L'Odyssée (film, 2026)

péplum américain écrit et réalisé par Christopher Nolan en 2026 From Wikipedia, the free encyclopedia

L'Odyssée (The Odyssey) est un film américano-britannique écrit et réalisé par Christopher Nolan, sorti en 2026[1].

Titre original The Odyssey
Réalisation Christopher Nolan
Scénario Christopher Nolan
Faits en bref Titre original, Réalisation ...
L'Odyssée
Description de cette image, également commentée ci-après
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Titre original The Odyssey
Réalisation Christopher Nolan
Scénario Christopher Nolan
Musique Ludwig Göransson
Acteurs principaux Matt Damon
Tom Holland
Anne Hathaway
Robert Pattinson
John Leguizamo
(liste complète)
Sociétés de production Universal Pictures
Syncopy
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni
Genre Péplum mythologique
Durée 173 minutes
Sortie 2026

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

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Le film est une adaptation de l'Odyssée d'Homère, épopée grecque antique éponyme, grand chapitre de la mythologie grecque. Homère y raconte le retour mouvementé du héros Ulysse dans son royaume d'Ithaque après la fin de la guerre de Troie, et sa reprise du pouvoir face aux prétendants qui veulent forcer son épouse Pénélope, prétendument veuve, à se remarier avec l'un d'eux. Le film met en vedette Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, John Leguizamo, Lupita Nyong'o ou encore Charlize Theron.

Avec un budget estimé à 250 millions de dollars[2], le film est l'un des plus coûteux de la carrière de Christopher Nolan et le premier à être entièrement tourné avec des caméras IMAX 70 mm.

Synopsis

Maquette du cheval de Troie similaire à celle utilisée dans le film, présentée lors de l'avant-première du film à New York le 14 juillet 2026.

Après dix années de siège, la guerre de Troie s'achève grâce à la ruse imaginée par Ulysse, le roi d'Ithaque. Les Grecs construisent un immense cheval de bois dans lequel prennent place plusieurs guerriers, tandis que le reste de l'armée feint d'abandonner le siège. Resté volontairement en arrière, Sinon convainc les Troyens que le cheval est une offrande sacrée destinée à Athéna, qu'il faut introduire dans la cité pour assurer sa protection. Durant la nuit, les Grecs sortent de leur cachette, ouvrent les portes de la ville à l'armée d'Agamemnon et provoquent la chute de Troie. Alors que les principaux chefs grecs regagnent leur royaume, Ulysse entame un voyage de retour qui se prolongera pendant huit années.

À Ithaque, l'absence d'Ulysse plonge le royaume dans l'instabilité. Persuadés de sa mort, plus d'une centaine de prétendants s'installent au palais dans l'espoir d'épouser Pénélope et de s'emparer du trône, écartant ainsi Télémaque, le fils d'Ulysse, de la succession. Ils organisent de somptueux banquets, dilapident les richesses du royaume et humilient ouvertement Télémaque. Antinoos, qui dans son enfance avait manipulé le jeune Sinon, pour que ce dernier prenne sa place parmi les garçons destinés à être formés comme guerriers à leur arrivée à Troie, s'impose comme le chef des prétendants. Seuls Pénélope, Télémaque, leur fidèle porcher Eumée et Argos, le vieux chien d'Ulysse demeuré d'une loyauté indéfectible, continuent de croire au retour du roi. Les prétendants, quant à eux, tournent sans relâche la famille royale en dérision pour son respect de la loi sacrée de Zeus, qui impose d'accueillir tout étranger avec hospitalité, celui-ci pouvant être un dieu déguisé.

Toujours fidèle à son époux, Pénélope refuse de choisir un nouveau mari. Pour gagner du temps, elle promet qu'elle prendra une décision lorsqu'elle aura achevé le linceul destiné à Laërte, le père d'Ulysse. Chaque nuit, elle défait cependant l'ouvrage réalisé durant la journée, prolongeant ainsi l'attente pendant plusieurs années. Sa ruse prend fin lorsque sa servante Mélantho la dénonce à Antinoos. Sur les conseils d'Eumée, Télémaque se rend à Sparte auprès de Ménélas et Hélène afin d'en savoir plus au sujet de son père. Antinoos et le reste des prétendants profitent de son départ pour organiser une embuscade destinée à le tuer sur le chemin du retour. À Sparte, Ménélas raconte à Télémaque les exploits d'Ulysse durant la guerre, mais demeure incapable de lui dire s'il est encore vivant. Sparte, tout comme Ithaque, redoute l'invasion prochaine du mystérieux « peuple de la mer » qui pille et détruit tout sur son passage.

Guidé par Athéna, Ulysse poursuit son voyage. Avec ses compagnons, ils atteignent une première île où, en suivant un bélier, ils pénètrent dans la grotte du cyclope Polyphème. Celui-ci les enferme et dévore plusieurs d'entre eux. Profitant de son sommeil, Ulysse et ses hommes lui crèvent son unique œil à l'aide d'un pieu enflammé. Ils parviennent ensuite à s'échapper en se cachant sous le troupeau de béliers. Après leur fuite, Ulysse apprend par un membre de son équipage que Polyphème serait le fils de Poséidon. En blessant le cyclope, Ulysse s'est attiré la colère du dieu de la mer, qui rendra désormais son voyage encore plus difficile. Peu après, les survivants abordent le territoire des Lestrygons, un peuple de géants. Alertés par l'un des leurs, ces derniers détruisent presque toute la flotte grecque et massacrent les équipages. Seul le navire d'Ulysse échappe au carnage.

La grotte de Nestor à Pylos, en Grèce, a servi de lieu de tournage pour la scène du cyclope Polyphème.

Les survivants atteignent ensuite l'île d'Ééa, où habite la magicienne Circé. En leur faisant boire une soupe, elle transforme les compagnons d'Ulysse en porcs pendant que celui-ci est parti chasser. Au cours de cette chasse, Ulysse découvre que le gibier qu'il poursuit est en réalité un homme métamorphosé par la magicienne. Lorsqu'il rencontre Circé, il refuse de boire son breuvage et la contraint à rendre leur apparence humaine à ses compagnons. Avant leur départ, Circé lui conseille de descendre aux Enfers afin d'y consulter le devin Tirésias, seul capable de lui indiquer le chemin du retour.

Aux Enfers, Ulysse rencontre les âmes de plusieurs défunts, parmi lesquelles celles de Sinon et d'Agamemnon. Ce dernier lui raconte comment, à son retour de Troie, il fut assassiné par son épouse Clytemnestre, sœur jumelle d'Hélène, qui cherchait à venger le sacrifice de leur fille Iphigénie, offerte à Artémis avant le départ de l'expédition grecque. Ulysse consulte ensuite Tirésias, qui lui révèle les épreuves qu'il lui reste à affronter. Il l'exhorte à ne jamais toucher aux troupeaux sacrés d'Hélios et le met en garde contre les redoutables dangers qui jalonnent son retour : le chant envoûtant des sirènes, le tourbillon de Charybde et le monstre Scylla. Enfin, le devin lui annonce qu'aucun de ses compagnons ne survivra au voyage, Ulysse affirmant qu'il compte alors défier les dieux en ramenant ses hommes en vie.

Après avoir quitté les Enfers, Ulysse traverse la mer des sirènes. Afin de pouvoir entendre leur chant sans condamner son équipage, il ordonne à ses compagnons de se boucher les oreilles avec de la cire et de l'attacher solidement au mât du navire. Envoûté par leurs chant, il supplie qu'on le détache, mais ses hommes respectent ses consignes et maintiennent ses liens jusqu'à ce que le danger soit écarté. Le navire franchit ensuite le détroit où se trouvent Charybde et Scylla. Ulysse choisit de naviguer au plus près de Scylla afin d'éviter le gigantesque tourbillon de Charybde, encore plus redoutable. Le monstre dévore six de ses compagnons, mais le reste de l'équipage parvient à poursuivre sa route.

Malgré les avertissements de Tirésias, les compagnons d'Ulysse abattent les bœufs sacrés d'Hélios pour se nourrir. En punition, Zeus déchaîne une terrible tempête qui détruit leur navire. Tous les marins périssent, tandis qu'Ulysse, seul survivant, dérive jusqu'à l'île d'Ogygie où il est recueilli par la nymphe Calypso. Éperdument amoureuse, elle lui fait oublier son passé grâce à des fleurs de lotus. Sept ans plus tard, touchée par le chagrin d'Ulysse et son mal du pays, Calypso est prise de pitié et le laisse enfin construire un radeau de fortune pour repartir.

Après avoir dérivé en mer, Ulysse parvient miraculeusement à regagner Ithaque, où il est accueilli par Athéna. Sous les traits d'un mendiant se faisant appeler Sinon, il retrouve Eumée, grièvement blessé, qui lui révèle le complot des prétendants. Ceux-ci assassinent Mentor et les hommes de Télémaque dans un temple consacré à Athéna, mais Ulysse parvient à éliminer les assaillants et à sauver son fils, tout en conservant son déguisement. Télémaque l'accompagne ensuite jusqu'au palais. À leur arrivée, Argos reconnaît son maître, l'accueille avant de s'éteindre paisiblement. Peu après, Télémaque comprend que le mendiant n'est autre que son père.

Lors d'un banquet tendu réunissant les prétendants, Ulysse s'approche de Pénélope sans révéler sa véritable identité. Il lui confie les remords qui le hantent depuis la chute de Troie. En recourant au cheval de Troie, il estime avoir trahi la loi sacrée de Zeus, causé la mort de nombreux innocents et fini par tuer une jeune prêtresse d'Athéna, avant de profaner la statue de la déesse. Depuis, Athéna lui apparaît sous les traits de cette prêtresse dans ses visions. On apprend finalement que le « peuple de la mer » est en fait Ulysse et ses hommes, qui ont saccagé plusieurs îles au cours de leur périple depuis Troie. Convaincu de ne plus mériter sa place auprès des siens, il supplie Pénélope de tourner la page et de refaire sa vie. Celle-ci annonce alors qu'elle est prête à choisir un nouvel époux et convoque les prétendants pour l'aube. Dans le plus grand secret, Ulysse, Télémaque et les fidèles serviteurs dissimulent les armes de la famille dans une pièce à l'étage.

Ulysse massacrant les prétendants de Pénélope, Jean Alaux (1812).

Le lendemain, Pénélope déclare qu'elle épousera celui qui parviendra à bander l'arc d'Ulysse et à décocher une flèche à travers une rangée de haches. Aucun des prétendants ne réussit l'épreuve. Toujours sous son apparence de mendiant, Ulysse saisit alors son arc, le bande sans difficulté et réussit le tir, révélant ainsi sa véritable identité. Il abat d'abord Polybe avant de massacrer les prétendants. Mélanthios, le frère de Mélantho, tente d'apporter des armes aux assiégés, mais son intervention se retourne contre eux et offre un avantage décisif à Ulysse. Télémaque affronte et tue Mélanthios, puis remet une épée à son père, qui s'en sert pour terrasser Antinoos et venger Sinon. Les derniers prétendants finissent par se rendre, tandis qu'Ulysse, gravement blessé, s'effondre dans les bras de Pénélope.

Quelque temps plus tard, remis de ses blessures, Ulysse et Pénélope renoncent au trône en faveur de Télémaque, qui devient roi d'Ithaque. Ensemble, ils mettent le cap vers le soleil afin qu'Ulysse honore sa promesse de rendre hommage à ses compagnons tombés au cours de cette épopée.

Fiche technique

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Distribution

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Production

Genèse et développement

Après le succès critique et commercial de Oppenheimer en 2023, Christopher Nolan annonce que son prochain projet sera une adaptation de l’Odyssée d'Homère. Le film est décrit par son distributeur, Universal Pictures, comme une « épopée d'action mythique » tournée avec technologie IMAX, système cinématographique créé au cours des années 60 en utilisant une pellicule 70 mm en direction à l'horizontale plutôt que verticalement avec 15 perforations de la caméra[3].

Tournage

L'Odyssée est le premier long-métrage entièrement tourné avec des caméras IMAX 70 mm ; un caisson d'insonorisation a été spécialement construit pour étouffer le bruit de la caméra lors des scènes de dialogue.

Le tournage débute le , avec des prises de vue dans la province de Ouarzazate au Maroc (notamment dans le ksar d'Aït Ben Haddou)[4] jusqu'au , pour les scènes situées à Troie[5]. Il se poursuit entre le 10 et en Grèce[6], dans le Péloponnèse (en Messénie : dans la ville de Pylos[7] et ses environs[8], ainsi que sur le site de l'Acrocorinthe[9] à Corinthe). L'escale d'Ulysse sur l'île des Cyclopes est tournée en Grèce[5], dans la grotte de Nestor et sur la plage voisine de Voïdokiliá[10].

Le , la production se déplace en Sicile[11] (île de Favignana) et dans les Îles Éoliennes du au [12] pour des prises de vue maritimes. Les scènes situées à Ithaque, le royaume d'Ulysse et de Pénélope, sont tournées sur l'île de Favignana, près de la Sicile, dans un château du XVe siècle[5]. Début juin, la production du film s'est poursuivie au Royaume-Uni[13] (notamment dans le Moray en Écosse)[14]. Le tournage s'est ensuite déplacé en Islande entre la mi-juin et la fin juin[15] pour les scènes situées aux Enfers[16], avant de retourner en Écosse début juillet[17]. Du 17 au , au Sahara occidental, les environs de la ville de Dakhla ont servi de décor pour quelques scènes.

Également tourné à Malte[18] et en Irlande[19], les dernières prises de vue ont eu lieu en studio à Los Angeles[18] mettant fin à la production en après 6 mois de tournage[20].

L'usage de la technologie IMAX pour l'ensemble du film soulève des problèmes techniques, car les caméras IMAX sont très grandes et bruyantes, ce qui gêne les acteurs et actrices dans les scènes de dialogue. Les caméras sont donc placées à l'intérieur de boîtiers isolés phoniquement. Leur taille continue cependant à poser problème pour tourner les plans rapprochés : lorsqu'elles sont placées entre les acteurs, ces derniers ne peuvent pas voir leur partenaire de scène. L'équipe de tournage a alors recours à des miroirs, afin qu'acteurs et actrices puissent dire leurs répliques en voyant le reflet du visage de la personne avec qui ils dialoguent, et puissent ainsi jouer leur rôle au mieux[21].

Musique

La musique du film est composée par le compositeur suédois Ludwig Göransson (ici en 2018).

La bande originale de L'Odyssée est l'œuvre du compositeur suédois Ludwig Göransson, qui avait déjà travaillé avec Christopher Nolan pour ses films Tenet en 2020 et Oppenheimer en 2023[22]. Conformément aux directives du réalisateur, elle n'utilise pas d'orchestre symphonique classique, mais des instruments de musique grecs antiques reconstitués avec l'aide d'archéologues, comme l'aulos et la lyre, ainsi que des instruments ayant pour but d'évoquer une époque ancienne, comme des gongs en bronze, mais aussi un ensemble de cuivres et des chœurs[22]. Göransson travaille avec Callum Armstrong et Rosa Fragorapti pour confectionner les répliques d'instruments antiques, en se fondant sur les textes et l'iconographie [23]. Nolan suggère que le moment où Ulysse décoche des flèches soit représenté par une note jouée à la lyre[23].

Göransson travaille avec le compositeur britannique James Blake pour compléter la bande originale à l'aide de textures électroniques[22].

Effets spéciaux

Christopher Nolan souhaite utiliser aussi peu que possibles d'effets spéciaux numériques pour le film[24]. Il approche les monstres mythologiques dans une démarche qu'il dit inspirée par celle de Guillermo del Toro, qui consiste à en faire des personnages à part entière[25]. La scène du Cyclope dans sa caverne s'inspire visuellement du tableau de Goya Saturne dévorant un de ses fils. Le Cyclope Polyphème est joué par Bill Irwin et est complété par des animatroniques[25].

Le navire d'Ulysse est représenté pour le tournage par le Dragon Harald Fairhair, un navire viking que l'équipe du film trouve en Norvège. Il est choisi pour sa capacité à résister aux conditions de tournage en mer Méditerranée. Les acteurs reçoivent une formation pour apprendre à ramer et à manœuvrer un navire, tandis que 26 marins du Draken sont inclus parmi les figurants du film[25],[26]. Le navire n'est pas une réplique d'un modèle de navire viking historiquement exact, mais un navire actuel construit en s'inspirant librement des traditions navales vikings[26]. L'équipe de production modifie légèrement son apparence pour évoquer davantage les navires mycéniens[5].

Accueil

Le film sort dans de nombreux pays entre les 15 et 17 juillet 2026[27]. La sortie américaine a lieu, quant à elle, le [28]. La première du film a lieu à Londres le 6 juillet. Le film est distribué par Universal Pictures et présenté en format IMAX[19].

Box-office

Davantage d’informations Pays ou région, Box-office ...
Pays ou région Box-office Date d'arrêt du box-office Nombre de semaines
Drapeau des États-Unis États-Unis 163 678 510 $[29] 2026 1
Drapeau de la France France 1 841 065 entrées[30] 2026 1
Drapeau de l'Allemagne Allemagne 532 031 entrées[30] 2026 1
Drapeau du Brésil Brésil 0 entrées[30] 2026 1
Drapeau de la République populaire de Chine Chine 0 entrées 2026 1
Drapeau de l'Espagne Espagne 0 entrées[30] 2026 1
Drapeau de l'Italie Italie 1 171 997 entrées[30] 2026 1
Drapeau de la Russie Russie 0 entrées 2026 1
Drapeau du Japon Japon ¥ 2026 1
Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni $ 2026 1
Monde Total hors États-Unis 140 297 000 $[29]
Monde Total mondial 303 975 510 $[29]
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Accueil critique

Sites agrégateurs de critiques

Sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes l'Odyssée obtient un score de 96 % d’avis positifs, sur la base de 197 critiques collectées et une note moyenne de 8,8 sur 10 ; le consensus du site indique : « En revigorant une aventure antique avec un coup de neuf majestueux et un travail de première qualité grâce à son ensemble colossal, [L'Odyssée] de Christopher Nolan injecte dans le mythe des sentiments humains primordiaux »[31],[32]. Sur Metacritic, le film obtient une note moyenne pondérée de 88 sur 100, sur la base de 57 critiques collectées ; le consensus du site indique : « Accalamation générale » (Universal Acclaim)[33].

En France, le site Allociné donne au film une note moyenne de 4,1 sur 5, sur la base de 30 critiques de presse collectées[34].

Aux États-Unis

Le quotidien The New York Times salue un film « intelligent et profond qui a l'allure du Vieux Hollywood » et apprécie sa capacité à aller au-delà de la distinction entre film à gros budget et cinéma d'art[35],[36].

Pour le site Looper, L'Odyssée est le chef-d'œuvre de Nolan, porté par des effets spéciaux spectaculaires, une musique somptueuse, d'excellentes performances d'acteurs et d'actrices dont Matt Damon dans le rôle principal et un accent mis sur l'aspect humain du voyage d'Ulysse plutôt que sur le merveilleux. Looper regrette la disparition de plusieurs des éléments les plus merveilleux de l'épopée dans cette adaptation, un rythme inégal et une prestation de Tom Holland en retrait[37].

Le site CBR voit dans L'Odyssée le film le plus ambitieux du réalisateur et une réussite presque complète grâce à son univers visuel et sonore somptueux et à son casting sans faille ; il ne reproche au film que son récit sinueux rendu complexe par les flashbacks et par la durée de l'ensemble (trois heures)[38].

Le magazine The New Yorker indique que l'adaptation de l'Odyssée réalisée par Nolan propose un Ulysse moderne auquel on peut s'identifier, plutôt que d'essayer de comprendre le monde antique dans ses propres termes[39].

Le site IGN considère L'Odyssée comme « un film incontournable, bien que frustrant, qui est marqué par des moments de grâce », et apprécie l'ampleur du spectacle ainsi que certaines scènes émotionnellement fortes, mais regrette son rythme parfois précipité[40].

En Europe

En Belgique, le quotidien La Libre Belgique donne la note de 3 sur 4 au film et en apprécie le sens du spectacle[41]. La RTBF voit dans L'Odyssée l'un des plus beaux films de Nolan, porté par des images grandioses et poétiques, des personnages fouillés et de bonnes prestations, dont celle d'Anne Hathaway en Pénélope ; le critique est moins convaincu par la bande-son trop tonitruante et par quelques contradictions dans l'évocation de la violence, dénoncée au long du film mais mise en valeur dans la bataille finale[42].

En Espagne, le quotidien national El País publie une critique mitigée de L'Odyssée, qualifié de « bon film avec des moments magnifiques, mais ni extraordinaire ni indiscutable », et considère que le film se noie parfois dans l'excès de ses propres moyens[43].

En France, le film reçoit un accueil plutôt favorable de la critique[34]. Pour Ouest-France, le réalisateur signe un chef-d'œuvre grâce à « une relecture cinématographique aussi épique que philosophique » de l'épopée homérique[44]. 20 Minutes apprécie l'alliance entre le grand spectacle et un scénario qui « se paie le luxe d'être bien écrit et intelligent »[45]. Le quotidien régional La Voix du Nord, également convaincue, écrit que le film n'est « pas un péplum à l’ancienne évidemment, mais une expérience sensorielle, qui joue à la fois sur des échelles intimes et gigantesques »[46]. Pour Les Échos, c'est « un grand voyage de cinéma »[47]. L'Humanité apprécie la capacité du film à insuffler dans l'Odyssée « un souffle très contemporain »[48]. Parmi les critiques plus mitigées figure celle de L'Obs, sceptique devant ce qu'il qualifie de « péplum bien pensé mais un peu trop grandiloquent », auquel il ne confère que la note de 3 sur 5 car le résultat lui paraît trop pesant et pas à la hauteur des meilleurs films du réalisateur[49]. Libération livre aussi une critique en demi-teinte, qui apprécie la façon dont le film fait écho aux préoccupations géopolitiques de l'époque, mais qui « agace par son refus de mettre en images l'univers » d'Homère[50]. Parmi les critiques les plus négatives figure celle du journal Le Monde, qui estime que le film déçoit « sur la qualité et l’incarnation des personnages » et que la plupart des personnages font « pâle impression, pour ne pas dire tapisserie ». Selon Le Monde, le film « joue la carte du grandiose primitiviste » de manière assourdissante et sans parvenir à convaincre[51]. Pour Critikat, le film à un « manque criant de fantaisie » et est « d’autant plus pénible qu'il évacue la part joyeuse du poème au profit d’une mise en scène et d’une direction artistique assez standardisées », il évoque également de rares scènes d'actions « brouillons et illisibles »[52].

En Italie, La Stampa trouve le film spectaculaire et intéressant dans son évocation des massacres de la guerre de Troie qui font le lien avec l'Iliade (dont l'Odyssée forme la suite), mais regrette un manque de profondeur et d'émotion, notamment en raison des nombreux personnages secondaires qui n'apparaissent que brièvement voire pas du tout. Le critique préfère la vision d'Ulysse moins musclée et plus tourmentée donnée par le film The Return, le retour d'Ulysse d'Uberto Pasolini sorti en 2024[53].

Au Royaume-Uni, sur la chaîne britannique BBC, Caryn James apprécie la complexité morale d'Ulysse, les scènes d'action de masse spectaculaires mais lisibles, l'interprétation que livrent les nombreuses stars au casting et la narration non-linéaire qui utilise les flashbacks à bon escient. Sa critique déplore toutefois le fait que la part importante dévolue à l'action limite l'impact émotionnel du récit, qui ne prend vraiment de l'ampleur que vers la fin[54]. The Guardian donne 5 étoiles sur 5 au film, dont il salue « l'ambition enthousiasmante » et la réflexion sur le coût de la guerre, qui « rend pleinement justice à la légende homérique »[55],[56].

Dans le reste du monde

Au Canada, le quotidien québécois Le Devoir confère 4 étoiles sur 4 à L'Odyssée et admire un « travail de titan », réussi tant dans ses images, ses décors, sa bande originale et son casting que dans l'évocation des thèmes chers au réalisateur : retour chez soi, vengeance et quête d'identité. Il ne regrette que des images parfois trop sombres, un scénario très explicatif et un rythme un peu cahotant[57]. Au contraire, dans La Presse, Manon Dumais et Marc Cassivi ne sont pas du tout convaincus, estimant que Nolan a tourné finalement un autre Troie au lieu de se concentrer sur le récit du retour, qu'il se complaît dans la violence tout en se drapant dans un pamphlet antiguerre, et qu'il met paradoxalement moins en valeur les personnages féminins que l'épopée qu'il adapte. Ils trouvent le scénario « verbeux, ronflant, soporifique et pompeux »[58].

Controverses et polémiques

Critiques sur les représentations de la mythologie grecque et de l'Antiquité

Le drakkar viking norvégien Draken Harald Hårfagre, utilisé pour représenter le navire grec d'Ulysse dans le film.

En décembre 2025, suite à la diffusion d'une première bande-annonce du film et l'annonce de son casting, de nombreuses critiques émergent dans la presse et sur les réseaux sociaux concernant les choix artistiques de Christopher Nolan[59],[60]. Ces critiques continueront également après la sortie du film en salle en juillet 2026[51],[52]. Les débats tournent autour des libertés prises et réécritures opérées par le réalisateur, scénariste et producteur Christopher Nolan par rapport au mythe original et à l'époque historique où le récit prendrait place. Parmi les critiques principales, on peut mentionner :

  • les costumes et accessoires, jugés très éloignés de l'esthétique antique voire anachroniques[61] : l'utilisation d'un navire norvégien librement inspiré des drakkars vikings médiévaux[62] pour représenter un navire mycénien de l'âge du bronze final et de la supposée guerre de Troie ()[63],[64] est notamment mise en cause, ces deux époques étant séparées d'au moins 1 500 ans . Les critiques pointent également les tenues sombres en cuir bouilli portées par la plupart des personnages, ou les armures de plates du bas Moyen-Âge (XVe siècle) pour représenter les mythiques Lestrygons, alors que près de 3 millénaires les séparent[65],[66]. Le costume porté par l'acteur Benny Safdie dans le rôle du roi Agamemnon est également moqué, jugé plus proche du costume des films Batman[67] (films également réalisés par Christopher Nolan) ou du personnage de Dark Vador dans les films Star Wars[52], que du mythique roi grec. « J’espère que c’est Arès »  dieu de la guerre dans la mythologie grecque  « et que c’est un moment de dialogue pendant la guerre de Troie, parce que c’est vraiment la seule situation où on peut voir quelqu’un se balader avec cette étrange armure fantaisiste de Batman. » critique l’archéologue Annelise Baer dans un article du Figaro[59]. Dans ce même article, une autre source critique également le costume anachronique d'Ulysse (visible dans les images promotionnelles et les bande-annonces), de style corinthien, soit 500 ans après l'époque dans laquelle prend place le récit, et regrette que « ce casque orné de crin de cheval, ce style d’armure, ce style de protège-menton » soient ce que les gens « connaissent et associent aux guerriers de la Grèce antique »[59].
  • La colorimétrie du film, jugée trop terne et sombre, avec son usage de filtres délavés gris, bleu foncé ou marron, pour représenter l'univers méditerranéen où se passe le film[60],[68] et une période antique jugée plus riche en couleurs, tant dans ses costumes que dans son architecture[69]. Le choix de ces palettes de couleurs très sombres dans les films historiques modernes, ou ancrés dans une période mythique, est régulièrement critiqué par le grand public, la presse et les historiens. La comparaison se base notamment sur les blockbusters et péplums des années 1950 et 1960 comme Ulysse, Ben-Hur, Cléopâtre, La Chute de l'Empire romain, ou bien des adaptations plus récentes de l’œuvre d'Homère comme le film Troie (2004) de Wolfgang Petersen[52], avec leurs couleurs très saturées plus proches de la réalité et de l'art antique[70],[71].
  • Le choix de mise en scène de Christopher Nolan et du rappeur Travis Scott pour représenter les aèdes[72], les chanteurs et poètes qui, accompagnés d'un instrument de musique, chantaient les histoires et épopées dans la Grèce antique. Nolan justifie son choix de les réinterpréter en rappeurs slamant leurs textes, par la volonté de « faire un clin d’œil à l’idée que cette histoire a été transmise sous forme de poésie orale » ce qui serait selon lui « analogue au rap »[73].

Benjamin Demassieux de l'Université de Lille relativise ces anachronismes. Selon lui, l'Odyssée comporte de nombreuses incohérences du fait de sa nature composite, qui mélange « une société de rois mycéniens, des pratiques funéraires de l’époque géométrique, des objets et institutions bien postérieurs à la guerre de Troie qu’il prétend raconter ». On ne peut pas y chercher une fidélité historique : « chercher dans un tel poème une « fidélité historique » à restituer au cinéma, c’est se tromper d’objet dès le départ ». Le personnage d'Ulysse et la fiabilité de ses récits constituent de plus un enjeu de l'Odyssée, Ulysse étant le seul témoin des épisodes les plus merveilleux de son voyage. Or ce thème du mensonge et de la fiction est cher à Christopher Nolan, qui l'a notamment abordé dans Inception[74].

Polémique autour des questions et représentations raciales

Lupita Nyong'o lors de l'avant-première du film à New York.

En mai 2026, deux mois avant la sortie du film, l'homme d'affaires et politicien d'extrême droite américain Elon Musk attaque Christopher Nolan pour avoir « profané Homère » en confiant le rôle d'Hélène de Troie à l'actrice oscarisée noire Lupita Nyong'o. Selon Musk, il a fait cela « afin d’être éligible aux Oscars », qui exigent que les équipes des films (mais pas nécessairement le casting) remplissent certains critères de diversité pour leur permettre de concourir au prix du meilleur film de l’année[75]. Elon Musk accuse Christopher Nolan de « pisser sur la tombe d’Homère » et d'être « un raciste anti-Blanc »[76]. Les partisans d'Elon Musk s'indignent également du fait que l'acteur trans Elliot Page joue le rôle d'Achille[75]  une rumeur non confirmée par la suite, celui-ci interprétant en réalité le rôle de Sinon, personnage de l'Énéide  ce qui génère des remarques transphobes sur les réseaux sociaux[77]. Le débat concernant le casting du film gagne en ampleur en mai 2026 à la sortie d’une seconde bande-annonce et occasionne des attaques racistes sur les réseaux sociaux[78].

Le débat se cristallise entre d'un côté l’extrême droite grecque et Elon Musk qui déplorent le fait de ne pas avoir choisie une actrice européenne « héllénique » ou « caucasienne », pour incarner la princesse grecque, invoquant le motif de la crédibilité historique du récit mythologique et avançant que les peuples grecs de l'Antiquité auraient eu une couleur de peau claire[79] ; et de l'autre côté[précision nécessaire] l'idée que ce choix « reflète pourtant la pluralité ethnique au sein du monde antique, décrite par les travaux universitaires, mais que le cinéma a jusqu’ici gommée »[78], ou bien que les œuvres devraient être le reflet des sociétés actuelles pour une meilleure représentation de leur diversité, les auteurs depuis l’Antiquité ayant toujours adapté leurs écrits à leurs époques[80], ou encore que le traitement de la mythologie devrait être le même que celui de la fantasy (mondes imaginaires où le merveilleux et le surnaturel occupent généralement une place importante)[78].

Des historiens réagissent en tentant de défaire les idées reçues liées à la couleur de peau des personnages antiques. Un archéologue américain rappelle la circulation des peuples de la Méditerranée dans l'Antiquité[79]. L'historien Paulin Ismard indique que le réalisateur « prend bien en compte une pluralité ethnique au sein du monde antique » qui existait notamment au VIIIe siècle av. J.-C., la période où l'Odyssée a été mise par écrit. Il relativise le débat en notant que le trio familial au centre du film (Pénélope, Télémaque et Ulysse) est très blanc[78].

La polémique résonne avec des préoccupations contemporaines d'ordre politique, l'extrême droite américaine faisant de l'Antiquité l'origine fantasmée de la civilisation occidentale, et utilise les références antiques pour alimenter ses discours de haine[81], et d'ordre universitaire, concernant le débat sur l'existence du racisme dans l'Antiquité[78].

Daniel Mendelsohn, un traducteur de l'Odyssée, note au sujet de cette polémique qu'Homère ne dit en fait rien sur l'apparence d'Hélène : les Grecs et les écrivains postérieurs s'intéressaient plus à ses talents d'oratrice qu'à sa beauté. Il insiste sur le parallèle entre la façon dont elle se défend d'avoir trahi les Grecs et les polémiques contemporaines qui explorent « le rapport entre vérité et fiction, rhétorique et réalité »[82].

Lupita Nyong'o répond aux attaques racistes en déclarant que « c’est un récit mythologique. Je soutiens pleinement l’intention de Chris et la version de cette histoire qu’il raconte. Notre distribution est représentative du monde. Je ne vais pas passer mon temps à chercher une ligne de défense. Les critiques existeront que je réponde ou non. » et que le film « est un projet grandiose. Il traverse les mondes. C’est pour cela que la distribution est celle qu’elle est. Nous nous inscrivons dans le grand récit épique de notre époque. » Le réalisateur Christopher Nolan considère que « la force et l’élégance étaient essentielles pour le personnage d’Hélène. Et Lupita donne l’impression que tout cela est naturel »[76].

Entertainment Weekly résume la polémique en concluant que « au final, c'est beaucoup de racisme (dans le cas de Nyong’o) et de transphobie (dans le cas de Page) déversée sur un film que la plupart des gens n'ont même pas encore vu » et que « les réseaux sociaux regorgent de fausses informations qui semblent conçues pour provoquer la colère de n'importe qui, surtout quand on est en train de faire défiler son fil d'actualité sans fin. »[83]

Controverse liée aux prises de vue tournées au Sahara occidental

Certaines scènes de L'Odyssée sont tournées dans le Sahara occidental, lieu d'un conflit territorial entre le Maroc, qui contrôle la région, et les indépendantistes du front Polisario, soutenus par l'Algérie. En juillet 2026, au moment de la sortie du film, la direction du Festival international du film du Sahara reproche au film d'enfreindre le droit international, « en particulier le droit du peuple sahraoui à son territoire et à ses ressources, qui sont exploitées illégalement par le Maroc », selon Maria Carrion, directrice du festival. La direction du festival appelle à boycotter le film pour cette raison[84].

Notes et références

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