Paisaje invernal con trampa para pájaros
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| Paisaje invernal con trampa para pájaros | ||
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| Autor | Pieter Brueghel el Viejo | |
| Creación | 1565 | |
| Ubicación | Oldmasters Museum (Bélgica) | |
| Material | Óleo, Tabla y Panel de roble | |
| Dimensiones | 75 centímetros × 90 centímetros | |
Paisaje invernal con trampa para pájaros, también conocido como La trampa para pájaros, es una tabla al óleo del pintor flamenco Pieter Brueghel el Viejo, de 1565, actualmente en el Museo de los Maestros Antiguos de Bruselas. Muestra una escena rural con gente patinando sobre un río helado, mientras que a la derecha, entre árboles y arbustos, varios pájaros se reúnen alrededor de una trampa para pájaros. Está firmada y fechada en la esquina inferior derecha: "BRVEGEL / MDLXV".[1] Existen más copias antiguas de esta que de cualquier otra pintura de Pieter Bruegel el Viejo, muchas de ellas realizadas por su hijo, Pieter Brueghel el Joven, o por otros miembros de la dinastía y el taller de la familia Brueghel, convirtiéndola en una de las obras más populares de la paisajística holandesa. El historiador del arte Klaus Ertz documentó 127 copias en su exhaustiva monografía sobre el hijo del artista en el año 2000.[2]
La pintura proviene de un breve período en el que Bruegel pintó cinco paisajes nevados (véase galería a continuación), estableciendo así un nuevo género, el de los paisajes invernales, en el arte occidental.[1][3] Estos son, en primer lugar, la Adoración de los Magos en la nieve, ahora datada en 1563, convirtiéndose en la más antigua del grupo. A diferencia de las otras, esta muestra la nieve cayendo. El año de la Trampa para Pájaros, 1565, también produjo Los cazadores en la nieve, la más famosa del grupo, parte de una serie que muestra los meses o las estaciones. La fecha de la Matanza de los Inocentes es menos segura, ubicada entre 1565 y 1567, y Censo en Belén está fechado en 1566. A menudo se ha pensado que el grupo se vio influenciado por una fuerte disminución de las temperaturas invernales en el norte de Europa, especialmente en el durísimo invierno de 1564/65.[4][5][1] Brueghel murió en 1569, con poco más de cuarenta años.[6]
La pintura del panel comenzó con un dibujo subyacente similar a un boceto, que en particular no incluía la trampa para pájaros. La ejecución principal se caracteriza por un proceso pictórico bastante espontáneo con numerosas áreas aplicadas húmedo sobre húmedo. Hay tonos rojizos que "animan el paisaje", pero "parecen inconsistentes en color y ejecución, y probablemente hayan sido retocados por una mano posterior"[1]. Se dice que el pueblo está basado en Sint-Anna-Pede, cerca de Bruselas,[3][7] cuya iglesia Brueghel también utilizó como fondo de La parábola de los ciegos (1568, actualmente en Nápoles).
Mientras las figuras humanas ocupan el río helado y la orilla opuesta, solo se ven aves en la orilla más cercana, a la derecha. Las tres aves en los árboles más cercanos son, por estar más cerca del frente del encuadre, al menos tan grandes en términos absolutos como los humanos en el río.[8] En el suelo nevado, una puerta vieja ha sido apuntalada con un palo; una cuerda atada a él va desde la trampa hasta un ventanuco en una de las casas. Se ha esparcido algún tipo de grano debajo de la puerta, y numerosas aves comen el cebo; pronto se tirará de la cuerda y la puerta caerá.[1]
Los pájaros y la trampa para aves han atraído mucho la atención de los historiadores del arte. El motivo no es común, no se encuentra en el dibujo subyacente ni es "reservado" (el área que queda en blanco en la pintura de fondo). Por lo tanto, se pintó sobre el fondo nevado en la etapa final de creación. Muchos historiadores del arte han intentado extraer un significado moral o alegórico de la pintura, sin que ninguna sugerencia haya alcanzado una amplia aceptación.[8][1]
Descripción
En tonos principalmente blancos, beige y gris azulado, se extiende desde una perspectiva alta un paisaje nevado e invernal, con el tercio superior ocupado por el cielo; en el horizonte, más allá de la llanura nevada, se divisa la silueta de una ciudad. El plano medio lo ocupa una aldea, con poco más de una docena de casas de ladrillo rojizo y la iglesia, con sus tejados nevados. Todo el paisaje está salpicado de árboles desnudos.
El primer plano se divide en dos escenas. A la izquierda, en algo más de la mitad de la composición, numerosas personas, niños y adultos, se divierten sobre el hielo del río congelado. Solas o en pequeños grupos, patinan o juegan, entre otros al kolf, muy parecido al golf, y el klootschieten, equivalente al curling. Casi todos visten de colores oscuros, algunos con rojo intenso, destacando intensamente en el entorno luminoso, casi monocromático. A la derecha de la orilla del río hay árboles igualmente oscuros, con sus ramas desnudas cubiertas de nieve. Las ramas sin hojas de varios arbustos se entrelazan en primerísimo plano. Un árbol particularmente alto alcanza con su copa el borde superior del encuadre. Debajo de este, a la derecha del tronco y ligeramente hacia delante, se encuentra la trampa para pájaros. A su alrededor, varios pájaros picotean en la nieve, mientras otros se posan en las ramas de las plantas circundantes.
Interpretación
Se la considera pionera y prototipo del género de paisajes invernales muy extendido y popular en el siglo XVII, debido a su vívida caracterización de la estación a través del color e iluminación.
Además, se cree que Brueghel creó una pintura moralizante al yuxtaponer personas que se divierten en el hielo con pájaros atraídos con comida a la trampa. El artista establece una comparación entre las personas felices y despreocupadas y los animales desprevenidos que buscan alimento bajo una trampa mortal. Aves y humanos son muy parecidos en la composición, ambas figuras predominantemente negras. Dos pájaros posados en una rama, desde la perspectiva del espectador, aparecen del mismo tamaño que los patinadores, que están lejos de ellos en el espacio representado, pero justo al lado desde la perspectiva del cuadro. El paralelismo se interpreta como una advertencia del artista contra ponerse en peligro descuidadamente. La pintura apuntaría a una alegoría de la lubricitas vitae, la inseguridad de la existencia.
Otras pinturas de nieve de Bruegel
- Los cazadores en la nieve (1565).
- Masacre de los Inocentes (c.1565-1567).
- Censo en Belén (1566).
Copias

De las 127 copias documentadas en 2000, Ertz enumera 45 como de Pieter Brueghel el Joven, 51 dudosas y 31 rechazadas pero notables, y todas ellas fueron creadas en el siglo XVII. Las copias fechadas de Pieter Brueghel el Joven oscilan entre 1601 y 1626.[7]
Las copias en su mayoría muestran una escena ligeramente más ampliada en comparación con el original, lo que es más evidente en la esquina inferior izquierda.
Galería de ejemplares
- Versión propiedad del archiduque Leopoldo de Austria, Kunsthistorisches Museum.
- Versión propiedad del Museo Nacional de Wrocław.
- Versión propiedad de Isabel Farnesio, Museo del Prado.
- Versión vendida en enero de 2014 por Sotheby's N.Y. por 2,3 millones de dólares.
- Copia de Pieter Brueghel II, propiedad de Cristián IV de Dinamarca, Castillo de Rosenborg.
Procedencia
Se desconoce la historia original de la pintura. Entre tantas copias antiguas, su estatus de modelo original del ejemplar de Bruselas no fue ampliamente reconocido hasta su redescubrimiento en 1925, y su ubicación fue cuestionada repetidamente. Tras una nueva investigación en 2012, muchos años después de que se generalizara su aceptación, esta cuestión finalmente pudo resolverse. La pintura perteneció a una colección privada en Bruselas hasta que fue legada al Museo de los Maestros Antiguos en 1973 por la Sra. Delporte-Livrauw y el Dr. Franz Delporte.[1]