Maître de Jeanne de France

From Wikipedia, the free encyclopedia

Période d'activité
Vers -Voir et modifier les données sur Wikidata
Activité
Maître
Lieu de travail
Maître de Jeanne de France
Période d'activité
Vers -Voir et modifier les données sur Wikidata
Activité
Maître
Lieu de travail

Le Maître de Jeanne de France désigne par convention un enlumineur actif à Tours entre 1460 et 1480. Il doit son nom à un manuscrit du Des cas des nobles hommes et femmes auquel il a contribué et destiné à Jeanne de France (1435-1482), duchesse de Bourbon. Sa main a été identifiée au sein de 14 manuscrits au total. Il est influencé à la fois par Jean Fouquet auprès de qui il a sans doute été formé et par le style du Maître de Jouvenel.

Frontispice du manuscrit de Boccace destiné à Jeanne de France, BNF, Fr.227, f.1r.

Les éléments de la vie et du style de ce maître anonyme ont été définis par l'historien de l'art Samuel Gras en 2012. Il s'agit d'un des premiers disciples du peintre tourangeau Jean Fouquet. Il en réutilise les compositions et le style, et il collabore à plusieurs reprises avec un autre disciple de Fouquet : le Maître du Missel de Yale, identifié récemment à Guillaume Piqueau. Il est cependant difficile de dire s'il a travaillé au sein d'un seul atelier ou de plusieurs car ses commanditaires sont situés aussi bien en Bretagne que dans le Bourbonnais[1].

La composition des miniatures du maître montrent aussi une influence du groupe Jouvenel, autrement dit les artistes actifs autour du Maître de Jouvenel, installé probablement à Angers à cette époque. Il s'agit du patron de l'atelier lui-même, mais aussi du Maître du Boccace de Genève et d'autres. Il collabore avec eux à plusieurs manuscrits et réutilise plusieurs de leurs compositions[2].

Éléments stylistiques

Son style est simple, les attitudes de ses personnages rigides et ses paysages sont sommairement élaborés, lointainement inspirés de ceux de Fouquet. Les couleurs qu'il utilise sont moins claires que celles du Maître du Missel de Yale, privilégiant le bleu, rose, rouge, vert, blanc et or. Il joue sur les contrastes mais sans opposition brusque. Les visages de personnages, souvent ronds, sont nettement dessinés, le nez oblong et les lèvres épaisses[3].

Œuvres attribuées

Voir aussi

Notes et références

Related Articles

Wikiwand AI