レイズ・ヴァイブレーション

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リリース
録音 バハマ エルーセラ島 グレゴリー・タウン・サウンド
時間
『レイズ・ヴァイブレーション』
レニー・クラヴィッツスタジオ・アルバム
リリース
録音 バハマ エルーセラ島 グレゴリー・タウン・サウンド
ジャンル ロック
ファンク
R&B
時間
レーベル ロキシー・レコード
プロデュース レニー・クラヴィッツ
専門評論家によるレビュー
チャート最高順位
レニー・クラヴィッツ アルバム 年表
ストラット
(2014年)
レイズ・ヴァイブレーション
(2018年)
ブルー・エレクトリック・ライト
(2024年)
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レイズ・ヴァイブレーション』(Raise Vibration)は、レニー・クラヴィッツ2018年に発表した11作目のスタジオ・アルバム

2018年4月17日付の『ローリング・ストーン』誌のインタビューによれば、2015年のワールド・ツアー終了後、クラヴィッツは曲作りに関してスランプに陥り、当時のことを「ここまでどうすればいいか混乱したことはなかった」と振り返っている[13]。しかし、ある日の朝4時に曲想が浮かんで、すぐに自宅スタジオでラフ・レコーディングを行い、創作意欲を取り戻したという[13]

収録曲「ロウ」では、マイケル・ジャクソンが生前に録音した肉声が使用された。クラヴィッツは1999年、ジャクソンとのコラボレーション曲「(アイ・キャント・メイク・イット)アナザー・デイ」(ジャクソンの没後の2010年に発売されたアルバム『MICHAEL』に収録)のデモ録音を行っており、本作で使用されたボーカル・パートは、この曲のセッションで録音された未発表音源である[14]。「ジョニー・キャッシュ」はカントリー歌手ジョニー・キャッシュに捧げられた曲で、クラヴィッツは1995年に母を亡くして落ち込んでいた際、キャッシュおよび彼の妻であるジューン・カーター・キャッシュと会い、精神的に支えられたという[15]。「イッツ・イナフ!」は戦争や環境問題などについて言及した曲で、当初はパンク・ロック的な音楽性だったが、娘のゾーイ・クラヴィッツが難色を示したため、カーティス・メイフィールド風のグルーヴ・チューンとなり、クラヴィッツは「彼女が正しかったよ。俺は滑らかなウィスパー・ボイスで歌ってみた。そうしたらよりパワフルになった」と説明している[16]

反響

本作からの先行シングル「ロウ」は、ベルギーのワロン地域では2018年6月30日付のシングル・チャートで初登場43位となり、同年9月22日には最高6位を記録して、19週トップ50入りするヒットとなった[17]

母国アメリカのBillboard 200では、2018年9月22日に初登場43位となるが、翌週にはトップ200圏外に落ち、『ママ・セッド』(1991年)以降のアルバムとしては初めて、全米トップ40入りを逃す結果となった[12]。一方、ヨーロッパの一部地域では高い人気を維持し、フランスのアルバム・チャートでは初登場3位となり、合計24週にわたりトップ200入りした[4]。また、オランダのアルバム・チャートでは初登場8位となり、同国では『ママ・セッド』以降の全アルバムとも連続でトップ10入りを果たした[9]

評価

Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中4点を付け、アルバムの全体像に関して「いつもながらクラヴィッツは、様々な物をかき集める職人としても、プロデューサーとしても卓越しており、彼が尊敬する人々の要素を寄せ集めて、あくまで彼らしいサウンドに結実させている」、「フー・リアリー・アー・ザ・モンスターズ?」に関して「エレクトロ・ファンク・ビートが脈打つ、彼が以前までに試みたことのないサウンドだが、2016年にプリンスが悲劇的な死を遂げたことを考えれば合点がいく」と評している[18]。また、山西絵美は『bounce』2018年10月号において「デビュー25周年に合わせて登場した前作では、原点回帰をテーマに力強いロックンロールを披露していましたが、4年ぶりとなる今作に若作り感は希薄」「堂々と老いを受け入れていまを全力で生きようとする姿に、これまでとは違う色気を感じます」と評している[19]

収録曲

参加ミュージシャン

脚注

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