ザ・ハイ・エンド・オブ・ロウ

2008年1月、トゥイギー・ラミレズのバンド復帰に伴いティム・スコルドが脱退^[23]。また、ロブ・ホリデイはスコルドの脱退を受けてベースからギターにパート・チェンジしたが、間もなく脱退し、ホリデイの後任として加入したウェス・ボーランド（リンプ・ビズキット）も短期間で脱退した^[23]。なお、ボーランドは2009年、『ケラング!』誌のインタビューにおいて「俺はマンソンのレコードのために9曲を用意したのに、全く採用されなかった」と語っている^[24]。

最終的にはマリリン・マンソン、トゥイギー・ラミレズ、クリス・ヴレンナ、ジンジャー・フィッシュというラインナップで2008年11月より本作の制作に入り、ショーン・ビーヴァンも共同プロデューサーとして貢献した^[23]。アルバムのクレジットでは、クリス・ヴレンナがプログラミングを担当したのと、「イントゥ・ザ・ファイア」でジンジャー・フィッシュがピアノを弾いたと記載されているのを除けば、各メンバーの担当パートは明記されていない。

ジャケットに記載されたタイトル・ロゴは、黒澤明の監督映画『天国と地獄』（英語圏でのタイトルは『High and Low』）のロゴが元になっている^[23]。

本作のリリースに先行して、バンドは2009年3月27日より公式サイトを通じて「ウィアー・フロム・アメリカ」の無料配信を開始した^[25]。続いて、「アルマ・ガッデム・マザーファッキン・ゲドン」が本作からの第1弾シングルに選ばれるが^[26]、歌詞の問題からラジオやテレビでは放送できず、放送禁止用語を削除した「クリーン・ヴァージョン」も制作されたが、このヴァージョンも結果的には、削除された部分が多すぎたため放送が自粛された^[1]。

本作は、CD1枚の通常盤に加えて、ボーナス・ディスクが付属したデラックス・エディション盤も発売された。アメリカ盤(B0012977-72)のボーナス・ディスクは6曲入りだが^[27]、日本盤(UICS-9107/8)のボーナス・ディスクは「イントゥ・ザ・ファイア」のオルタネイト・ヴァージョンが追加されて7曲入りとなった^[28]。

バンドの母国アメリカでは、発売初週に約4万9千枚を売り上げ、総合アルバム・チャートのBillboard 200で初登場4位となった^[22]。また、『ビルボード』のハード・ロック・アルバム・チャートでは、2009年6月13日付のチャートで1位を獲得した^[29]。

ドイツのアルバム・チャートでは最高11位に終わり、『ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク』（2003年）以降のアルバムとしては初めてトップ5入りを逃す結果となった^[11]。

フィル・フリーマンはオールミュージックにおいて5点満点中3点を付け「マンソンは『ザ・ハイ・エンド・オブ・ロウ』において、暗闇の王としての地位を取り戻そうとしたが、率直に言って、それはうまくいかなかった」と評している^[30]。トム・シンクレアは『エンターテインメント・ウィークリー』誌のレビューでC+を付け「音楽的には、ナイン・インチ・ネイルズの焼き直しと無難な1970年代メタルの折衷で、そこそこ満足できる場面もある。しかし、感受性の極めて強い15歳でもない限り、ミルクの如く人畜無害なマンソンのドゥームメタルは、浅い傷すら残さないように思える」と評している^[31]。また、ラナ・クーパーはポップマターズのレビューで10点満点中7点を付け「スコルド在籍時も、マンソンのダークで破壊的な歌詞は常にそこにあったが、トゥイギーの風変わりな音楽的センスは不在だった。この無形の要素が復活したことにより、音楽は再び活気を取り戻し、マンソンは世界の破壊を楽しむ上での共犯者を得た」と評している^[2]。