バンギャル
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バンギャルとは、ヴィジュアル系バンドの熱心なファンである女性を指す言葉である[1][2]。
通称としてバンギャ[1]という呼称が一般的になり[2]、更にギャ[2][3]と略すこともある。
また年齢を重ねたバンギャや、長くバンギャをやっている女性をオバンギャ、ババンギャ[2][4]、バンギャの男性版をバンギャ男[2]略してギャ男(ぎゃお)[5]と呼ぶ。
はっきりした境界線があるわけではないが、基本的には「ヴィジュアル系バンドのファンであること」が実生活及び精神的に大きなウェイトを占めている女性を指す[1]。
ただし、音楽評論家の市川哲史は「90年代当時、そもそもバンギャとはロックバンド好きの女子全般を指す言葉で現在のようなヴィジュアル系バンドの限定使用ではなかった。」と指摘している[6]。
歴史
ナゴム系のファンであるナゴムギャルを現在のバンギャの先祖的な存在であるとする説がある[7]。
バンギャをはじめとするヴィジュアル系のファンは当初ヤンキー的だったが、次第にオタク的になっていったとされる[8]。
音楽評論家の市川哲史は、90年代初期のX JAPANのライヴ会場では「バンド名やメンバー名、歌詞を背中一面に金糸で刺繍した特攻服や長ランを着た連中が目立ち[9]、会場の外にはヤンキーの改造車が並んでいた。」と証言しており[10]、このようにヤンキー的だったヴィジュアル系のファン層が95年頃から徐々に[11]オタク的な層へと変化したのではないかと分析している[8]。
音楽ライターの藤谷千明は、1996年デビューのSHAZNAの登場はまさにその象徴であったと述べ、「自分をキャラクター的に表現するオタク精神というのは、現代の2.5次元的なヴィジュアル系に通じている。」と主張している[12]。
また、90年代末頃からはヤンキーの聴く音楽が多様性を見せ始め、2000年代中頃からはヴィジュアル系に代わりEXILEやオレンジレンジがその人気を独占したのも要因としてあったといわれている[13]。
市川はこのようなバンギャ側の変化に伴って、ヴィジュアル系バンドの側もヤンキー的なものから、オタク的なものへと変化していったと結論づけている[8]。
ファッション
ファンの中には、バンドのメンバーと同じような服や、バンドの衣装を作っているブランドの同じ服を着たり、手作りをしたりといった、コスプレをする者が多い[14]。また、ゴシック・アンド・ロリータはMALICE MIZER（マリス・ミゼル）とそのファンにより、サブカル界に普及しだしたともいわれている[15]。
Manaによって立ち上げられたゴスロリブランド「Moi-même-Moitié（モワ・メーム・モワティエ）」も、ゴスロリファッションを愛好するバンギャには大人気である。
ゴスロリや奇抜な服のファッションを専門としていたバンギャの多くは、ファッション雑誌「KERA」を愛読していた[16]。
2020年代のバンギャは、「NANA」の大崎ナナの様なハードロックスタイル、「DEATH NOTE」の弥海砂の様なゴス、「明日、私は誰かのカノジョ」のゆあてゃの様な量産型・地雷系など、従来のわかりやすいバンギャファッションを楽しむタイプも多いが、清楚系や無印良品系、ファストファッションなど自らの好きなファッションで楽しむバンギャも多い。
精神性
ヴィジュアル系バンド界隈には一定の「メンヘラ・カルチャー」があるとされており[17]、バンギャの中には、SNSで精神科に通っていることや発達障害を持っていることを赤裸々に書いている者が少なくない。リストカット、オーバードーズ、性依存症等の経験を誇らしげに書くのも特徴。
一方、90年代のヴィジュアル系のファンは「コスプレしてライヴ行って、開演前から円陣組んで気合い入れの雄叫びあげて、ライヴ中は撥ねて飛んでヘドバンしてストレス発散するなど、みな思い思いにライブを健全に楽しんでおり、メンヘラといった印象を抱いたことはない。」と評論家の市川哲史は述べている[18]。
これに対し、ライターの藤谷千明は「ヴィジュアル系における狂気や病みが変質したのも、ゼロ年代(2000年代前後)ではないか。」と述べ[19]、「Plastic Tree、Raphael、DIR EN GREY、PIERROT、ナイトメア等の人気ヴィジュアル系バンドが表現する闇や病みも、【ここではないどこか】から【いまここ】になった。」結果、メンヘラカルチャーが生まれたのではないかと指摘している[17]。
また、cali≠gariやMUCCを代表とする密室ノイローゼ系のバンドがアングラな人気を得たことが、バンギャ界での明確な「メンヘラ・病み系」派閥が生まれた元祖だとも言われている。
余談ではあるが、いわゆるメンヘラと呼ばれる病的なバンギャは昭和時代から一定数いる。好きなバンドメンバーに常軌を逸した熱烈なファンレターやプレゼントを送ったり、ヤラカシやサセンの様なストーカー行為を繰り返した挙句、メンバーとトラブルになったり警察沙汰になったりしていた[20]。
現在でもバンドの全てのライブに参加する(全通・ぜんつう)、1枚1000円で売られているバンドメンバーのチェキを何十枚も買う、イベントに参加するために同じCDを何枚も買って積む、メンバーに高額なプレゼント(高級ブランド品や楽器)を貢ぐといったホス狂いの様なバンギャも少なくない。
また、バンギャはバンドの見た目だけを重視し、音楽性や批評には興味を持たないと思われがちであるが、市川は「いまでもヴィジュアル系の原稿を書くたびにやたら反応がいいので、メディア側のアプローチをうまく考えれば、ヴィジュアル系批評自体にも需要はある。」と感じるという[21]。
同人誌
バンギャのオタク化の一例として、ヴィジュアル系バンドをテーマにした同人誌制作が挙げられる[20][22]。インターネットが一般的になってきた2000年前後での私的ファンサイトや同人サイトの乱立、SNSやバンギャ専門の匿名掲示板の流行がその土台を強固にしたと言われている[16]。
同人誌の内容はバンドの紹介、楽曲の考察、ライブレポ等の一般的なもの、バンドメンバーがギャグテイストで描かれる可愛いらしい4コマもの、シリアスなストーリーもの、18禁のハードなやおいまで様々である[22]。
ちなみにヴィジュアル系バンドの同人誌は、80年代後半からBUCK-TICK、X JAPAN、 LUNA SEAを中心に、コミケや同人専門誌内での限定的な人気は博していた[22]。
しかし、90年代後半になるとGLAY、L'Arc~en~Cielなどがヴィジュアル系の枠を超え国民的人気バンドになり、SHAZNAが社会現象となったことで、これまでヴィジュアル系には興味が無かったマンガやアニメのオタク層(いわゆるファンロード読者)も、こぞってヴィジュアル系バンドのファンアートや同人誌を制作し始めた。今ではジャンルの一つとして成立している[22][16][20]。
多くのヴィジュアル系バンドは、同人誌の存在を黙認しているものと思われる[20]。ファンが制作した同人誌をネタとして楽しむバンドもあれば、断固とした拒否反応を示すバンドもある。しかし二次創作系同人誌(特に「生モノ(nmmn)」と呼ばれるジャンル)は法的にほぼブラックであり、決して公に認められているサブカルでは無いことは明白である。
バンギャと親和性のある作品
エッセイ(コミック含む)
- 大槻ケンヂによる多数のエッセイ
- バンギャの不可解な行動や思考を分析したエッセイが数多くある。
マンガ・小説
- 多田かおる『ミーハー♥パラダイス』
- 「バンギャの夢（バンドとつながりたい）」、「バンギャあるある」、「（こんな）バンギャいるいる」をテーマにした少女漫画。
- CLAMP『東京BABYLON』『X』
- ゴシックな美形キャラと、世紀末感漂う濃厚なストーリーが、ヴィジュアル系の世界観と適合。特に『東京BABYLON』の続編の『X』では、劇場版アニメ主題歌にX JAPANの「Forever Love」が使われ話題となった。
- CLAMPはX JAPANの「Rusty Nail」のアニメPVも担当している。
- 由貴香織里『天使禁猟区』
- 90年代を代表するヴィジュアル系アーティスト（HydeやHAKUEIなど）をモデルにした耽美なキャラクターが多数登場。ストーリーもヴィジュアル系のイメージに合った天使と悪魔をテーマにしたダーク・ファンタジーであり、バンギャが出てくる作品ではないがバンギャのバイブルと言われた。
- 由貴香織里『戒音（カイネ）』
- ヴィジュアル系バンド「エンドルフィン」と謎の連続自殺をするバンギャ達との、ホラーミステリー。
- 新條まゆ『快感♥フレーズ』
- 世界的な人気を誇るヴィジュアル系バンド「ルシファー」のヴォーカリストと、普通の女子高生とのラブストーリー。アニメ化の際にはバンドを具現化したΛuciferが、実際にデビューした。
- 矢沢あい『NANA』
- インディーズで活躍するロックバンドとそれらを取り巻くバンギャとの、リアルテイストなストーリーが人気になる。
- 各キャラの洗練されたファッションセンスも話題となった。
- 雨宮処凛『バンギャル ア ゴーゴー』
- 自身がバンギャであった頃(1990年代初頭〜中盤）の体験をベースに書かれた小説。当時の過激なバンギャの生活や心理が描写されている。
- ほぼ雨宮処凛の私小説であるとも言える。
- 高梨みつば『悪魔で候』
- hideをモデルとしたキャラクターが登場。
- はやかわともこ『ヤマトナデシコ七変化♡』
- 陰気でホラー趣味な女性主人公「スナコ」が4人の美形男子と豪華な洋館で同居し、徐々に洗練されて磨かれていくというストーリーが、バンギャの心を掴んだ。
- 清春に似ているキャラクターが登場する。
- 枢やな『黒執事』
- ゴシックで耽美な世界観が、ヴィジュアル系の世界観と一致。
- 灰音アサナ『少年ヴィジュアルロック』
- 主人公がヴィジュアル系バンドのヴォーカリストかつギャ男。母親が元バンギャであり後にオバンギャ化。主人公のバンドを応援するバンギャも出てくる。
- 作者の灰音アサナもバンギャである。
映画
テレビ
楽曲
- 人格ラヂオ「バンギャル症候群」[26]
- バンドメンバーに対し自分に振り向いてほしいと願う少女を主人公にした歌詞[27]。
- ライブではヴォーカルの悠希がヘッドドレスをつけてロリータ・ファッションを模した扮装をするパフォーマンスを行い、ロリータ・ファッション姿の女性スタッフがバックダンサーとして参加することもある。
- シド「妄想日記」「妄想日記2」
- ゴールデンボンバー「†ザ・V系っぽい曲†」[26]
- 好きなバンドが人気が出るにつれてメイクや曲が変わっていくことに、不満や淋しさを覚えるバンギャの心理が歌詞で描写されている。
バンギャ・ギャ男であることを明らかにしている有名人
- ゴールデンボンバー
- 柳原可奈子
- ゆりあんぬ
- 東海林のり子
- X JAPANのTOSHIのラジオ番組にゲストとして参加したことで、ヴィジュアル系の音楽と世界に目覚める。後日、出演していたおはよう!ナイスデイにてX JAPANを特集したところ、大きな反響を呼ぶこととなった。
- 齢90を超えた今でも、ヴィジュアル系バンドの発掘と追っかけをしており、ロッキンママとしてバンギャ界のレジェンドに君臨している[30]。
- 浅井博章
- ラジオDJ。90年代の頃からヴィジュアル系に関心を持ち、ヴィジュアル系音楽専門のラジオ番組（NACK5『BEAT SHUFFLE』）のDJと、バンギャのための音楽イベントを担当している。
