Francesca Verunelli
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Francesca Verunelli est une compositrice italienne née en 1979.
Francesca Verunelli naît le à Pietrasanta, en Toscane, au sein d'une famille mélomane[1],[2].
Elle commence l'apprentissage de la musique à l'âge de trois ans, étudiant le piano avec Stefano Fiuzzi au conservatoire Luigi Cherubini de Florence. À l'âge de quatorze ans, elle entre en classe de composition de Rosario Mirigliano, qui sera son mentor entre 1993 et 2003, influençant durablement son parcours et sa pensée musicale[2],[1].
Francesca Verunelli se perfectionne ensuite à l’Académie de Sienne ainsi que dans la classe d’Azio Corghi à l’Académie Sainte-Cécile de Rome, entre 2004 et 2007[3],[1].
En 2007, sa pièce pour orchestre En mouvement (espace double) est créée par l'Orchestre national de Lorraine dirigé par Jacques Mercier (et obtiendra en 2010 un Lion d'argent à la Biennale de Venise). L'année suivante, RSVP est donnée par l'ensemble Aleph au Cinquième forum international des jeunes compositeurs[3].
En 2008, Verunelli intègre le Cursus de composition et d'informatique musicale de l'Ircam à Paris. À l'issue de sa formation, Interno rosso con figure pour accordéon et électronique et Play, pour ensemble et électronique, sont respectivement créés par Anthony Millet et l'Ensemble intercontemporain[3],[1].
La compositrice enchaîne ensuite les résidences. Elle est en 2011 à l'Ircam, en 2012 au GMEM-Centre national de création musicale de Marseille, à la Casa de Velázquez en 2015 et à la Villa Médicis (académie de France à Rome) en 2016[3],[1],[4].
En 2020, elle est lauréate d'un prix Ernst-von-Siemens d'encouragement[5]. En , elle reçoit le 41e « Premio Abbiati della critica »[6].
Esthétiquement, Francesca Verunelli « s'intéresse particulièrement à la perception musicale, à l'expérience de l'écoute »[7], et revendique utiliser « les sons pour écrire le temps et non le temps comme conteneur de sons »[7].
Elle s'inspire également de James Tenney et de l'école de la Just intonation en explorant un monde harmonique élargi et en interrogeant « les tempéraments inégaux, les finesses de la microtonalité, de même que la manière de les noter »[8].
Œuvres
Parmi ses compositions[9], figurent notamment :
- Interno rosso con figure pour accordéon et électronique, 2009[10] ;
- #3987 Magic Mauve pour percussions et électronique, 2012[10] ;
- Unfolding[7], quatuor à cordes avec électronique crée par le quatuor Arditti en à la biennale Musiques en scène de Lyon et repris au festival ManiFeste 2012 de l’Ircam[6] ;
- Graduale, disambiguation, créé par l’Orchestre symphonique de Lucerne, 2013[10] ;
- The Narrow Corner[11], suite de miniatures pour orchestre créée par l’Orchestre philharmonique de Radio France sous la direction de Susanna Mälkki en 2015[1] ;
- Cinemaolio[7], pour flûte, clarinette, piano, violon, alto et violoncelle, créé au festival ManiFeste 2015[1] ;
- Déshabillage impossible, créé dans le cadre du festival Présences par l’ensemble 2e2m, 2016[10] ;
- Man sitting at the piano, pour piano mécanique et flûte traversière, créé par Michael Schmid au festival de Donaueschingen en 2017[8] ;
- Piano (without the man) sitting, créé à Rome en 2017[8] ;
- Unfolding II, créé au festival des quatuors du Luberon par le quatuor Zaïde à l'été 2021[6] ;
- In bianco e nero, pour contrebasse, accordéon et électronique, créé au Centre Pompidou lors du festival ManiFeste 2022[1].
Enregistrements
- Sur son site[12]
- Anne Montaron, « « The narrow Corner » de Francesca Verunelli (Diffusion intégrale) » [audio], sur France Musique, .
