Sophie Pondjiclis

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Naissance Martigues, France
Activité principale Artiste lyrique
Mezzo-soprano colorature
Style Opéra
Activités annexes Directrice artistique de l'académie d’art « Lyrique en Provence »
Sophie Pondjiclis
Naissance Martigues, France
Activité principale Artiste lyrique
Mezzo-soprano colorature
Style Opéra
Activités annexes Directrice artistique de l'académie d’art « Lyrique en Provence »
Années d'activité Depuis 1989
Formation Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris
École d'art lyrique de l'Opéra de Paris
Récompenses Lauréate du concours international Toti dal Monte
Distinctions honorifiques Chevalier dans l'ordre des Arts et Lettres
Site internet sophiepondjiclis.com

Sophie Pondjiclis est une mezzo-soprano colorature française. Son répertoire est riche de plus de 80 rôles, allant de l’opéra baroque aux œuvres contemporaines. Elle se produit régulièrement sur les grandes scènes d’Europe.

Diplômée du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris et de l’École de l’Opéra national de Paris, elle mène parallèlement à sa carrière lyrique, une démarche artistique plurielle, mêlant opéra, musiques électroniques, lyrico-jazz et projets hybrides.

Née à Martigues, Sophie Pondjiclis est une chanteuse classique française d'origine grecque. Elle débute la musique au conservatoire municipal de la ville en étudiant le piano, le solfège et la théorie musicale.

Elle poursuit sa formation au conservatoire à rayonnement régional de Marseille dans les classes de Christiane Castelli et Claude Méloni où elle obtient un premier prix de chant.

En 1984, elle est admise au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris dans la classe de Lorraine Nubar (de la Juilliard School de New-York) et en sort avec un premier prix. De 1989 à 1994, elle intègre l’École d’art lyrique de l’Opéra National de Paris dans la classe de Michel Sénéchal[1].

Elle remporte le concours international de chant « Toti dal Monte » à Trévise en Italie, ce qui lance sa carrière internationale[1].

Carrière lyrique internationale

Sophie Pondjiclis mène depuis les années 1990 une carrière active sur les principales scènes européennes.

En France, elle se produit régulièrement à l’Opéra de Paris où elle interprète notamment Mercedes dans Carmen, la Voix de la mère dans Les Contes d'Hoffmann, une Crétoise dans Idoménée, la Gouvernante dans La Dame de pique, ainsi que des rôles dans Le Tricorne, Magnificat de Bach ou Madame Butterfly. Elle chante également au Théâtre des Champs-Élysées (Les noces de Figaro, Manon, Der Rosenkavalier, Dialogue des Carmélites, Le Barbier de Séville), à l’Opéra-Comique (Mireille, Auber, pour ou contre ?), au Théâtre du Châtelet (Les Noces de Stravinsky) et à la Salle Pleyel[1].

Elle apparaît fréquemment dans les maisons d’opéra françaises : Opéra de Nancy, Opéra de Marseille, Opéra de Rennes, Opéra de Toulon, Opéra de Bordeaux, Opéra de Lyon, Opéra de Nice, Opéra d'Avignon, Opéra de Tours, Opéra de Caen, Opéra de Reims, ainsi qu’au Festival de Bastia. Son répertoire y inclut Olga (Eugène Onéguine), Nicklausse (Les Contes d’Hoffmann), Cherubino et Marcellina (Les Noces de Figaro), Flora (La traviata), Maddalena (Rigoletto), Sœur Mathilde (Dialogues des Carmélites), Ernestina (L’occasione fa il ladro) ou encore Imelda (Oberto)[1].

Elle ne néglige pas de revenir chanter à l'occasion dans sa région natale[2],[3],[4].

En Italie, elle chante à la Scala de Milan (Armide, Manon, Les Noces de Figaro), au San Carlo de Naples (Dardano, Le Martyre de saint Sébastien), au Festival de Spoleto (récitals et Les Noces de Figaro), à la Villa Médicis (Rome), au Théâtre de Trévise (œuvres de Falla), ainsi qu’au Maggio Musicale Fiorentino (L’Enfant et les Sortilèges)[1].

En Suisse, elle se produit à l’Opéra de Zurich (Roméo et Juliette, Carmen, Le Comte Ory, Eugène Onéguine, La Traviata), au Théâtre de Bienne (Carmen), au Grand Théâtre de Genève (Otello, Eugène Onéguine, Andrea Chénier), ainsi qu’à Lausanne (Orphée aux enfers) et Montreux.

En Belgique, elle apparaît régulièrement à la Monnaie de Bruxelles où elle interprète Maria Golovin, Dialogues des Carmélites (rôle de Madame de Croissy), Henry VIII (Anne Boleyn), On purge bébé ![5], ainsi que Le Grand Macabre de Ligeti (Festival Enescu).

En Allemagne et en Autriche, elle chante à la Wiener Staatsoper (Dialogues des Carmélites), à Cologne, Munich et Hambourg (L’Enfant et les Sortilèges, Le Martyre de Saint Sébastien).

En Espagne, elle se produit à l’Opéra de Séville (La Flûte enchantée), à Las Palmas (La Chauve-Souris), ainsi qu’à Valence.

Elle a également chanté au Japon (tournée Carmen : Tokyo, Osaka, Nagoya), en Turquie (Misa Tango de Bacalov avec l’Orchestre symphonique d’Istanbul), en République tchèque (Ostrava), en Irlande (Katya Kabanova à Dublin), et au Royaume-Uni (Barbican Centre de Londres).

Rôles marquants (tableau)

RôleŒuvreCompositeurMaison(s) d’opéra / Lieux
Ruggiero[1]AlcinaGeorg Friedrich HaendelOpéra de Nancy
DardanoAmadigiGeorg Friedrich HaendelSan Carlo de Naples
CherubinoLes Noces de FigaroMozartOpéra de Paris ; Opéra de Tours ; Festivals internationaux
MarcellinaLes Noces de FigaroMozartThéâtre des Champs-Élysées[6] ; Opéra de Lausanne[7] ; Concertgebouw ; Opéra de Lyon ; Montreux ; Cologne ; Valence
DorabellaCosì fan tutteMozartOpéra de Tours
Deuxième DameLa Flûte enchantéeMozartOpéra de Séville
MercedesCarmenGeorges BizetOpéra de Paris ; Zurich ; Tournée Japon
Carmen (rôle-titre)CarmenBizetFrance, Suisse, Japon (Tokyo, Osaka, Nagoya)
Olga[1]Eugène OnéguinePiotr Ilitch TchaïkovskiOpéra de Nancy ; Opéra d'Avignon ; Opéra de Rennes ; Grand Théâtre de Genève
FilipievnaEugène OnéguineTchaïkovskiOpéra de Toulon ; Opéra de Toulouse ; Opéra national de Lorraine[8]
GouvernanteLa Dame de piqueTchaïkovskiOpéra de Paris
FloraLa traviataGiuseppe VerdiOpéra de Nice ; Opéra de Rennes[9] ; Opéra d'Avignon ; Opéra de Marseille
EmiliaOtelloVerdiGrand Théâtre de Genève ; Opéra de Marseille ; Chorégies d'Orange[10]
Comtesse de Coigny / MadelonAndrea ChénierUmberto GiordanoOpéra de Lyon ; Paris
AnninaDer RosenkavalierRichard StraussOpéra de Marseille
EchoAriadne auf NaxosStraussOpéra de Nancy
BiancaLe Viol de LucrèceBenjamin BrittenOpéra de Caen ; Opéra de Tours ; Nantes
SelysetteAriane et Barbe-BleuePaul DukasOpéra de Nancy ; Turin[11]
AgataMaria GolovinGian Carlo MenottiFestival de Spolète ; Opéra de Marseille[12]
Madame de CroissyDialogues des CarmélitesFrancis PoulencLa Monnaie de Bruxelles ; Wiener Staatsoper ; Hambourg
MescalinaLe Grand MacabreGyörgy LigetiFestival Enescu (Bucarest)
Bergère / Chatte / Écureuil

Mère / Tasse chinoise / Libellule || L'Enfant et les Sortilèges || Maurice Ravel || Maggio Musicale Fiorentino ; Munich ; Cologne ; Stockholm ; Théâtre des Champs-Élysées

IsauraTancrèdeGioachino RossiniOpéra de Marseille
ErnestinaL’occasione fa il ladroRossiniThéâtre des Champs-Élysées
RagondeLe Comte OryRossiniOpéra de Zurich
Anna KennedyMaria StuardaGaetano DonizettiThéâtre des Champs-Élysées
AlisaLucia di LammermoorDonizettiOpéra d'Avignon ; Opéra de Toulon
EnrichettaI puritaniVincenzo BelliniOpéra d'Avignon
SiegruneLa WalkyrieRichard WagnerOpéra de Rennes
AgamèdeMédéeMarc-Antoine CharpentierOpéra de Lyon
MèreVerlaine PaulGeorges BoeufOpéra de Marseille
L’AubergisteLe Château des CarpathesPhilippe HersantOpéra de Rennes[13] ; Salle Pleyel
SuzyLa RondineGiacomo PucciniOpéra de Toulon
La Princesse / autres rôlesLa Pie voleuseGioachino RossiniOpéra de Massy

Discographie et vidéographie

CD

DVD / Vidéos

Distinctions

Collaborations artistiques

En parallèle à sa carrière lyrique, Sophie Pondjiclis explore des langages musicaux hybrides, mêlant opéra, musique électro-classique et lyrico-jazz[15].

En 2024, Sophie Pondjiclis collabore avec le compositeur et producteur français Worakls sur le titre Hiba. Sa voix lyrique y est intégrée à un arrangement électro-orchestral, marquant une incursion remarquée hors du répertoire classique.

Activités pédagogiques

Notes et références

Liens externes

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