Warner Bros. Pictures

estudio de cine estadounidense From Wikipedia, the free encyclopedia

Warner Bros. Pictures es una empresa estadounidense de producción y distribución de películas de la división Warner Bros. Motion Picture Group de Warner Bros. Entertainment (ambas propiedades en última instancia de Warner Bros. Discovery). El estudio es el productor insignia de largometrajes de acción real dentro de la unidad Warner Bros. Motion Picture Group y tiene su sede en el complejo Warner Bros. Studios en Burbank, California. Las películas animadas producidas por Warner Bros. Pictures Animation también se estrenan bajo la marca del estudio.[1]

Datos rápidos Tipo, Industria ...
Warner Bros. Pictures

Logotipo actual de Warner Bros. Pictures, utilizado desde el 6 de diciembre de 2023, con el lanzamiento de Wonka.
Tipo Filial
Industria industria cinematográfica
producción cinematográfica
Forma legal Sociedad por acciones
Fundación 4 de abril de 1923 (103 años)
Fundador Harry Warner
Albert Warner
Sam Warner
Jack L. Warner
Nombres anteriores Warner Bros. Pictures, Inc.
(1923–1967)
Warner Bros.-Seven Arts
(1967–1969)
Warner Bros. Inc.
(1969–1993)
Sede central Burbank, California, Estados UnidosBandera de Estados Unidos Estados Unidos
Área Mundial
Personas clave Michael De Luca
(Chairperson y director ejecutivo, Warner Bros. Motion Picture Group)
Jesse Ehrman
(presidente, producción y desarrollo)
Steve Spira
(presidente, asuntos comerciales)
Productos película
Propietario Warner Bros. Discovery
Empresa matriz Warner Bros.
Miembro de Motion Picture Association
Sitio web warnerbros.com
Cronología
Warner Features Company Warner Bros. Pictures
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Warner Bros. Pictures es actualmente uno de los cinco estudios de cine de acción real dentro de Warner Bros. Motion Picture Group, los otros son New Line Cinema, DC Studios, Castle Rock Entertainment y una participación minoritaria en Spyglass Media Group. Barbie es la película más taquillera del estudio en todo el mundo con 1.400 millones de dólares.[2]

Fundada en 1923 por los hermanos Harry Warner, Albert Warner, Sam Warner y Jack L. Warner, además de producir sus propias películas, se encarga de las operaciones cinematográficas, la distribución teatral, el marketing y la promoción de películas producidas y estrenadas por otros sellos de Warner Bros., incluidos Warner Bros. Pictures Animation, New Line Cinema, DC Studios y Castle Rock Entertainment, así como varios productores externos.

Historia

El predecesor del estudio (y el actual Warner Bros Entertainment en su conjunto) fue fundado como Warner Features Company en New Castle, Pensilvania, por el cineasta Sam Warner y sus socios comerciales y hermanos, Harry, Albert y Jack, en 1911.[3] Produjeron su primera película, Peril of the Plains[4] en 1912, que Sam dirigió para St. Louis Motion Picture Company. En 1915, Sam y Jack se mudaron a California para establecer su estudio de producción,[5] mientras que Albert y Harry, el 8 de julio de 1915, fundaron Warner Brothers Distributing Corporation, con sede en Nueva York, para estrenar las películas.[6][7][8] En 1918, los cuatro hermanos Warner rodaron su primera película a gran escala: Mis cuatro años en Alemania. La película de guerra fue un éxito de taquilla y ayudó a los hermanos a establecerse como un estudio de prestigio.[9]

El 4 de abril de 1923, se estableció oficialmente Warner Bros. Pictures, Inc., ya que su enfoque principal estaba exclusivamente en la industria cinematográfica.[10] En 1927, Warner Bros. Pictures revolucionó la industria cinematográfica cuando los hermanos Warner, judíos estadounidenses, lanzaron sus primeras películas "talkie" The Jazz Singer, protagonizadas por Al Jolson. Sin embargo, el miembro fundador Sam Warner murió antes del estreno de la película.[11] Cuando la empresa se diversificó a lo largo de los años, finalmente se le cambió el nombre a su nombre general actual, pero Warner Bros. Pictures siguió utilizándose como el nombre de la rama de producción cinematográfica de la empresa.

El estudio ha estrenado veinticinco películas que han recibido una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película: Disraeli (1929), Soy un fugitivo de una banda encadenada (1932), 42nd Street (1933), Here Comes the Navy (1934), El sueño de una noche de verano (1935), Anthony Adverse (1936), La vida de Emile Zola (1937), Las aventuras de Robin Hood (1938), Cuatro hijas (1938), Jezabel (1938), Victoria oscura (1939), hasta nombrar unos pocos.

A raíz de la demanda antimonopolio de 1948, tiempos inciertos llevaron a Warner Bros. en 1956 a vender la mayoría de sus películas y dibujos animados anteriores a 1950[12][13][14] a Associated Artists Productions (aap). Además, aap también obtuvo los dibujos animados Popeye de Fleischer Studios y Famous Studios, originarios de Paramount Pictures. Dos años más tarde, aap fue vendida a United Artists, propietaria de la empresa hasta 1981, cuando Metro-Goldwyn-Mayer adquirió United Artists.[15][16]

En noviembre de 1966, Jack cedió ante el avance de la edad y los nuevos tiempos, vendiendo el 32% del control del estudio y el negocio musical a Seven Arts Productions, dirigida por los inversores canadienses Elliot y Kenneth Hyman, por 32 dólares. millón.[17] Finalmente, la empresa, incluido el estudio, pasó a llamarse Warner Bros.-Seven Arts el 14 de julio de 1967.[18]

En 1982, durante sus años independientes, Turner Broadcasting System adquirió Brut Productions, la rama de producción cinematográfica de la empresa de cuidado personal Faberge Inc., con sede en Francia y en ese momento.[19]

En 1986, Turner Broadcasting System adquirió Metro-Goldwyn-Mayer. Al encontrarse endeudado, Turner conservó las bibliotecas de cine y televisión de MGM anteriores a mayo de 1986 y una pequeña parte de la biblioteca de United Artists (incluida la biblioteca de aap y los derechos norteamericanos de la biblioteca de RKO Radio Pictures) mientras escindía el resto de MGM.[20]

En 1989, Warner Communications adquirió Lorimar-Telepictures Corporation y se fusionó con Time Inc. para formar Time Warner (ahora Warner Bros. Discovery .[21][22] El catálogo de Lorimar incluía la biblioteca posterior a 1974 de Rankin/Bass Productions y la biblioteca posterior a 1947 de Monogram Pictures /Allied Artists Pictures Corporation.

En 1991, Turner Broadcasting System adquirió el estudio de animación Hanna-Barbera y la biblioteca Ruby-Spears de Great American Broadcasting, y años más tarde, Turner Broadcasting System adquirió Castle Rock Entertainment el 22 de diciembre de 1993[23][24] y New Line Cinema el 28 de enero de 1994.[25][26] El 10 de octubre de 1996, Time Warner adquirió Turner Broadcasting System, trayendo así a casa la biblioteca de Warner Bros. anterior a 1950. Además, Warner Bros. sólo posee la biblioteca de Castle Rock Entertainment posterior a 1994.

Warner Bros. Pictures

Logotipo y marca denominativa de Warner Bros. Pictures utilizados desde 1993 hasta 2019; logotipo en pantalla utilizado desde enero de 1998 con el lanzamiento de Fallen hasta mayo de 2020 con el lanzamiento de Scoob!.

La división se incorporó como Warner Bros. Pictures el 3 de marzo de 2003, para diversificar los temas cinematográficos y ampliar las audiencias de sus estrenos cinematográficos.[27] La empresa pasó a formar parte de Warner Bros. Pictures Group, que se fundó en 2008, y Jeff Robinov fue nombrado primer presidente de la empresa.[28] En 2017, el veterano ejecutivo de New Line, Toby Emmerich, se incorporó como presidente.[29] En enero de 2018, fue ascendido a presidente.[30][31] El 23 de octubre de 2018, se anunció que Lynne Frank, presidenta de Warner Bros. Pictures Group, dejaría la empresa para buscar nuevas oportunidades.[32] En junio de 2019, Warner Bros. Pictures firmó un acuerdo con SF Studios para distribuir sus películas en Suecia, Dinamarca, Noruega y Finlandia.[33]

Como ocurre con la mayoría de los demás distribuidores de películas, Warner Bros. Pictures tuvo problemas con el lanzamiento de películas durante la pandemia de COVID-19 de 2020 debido a las restricciones en la apertura de las salas de cine. Después de trasladar varias películas planificadas para 2020 a 2021, WB anunció en diciembre de 2020 que adoptarían el enfoque inusual de tener toda su lista de películas de 2021 planificadas tanto para su estreno en cines como para tener un período simultáneo de disponibilidad de un mes en HBO. Servicio de transmisión Max, de manera similar a cómo lanzaron Wonder Woman 1984 ese mes. Después de un mes, dichas películas todavía estarían disponibles en los cines y luego estarían disponibles a través de los medios domésticos según los horarios de estreno habituales.[34] La medida para incluir la transmisión, denominada "Proyecto Popcorn", fue criticada por productoras, directores y actores, ya que Warner Bros. Pictures no había informado a nadie sobre el plan antes del anuncio, además de las preocupaciones de pagos más bajos debido a la transmisión. opciones,[35] lo que llevó a Warner Bros. Pictures a modificar sus tasas de compensación para las películas afectadas para enero de 2021 para proporcionar pagos mayores a los elencos y equipos de estas películas.[36]

En marzo de 2021, Warner Bros. anunció que para 2022 descontinuarán su modelo de estreno en cines y HBO Max el mismo día en favor de una ventana de exclusividad en cines de 45 días.[37] Esto es parte de un acuerdo que el estudio alcanzó con Cineworld (que opera Regal Cinemas).[38]

Logotipo de Warner Bros. Pictures utilizado desde 2019 hasta 2023. El logotipo en pantalla estuvo activo desde agosto de 2020 con el lanzamiento de Tenet hasta agosto de 2023 con el lanzamiento de Meg 2: The Trench. El logotipo impreso se mantuvo en uso en carteles de películas desde 2019 hasta 2024.

El 1 de junio de 2022, Warner Bros. Discovery (WBD), la compañía anteriormente conocida como Discovery, Inc. antes de adquirir WarnerMedia dos meses antes, anunció que Emmerich dejará el cargo de director de Warner Bros. Pictures Group después de un período de transición, y que se dividiría en tres unidades separadas; Warner Bros. Pictures/ New Line Cinema, DC Films y Warner Animation Group. Los exejecutivos de MGM , Michael De Luca y Pamela Abdy, serían copresidentes de Warner Bros. Pictures (y supervisarían temporalmente las otras dos divisiones hasta que se contraten nuevos ejecutivos para ellas), mientras que Emmerich iniciaría su propia compañía de producción y entraría en un acuerdo de distribución y financiación de cinco años con Warner Bros. Pictures.[39][40] El 8 de junio, la directora de operaciones Carolyn Blackwood anunció que ella también renunciaría.[41]

Steve Spira regresó como presidente de asuntos comerciales de Warner Bros. en junio de 2022, mientras que De Luca y Abdy relevaron a Emmerich en julio de 2022. El expresidente Alan Horn fue designado consultor del presidente del BMD, David Zaslav, en colaboración con De Luca y Abdy.[42]

Versión alternativa del logotipo de Warner Bros. Pictures de 2023 sin el banner, utilizado como logotipo en pantalla que comienza con The Flash. Aunque el logotipo en pantalla de finales de 2023 se utilizó desde el 6 de diciembre de 2023, este logotipo se mantuvo en uso para fines corporativos.

En agosto de 2022, Warner Bros. Pictures firmó un acuerdo de varios años para distribuir películas de MGM fuera de los Estados Unidos, incluido el entretenimiento en el hogar. El contrato incluía la participación conjunta de ambas empresas para marketing, publicidad, publicidad, distribución cinematográfica y relación con expositores para futuros títulos de MGM.[43] Ese mismo mes, se cambiaron los planes de distribución de películas en el estudio, y el estudio dependió más de los estrenos en cines que de los estrenos exclusivos de HBO Max.[44]

Walter Hamada, presidente de DC Films, dimitió el 19 de octubre de 2022.[45] La presidenta de Producción y Desarrollo, Courtenay Valenti, renunció el 28 de octubre y fue reemplazada por Jesse Ehrman.[46][47] El 9 de junio de 2023, Warner Bros. Pictures Group pasó a llamarse Warner Bros. Motion Picture Group.[48]

Películas

Puerta 4, Warner Bros. Studios, mirando al sur hacia la torre de agua

Las fusiones y adquisiciones han ayudado a Warner Bros. a acumular una colección diversa de películas, dibujos animados y programas de televisión. En 2022, Warner Bros. poseía más de 145.000 horas de programación, incluidas 12.500 largometrajes y 2.400 programas de televisión que comprenden más de decenas de miles de episodios individuales.[49]

Universos compartidos

Warner Bros. posee algunos universos compartidos. Algunos de ellos se basan en libros y cómics, incluidas algunas de las IP más taquilleras de la industria cinematográfica.

Películas de Warner Bros con mayor recaudación mundial

Más información Pos., Título ...
Pos. Título Año Presupuesto Recaudación mundial Director Estudio(s) Fuente
1 Barbie 2023 $145 000 000 $1,441,740,954 Greta Gerwig Warner Bros [50]
2 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 2 2011 $ 250 000 000 $1,342,359,942 David Yates [51]
3 El Señor de los Anillos: el retorno del Rey 2003 $ 94 000 000 $1,155,870,721 Peter Jackson New Line Cinema [52]
4 Aquaman 2018 $ 160 000 000 $1,152,028,393 James Wan Warner Bros
5 Batman: El Caballero de la Noche Asciende 2012 $ 230 000 000 $1,085,067,637 Christopher Nolan [53]
6 Joker 2019 $55 000 000 $1,078,958,282 Todd Phillips [54]
7 Harry Potter y la piedra filosofal 2001 $ 125 000 000 $1,022,290,019 Chris Columbus [55]
8 El hobbit: un viaje inesperado 2012 $ 315 000 000 $1,017,030,651 Peter Jackson [56]
9 Batman: El Caballero de la Noche 2008 $ 185 000 000 $1,006,102,277 Christopher Nolan [57]
10 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 1 2010 $ 250 000 000 $977,070,383 David Yates [58]
11 El hobbit: la batalla de los Cinco Ejércitos 2014 $ 250 000 000 $962,201,338 Peter Jackson New Line Cinema [59]
12 El hobbit: la desolación de Smaug 2013 $ 225 000 000 $959,027,992 [60]
13 Una película de Minecraft 2025 $ 150 000 000 $958,287,780 Jared Hess Warner Bros [61]
14 El Señor de los Anillos: las dos torres 2002 $ 94 000 000 $948,734,205 Peter Jackson New Line Cinema [62]
15 Harry Potter y la Orden del Fénix 2007 $ 150 000 000 $939,288,806 David Yates Warner Bros [63]
16 Harry Potter y el misterio del príncipe 2009 $ 250 000 000 $934,770,304 [64]
17 Harry Potter y la Cámara de los Secretos 2002 $ 100 000 000 $926,201,000 Chris Columbus [65]
18 El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo 2001 $ 93 000 000 $898,094,742 Peter Jackson New Line Cinema [66]
19 Harry Potter y el Cáliz de Fuego 2005 $ 150 000 000 $896,730,264 Mike Newell Warner Bros [67]
20 Batman vs Superman: El origen de la justicia 2016 $ 250 000 000 $873,637,528 Zack Snyder [68]
21 El Origen 2010 $ 160 000 000 $839,030,630 Christopher Nolan [69]
22 Mujer Maravilla 2017 $ 149 000 000 $823,970,682 Patty Jenkins [70]
23 Animales Fantásticos y dónde encontrarlos 2016 $ 180 000 000 $814,044,001 David Yates [71]
24 Harry Potter y el prisionero de Azkaban 2004 $ 130 000 000 $807,047,946 Alfonso Cuarón [72]
25 Gravedad 2013 $ 100 000 000 $773,031,583 Alfonso Cuarón [73]
26 The Batman 2022 $ 200 000 000 $770,945,583 Matt Reeves [74]
27 Interestelar 2014 $ 165 000 000 $758,690,230 Christopher Nolan
28 Escuadrón Suicida 2016 $ 175 000 000 $746,846,894 David Ayer [75]
29 Matrix: Recargado 2003 $ 150 000 000 $741,847,937 Lana y Lilly Wachowski [76]
30 Dune: Part Two 2024 $ 190 000 00 $711,844,358 Denis Villeneuve [77]
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Películas de Warner Bros con mayor recaudación en Estados Unidos

Más información Pos., Título ...
Pos. Título Año Presupuesto Recaudación (EEUU) Director Estudio(s) Fuente
1 Barbie 2023 $ 145 000 000 $636,238,421 Greta Gerwig Warner Bros [50]
2 The Dark Knight 2008 $ 185 000 000 $534,987,076 Christopher Nolan [57]
3 The Dark Knight Rises 2012 $ 230 000 000 $448,149,584 [53]
4 Una película de Minecraft 2025 $150 000 000 $424,087,780 Jared Hess [61]
5 Mujer Maravilla 2017 $ 149 000 000 $412,845,172 Patty Jenkins [70]
6 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 2 2011 $ 250 000 000 $381,447,587 David Yates [51]
7 El Señor de los Anillos: el retorno del Rey 2003 $ 94 000 000 $378,251,207 Peter Jackson New Line Cinema [52]
8 Batman 2022 $ 200 000 000 $369,345,583 Matt Reeves Warner Bros [74]
9 Francotirador 2014 $ 58 800 000 $350,159,020 Clint Eastwood Village Roadshow Pictures [78]
10 El Señor de los Anillos: las dos torres 2002 $ 94 000 000 $342,952,511 Peter Jackson New Line Cinema [62]
13 Superman 2025 $ 225 000 000 $341,490,470 James Gunn Warner Bros
11 Joker 2019 $55 000 000 $335,477,657 Todd Phillips [54]
12 Aquaman 2018 $ 160 000 000 $335,104,314 James Wan [79]
14 Batman vs Superman: El origen de la justicia 2016 $ 250 000 000 $330,360,194 Zack Snyder [68]
15 Eso (It) 2017 $ 35 000 000 $328,874,981 Andy Muschietti [80]
16 Escuadrón Suicida 2016 $ 175 000 000 $325,100,054 David Ayer [75]
17 Harry Potter y la piedra filosofal 2001 $ 125 000 000 $318,886,962 Chris Columbus
18 El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo 2001 $ 93 000 000 $316,115,420 Peter Jackson New Line Cinema [66]
19 El hobbit: un viaje inesperado 2012 $ 315 000 000 $303,030,651 [56]
20 Harry Potter y el misterio del príncipe 2009 $ 250 000 000 $302,334,374 David Yates Warner Bros
21 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 1 2010 $ 250 000 000 $296,374,621 [58]
22 Beetlejuice Beetlejuice 2024 $ 100 000 000 $294,100,435 Tim Burton
23 El Origen 2010 $ 160 000 000 $292,587,330 Christopher Nolan [69]
24 Harry Potter y la Orden del Fénix 2007 $ 150 000 000 $292,382,727 David Yates [63]
25 El Hombre de Acero 2013 $ 225 000 000 $291,045,518 Zack Snyder [77]
26 Harry Potter y el Cáliz de Fuego 2005 $ 150 000 000 $290,469,928 Mike Newell [67]
27 Dune: Part Two 2024 $ 190 000 000 $282,144,358 Denis Villeneuve
28 Matrix: Recargado 2003 $ 150 000 000 $281,576,461 Lana y Lilly Wachowski [76]
29 Pecadores 2025 $ 90 000 000 $278,187,498 Ryan Coogler
30 ¿Y qué paso ayer? 2009 $ 35 000 000 $277,339,746 Todd Phillips [81]
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Películas con mejores fines de semana debut en la taquilla (Estados Unidos)

Ingresos del primer fin de semana debut (abarcando de viernes al domingo).

Más información Pos., Título ...
Pos. Título Año Ingreso total (USD) Ingreso del viernes (USD) Ingreso del sábado (USD) Ingreso del domingo (USD)
1 Harry Potter y la Reliquias de la Muerte: Parte 2 2011 $169,189,427 $91,071,119 $42,414,346 $35,703,962
2 Batman vs Superman: El origen de la justicia 2016 $166,007,347 $81,558,505 $50,657,088 $33,791,754
3 Una Película de Minecraft 2025 $162,753,003 $57,113,324 $59,409,839 $46,229,840
4 Barbie 2023 $162,022,044 $70,503,178 $47,812,356 $43,706,510
5 Batman: El Caballero de la Noche asciende 2012 $160,887,295 $75,754,897 $44,931,966 $40,200,432
6 Batman: El Caballero de la Noche 2008 $158,411,483 $67,165,092 $47,650,240 $43,596,151
7 Batman 2022 $134,008,624 $56,608,349 $43,262,039 $34,138,236
8 Escuadrón Suicida 2016 $133,682,248 $64,893,248 $38,578,832 $30,210,168
9 Superman 2025 $125,021,735 $56,109,755 $37,606,538 $31,305,442
10 Harry Potter y la Reliquias de la Muerte: Parte 1 2010 $125,017,372 $61,684,550 $38,226,254 $25,106,568
11 It (Eso) 2017 $123,403,419 $50,425,786 $44,986,221 $27,991,412
12 El Hombre de Acero 2013 $116,619,362 $44,013,367 $36,315,318 $36,290,677
13 Beetlejuice Beetlejuice 2024 $111,003,345 $41,815,736 $41,804,322 $27,383,287
14 Mujer Maravilla 2017 $103,251,471 $38,247,254 $35,253,398 $29,750,819
15 Harry Potter y el Cáliz de Fuego 2005 $102,685,961 $40,118,363 $36,719,135 $25,848,463
16 Guasón 2019 $96,202,337 $39,350,693 $32,476,803 $24,374,841
17 Liga de la Justicia 2017 $93,842,239 $38,471,202 $32,680,117 $22,690,920
18 Harry Potter y el prisionero de Azkaban 2004 $93,687,367 $38,268,295 $31,493,867 $23,925,205
19 Godzilla 2014 $93,188,384 $38,410,607 $32,160,363 $22,617,414
20 Matrix Recargado 2003 $91,774,413 $31,330,393 $34,389,237 $26,054,783
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Franquicias, sagas y universos cinematográficos

Warner Bros. es una de la productoras de cine que ha creado y es propietario de algunas de las franquicias y sagas más exitosas y populares de la historia:

Franquicias de New Line Cinema

Franquicias y sagas creadas o adquiridas gracias a la productora filial de Warner, New Line Cinema:

  • Destino Final (Saga): En cada entrega una persona evita un fatídico accidente que salva su vida y la de un grupo de personas gracias una visión del futuro, esto provoca que la muerte los persiga hasta el final manipulando sus destinos para atraer a cada uno hasta una terrible muerte. La sucesión de películas es Destino Final (2000), Destino Final 2 (2003), Destino Final 3 (2006), Destino Final 4 (2009), Destino Final 5 (2011) y está en desarrollo una posible sexta entrega que estaría planeada estrenarse directamente en HBO Max.
  • Mortal Kombat (Franquicia): Basada en la popular serie de videojuegos donde una gran variedad de personajes se enfrentan a muerte en un combate de artes marciales por lograr la victoria, llega en 1995 la primera película Mortal Kombat que fue un éxito en taquilla, a diferencia de su secuela Mortal Kombat: Aniquilation (1997) la cual fracaso. Más de dos décadas después Warner estreno un reboot de Mortal Kombat (2021) y a pesar de que fracaso en la taquilla (culpa de un estreno híbrido en cines y streaming además de malas críticas) tuvo un primer fin de semana debut bastante fuerte y se convirtió en la película más vista de HBO Max por lo que Warner tiene una secuela en desarrollo.[84] Además de que se han producido varias películas animadas que se fueron directo a DVD y formato digital. Actualmente Warner Bros posee la propiedad de la IP sobre la franquicia para hacer videojuegos, películas, series, cómics y demás.

Franquicias de HBO

Franquicias creadas gracias a la cadena de televisión, propiedad de Warner Bros, HBO:

Franquicias de Cartoon Network

Franquicias creadas gracias a la cadena de televisión para niños, propiedad de Warner Bros, Cartoon Network, también incluyen las juveniles y adultas procedentes de Adult Swim:

  • Adventure Time (Franquicia) : Creada por Pendleton Ward. La historia sigue las aventuras de Finn, un niño (va creciendo con la serie con 12 años al principio hasta los 17 a la actualidad), y Jake, un perro mágico que puede cambiar de forma, estirarse y encogerse a voluntad, que habitan en la posapocalíptica Tierra de Ooo. A lo largo de la serie interactúan con los otros personajes principales : Princess Bubblegum (Dulce Princesa), Ice King (Rey Helado) y Marceline(la reina vampiro). La serie contó con 10 temporadas y 3 miniseries para televisión, Cartoon Network anunció una undécima temporada en versión cómic,[86] publicando el primer capítulo en octubre de 2018;[87] además, se confirmó el estreno de un especial de cuatro capítulos de una hora llamado Adventure Time: Distant Lands; dicho especial se estrenó en mayo de 2020 inicialmente en los Estados Unidos y posteriormente a nivel mundial en exclusiva a través del nuevo servicio de streaming HBO Max. En agosto de 2021, se anunció la producción de un spin-off llamado Adventure Time: Fionna and Cake, que se estrenó también en exclusiva en Max en agosto de 2023.
  • Regular Show (Franquicia) : Creada por J. G. Quintel, está protagonizada por dos amigos, Mordecai —un arrendajo azul— y Rigby —un mapache—, encargados de mantenimiento en un parque, que buscan cualquier excusa para no trabajar. En su día a día viven múltiples aventuras, muchas de ellas de carácter surrealista, en las que también interactúan el resto de los personajes. Regular Show ha tenido buena aceptación tanto de la audiencia como de la crítica especializada por llegar a todo tipo de público, su estilo de humor y sus referencias a la cultura popular de finales del siglo XX.[88][89] Ha recibido seis nominaciones al Premio Primetime Emmy y lo ganó en la edición de 2012, en la categoría de «Mejor episodio corto en una serie de animación», por el capítulo Eggscelent, correspondiente a la tercera temporada.[90] También ha optado en siete ocasiones a los Premios Annie.[91] También llegó a tener su propia película estrenada en televisión, cómics, y una nueva serie secuela que se estrenará próximamente.
  • The Powerpuff Girls (Franquicia) : Creada por Craig McCracken. Se centra en unas 3 niñas llamadas Blossom, Bubbles y Buttercup, que tienen que salvar a una ciudad llamada Townville de sus archienemigos, siendo el Villano principal Mojo Jojo. Esta serie fue una de las más exitosas del canal, y que más adelante tendría su película para cine en 2002, una adaptación al anime, y una nueva versión estrenada en 2016.
  • Ben 10 (Franquicia) : Creada por Man of Action, la serie trata sobre un niño de 10 años llamado Ben Tennyson que recibe un dispositivo alienígena estilo reloj llamado "Omnitrix". Unido a su muñeca, le permite transformarse en 10 criaturas alienígenas diferentes con diferentes habilidades, lo que le permite luchar contra el mal de la Tierra y el espacio con su prima Gwen y su abuelo Max. La serie se hizo popular gradualmente (sobre todo en Asia y América Latina), y fue nominada a dos premios Emmy, ganando uno por "Logro individual destacado en animación". El programa generó una franquicia: se lanzaron tres secuelas respectivamente como Ben 10: Alien Force, Ben 10: Ultimate Alien y Ben 10: Omniverse; así como un reinicio de la serie en 2016.
  • Gumball (Serie de televisión) : Es una serie de animación británica de comedia familiar, que se caracteriza por su original mezcla de elementos de animación tradicional, animación por computadora, stop motion y elementos reales, que fue creada por el francés Ben Bocquelet.[92] La serie se centra en las aventuras de un chico gato azul antropomórfico llamado Gumball Watterson, su hermano que es un pez con piernas que puede respirar aire llamado Darwin, y sus amigos de la escuela de la ficticia ciudad Elmore, la serie es unos de los éxitos más importantes de canal, que además contó con series miniseries, y próximamente se estrenaría una película y una serie secuela.
  • Rick y Morty (Serie de televisión) : Creada por Justin Roiland y Dan Harmon, es una de las series más exitosas y populares de la historia de Adult Swim, y que además contó con una una adaptación a anime para el bloque Toonami, y participación en otras producciones como Space Jam: A New Legacy de 2021, y en un episodio de Los Simpson.

Franquicias y sagas más taquilleras de Warner Bros.

Más información Pos., Serie ...
Acumulado en taquilla mundial de las franquicias y sagas más exitosas de Warner
Pos. Serie Tipo Recaudación mundial N.° de películas Promedio por película Película más exitosa de la serie Periodo Año de estreno de cada película
1 Mundo Mágico Franquicia de medios $9,666,785,870 11 $878,798,715 Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 2 ($1,342,359,942) 2001 - actualidad 2001, 2002, 2004, 2005, 2007, 2009, 2010, 2011, 2016, 2018 y 2022.
2 Universo Extendido de DC Universo cinematográfico $6,220,563,018 11 $565,505,729 Aquaman ($1,148,528,393) 2013 - 2023 2013, 2016 (2), 2017 (2), 2018, 2019, 2020 (2), 2021, 2022 y 2023 (4)
3 Saga de la Tierra Media: El señor de los anillos y El hobbit Saga $5,930,774,472 6 $988,462,412 El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey ($1,146,436,214) 2001 - 2014 2001, 2002, 2003, 2012, 2013 y 2014
4 Batman Franquicia $5,641,748,662 10 $564,174,866 The Dark Knight Rises ($1,081,169,825) 1989 - actualidad 1989, 1992, 1995, 1997, 2004, 2005, 2008, 2012, 2019 y 2022
5 Universo cinematográfico de El Conjuro Universo cinematográfico $2,132,716,805 9 $266,589,600 The Nun ($365,582,797) 2013 - actualidad 2013, 2014, 2016, 2017, 2018, 2019 (2), 2021 y 2023
6 MonsterVerse Universo cinematográfico $1,948,296,033 4 $487,074,008 Kong: Skull Island ($566,652,812) 2014 - actualidad 2014, 2017, 2019 y 2021
7 Matrix Saga $1,793,712,515 4 $448,428,128 The Matrix Reloaded ($741,847,937) 1999 - 2021 1999, 2003 (2) y 2021
8 Ocean's Saga $1,422,569,780 4 $355,642,445 Ocean's Eleven ($450,717,150) 2001 - 2018 2001, 2004, 2007 y 2018
9 The Hangover Trilogía $1,418,092,546 3 $472,697,485 The Hangover Part II ($586,764,305) 2009 - 2013 2009, 2011 y 2013
10 Lego Universo cinematográfico $1,096,023,260 4 $274,005,815 The Lego Movie ($468,266,122) 2014 - 2019 2014, 2017 (2) y 2019
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Referencias

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