アンドロメダ (フリーニの絵画)
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| ロシア語: Андромеда 英語: Andromeda | |
| 作者 | フランチェスコ・フリーニ |
|---|---|
| 製作年 | 1636年ごろ |
| 種類 | キャンバス上に油彩 |
| 寸法 | 131 cm × 101 cm (52 in × 40 in) |
| 所蔵 | エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルク |
| ハンガリー語: Androméda 英語: Andromeda | |
| 作者 | フランチェスコ・フリーニ |
|---|---|
| 製作年 | 1630年代 |
| 種類 | キャンバス上に油彩 |
| 寸法 | 136.5 cm × 96 cm (53.7 in × 38 in) |
| 所蔵 | ブダペスト国立西洋美術館 |
『アンドロメダ』(露: Андромеда、洪: Androméda、英: Andromeda)は、17世紀イタリア・バロック期の画家フランチェスコ・フリーニが1630年代にキャンバス上に油彩で制作した画家円熟期の絵画である。ギリシャ神話に登場するアンドロメダを主題としている。サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館[1][2]、ブダペスト国立西洋美術館[3]などが所蔵する4点のヴァージョンが知られ、その中ではエルミタージュ美術館のヴァージョンが最も質が高い[3]。
作品
アンドロメダの主題は16世紀から17世紀のヨーロッパ美術では人気の高いもので、ヴェロネーゼ、ティントレット、ティツィアーノ、アンニーバレ・カラッチ、ルーベンスにいたる様々な画家たちが扱っている。画家たちは通常、この主題を描く際、アンドロメダが鎖で岩につながれたままの状態で、ペルセウスが怪物と闘う場面を選んでいる[1]。
フィレンツェの画家フリーニの主題へのアプローチは異なっており[1]、ペルセウスは画面に登場していない[3]。死に直面したアンドロメダの表情に恐怖の色は浮かんでおらず[3]、1人深い悲しみに沈む様子で描かれている[1][3]。一見すると、身体の4分の3の姿で表されたアンドロメダは、アンドロメダというより海の泡から生まれたヴィーナスのようである。身体のやわらかな造形、優雅なポーズ、風になびく髪の毛と布地などは、神話の荒々しいドラマ性を示唆していない[3]。光は透明なヴェールのようで、彼女の慎み深さを隠すことはなく、風をはらんだ青いマントは彼女の身体を青みがかった影で包み、その白さをいっそう際立させている[1]。こうした特質はフリーニの大部分の絵画に見られるもので、彼は上品な官能美で見る者を魅了する女性像を生み出した[1]。
歴史
17世紀のイタリアの画家・美術理論家のフィリッポ・バルディヌッチの伝記にはフリーニの『アンドロメダ』に関する言及があるが、その作品はおそらくエルミタージュ美術館に所蔵されているヴァージョンに関するものである[1]。彼によれば、ヴェネツィアから戻ったフリーニは多くの作品を制作したが、その中に「皇帝陛下のためのアンドロメダ」があった。作品がロシアに渡った経緯は不明であるが、1785年までにはエカチェリーナ2世の寵臣グレゴリー・オルロフが入手している[1]。作品は、1930年にストロガノフ (Stroganov) 宮殿美術館のコレクションからエルミタージュ美術館に移された[2]。