Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.
La traduction de cet article ou de cette section doit être revue ().
Le contenu est difficilement compréhensible vu les erreurs de traduction, qui sont peut-être dues à l'utilisation d'un logiciel de traduction automatique.
Museum Florentinum est un ouvrage écrit par des nobles toscans réunis dans l'agrégation des Nuovi Soci del Museo Fiorentino, consacré à Jean-Gaston de Médicis, le dernier grand-duc de Toscane de la lignée de Médicis, grand-duc de 1723 à 1737. À la mort de Jean-Gaston de Médicis, François de Lorraine a pris possession du grand-duché de Toscane: au nouveau grand-duc sont dédiés les volumes IV-XI.
L'ouvrage entier, en 12 volumes in folio, a été publié de 1731 à 1766, enrichi de 220 illustrations gravées.
Le plan de l'ouvrage
Le projet éditorial du Museum Florentinum prévoyait au départ la publication de 10 livres in folio, auxquels on en ajouta 2 autres, avec la collection d'autoportrait de l'abbé Antonio Pazzi. Cet ouvrage, édité par Filippo Buonarroti, descendant de Michel-Ange, prévoyait aussi une riche illustration, au moyen des gravures originales, représentantes des œuvres d'art, des bijoux, des statues de marbre antiques, des peintures existantes dans les collections du grand-duc de Toscane et de l'abbé Pazzi[note 1].
Anton Francesco Gori (1691-1757), prieur du Baptistère Saint-Jean de Florence et fondateur de la Società Colombaria, est l'auteur du texte en latin des premiers 6 volumes du Museum Florentinum exhibens insignioria vetustatis monumenta quae Florentiae sunt. Il ne vit que la publication de ces premiers 6, des 10 volumes in-folio qui étaient prévus à l'origine. Il ne s'agit pas d'un inventaire complet des collections, mais d'un choix d'œuvres, représentatives des intérêts culturels et raffinés des Médicis.
En 1748, comme preuve, avaient été publiées et vendues 50 gravures, destinées ensuite à entrer dans l'œuvre complète; mais cette première édition des planches gravées était un essai. Pour les 50 feuilles de la série des gravures existe donc une ante litteram et un second état avec les inscriptions[note 1].
Les gravures sont centrées dans la feuille, dotées d'une légende et valorisées par un large espace blanc de la feuille. Chaque gravure porte le nom du dessinateur et du graveur[note 2].
Les 3 volumes des Monnaies anciennes d'or et d'argent (Antiqua numismata aurea et argentea praestantiora) - qui sont un éloge aux Médicis, famille de banquiers - représentent un effort considérable, pour cataloguer et reproduire les images et les inscriptions des monnaies, sur les 345 planches[note 3]. Ces livres sont un exemple de diffusion systématique des connaissances en numismatique et ont donc aussi une valeur didactique et documentaire.
Le Museum Florentinum fut un succès auprès des voyageurs qui visitaient Florence et devint bientôt un objet à collectionner. Il a augmenté la renommée et le charme des collections des Médicis. Au cours de cette période, riche en publications d'érudition, le Museum Florentinum été une opération de diffusion de la culture et de didactique; mais aussi un'initiative politique, qui avait pour but d'exalter la puissance économique et les choix artistiques des Médicis.
(la) Antonii Francisci Gorii, Gemmae antiquae ex thesauro mediceo et priuatorum dactyliothecis Florentiae: exhibentes tabulis 100 immagines virorum illustrium et deorum, vol.I-II, Florentiae, excusum exornatumque tabulis centum aeri incisis sumptibus sociorum nobilium Florentinorum in typographia Francisci Moucke, 1731-1732 (lire en ligne).
Volume III
(la) Antonii Francisci Gorii, Statuae antiquae deorum et virorum illustrium centum aeris tabulis incisae quae exstant in thesauro mediceo, Florentiae, in typographia Francisci Moucke, , XXXV, 113
Volumes IV-V-VI
(la) Antonii Francisci Gorii, Antiqua numismata aurea et argentea praestantiora et aerea maximi moduli quae in regio thesauro magni ducis Etruriae adservantur, vol.I-III, Florentiae, in typographia Francisci Moucke, 1740-1742 (lire en ligne).
Images (numismata)
Antiqua numismata aurea et argentea
Vol. I, Dédicace.
Vol. I, plance V.
Vol. I, plance VI.
Vol. I, plance XVII.
Vol. I, plance CXV.
La Série en italien
Imperial galleria di Firenze : Volumes I-IV
(it) Francesco Moücke (Museo Fiorentino), Serie di ritratti degli eccellenti pittori dipinti di propria mano che esistono nell'imperial galleria di Firenze: colle vite in compendio de medesimi, vol.I-IV, Firenze, Francesco Moücke, 1752-1762 (lire en ligne).
Abate Antonio Pazzi : Volumes I-II
(it) Orazio Marrini (1722-1790) (consacrata alle altezze reali di [Léopold II (empereur du Saint-Empire)] Pietro Leopoldo arciduca d'Austria granduca di Toscana [...] e di Maria Luisa di Borbone infanta di Spagna granduchessa sua sposa), Serie di ritratti di celebri pittori dipinti di propria mano in seguito a quella già pubblicata nel museo fiorentino esistente appresso l'abate Antonio Pazzi: con brevi notizie a medesimi compilate dall'abate Orazio Marrini, vol.I-II, Firenze, Francesco Moücke, 1764-1766 (lire en ligne)[note 5].
Ritratti degli eccellenti pittori dipinti di propria mano
La collection du grand-duc de Toscane
Une brève biographie de l'artiste («Compendium»), écrite parfois sur des informations déduites de Giorgio Vasari, accompagne l'autoportrait. Certaines gravures ne sont cependant pas accompagnées de notes biographiques.
Cette série de volumes avait pour but de faire connaître l'excellence et la particularité de la collection de Médicis: on voulait présenter la qualité et la quantité des artistes. On n'a pas donc choisis les autoportraits, car l'objectif était de promouvoir la totalité de la collection.
Wolfram Prinz, sur la qualité des gravures représentant les autoportraits de la collection des Médicis, a écrit: «[...] les gravures publiées en sont une reproduction aussi exacte et fidèle, pour permettre une lecture des peintures beaucoup plus exacte que sur les originaux eux-mêmes, souvent obscurcis par le temps.»[note 6].
Des études récentes ont montré, au contraire, que en raison du format unique de la reproduction, aussi bien l'image que l'espace pictural des autoportraits a été parfois modifié. De nombreuses gravures présentent quelques divergences, par rapport aux peintures originales, comme a observé Isabell Franconi qui a approfondi une étude de Valeska von Rosen, du 2018[note 7],[6].
Volume I
1752, In Firenze, nella stamperia Moückiana, XV, 274 p., 55 planches: autoportraits (Dedica - Avviso - A Chi Legge - Indice De' Ritratti - Testo - Indice - Avvertimento - Registro - Colophon)[note 8].
Volume II
1754, In Firenze, nella stamperia Moückiana, VII, 313, p., 55 planches: autoportraits (Indice De' Ritratti - Testo - Indice Delle Cose - Registro - Colophon).
Volume III
1756, In Firenze, nella stamperia Moückiana, VII, 326, p., 55 planches: autoportraits (Indice De' Ritratti - Testo - Indice Delle Cose - Registro - Colophon).
Volume IV
1762, In Firenze, nella stamperia Moückiana, VII, 313 p., 55 planches: autoportraits (Indice De' Ritratti - Testo - Indice Delle Cose - Registro - Colophon).
En 1768 la collection de l'abbé florentin Antonio Pazzi fut achetée par le grand-duc Pierre Léopold.
Volume I
- Tome I, 1764, In Firenze, nella stamperia Moückiana, 8, IV, L p., 25 planches: autoportraits (Altezze Reali - Al cortese lettore - Indice De' Ritratti - Testo - Indice - Avvertimento - Registro - Colophon)[note 20].
- Tome II, 1765, In Firenze, nella stamperia Moückiana, LVIII, 2 p., 25 planches: autoportraits.
Volume II
- Tome I, 1766, In Firenze, nella stamperia Moückiana, 4, L, 2 p. , 25 planches: autoportraits.
- Tome II - 1766, In Firenze, nella stamperia Moückiana, LVIII, 2 p , 25 planches: autoportraits.
Note sur les graveurs et les dessinateurs de la Serie di ritratti
La signature du dessinateur I. D. Campiglia apparaît sur la plupart des plaques et des décorations; vingt-six planches sont signées comme dessinées par G. D. Ferretti, trois par G. Menabuoni et une par J. Magni.
Les signatures des graveurs apparaissent sur toutes les plaques et sur la plupart des décorations: C. Gregori, V. Franceschini, I. B. Iacobonus, P. A. Pazzi, M. A. Corsi, I. D. Campiglia, G. M. Preisler, G. Rossi, M. Francia, S. Pomarede, N. Billy, R. Pozzi, P. Campana, G. Vagner, G. Frei', A. Faldoni, Ferd. Gregori, G. G. Prenner, M. Pitteri, G. Guttieres, C. Colombini.
Images (autoportraits - 2)
Serie di ritratti degli eccellenti pittori
I. D. Campiglia, C. Mogalli, Autoportrait de Gerardo Honthorst (mais, Willem Drost)[12].
I. D. Campiglia, P. A. Pazzi, Autoportrait de Sebastiano Ricci.
I. D. Campiglia, P. A. Pazzi, Autoportrait de Tiziano Vecellio.
I. D. Campiglia, P. A. Pazzi, Autoportrait de Pierre de Espavier.
I. D. Campiglia, P. A. Pazzi, Autoportrait de Marten de Vos.
I. D. Campiglia, R. Pazzi, Autoportrait de Luca Giordano.
I. D. Campiglia, C. Gregori, Autoportrait de Matthieu van Plattenberg, ou le Montagne.
Autoportraits de l'Almanacco pittorico
Certaines plaques des autoportraits, gravées pour le Museum Florentinum, ont été partiellement réaménagées pour orner une série d'Almanacchi annuels, par la curatelle de Carlo Lasinio (1759-1838), imprimés en italien et en français et distribués à Florence par le marchand d'estampes artistiques Giocchino Pagani, entre le 1790 et le 1796. Ces Almanachs comprennent un frontispice et 12 gravures de la série des autoportraits, et portent ce même titre (sauf naturellement l'année de référence): Almanacco pittorico: anno [...] che contiene num. 12 ritratti di pittori della Real Galleria di Firenze, co' loro respettivi elogi (Almanach de peinture contenant 12 portraits des peintres de la Galerie Royale de Florence)[13].
Sont no60 les gravures, tirées de plaques déjà utilisées pour les volumes XI et XII, relatifs à la collection d'Antonio Pazzi; les autres proviennent de la collection grand-ducale. Dans cette nouvelle édition des gravures l'ont a éliminés les cartouches avec le nom de l'artiste représenté et la signature du dessinateur et l'on a ajoutés des nouveaux cartouches, riches en volutes. Les plaques ont été imprimées avec des encres de différentes couleurs - selon la méthode dite «à la poupe» - et les gravures finies à l'aquarelle[note 21],[14],[15].
↑ Nombreuses photographies, malheureusement, montrent ces gravures coupées, avec perte partielle ou totale de la légende et du nom des auteurs. Ces photographies sont utilisées sans référence aucune au Museum Florentinum, d'où elles proviennent.
↑ Archivio di Stato di Firenze, Guararoba Medicea, Inventario delle monete 1738-1774, (it) Maria Grazia Vaccari (curatelle de), La Guardaroba medicea dell'Archivio di Stato di Firenze, Florence, Regione Toscana, Giunta regionale, , 375p. (lire en ligne), p.320.
↑ Gemmae Antiqvae, Ex Thesavro Mediceo Et Privatorvm Dactyliothecis Florentiae Exhibentes, Tabulis C, Virorvm Illustrivm Et Deorvm, Tabula LI.
↑ Marges supérieures et tables dessinées par Giovanni Domenico Campiglia et Pietro Antonio Pazzi et gravées par Pietro Antonio Pazzi.
↑ «[...] le incisioni pubblicte ne sono una riproduzione tanto esatta e fedele, da permettere una lettura dei dipinti assai più esatta che non sugli originali stessi, spesso scuriti dal tempo.»Gli Uffizi1980, p.771.
↑ (de) Valeska von Rosen, «Künstlerbildnis-Künstler selbstbildnis. Zur Relevanz einer Differenzierung in druck graphischen Porträtserien und zur Genese des Rezeptions interesses an künstlerischen Selbstdarstellungen», dans Annalena Döring, Franz Hefele et Ulrich Pfisterer, Platz da im Pantheon! Künstler in gedruckten Porträtserien bis 1800, Passau, Dietmar Klinger Verlag, (ISBN978-3-86328-164-9), p.35-63.
↑ Précède le frontispice en italien: Museo fiorentino che contiene i ritratti de' pittori [...], avec une gravure en taille-douce, gravée par Carlo Gregori selon un dessin de Giovanni Domenico Campiglia.
↑ Cité dans la Serie di ritratti degli eccellenti pittori dipinti di propria mano, comme un disciple d'Agnolo Gaddi et actif à Sienne, Florence et Pise à la fin du XIVesiècle. Aujourd’hui cette peinture est considérée d'auteur vénitien inconnu du XVIesiècle. cf: Prinz Gli Uffizi1980, p.1002.
↑ Cette peinture est considérée d'auteur d'école emiliènne. cf. Prinz Gli Uffizi1980, p.986 et 993.
↑ Considéré une copie. cf. (it) Evelina Borea, Pittori bolognesi del Seicento nelle Gallerie di Firenze, Florence, Sansoni, , XXXVI, 237, n. 126, p. 176.
↑ Ventura Passerotti (Bologne, 1566-post 1618), Autoportrait avec le chien. (it) Dizionario enciclopedico Bolaffi dei pittori e degli incisori italiani: dall'XI al XX secolo, vol.VIII, Turin, Bolaffi, , 464p.
↑ L'attribution erronée de cet autoportrait à Gerrit van Honthorst (Gérard de la Nuit) - telle qu'elle apparaît dans l'inscription de la gravure - a été corrigée en 1978. (it) Wolfram Prinz (et aut.), «La collezione di autoritratti: Catalogo generale», dans Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi, Florence, Centro Di, (1reéd. 1979), 1211p. (ISBN88-7038-021-1), p.861.
↑ Le 1 745. Il a été inventorié comme un autoportrait de'Ambrogio Barocci. L'identité fut établie en 1961. Le cardinal Léopold possédait aussi un autre autoportrait du Barocci, le 1 848). Gli Uffizi1980 p. 798-799.
↑ Précède le frontispice en italien: Museo fiorentino che contiene i ritratti de' pittori [...], avec une gravure en taille-douce de Carlo Gregori, selon le dessin de Giovanni Domenico Campiglia.
↑ (it) Laura Lanzeni, «Ancora su Carlo Lasinio e gli autoritratti di Galleria», Mitteilungen des kunsthistorischen Institutes in Florenz, Florence, Kunsthistorischen Institutes,.
Références
↑ (en) Io. Dom. Campiglia, Carol. Gregori, «ATHLETA VICTOR», sur www.metmuseum.org (consulté le ).
↑ Les graveurs sont: Giuseppe Calendi, Cosimo Colombini, Giovanni Battista Galli, Pompeo Lapi, Carlo Lasinio, Antonio Piatti, Giuseppe Piattoli, Gaetano Vascellini, Angelo Volpini. (it) «Almanacco pittorico», sur www.biblioteche.regione.lombardia.it (consulté le ).
(la) Museum Florentinum exhibens insignora vetustatis monumenta quae Florentiae sunt Ioanni Gastoni Etruriae magno duci dedicatum, vol.I-XII, Florence, ex typographia Michaelis Nestenus et Francisci Moucke, 1731-1766.
(la) Simone Ballarini, Simonis Ballarini presbyteri romani J.U.D. & bibliothecarii archiepiscopi, episcopi carpentoracti Animadversiones in museum florentinum Ant. Franc. Gorii, Carpentoracti [Carpentras], apud Casparem Quenin, , 4, 7-15, 1 (lire en ligne).
(it) Francesco Moücke, Carlo Gregori et Giovanni Domenico Campiglia (456 mm), Serie di ritratti degli eccellenti pittori dipinti di propria mano che esistono nell'Imperial galleria di Firenze: colle vite in compendio de' medesimi descritte da Francesco Moücke, vol.I-IV, in Firenze, nella stamperia Moückiana, 1752-1762.
(it + fr) Carlo Lasinio (curatelle de), Almanacco pittorico: Che contiene num. 12 Ritratti di pittori della Real Galleria di Firenze, co' loro respettivi elogi, vol.I-VII, Florence, Giovacchino Pagani, 1792-1798 (Service bibliothécaire nationalMODE033130).
(it) Wolfram Prinz (et aut.), «La collezione di autoritratti: Catalogo generale», dans Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi, Florence, Centro Di, (1reéd. 1979), 1211p. (ISBN88-7038-021-1), p.765-1044..
Gori_Antonio_bpt6k853753p.jpg)
Vol. I, Dédicace.
Vol. I, plance V.
Vol. I, plance VI.
Vol. I, plance XVII.
Vol. I, plance CXV.Gori_Antonio_dedica.jpg)
-_Male_Athlete_Met_DP887784.jpg)
-_Hercules_Met_DP887775.jpg)
-_Apollo_Met_DP887781.jpg)
-_Diana_Met_DP887782.jpg)
-_Venus_Met_DP887776.jpg)
.jpg)
.jpg)
,_RP-P-1940-1096.jpg)
,_RP-P-1907-261.jpg)
,_RP-P-1940-1122.jpg)
2.jpg)
