Notre salut

Développement

Notre salut est produit par Kidam (France) et Michigan Films (Belgique), en coproduction avec France 2 Cinéma, Condor, Les Films de Pierre, Les Films Pelléas, The Ink Connection, Unité, la RTBF, Proximus, BeTV et Orange^[3].

Le personnage incarné par Swann Arlaud est inspiré d'un arrière-grand-père du réalisateur, dont ce personnage porte le nom^[4]. Comme le personnage du film, l'arrière-grand-père du réalisateur a écrit, au début de la guerre, un livre intitulé Notre salut^[5], et a été inspecteur provincial au bureau de Limoges du Commissariat à la lutte contre le chômage de Limoges sous le régime du maréchal Pétain^[6].

Selon l'historien Christian Delage, « La démarche d’Emmanuel Marre est complètement spécifique. Emmanuel Marre est le scénaristes de son propre film. Par ailleurs il a commencé par l’intime, c’est le point de départ du film. Il est parti de la correspondance de son arrière-grand-père Henri Marre avec sa femme pendant la guerre. Ces 300 lettres sont sa première source, puis il prend le livre Notre salut écrit par son grand-père, et y ajoute Notre travail que celui-ci a également rédigé pendant cette période » en complément, « il s'est rendu aux Archives nationales pour voir les archives du Commissariat à la lutte contre le chômage et celles du Commissariat général aux questions juives »^[7].

Le réalisateur se souvient de la genèse de son film, « Quand j'ai ouvert ces lettres, il y avait l'histoire au présent, une histoire intime et c'est cette histoire à hauteur d'homme et de femme qui m'a paru être un défi de cinéma ». Selon Frédéric Carbonne de FranceInfo, la réponse à ce défi de cinéma, c'est d'éviter toute reconstitution historique. Un parti pris qui fait la singularité et la richesse du film^[8].

Emmanuel Marre utilise des plans filmés caméra à l'épaule, rappellant les codes du reportage^[9].

Tournage

Le tournage se déroule, du 14 avril 2025 au mois de mai^[10], à Vichy, Limoges, Bordeaux et Bruxelles^[11].

Musique

Les musiques choisies sont volontairement anachroniques^[12]:

• Alphaville ;
• Popcorn lors d'une soirée chez le préfet de Limoges, les invités reprenant une chorégraphie de 1972^[4] ;
• Live Is Life d'Opus en musique de fond sur des images d'archives d'une visite du maréchal Pétain à Limoges.

Emmanuel Marre explique son choix car « comme Vichy [...] cela veut paraître moderne et c'est complètement ringard »^[4].

Accueil critique

En France, le site Allociné donne au film une moyenne de ^4,5⁄₅ après avoir recensé 43 critiques de presse^[13] et une note moyenne de ^3,7⁄₅ sur la base de 1 911 notes et 339 critiques de spectateurs^[14].

Critiques positives

Le critique du Monde Jacques Mandelbaum compare le film à Monsieur Klein, de Joseph Losey, y voyant « un chef-d’œuvre qui se tient au plus près de l’abîme moral de cette époque »^[15].

Dans les Cahiers du cinéma^[16], Charlotte Garson évoque « la veine quasi documentaire du film », « moins académique que (Les Rayons et les Ombres de Xavier Giannoli) » et « moins radical que (La Zone d'intérêt de Jonathan Glazer) »; tandis que pour Patrick Saffar (Jeune Cinéma), si le film « nous parle, jusqu’à aujourd’hui, c’est avant tout par sa voix si personnelle, cette sorte de (faux) réalisme documentaire »^[17].

Le film est bien accueilli par les historiens, comme Antoine de Baecque qui y voit un grand film sur l'Occupation^[4] et Anne-Sophie Anglaret en particulier une représentation très fidèle de l’administration de Vichy^[18]. Dans Ecran Large, Antoine Desrues fait le rapprochement avec le livre de Johann Chapoutot, Libres d’obéir, sur le rapport entre le management moderne et le nazisme^[19]. Dans Transfuge, Serge Kaganski le rapproche du livre de Jonathan Littell, Les Bienveillantes. Le Dauphiné libéré y voit lui un clin d’œil à la banalité du mal d'Hannah Arendt. La Tribune dimanche cite L'Homme sans qualités de Robert Musil, elle est rejointe par Le Figaro qui y voit le « portrait du collabo en fonctionnaire sans qualités »^[20]. Dans La vie des idées, Nicolas Brisset souligne l'apport du film à la compréhension du régime de Vichy : « Le film d’Emmanuel Marre parvient à restituer, non pas l’intériorité inaccessible d’un homme sous Vichy, mais les conditions concrètes dans lesquelles il a agi, ainsi que les effets politiques de ses actes. ». Laurence Houot de France Info y voit une problématique humaine de tout temps, « Le film montre, ..., comment des êtres médiocres, mais ambitieux et avides de reconnaissance sociale voient dans ce type de régime l'opportunité de se hisser plus haut et d'assouvir leur désir de revanche sociale »^[9].

Critiques négatives

Paris Match regrette des personnages slapsticks et des acteurs forcés au décalage constant^[21]. ION cinéma juge le film long et plat, Henri Marre peu intéressant pour tenir deux heures et demie et le ton déroutant, avec une bande-son anachronique et des zooms rappelant une sitcom, qui donne à ses yeux un mélange entre La Zone d'intérêt et The Office^[22].

Stéphane Domeracki de Marianne reproche au film (et à son acteur Swann Arlaud) de « suivre la lecture confusionniste de Johann Chapoutot, héritée de Martin Heidegger, Gérard Granel et Giorgio Agamben, assimilant centrisme, management et collaboration au point de les confondre », rappelant par ailleurs que « le film a été financé par le groupe Canal+ de Vincent Bolloré ». Dans sa critique, il dénonce une mode que suivrait le film où « tout le monde devient un collabo bourgeois en puissance »^[23].

Box-office

Davantage d’informations Pays ou région, Box-office ...

Pays ou région	Box-office	Date d'arrêt du box-office	Nombre de semaines
France	435 700 entrées[24]		2
Total mondial	USD

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Sélections festivals

• Festival de Cannes 2026
• Festival international du film de Busan 2026 : hors compétition, section « Flash Forward »^[25]

Récompenses

• Festival de Cannes 2026 : Le film est projeté en compétition et y est bien accueilli.
  • Prix du scénario^{[26],[27],[28]}
  • Prix de l'AFCAE