Samurai Shodown (videojuego de 1993)

El juego está ambientado a finales del siglo XVIII y todos los personajes empuñan armas. El juego utiliza música de la época, con sonidos de instrumentos tradicionales japoneses, como el shakuhachi y el shamisen. Una versión refinada del zoom de la cámara que se encontró por primera vez en Art of Fighting se usa en Samurai Shodown. El juego incluye la representación de la sangre.

El juego se hizo famoso por su ritmo rápido. Centrándose más en golpes rápidos y poderosos que en combos, se agregó la cámara lenta para intensificar el daño infligido por golpes fuertes. Durante un partido, un árbitro sostiene banderas que representan a cada jugador (el jugador 1 es blanco; el jugador 2 es rojo). Cuando un jugador conecta un golpe exitoso, el árbitro levanta la bandera correspondiente, indicando quién asestó el golpe.

De vez en cuando, un repartidor aparece en el fondo y arroja elementos como bombas o pollo que restaura la salud, lo que puede cambiar el resultado.^[4]

Shiro Tokisada Amakusa, asesinado en Japón en 1638 por las fuerzas del shogunato Tokugawa por su participación en la Rebelión de Shimabara, resucitó en 1787 como un akuma de hacer un trato con el dios oscuro Ambrosia al traer la entidad malvada al mundo usando la piedra Palenke y su energía. Impulsado por el odio hacia el shogunato y con una veta nihilista hacia el mundo, desata sus poderes oscuros para llevar el caos a toda la existencia en 1788. Una variedad de guerreros, algunos históricos, otros ficticios, convergen en el fuente del caos, cada uno impulsado por sus propias razones.

Lo que se convirtió en Samurai Shodown evolucionó a partir de lo que originalmente se planeó como beat 'em up tradicional de desplazamiento lateral con monstruos como los héroes oscuros (similar a Night Slashers de Data East); sin embargo, después de considerar lo que se vendería a una audiencia global, el creador y director de la serie, Yasushi Adachi, decidió que un juego de lucha con personajes claramente japoneses, como samuráis y ninjas, sería mejor.^[5] El único remanente del concepto original fue Genan Shiranui, la criatura jorobada con manos en forma de garra que se inspiró en la fascinación de Adachi con Edward Scissorhands de Tim Burton.^[5]

El equipo de programación de Samurai Shodown estaba formado por una combinación de programadores veteranos de SNK y antiguos empleados de Capcom.^[6]

La idea de deletrear el título en inglés "Shodown" en lugar de "Showdown" provino del distribuidor estadounidense de SNK: Sintieron que el título en japonés "Samurai Spirits" no explicaba adecuadamente el juego, y sintieron que la ortografía podría ser un juego con la palabra shogun, basado en la persistente popularidad de la miniserie Shogun.^[5]

La versión para Neo Geo AES del juego fue lanzada para la Consola Virtual de Wii el 16 de octubre de 2007 en Japón; 30 de mayo de 2008, en Europa; y 16 de junio de 2008, en América del Norte^[7] Sin embargo, antes de que se lanzara la versión de la Consola Virtual en Norteamérica, el juego se lanzó como parte de SNK Arcade Classics Vol. 1.

Principalmente debido a la publicidad negativa que rodea el uso de la violencia en los videojuegos, el juego se editó cuando se lanzó por primera vez para AES, ya que presentaba sangre y gráficos ataques fatales que matan a los oponentes cortándolos por la mitad.^[8] Como resultado, se decidió censurar el juego para la mayoría de las plataformas cambiando la sangre de rojo a blanco y deshabilitando las animaciones de ataques fatales.^[9] Las citas de victoria también fueron censuradas y se modificaron las referencias a la muerte o la sangre.

En la versión Super NES, la sangre se volvió a colorear de naranja y se eliminaron los ataques fatales.^[10]

La versión para 3DO se lanzó por primera vez en 1994 en América del Norte, luego en Japón y Europa al año siguiente, con todos los gráficos de sangre y fatalidad intactos.^[11] Como resultado, algunos minoristas no vendieron esta edición del juego.

La censura de la versión de la consola Neo Geo fue inusual porque estaba vinculada al sistema específico. Por ejemplo, un cartucho norteamericano que se ejecuta en un Neo Geo norteamericano mostraría sudor blanco, pero el mismo cartucho, cuando se conecta a un Neo Geo japonés, ejecutaría el juego sin censura con sangre.^[12] Las modificaciones de la consola Neo Geo permitiría a los usuarios establecer la región del sistema en Japón, o jugar en modo arcade, cualquiera de los cuales haría que el juego se jugara con todas las animaciones de sangre y muerte intactas, incluso en un Consola norteamericana/PAL.^[8]

Además del sistema Neo Geo, el AES, Samurai Shodown fue portado a muchas otras plataformas, incluyendo Super NES, Game Boy, Mega Drive/Genesis, Game Gear, Sega CD, Sega Saturn, 3DO, FM Towns, PlayStation y PlayStation 2. Todas las versiones de cartuchos fueron manejadas por Takara, mientras que Crystal Dynamics portó la versión 3DO y Funcom se encargó de la portación de Sega CD.

Las versiones Mega Drive/Genesis y Sega CD omiten el personaje Earthquake y su escenario.^[13] Ambas versiones carecen del zoom de la cámara y la cámara está bloqueada en un zoom cercano. Esto da mejor detalle a los personajes, pero el área de lucha es más pequeña. Además, algunos ataques fueron alterados o eliminados por completo de la versión Mega Drive/Genesis del juego. El jefe final se puede jugar en el modo de dos jugadores sin el uso de un código.^[13] La versión de Mega Drive/Genesis carece de la introducción de arcade, en lugar de mostrar el texto de la versión de arcade sin gráficos ni voz de fondo. Además, falta la ilustración del personaje que se muestra después de vencer a un oponente, y faltan partes de los finales de algunos personajes. El locutor ya no dice los nombres de los personajes antes de una pelea o después de ganar una pelea. La versión en CD de Sega conserva la introducción arcade y solo le faltan partes de los finales de algunos personajes.^[13] La versión para Sega CD también incluye los ataques que fueron eliminados o alterados en la versión Mega Drive/Genesis, y la música es la misma que la versión arcade.

La versión para SNES tiene la alineación de personajes intacta pero tiene el juego alejado, lo que hace que los sprites de los personajes sean más pequeños en comparación con los otros ports.^[13] Esta versión tiene todas las etapas de la versión arcade y están menos restringidas en comparación con los puertos Mega Drive/Genesis y Sega CD. Esta versión también admite sonido Dolby Surround. La versión para SNES incluye la secuencia de introducción de arcade, aunque falta la voz que acompaña al texto, la obra de arte del personaje que se muestra después de vencer a un oponente está presente, al igual que los finales de arcade. El locutor, al igual que la versión para Sega CD, dice los nombres de los personajes antes de una pelea y después de ganar una pelea. La versión para SNES no tiene sangre, siendo reemplazada por sudor. En este port se incluye un modo exclusivo, cuenta atrás. Los jugadores también pueden usar el jefe final en el modo de dos jugadores con un código secreto.

La versión para Game Boy incluye todos los personajes, escenarios y la mayoría de los movimientos especiales, pero no tiene combos, muertes ni voces.^[13] All the music tracks are included, albeit in scaled-down form.^[13]

El port para Game Gear ofrecía solo 9 personajes de lucha para elegir (Gen-An, Galford, Haohmaru, Ukyo, Charlotte, Nakoruru, Jubei, Hanzo y Kyoshiro), mientras que la versión original (arcade de SNK) ofrecía 12.^[14]

A diferencia de la mayoría de las primeras versiones caseras del juego, la versión para 3DO incluye el zoom de la cámara, así como todos los personajes, movimientos especiales y muertes.^[13]

Samurai Spirits: Haten Gouma no Shou en 1994, que es un largometraje; Samurai Spirits 2: Asura Zanmaden en 1999, con dos episodios y Nakoruru ~Ano hito kara no okurimono~ en 2002, un OVA de un episodio.