Afroswing
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| Origines stylistiques | Afrobeats, RnB contemporain, dancehall, grime, hip-hop britannique, road rap, trap, UK funky |
|---|---|
| Origines culturelles | Milieu des années 2010 ; Londres, Angleterre |
L'afroswing, également connu sous le nom d'afrobashment, ou moins communément afrobbean, ou afrowave[1],[2],[3], est un genre musical ayant émergé au Royaume-Uni au milieu des années 2010, dérivé du dancehall et de l'afrobeats, avec des influences de la trap, du hip-hop britannique, du RnB, et du grime[4],[5],[1],[6]. Commercialement, le genre a connu un grand succès, avec de nombreux artistes d'afroswing se hissant dans les charts britanniques[1],[7],[4],[8].
L'essor de l'afroswing est en grande partie dû au manque d'acceptation des sons d'origine africaine au Royaume-Uni. Le premier genre à avoir réellement adopté la musique d'influence africaine et à l'avoir fait entrer dans le courant dominant a été le UK funky, avec des artistes comme Donae'o[9],[10] et, au début des années 2010, l'afrobeats, avec des artistes comme Mista Silva, Kwamz, Fuse ODG et Timbo, qui ont connu le succès grâce à leur son afrobeats[4],[6],[11]. À la même époque, des artistes comme Sneakbo et Timbo incorporent du rap mélodique et des influences caribéennes dans leur musique. Ces artistes jettent les bases de ce qui deviendra plus tard l'afroswing[12] et contribuent à l'émergence d'une jeunesse en acceptant son héritage africain[9],[13],[14]. En 2010, Sneakbo sort Touch Ah Button, un tout premier exemple de la fusion des influences du dancehall et de l'afrobeats. En , Timbo et Mover sortent Ringtone, qui, selon le DJ Kenny Allstar, ouvre « la porte au pont de l'afro-rap et à l'évolution de l'afroswing, qui consistait essentiellement à ce que quelqu'un pose un crochet sur un enregistrement de rap[12]. »
Le genre est soutenu par des chaînes YouTube telles que GRM Daily, Link Up TV et Mixtape Madness, qui ont permis aux artistes de diffuser facilement des vidéos musicales à des millions d'auditeurs potentiels, propageant ainsi le genre[4],[11],[15]. De nombreux artistes afroswing, tels que J Hus, Not3s, EO et Ramz, ont tous eu des singles très réussis dans les charts, devenant ainsi des artistes grand public à part entière[7]. Le single Barking de Ramz atteint la deuxième place du classement des singles au Royaume-Uni et s'est vendu à plus de 500 000 exemplaires[1]. La chanson German d'EO atteint la treizième place[1],[16]. et le single Did You See de J Hus atteint la neuvième place du classement et devient le single le plus streamé de 2017[1]. Un autre artiste majeur du genre, Kojo Funds, remporte le prix de la meilleure chanson aux MOBO Awards en 2017 pour sa chanson Dun Talkin', avec Abra Cadabra. Mostack, Not3s et Kojo Funds ont tous connu un succès dans les charts en 2017[2].
En 2015, un groupe de trois membres appelé WSTRN attire l'attention internationale via la radio OVO Sound de Drake, qui avait joué leur single In2 de 2015 sur Beats1[5]. En 2017, J Hus sort son album Common Sense. L'album est acclamé par la critique et est entré dans les charts britanniques à la 10e place, atteignant finalement la 6e place et restant dans les charts pendant plus de 90 semaines[14],[17]. B Young sort Jumanji en 2018. La chanson devient un succès, se vendant à plus de 600 000 exemplaires et recueillant plus de 40 millions de streams, atteignant également la 13e place du UK Singles Chart[18],[19].
En 2018, des artistes afroswing tels que WSTRN, Yxng Bane, Not3s et Hardy Caprio se sont produits au festival SXSW au Texas, la première fois que le genre était représenté au festival[5].
Caractéristiques
Le producteur Steel Banglez déclare que les éléments clés de l'afroswing étaient des accords joyeux ou sombres qui « font ressentir quelque chose », et que « la batterie est la partie la plus importante de tout ce genre, c'est la caisse claire qui vient sur la troisième. Dans le hip-hop, elle vient sur la quatrième. Dans l'afrobeats, c'est la caisse claire qui vient sur le troisième temps[20]. »
Martin Connor, expert en vocalises et analyste de rap, décrit les caractéristiques du genre comme étant « [...] techniquement en 4/4, ce qu'on entend encore et encore est ce motif récurrent composé de trois notes qui sont toujours répétées dans le cadre d'une signature temporelle 4/4 [...] On entend un rythme s'inspirer de la musique jamaïcaine, sauf que la musique jamaïcaine n'a pas de basskick et de caisse claire - contrairement au hip-hop, le rap traditionnel. Il s'agit donc d'une traduction des cultures qui s'opère subtilement dans l'instrumentation. Pourtant, la sensibilité hip-hop est toujours présente dans les paroles et les clips : voitures, argent, authenticité, dureté[1]. »
Notes et références
- (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Afroswing » (voir la liste des auteurs).
- 1 2 3 4 5 6 7 (en) Dazed, « Why African and Caribbean sounds are dominating British music right now », sur Dazed, (consulté le ).
- 1 2 (en) « The best new Afro-Trap », sur The FADER, (consulté le ).
- ↑ (en-US) Michael Nattoo, « Bob Marley & The Wailers 'Stir It Up' With Sarkodie, And 13 More New Songs », sur DancehallMag, (consulté le ).
- 1 2 3 4 (en-US) Ian McQuaid, « why this is such an exciting time for the afrobeats scene in the uk », sur I-D, (consulté le ).
- 1 2 3 « Britain's New Guard in Hip-Hop Is Ready to Take Over », sur vulture.com, (consulté le )
- 1 2 (en) « J Hus Is The Sound Of Diaspora's Boomerang », sur The FADER (consulté le )
- 1 2 (en) Tshepo Mokoena et Jesse Bernard, « Afroswing Is More Than a Trend », sur Vice, (consulté le ).
- ↑ (en) « Meet Team Salut, the rising UK trio who are Afrobeats’ hottest property », sur Red Bull, (consulté le ).
- 1 2 GUAP, « Where did Afroswing come from? | A GUAP Documentary », (consulté le ).
- ↑ (en-GB) Yomi Adegoke, « Grime, Afro Bashment, drill ... how black British music became more fertile than ever », sur The Guardian, (ISSN 0261-3077, consulté le ).
- 1 2 (en-GB) Ryan Bassil et Jake Lewis, « No One Is Like J Hus », sur Vice, (consulté le ).
- 1 2 (en) « Saluting The Pioneers: A Brief History Of Afro-Tinged Rap In The UK », sur Complex (consulté le ).
- ↑ (en-US) Timi Ben-Edigbe, « J Hus is Carving Out a New British Sound, Injecting UK Afrobeats with Rudeboy Flavour », sur Vice, (consulté le ).
- 1 2 (en) « London's new cool: how UK Afrobeats could take over the world », sur The National, (consulté le ).
- ↑ (en-GB) Yomi Adegoke, « 'Everybody is looking at us right now': meet the young British pop stars reclaiming the charts », sur The Guardian, (ISSN 0261-3077, consulté le ).
- ↑ « EO | full Official Chart History | Official Charts Company », sur officialcharts.com (consulté le ).
- ↑ « J Hus | full Official Chart History | Official Charts Company », sur officialcharts.com (consulté le ).
- ↑ « B YOUNG | full Official Chart History | Official Charts Company », sur officialcharts.com (consulté le ).
- ↑ (en) « On The Radar: B Young », sur musicweek.com (consulté le ).
- ↑ (en) « Steel Banglez is the London producer bringing U.K. rap to the pop charts », sur The FADER (consulté le ).
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