ロバート・グラスパー
アメリカ出身のミュージシャン
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ロバート・グラスパー（Robert Glasper、1978年4月6日 - ）は、アメリカ合衆国のジャズ・ピアニスト、作曲家、音楽プロデューサー。テキサス州ヒューストン出身。アコースティック・ジャズを基盤としながら、R&B、ヒップホップ、ネオ・ソウル、ゴスペルなどを横断する音楽性で知られる[1][2]。
| ロバート・グラスパー Robert Glasper | |
|---|---|
|
ロバート・グラスパー（2013年） | |
| 基本情報 | |
| 出生名 | Robert Andre Glasper |
| 生誕 | 1978年4月6日（48歳） |
| 出身地 |
 アメリカ合衆国 テキサス州ヒューストン |
| ジャンル | ジャズ、ヒップ・ホップ、ソウル、R&B、ネオ・ソウル |
| 職業 | ミュージシャン、シンガーソングライター、音楽プロデューサー、作曲家、編曲家 |
| 担当楽器 | ピアノ、フェンダー・ローズ、キーボード |
| 活動期間 | 2003年 - |
| レーベル | ブルーノート・レコード |
| 共同作業者 | ロバート・グラスパー・トリオ、ロバート・グラスパー・エクスペリメント、ビラル・オリヴァー、モス・デフ、Q-ティップ、RCDC、J・ディラ、エリカ・バドゥ、コモン、スヌープ・ドッグ、タリブ・クウェリ、マックスウェル、ミシェル・ンデゲオチェロ、レデシ、レイラ・ハサウェイ、ミュージック・ソウルチャイルド、ストークリー・ウィリアムズ、エミリー・サンデー、エリック・ロバーソン、ルーク・ジェームス、マルコム＝ジャマル・ワーナー、ノラ・ジョーンズ、フェイス・エヴァンス、アンソニー・ハミルトン、マーシャ・アンブロージアス、ドゥウェレ、ジル・スコット、ジャズミン・サリヴァン、ジーン・グレー、メイシー・グレイ、ブランディ、インディ・ザーラ |
| 公式サイト | ユニバーサルミュージック ジャパンのページ |
2012年にロバート・グラスパー・エクスペリメント名義で発表した『ブラック・レディオ』は、ジャズ、R&B、ヒップホップの境界を横断する作品として注目を集め、第55回グラミー賞で最優秀R&Bアルバムを受賞した[2]。以後、同シリーズや多くの共演、プロデュース、映画音楽を通じて、21世紀のジャズとブラック・ミュージックの接点を代表する音楽家の一人とみなされている。
来歴
初期
テキサス州ヒューストンに生まれた。母は教会で歌い、音楽監督も務めており、グラスパーは幼少期から教会音楽、ゴスペル、R&B、ジャズに親しんだ[3]。ヒューストンの高校時代には、同世代の歌手ビヨンセらとも接点を持ち、その後ニューヨークのニュースクールで学んだ[2]。
ニューヨーク移住後は、ジャズ・ピアニストとして活動する一方で、ビラル、モス・デフ、コモン、Qティップら、ヒップホップやネオ・ソウル系のアーティストとも共演した[1]。この経験は、後のグラスパーの音楽におけるジャズとR&B／ヒップホップの接続に大きく影響した。
ブルーノート時代とトリオ作品
2003年にフレッシュ・サウンド・ニュー・タレントから初リーダー作『Mood』を発表した。2005年にはブルーノート・レコードと契約し、『Canvas』を発表した。グラスパーは、同レーベルにおいて6年ぶりに契約したインストゥルメンタリストであった[2]。
2007年の『In My Element』では、アコースティック・トリオを基盤としながら、ハービー・ハンコック、レディオヘッド、J・ディラなどへの参照を織り込み、ジャズ・ピアノの語法とヒップホップ以後のリズム感覚を結びつけた[4]。以後もグラスパーは、アコースティック・トリオとエレクトリックなバンド編成を並行して展開した。
ロバート・グラスパー・エクスペリメントと『ブラック・レディオ』
2000年代後半から、グラスパーはロバート・グラスパー・エクスペリメントを本格化させた。同グループは、グラスパーのピアノおよびキーボード、ケイシー・ベンジャミンのサックスとヴォコーダー、デリック・ホッジのベース、クリス・デイヴのドラムスを中心とし、ジャズの即興性とR&B、ヒップホップ、ロックの感覚を融合した[1]。
2012年の『ブラック・レディオ』には、エリカ・バドゥ、レイラ・ハサウェイ、ビラル、ミシェル・ンデゲオチェロ、ヤシーン・ベイ、ルーペ・フィアスコらが参加した。同作はジャズ・チャートで1位を記録し、第55回グラミー賞で最優秀R&Bアルバムを受賞した。2013年には続編『Black Radio 2』を発表し、2014年には同作収録の「Jesus Children」で最優秀トラディショナルR&Bパフォーマンスを受賞した[2]。
2015年には、ロバート・グラスパー・トリオ名義でライブ録音『Covered』を発表した。同作では、ジャズ・スタンダードに加え、レディオヘッド、ジョン・レジェンド、ケンドリック・ラマーらの楽曲を取り上げ、アコースティック・ジャズと現代のポピュラー音楽を結びつける姿勢を示した。
2010年代後半以降
2016年には、マイルス・デイヴィスを題材とした映画『MILES AHEAD/マイルス・デイヴィス 空白の5年間』の音楽制作に関わり、デイヴィスの音源を再構成したアルバム『Everything's Beautiful』を発表した[1]。2017年には、ドン・チードルとともに『MILES AHEAD』のサウンドトラックでグラミー賞最優秀コンピレーション・サウンドトラックを受賞した[2]。
2018年には、カマシ・ワシントン、テラス・マーティン、9thワンダーらと結成したR+R=NOW名義で『Collagically Speaking』を発表した。2020年には、テラス・マーティン、カマシ・ワシントン、9thワンダーとともにプロジェクト、Dinner Partyを始動させた。
2022年には『Black Radio III』を発表し、同作は2023年の第65回グラミー賞で最優秀R&Bアルバムを受賞した[5]。同年以降も、ブルーノート・ニューヨークでの恒例レジデンシー「Robtober」や、ライブ録音、コラボレーションを通じて活動を続けている[6]。
音楽性と影響
グラスパーの音楽は、ジャズ・ピアノの和声感覚と即興演奏を基盤としながら、ヒップホップ、R&B、ネオ・ソウル、ゴスペルのリズムや音響を取り込む点に特徴がある。初期のトリオ作品では、ハービー・ハンコックやマルグリュー・ミラー以後のモダン・ジャズ・ピアノの語法を受け継ぎつつ、J・ディラやヒップホップのビート感覚を反映した演奏を行った。
『ブラック・レディオ』以降は、ジャズ・ミュージシャンがR&Bやヒップホップの歌手・ラッパーと対等に共演する形を広く提示した。グラスパーの活動は、ジャズをクラブ・ミュージック、ネオ・ソウル、ヒップホップと接続する21世紀の動向を象徴するものとされる[1]。
また、グラスパーはプロデューサー、編曲家、映画音楽家としても活動し、ケンドリック・ラマー、アンダーソン・パーク、マクスウェル、コモン、エスペランサ・スポルディング、テラス・マーティン、カマシ・ワシントンら、多様なアーティストと関わっている。こうした活動により、ジャズの演奏家がポピュラー音楽の制作現場や映画音楽にも深く関与する例としても重要である。
受賞とノミネート
| 年 | ノミネート対象 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2010 | "All Matter" (with Bilal) | Best Urban/Alternative Performance | ノミネート |
| 2013 | Black Radio | Best R&B Album | 受賞 |
| "Gonna Be Alright (F.T.B.)" (with Ledisi) | Best R&B Performance | ノミネート | |
| 2015 | Black Radio 2 | Best R&B Album | ノミネート |
| "Jesus Children of America" (with Lalah Hathaway & Malcolm-Jamal Warner) | Best Traditional R&B Performance | 受賞 |
ディスコグラフィ
スタジオ・アルバム
- 『ムード』 - Mood (2004年、Fresh Sound New Talent) ※2002年録音
- 『キャンヴァス』 - Canvas (2005年、Blue Note)
- 『イン・マイ・エレメント』 - In My Element (2007年、Blue Note)
- 『ダブル・ブックド』 - Double-Booked (2009年、Blue Note)
- 『ブラック・レディオ』 - Black Radio (2012年、Blue Note)[7]
- 『ブラック・レディオ2』 - Black Radio 2 (2013年、Blue Note)
- 『カヴァード』 - Covered (2015年、Blue Note)
- 『エヴリシングス・ビューティフル』 -Everything's Beautiful (2016年、Columbia/Legacy)
- 『アートサイエンス』- ArtScience (2016年、Blue Note)
- 『ファック・ヨ・フィーリングス』- Fuck Yo Feelings (2019年、Loma Vista Recordings)
- 『ブラック・レディオ3』 - Black Radio 3 (2022年、Loma Vista Recordings)
- Code Derivation (2024年、Loma Vista Recordings)
- Let Go (2024年、Loma Vista Recordings)
- Keys To The City Volume One (2024年、Loma Vista Recordings)
- In December (2024年、Concord)
EP
- 『ブラック・レディオ・リカヴァード・ザ・リミックス 』 - Black Radio Recovered: The Remix EP (2012年、Blue Note)
- Porter Chops Glasper (2014年、Blue Note)
- Dinner Party (2020年、Sounds of Crenshaw/Empire)
日本独自企画盤
- 『ベスト・オブ・ロバート・グラスパー』- The best of Robert Glasper (2017年、Universal Music)
- 『ロバート・グラスパー×ケイトラナダ：アートサイエンス・リミキシーズ』- Robert Glasper × Kaytranada: The Artscience Remixes (2018年、Universal Music)