説教、説話、祈り

スイスのバーゼル室内管弦楽団のパウル・ザッハーの委嘱によって作曲された^[2]。かつて1946年にストラヴィンスキーは同室内管弦楽団のために『弦楽のための協奏曲』を書いたことがある。

ストラヴィンスキーによれば、先に書いたカンタータ『トレニ』が旧約聖書を題材としているので、新しいカンタータは新約聖書をもとに書くことにした^[3]。1960年から翌年1月にかけてハリウッドで作曲された^[3]。

1962年2月23日に、パウル・ザッハー指揮、バーゼル室内管弦楽団によりバーゼルで初演された^[3]。

• アルト、テノール、語り手、混声合唱
• フルート、アルトフルート、オーボエ2、クラリネット、バスクラリネット、ファゴット2、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ、タムタム（3台）、ピアノ、ハープ、弦5部（8-7-6-5-4）^[3][4]。

演奏時間は約16分^[3]。

この時代のストラヴィンスキーの他の音楽同様、十二音技法を使って書かれている。音列の第1-5音・第3-7音・第8-12音の5音ずつがそれぞれ長三度の狭い音程内におさまっている^[5]。

前作の『ムーヴメンツ』以来、ストラヴィンスキーは十二音を6音ずつに分けて、6音を回転させることによって5種の新たな音列（原形を加えて6種類）を生みだす技法を使用している。『説教、説話、祈り』では6種類の音列を順に鳴らすことによって旋律を作るだけでなく、さらに6種類を同時に重ねることで和音を作っている。この技法は『説教、説話、祈り』ではじめて採用された^[6]。

また、「説話」の最後や「祈り」の最後のアレルヤ部分の和音は音列とその逆行・反行・逆行の反行を同時に鳴らすことによって得られる^[7]。

第1曲の歌詞はパウロ書簡から信仰と希望に関する言葉を選んだもの（「ローマ人への手紙」8:24-25、「ヘブライ人への手紙」11:1、12:29）で、アルト・テノール・合唱によって歌われる。

曲は前後2つの部分に分かれ、いずれも器楽ではじまる、よく似た（同一ではない）形式を取る。

第2曲はもっとも長く、全体の半分近くを占める。歌詞は「使徒言行録」第6-7章の抜粋で、キリスト教最初の殉教者とされるステファノについて歌う。この曲では合唱は休み、かわりに語り手が参加してメロドラマの形式を取る（語り手はこの曲にのみ登場）。

語り手とアルトの歌が交互にステファノの殉教について物語るが、両者はしばしば重なりあう。ステファノ自身の言葉はテノールによって歌われる。クライマックスの、人々がステファノに石を投げる箇所（7章57-58節）はアルトとテノールが複雑に重なりあう。管弦楽はかなり複雑な構造を持つ^[8]。最後の部分（7章59-60節）はアカペラで語り歌われる。

第3曲はエリザベス朝時代のトーマス・デッカー（英語版）による『ノアの箱舟の4羽の鳥』(Foure Birdes of Noahs Arke)という祈祷集に出てくる「勉強部屋または学校に行く前の子供のための祈り」^[9]を元にしている。

アルトによって歌いはじめられ、テノール、合唱が順に重なりあうポリフォニー音楽である。合唱とともに出現する管弦楽はハープ・ピアノ・コントラバスの低音のユニゾンにタムタムを重ね、重々しいオスティナートを奏でる。同音、とくに変ホ音の繰り返しは葬送の鐘を思わせる^[10]。曲はアレルヤコーラスによって静かに終わる。