尾高賞

「過去1年間に公開あるいは放送によって初演された交響管弦楽曲（独奏あるいは声楽をともなうものも含む）のうち、民族文化に根ざし、演奏者及び聴衆の共感が期待できる創造的内容を有する邦人作品」に与えることを目的とする。

日本で最も長い歴史を持つ作曲賞であり、国内外で著名な作曲家は複数回受賞していることが多い^{[注釈 1]}。創設直後から1983年までは3月の定期演奏会で、1984年以降は特別演奏会で受賞作品が披露されていたが、現在では東京オペラシティコンサートホールで行われる演奏会シリーズ「Music Tomorrow」で披露されている。国内のオーケストラや音楽大学から推薦を受けた、過去1年間に初演された作品を、N響正指揮者（外山雄三、若杉弘）を含めた選考委員会で選考し、2月下旬に発表される。年によって該当作品が2作品に及ぶ時もあれば、「該当作なし」の時もある。1990年には尾高賞の選考そのものが行われていない。

一般から作品を募集した第1回（1952年・交響曲のみを対象、応募作16点）・第2回（1953年・応募作13点）には該当作品の全てが佳作入選となっているが、その後現在まで佳作としての入選はない。第1回、第2回の審査員は、クルト・ウェス、諸井三郎、池内友次郎、牧定忠、NHK交響楽団演奏委員。第3回より、諸井三郎、池内友次郎、牧定忠（N響音楽部長）、NHK交響楽団常任指揮者、NHK交響楽団演奏委員と規定された。なお、第3回は、三善晃と、芥川也寸志《交響曲》、間宮芳生《ピアノ協奏曲第1番》が最終選考まで残った。第4回に最終選考まで残ったのは、林光、芥川也寸志《交響曲第1番》、入野義朗《ヴァイオリンとピアノのための二重協奏曲》。