de que trataron de convencerlo para participar, este solo se rehusó y la agrupación no tuvo de otra que echarse para atrás. Años después, ya para cuando se llevó a cabo Live 8, Blackmore mostró toda clase de arrepentimiento por no haber participado.

• Van Halen: fueron llamados por Geldof, y a pesar de que la banda se mostró muy interesada por aparecer en el estadio John F. Kennedy, tuvieron que dejar pasar el evento debido a cómo el vocalista David Lee Roth se había retirado para formar una nueva banda. Van Halen pasaron casi todo el año buscando a un nuevo vocalista, encontrando demasiado tarde a Sammy Hagar.

• The Beatles: al ver que Paul McCartney aparecería sobre el escenario del estadio de Wembley, Geldof aprovechó la oportunidad e intentó hacer una reunión entre los tres Beatles sobrevivientes y el hijo de John Lennon: Julian Lennon, para tocar más de un tema en ese mismo estadio. Pese a ello, George Harrison no mostró casi nada de interés, mientras que el baterista Ringo Starr simplemente no tenía muchas ganas de participar, y en cuanto al caso de Julian, al ver que este tomaría el rol de su difunto padre, se sintió indignado y rechazó la oferta de Geldof, llegando a dejar pasar incluso una presentación junto a Sting y Phil Collins.

• Billy Joel: si bien aceptó con muchas ganas de participar e incluso su nombre llegó a aparecer en el cartel de promoción, días antes del evento, no logró reunir a su orquesta, quedando totalmente descartado.

• Rod Stewart: sucedió lo mismo que con Billy Joel. Aunque al inicio aceptó con mucho gusto, y estaba prevista su actuación en el estadio de Wembley, tampoco logró reunir a su orquesta, quedando así totalmente descartado.

• Frankie Goes to Hollywood: a pesar de la llamada de Geldof y la insistencia de su vocalista principal Holly Johnson para presentarse sobre el escenario del estadio de Wembley, los otros miembros de la banda no mostraron ningún interés en aparecer, por lo que Johnson no pudo hacer nada al respecto. Posteriormente, la banda lo reconocería como su peor decisión de toda su carrera musical.

• Simon and Garfunkel: Geldof pensó que si podían actuar Crosby, Stills, Nash & Young o Bob Dylan, podrían hacerlo también otros artistas de folk rock como lo eran Paul Simon y Art Garfunkel. Sin embargo, Geldof estaba presionando demasiado a Simon para actuar en el estadio John F. Kennedy junto a su excompañero con el que no se estaba llevando nada bien, y de ahí que rehusara completamente.

• Pink Floyd: aunque no se les veía interés por participar en el estadio de Wembley, tampoco rechazaron aparecer. Por otro lado, la banda empezó los juicios sobre el líder de la banda, en donde Roger Waters estaba muy enojado con los miembros de ésta. Así, la reunión en el estadio de Wembley fue imposible. Sin embargo, Bryan Ferry aprovechó la oportunidad, y terminó tocando junto a David Gilmour.

• Tears For Fears: ya habían aceptado participar e incluso ya estaban apuntados en el cartel de promoción. Para ser exactos, su actuación tendría lugar en el estadio John F. Kennedy, pero justo días antes del evento, dejaron totalmente plantados a Geldof y a Midge Ure.

• Cindy Lauper: no quiso participar, y tampoco ofreció explicación alguna. Se rumorea sin embargo de que no estuvo presente debido a que días antes del concierto se sometió a un tipo de cirugía y debía guardar reposo por varias semanas, lo cual le impidió participar en el mega concierto.

Algunas ONG han criticado que las ayudas enviadas a Etiopía contribuyeron en realidad (aunque sin pretenderlo) a que el gobierno de Etiopía en ese momento pudiese trasladar a miles de personas al suroeste del país para hacer una limpieza étnica.^[6]

Y a pesar de todo el esfuerzo hecho por todos los artistas, había rumores sobre que un 95% de toda la gran cantidad de dinero recaudado para África había sido utilizado para compra de objetos ilegales, o así lo comentaba la BBC después de una profunda investigación al caso, descubriendo que muy poca parte del dinero había llegado hasta las víctimas, empezando una batalla legal entre Geldof y la cadena de televisión para descubrir en donde término gastándose el dinero.

El director de Band Aid en Etiopía de 1985 a 1991, John James, estimó que hasta un 20% de lo recaudado acabó en manos de guerrillas que luchaban contra el gobierno socialista.^[7]

La BBC se vio obligada a publicar una disculpa sin precedentes antes de cada informativo cuando se demostró que las acusaciones contra Band Aid eran totalmente falsas.^[8]

El 8 de noviembre del año 2004, se editó bajo el sello Warner Music, un pack de 4 DVD, recopilando 10 de las 16 horas que duró el evento en total, mostrando lo mejor de ambos conciertos y un documental realizado por la BBC. En dicho DVD se excluyó la participación de Led Zeppelin con Phil Collins a petición Robert Plant y Jimmy Page pues los dos músicos se darían cuenta de lo mala que había sido su actuación, y estos querían que el mundo se olvidase de ella, método que no funcionó, y el público siguió recordándola como la peor actuación del concierto. También se tomaron decisiones juiciosas sobre qué actos se incluirían y cuáles no, debido a dificultades técnicas en las representaciones originales, la ausencia de imágenes originales o por razones de derechos musicales. Actuaciones como las de artistas como Rick Springfield, The Four Tops, The Hooters, The Power Station o Billy Ocean lamentablemente quedaron excluidos de la versión del DVD.

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