タイム (エレクトリック・ライト・オーケストラのアルバム)

1. プロローグ - Prologue
2. トワイライト - Twilight

   シングルカットされた。日本におけるタイアップが多い。

3. ロスト・ワールド2095 - Yours Truly, 2095

   アルバム内でも随一のテクノサウンド。恋人を現代に残し2095年の世界にタイムトラベルを余儀なくされた青年が、恋人にそっくりのIBM製ロボットと恋をするという歌詞。

4. チケット・トゥ・ザ・ムーン - Ticket To The Moon

   「ヒア・イズ・ザ・ニュース」と両A面でシングルリリースされた。歌詞では、未来にいる主人公が、この曲が発表された80年代を懐かしんでいる。この曲では主人公が「サテライト2」から月へと飛び立とうとしており、一方、「ヒア・イズ・ザ・ニュース」では「誰かがサテライト2を飛び出した」「それは君かもしれない」と歌われていて、2つの曲の世界がかなり直接的・具体的に連関している。

5. タイム・トラベラー - The Way Life's Meant To Be

   レコーディングの一部は、スウェーデンのポーラースタジオ（ABBA所有）で行なわれた^[1]。

   シングルカットされた。Verse部分の歌い出しのメロディは『アウト・オブ・ザ・ブルー』収録の「国境の彼方」とよく似ている。このメロディは、ジェフ・リンズELOが2019年に発表した『フロム・アウト・オブ・ノーウェア』に収録された「タイム・オブ・アワー・ライフ」のギター・ソロの冒頭でもなぞられている。

6. 孤独のスペース・シップ - Another Heart Breaks

   メロディはギターのように聞こえるが、実はリチャード・タンディがオーバーハイムXaシンセサイザーで弾いている。

7. さらばロンリー・レイン - Rain Is Falling

   雨をテーマにしたバラードナンバー。童謡である「Rain Rain Go Away」と「It's Raining, It's Pouring」が挿入されている。アメリカでシングルカットされたが、チャートインしなかった。

8. エンド・オブ・ザ・ワールド - From The End Of The World

   ディスコナンバー。前曲及び次曲とはメドレー。

9. ライツ・ゴー・ダウン - The Lights Go Down

   リンには珍しいレゲエ調の曲。レコーディングの一部は、「ホールド・オン・タイト」とともにロスアンゼルスで行なわれた。

10. ヒア・イズ・ザ・ニュース - Here Is The News

    「チケット・トゥ・ザ・ムーン」と両A面でシングルリリースされた。

    ニュース原稿を読み上げているのは、当時の西ドイツに駐留していた米軍向けラジオ放送のアナウンサー。イントロが実際にニュース番組のオープニングテーマとして使われた国もある。

11. 21世紀の男 - 21st Century Man

    verse部分のコード進行が「プロローグ」と、ほぼ同じ。

12. ホールド・オン・タイト - Hold On Tight

    シングルカットされ、大ヒットを記録。本作の完成時には存在しておらず、リンが「ニューアルバムには、次の『ドント・ブリング・ミー・ダウン』となるようなヒット曲を必ず収録するように」というレコード会社からの強い要望に応える形で急遽書き下ろした。

    第3verseのフランス語は第1verseの英語と同じ意味。仏訳者としてクレジットされている「ギレーヌ（Ghislaine）」は、リンの家庭でナニーを務めていたフランス語話者の女性だとされる。

13. エピローグ - Epilogue

    サウンドづくりがポール・マッカートニー＆ウィングスの「クロスロードのテーマ」と共通しており^{[独自研究?]}、“いかにも終曲”という曲。「21世紀の男」のサビも繰り返される。

リマスター盤のボーナス・トラック

14. バウンサー - The Bouncer

    『シークレット・メッセージ』からのシングル「フォー・リトル・ダイアモンド」B面で初公開。そのときのバージョンは『タイム』向けとは別ミックス（ギターサウンドを強調）だとの説があったが、その後、否定されている。^[要出典]『タイム』では当初、「ホールド・オン・タイト」の位置に据えられる曲だったという説があり^[要出典]、歌詞は確かに、長い旅（時間旅行）から戻った男（バウンサー）が、恋人に語りかける（あるいは、そのように夢想する）という内容で、アルバムの実質的終曲にふさわしい。

15. ホエン・タイム・ストゥッド・スティル - When Time Stood Still

    シングル「ホールド・オン・タイト」B面。元々アルバムに収録予定であった。『タイム』ではA面の最後に置かれるはずが、「孤独のスペースシップ」に差し替えられたとの説がある^[要出典]。

16. ジュリー・ドント・リヴ・ヒア - Julie Don't Live Here

    シングル「トワイライト」B面。ただし、日本では長らく発売されず（あまりにいい曲だったのでB面として出すのはもったいないとレコード会社（CBSソニー）が判断したとの説あり^[要出典]）、幻の名曲とされていた。

    曲調やサウンドの面では『ザナドゥ』収録曲と肩を並べるほどポップで、『タイム』収録曲にあるソリッド感、エレポップ感は薄いが、歌詞は『タイム』のコンセプトに沿ったものとなっている。

    「Julie Don't Live Here」というタイトルおよび「Julie Don't Live Here Anymore」というサビの歌詞は、1974年の米国映画『Alice Doesn't Live Here Anymore』（邦題『アリスの恋』）のタイトルを踏まえたものだとの説がある^[要出典]）。

出典^[2]。

• ジェフ・リン　Jeff Lynne – リード・アンド・バックグラウンド・ボーカル、エレクトリック・アンド・アコースティック・ギター、ピアノ、シンセサイザー
• ベヴ・ベヴァン　Bev Bevan – ドラムス、パーカッション
• ケリー・グロウカット　Kelly Groucutt – ベース、バックグラウンド・ボーカル
• リチャード・タンディ　Richard Tandy – ピアノ、電気ピアノ、シンセサイザー、ギター
• Sandi Lynne – 少女の声（「ロスト・ワールド2095」）

1. ↑ インストゥルメンタルの「孤独のスペースシップ」を除く。
2. ↑ もっともイギリスにおいては、リンの楽曲は『フェイス・ザ・ミュージック』（1975年）の頃より「商業的すぎる音楽性」という批判を浴びていたため、当時は「ついに来るところまで来たか」というニュアンスだった。
3. ↑ ELOは『ディスカバリー』制作後、サントラ盤『ザナドゥ』（1980年）を除いて3作のアルバムを制作するという契約に縛られていたとされる。その早期達成を望んだリンは本作や次作『シークレット・メッセージ』を2枚組にしようとしたが、レコード会社などに阻まれ、いずれも1枚組での発売を余儀なくされている。
4. ↑ 2枚組の予定で制作されたので、レコーディングセッションでのアウトテイクが数多く残っており、その一部は後年ボーナス・トラックなどとして発表されている。

• Delve, Barry (2022). The Electric Light Orchestra on Tracks. Sonicbond Publishing. ASIN B0B8QX7TV8