Festival d'Auvers-sur-Oise

Le festival est créé par le musicologue et pianiste Pascal Escande en 1981^[1] sous l'impulsion du prêtre d'Auvers de l'époque, Michel Demissy. Celui-ci souhaitait financer l'achat d'un orgue pour son église. Dès 1979, deux manifestations par an sont organisées avant la création officielle du festival^[2],[3],[4].

L'évènement musical s’est rapidement bâti une solide réputation au niveau européen grâce à sa programmation exceptionnelle avec, par exemple, György Cziffra, Sviatoslav Richter, Maurice André, Barbara Hendricks, Mstislav Rostropovitch pour n'en citer que quelques-uns^[5].

Depuis sa création, le festival se caractérise par sa volonté de mettre en avant de jeunes talents et de promouvoir l’innovation en matière artistique^[6]. En 1989, par exemple, l'édition du festival offrira sa première scène d'envergure à Hélène Grimaud puis, une décennie plus tard, à Denis Matsouïev^[6]. Quant à l’innovation, le festival a été précurseur en mêlant, dès 1987, arts plastiques et musique^[6].

En 2006 se concrétise le projet de la construction d'un orgue de 30 jeux dans l’église d'Auvers-sur-Oise qui est inauguré en ouverture de l’Opus 26^[7],[8].

Le festival accueille le violiste Valentin Tournet et son ensemble La Chapelle Harmonique en résidence à compter de 2018^[9].

Depuis 2011, l'ancien chef de cabinet de Jack Lang (alors ministre de la Culture et de la Communication), Didier Hamon est élu, par le conseil d'administration comme président du festival^[10]. En 2014, l’organisation du festival s’appuyait sur une équipe de quatre salariés à l’année renforcés, pendant deux mois, par deux stagiaires, six intermittents du spectacle pour la régie technique du festival et d’environ quatre-vingts bénévoles^[11].

En complément de ses recettes propres, le financement de l'évènement implique des partenaires privés et des subventions publiques de la commune d’Auvers-sur-Oise, de la Direction régionale des Affaires culturelles (D.R.A.C), de la région Île-de-France et du département^[11].

L'essentiel de la programmation du festival se déroule dans l'église Notre-Dame d'Auvers-sur-Oise. Cette église du XIII^e siècle a inspiré Van Gogh en 1890 pour l'une de ses œuvres majeures L'Église d'Auvers-sur-Oise dans laquelle l'édifice peint dans des tons pourpres ressort dans un ciel bleu cobalt^[12].

Mais le festival occupe occasionnellement d'autres lieux comme :

• l'église Saint-Martin de L’Isle-Adam ;
• le château de Méry-sur-Oise ;
• le théâtre 95 de Cergy-Pontoise^[13] ;
• la Cité de la musique renommée « Philharmonie 2 » à Paris^[14] ;
• La Luciole (Méry-sur-Oise)^[15].

Depuis 1990, le Festival d’Auvers-sur-Oise remplit sa mission de résidence auprès de jeunes artistes pour le développement de leur carrière scénique et discographique.

Du Trio Wanderer à Claire Marie Le Guay en passant par Henri Demarquette, Delphine Haidan, Emmanuelle Haïm, Denis Matsuev, les Folies Françoises et Patricia Petibon, Hisako Kawamura, Hyo Joo Lee, Jean-Frédéric Neuburger, Tristan Pfaff, La Maîtrise de Paris, Sanja Bizjak, Miroslav Kultishev, Anastasia Kobekina ou Luka Okros, un grand nombre de musiciens ont pu réaliser non seulement leur premier CD mais encore être aidés et soutenus dans un esprit de résidence.

En 2020, « DiscAuverS » fête sa 30ème année d’existence tout en confirmant son identité de découvreur de talents dans le paysage musical européen^[16]