藤田嗣治

藤田は名前の表記揺れが多い画家である。まず「嗣治」の名前であるが、一般に「つぐはる」と読まれるが、前述のように「つぐじ」と読む場合もある。これについては、元々次男だったこともあり「つぐじ」と読んでいたが、父から「画家として名を成したら「つぐはる」と読め」といわれ、パリで成功した後の藤田は「つぐはる」と名乗るようになったと言う逸話が知られる。しかし、10代の頃から親友への手紙に「つぐはる」と記した例や、藤田の戦後のアメリカ・フランス行きを支援したGHQの印刷・出版担当官フランク・エドワード・シャーマン宛の手紙に「つぐじ」と署名するなど例外もあり、藤田がどういう意図をもって使い分けていたかは判然としない。

作品のサインも「Foujita」と「Fujita」の二通りある。フランス語としては前者が正しくパリ時代のものは同様に署名しているが、日本滞在中などでは後者の例が多い。

フランス帰化後の表記も、「レオナール・フジタ」と「レオナルド・フヂタ」の揺れがある。今日、前者で呼ばれる方が一般的であるが、これは君代の意向が大きく働いている。しかし、藤田自身はそもそもレオナルド・ダ・ヴィンチへの尊敬から後者で呼ばれることを好み、手紙類の日本語署名は全て「レオナルド（フヂタ） 」である^[24]。

1944年春、八王子付近で疎開先を探していた藤田は岡沢吉夫を訪問した。これまでに二人の交流があったかは不明だが、以後は親しく交流し、1945年8月の八王子空襲では、藤田をはじめ新制作派協会（現：新制作協会）の画家たちが岡沢の安否を気遣い見舞いに訪れた。

1947年2月には岡沢一家を招き、岡沢の娘・由美子に誕生日のお祝いとして「少女像」をプレゼントしている。藤田は岡沢の子・由美子と伸夫を心から可愛がっていたといい、この日も楽しげに遊ぶ姿を岡沢が撮影している。

1949年3月に日本を去った藤田は、いつどの飛行機で日本を発つかは誰にも言わず秘密にしていたが、一度目の査証申請時にすでに永遠に日本を去る決意を岡沢に語っている。のちに岡沢へ送った手紙には「（略）本当に岡沢さんにハお世話になった。疎開前後東京の住さんの処へ移った時又小竹町へ移った時は真裸体になって天井裏に入って電気をみてくだすった等とてもとても言葉に現はせぬ程親切にして下すつて其のご恩は忘れた事ハありませんでしたが日本を立つ時いろいろ邪魔が入ったりして世間が煩わしいのでだまつて君に御暇乞もせずに立つた事が大に今更口惜しいような気がして心残りになったと二人で今頃もつくづく噂した次第です　何うか悪しからず恩知らずの人間と思はずに居て下さい（略）」と思いを綴っている。 以後も手紙での親交は続き、1955年に藤田がレジオン・ドヌール勲章のオフィシエを受勲した際には、受勲の喜びと同時に複雑な心情を語っている。

1966年3月、「全日本スキー連盟オーストリア・フランス国立スキー学校旅行」の団長としてシャモニーを訪れていた岡沢は、娘・由美子の手配でヴィリエ・ル・バクルで藤田と再会している。藤田は訪ねてきた岡沢に「キリスト頭部のデッサン」と猫の版画を贈った。二人は藤田が1968年1月に息を引き取るまで幾度も手紙や絵葉書を送っている^[25]。

日中戦争勃発後に日本に戻っていた藤田には、陸軍報道部から戦争記録画（戦争画）を描くように要請があった。国民を鼓舞するために大きなキャンバスに写実的な絵を、と求められて描き上げた絵は100号200号の大作で、戦場の残酷さ、凄惨、混乱を細部まで濃密に描き出しており、一般に求められた戦争画の枠には当てはまらないものだった。同時に自身は、クリスチャンとしての思想を戦争画に取り入れ表現している。

1945年8月の終戦で戦争画を描くことはなくなったが、終戦後の連合国軍の占領下で、日本美術会の書記長で同時期に日本共産党に入党した内田巌などにより、半ばスケープゴートに近い形で「戦争協力者」と非難された。藤田は、連合国軍占領下の1949年に渡仏の許可が得られると「絵描きは絵だけ描いて下さい。仲間喧嘩をしないで下さい。日本画壇は早く国際水準に到達して下さい。」との言葉を残してフランスへ移住し、生涯日本には戻らなかった。渡仏後、藤田は｢私が日本を捨てたのではない。日本に捨てられたのだ｣とよく語った。

その後も、「国のために戦う一兵卒と同じ心境で描いたのになぜ非難されなければならないか」と手記の中でも嘆いている。とりわけ藤田は陸軍関連者の多い家柄にあるため軍関係者には知己が多く、また戦後日本を占領する連合国軍において美術担当に当たったアメリカ人担当者とも友人であったがゆえに、戦後に「戦争協力者」のリストを作る際の窓口となるといった点などで槍玉にあげられる要素があった。

パリでの成功後も、第二次大戦後も、存命中に日本では然るべき評価は得られなかった。また君代夫人も夫の没後は「日本近代洋画シリーズ」や「近代日本画家作品集」などの、他の画家達と並ぶ形での画集収録^[26]は断ってきた。没後には日本でも徐々に藤田の評価が高まり、多くの展覧会が開かれている。

藤田は絵の特徴であった『乳白色の肌』の秘密については一切語らなかった。近年、絵画が修復された際にその実態が明らかにされた。藤田は、硫酸バリウムを下地に用い、その上に炭酸カルシウムと鉛白を1:3の割合で混ぜた絵具を塗っていた^[27]。炭酸カルシウムは油と混ざるとほんのわずかに黄色を帯びる。さらに絵画の下地表層からはタルクが検出されており、その正体は和光堂のシッカロールだったことが2011年に発表された^[28]。

タルクの働きによって半光沢の滑らかなマティエールが得られ、面相筆で輪郭線を描く際に墨の定着や運筆のし易さが向上し、膠での箔置きも可能になる。この事実は、藤田が唯一製作時の撮影を許した土門拳による1942年の写真から判明した。以上の2つが藤田の絵の秘密であったと考えられている。ただし、藤田が画面表面にタルクを用いているのは、弟子の岡鹿之助が以前から報告している^[29][30]。

反面、藤田の技法は脆弱で経年劣化しやすい。水に反応し、絵肌は割れやすく、広い範囲に及ぶ網目状の亀裂の発生が度々観察される^[31]。また、多くの藤田作品には地塗り表面に特徴的な気泡の穴が多数散見され（贋作にはこの気泡は無いという）、これは油絵の具に混ぜた炭酸カルシウムと油が反応して発生したガスの穴だと考えられる^[32]。

藤田の作品は、日本国内では東京のアーティゾン美術館、東京国立近代美術館、国立西洋美術館、箱根のポーラ美術館、秋田市の平野政吉美術館、軽井沢の軽井沢安東美術館（安東泰志設立、2022年秋に開館）、熊本県立美術館などで見ることができる。安東美術館は、藤田の作品のみを収蔵・常設展示する日本初の美術館である。

下記・関連図書の「世界のフジタに世界一巨大な絵…」の絵とは、平野政吉美術館所蔵の壁画『秋田の行事』（高さ3.65m・幅20.5m）である。現在は秋田県立美術館に展示されており、藤田が設計に携わった平野政吉美術館での展示から、秋田県立美術館での展示になったことへの批判も存在する。

晩年に手がけた最後の大作は、没する直前に描きあげたランスの教会における装飾画である。

藤田は挿画本作家としても独自の地位を得ている。ピエール・ロティ、ラビンドラナート・タゴール、ギヨーム・アポリネール、ポール・クローデル、ピエール・ルイス、ジャン・ジロドゥ、キク・ヤマタ、ジャン・コクトー等、大作家の著作に木版や銅版の版画を寄せ、出版社も多数にのぼる。挿画本は、絵と文に共通するテーマを設定し、それぞれの立場から表現する事を目指す共作であり競作で、挿画は単なる挿絵ではない。藤田は装画本のこうした特性をよく理解し、文を理解しつつもこれに負けない独自の表現を追求している。中でも、パリのフォーブール・サン＝トノレ通りの歴史風俗を描いたド・ヴィルフォスの『魅せられた河』（1951年）は石版による傑作である。

多くのエッセイを書き残し、没後に出版されている。藤田の芸術に対する考え方、人生に対する取り組み方が興味深い。死の直前までノートに書かれたモノローグの一つに「みちづれもなき一人旅 わが思いをのこる妻に残して。1966年9月28日」がある。

藤田は当時の男性としては珍しく、裁縫や木工など身の回りの様々な物を手作りしていた。藤田本人は「デパートなどで売っているのは全て商品に過ぎないという主張で、芸術家は宜しく芸術品を身に纏うべし」と言い^[33]、自身をアーティストではなくアルチザンであると語っていた。製作した物は自分が着用する服や帽子、自分の絵に使う額縁、象嵌細工を施した机や小箱など多岐にわたる。象嵌細工の机は目黒区美術館が所蔵^[34]する物の他に同一デザインのものが5点ほど存在する^[35]。

• 『猫の本 藤田嗣治画文集』（講談社、2003年）
• 『腕（ブラ）一本・巴里の横顔』（近藤史人編、講談社文芸文庫、2005年）。旧版は講談社、1984年
• 『藤田嗣治随筆集 地を泳ぐ』 （平凡社ライブラリー、2014年）。旧版は講談社、1984年
• 『藤田嗣治 妻とみへの手紙 1913 - 1916』（上・下、人文書院、2016年）。林洋子監修・加藤時男校訂
• 『藤田嗣治 戦時下に書く 新聞・雑誌寄稿集 1935〜1956年』（ミネルヴァ書房、2018年）。林洋子編
• 『藤田嗣治芸術試論 藤田嗣治直話』夏堀全弘編（三好企画、2004年）

• 2004年から2005年にかけて、オフセット印刷された藤田の作品が正規の版画作品として流通、丸善雄松堂を通じて市販されたことがある。後日、指摘を受けた丸善は回収に乗り出したが、行方不明になったものも存在する^[56]。

• 田中穣『評伝 藤田嗣治』芸術新聞社、1988年。改訂版2015年
• 近藤史人『藤田嗣治「異邦人」の生涯』講談社、2002年。講談社文庫、2006年
• 湯原かの子『藤田嗣治 パリからの恋文』新潮社、2004年
• 『ユリイカ 詩と批評 特集 藤田嗣治』2006年5月号、青土社
• 蘆原英了『僕の二人のおじさん、藤田嗣治と小山内薫』田之倉稔解説、新宿書房、新版2007年
• 林洋子『藤田嗣治 作品をひらく 旅・手仕事・日本』名古屋大学出版会、2008年
• 木島隆康・林洋子編『藤田嗣治の絵画技法に迫る：修復現場からの報告』東京藝術大学出版会、2010年
• 柴崎信三『絵筆のナショナリズム－フジタと大観の戦争』幻戯書房、2011年
• 矢内みどり『藤田嗣治とは誰か―作品と手紙から読み解く、美の闘争史』求龍堂、2015年
• 平山周吉『戦争画リターンズ 藤田嗣治とアッツ島の花々』芸術新聞社、2015年
• 佐野勝也『フジタの白鳥　画家藤田嗣治の舞台美術』エディマン、2017年
• 富田芳和『なぜ日本はフジタを捨てたのか？―藤田嗣治とフランク・シャーマン 1945〜1949』静人舎、2018年
• 藤田嗣隆『レオナルド藤田嗣治覚書 レオナール・フジタとの散歩』求龍堂、2020年 - 親族による評伝
• 清水敏男『藤田嗣治 パリを歩く』東京書籍、2021年
• 『東京藝術大学所蔵藤田資料による　藤田嗣治　日々の記録』東京藝術大学大学美術館、2022年

小著・論考等

• 『孤独なる祝祭―藤田嗣治におけるエコール・ド・パリの形成』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2006年4月
• 『藤田嗣治 手しごとの家』林洋子解説、集英社新書ヴィジュアル版、2009年11月
• 『藤田嗣治 本のしごと』林洋子解説、集英社新書ヴィジュアル版、2011年6月
• 『フジタをめぐる図像の継承と変容』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2012年3月 熊本県立美術館研究紀要
• 『フジタ以前の藤田嗣治―渡仏前・1912-1913年の油彩画とその周辺』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2013年3月 熊本県立美術館研究紀要
• 『美の系譜を泳ぐ―藤田嗣治をめぐる造形の継承と変容』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2013年4月
• 『レオナール=ツグハル・フジタ再考ー初期資料の検証を中心に／渡仏100周年を契機としてー』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2014年11月 鹿島美術研究
• 『藤田嗣治 手紙の森へ』林洋子解説、集英社新書ヴィジュアル版、2018年1月
• 『もっと知りたい 藤田嗣治 生涯と作品』林洋子監修、東京美術「アート・ビギナーズ・コレクション」、2013年
• 『レオナール・フジタとランス―藤田嗣治をめぐるキリスト教図像の系譜』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2016年4月
• 『フジタをめぐる夢の系譜』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 2016年12月
• 布施英利『藤田嗣治がわかれば絵画がわかる』NHK出版新書、2018年8月
• 『旅する画家 藤田嗣治』林洋子監修、新潮社「とんぼの本」、2018年9月
• 『猫と藤田嗣治』内呂博之監修、エクスナレッジ、2019年4月
• 『藤田嗣治をめぐる追憶と哀悼の画譜―レオナール・フジタ研究・抄録―』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 崇城大学芸術学部研究紀要 2022年3月
• 『夜と猫』藤田嗣治・絵、エリザベス・コーツワース・詩、矢内みどり訳、2023年10月
• 『ミュゼオロジーとエコール・ド・パリ－比較芸術学の視座とキュレーションの在処－』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 崇城大学芸術学部研究紀要 2023年3月
• 『ミュゼオロジーと比較芸術論―美の異種交配とモダニスム絵画―』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 崇城大学芸術学部研究紀要 2024年3月
• 『ミュゼオロジーの構築とキュレーションの連鎖 ―藤田嗣治とエコール・ド・パリを基軸として―』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 崇城大学芸術学部研究紀要 2025年3月
• 『藤田嗣治／レオナール=ツグハル・フジタ研究断章―生誕140年を契機として―』(藤田嗣治研究論考) 村上哲 崇城大学芸術学部研究紀要 2026年3月

画集・図版

• 『藤田嗣治画集 素晴らしき乳白色』藤田君代監修、講談社、2002年 - 大著
• 『藤田嗣治画集』（全3巻）林洋子監修、小学館、2014年
• 『藤田嗣治の少女』会田誠編、講談社、2018年
• 『藤田嗣治作品集』清水敏男編、東京美術、2018年
• 『猫と女とモンパルナス 藤田嗣治』オクターブ、2018年 - 写真アルバム
• 『藤田嗣治 腕一本で世界に挑む　別冊太陽』平凡社、2019年
• 『藤田嗣治 安東コレクションの輝き 猫と少女と軽井沢』軽井沢安東美術館編、世界文化社、2022年、増補版2024年
• 『猫の本 藤田嗣治安東コレクションより』軽井沢安東美術館編、世界文化社、2023年
• 『藤田嗣治からレオナール・フジタへ　祈りへの道－ランス美術館コレクション』軽井沢安東美術館編、世界文化社、2025年

展覧会図録

• 『生誕120年 藤田嗣治展 パリを魅了した異邦人』尾崎正明ほか編集、NHKプロモーション・日本経済新聞社、2006年
• 『藤田嗣治渡仏100周年記念 レオナール・フジタとパリ 1913-1931』村上哲・ブレーントラスト編、シルヴィ・ビュイッソン監修、村上哲企画統括、藤田嗣治渡仏100周年記念・同 カタログ委員会、熊本県立美術館ほか、2013年
• 『秋田県立美術館 開館記念特別展 壁画《秋田の行事》からのメッセージ 藤田嗣治の1930年代』^[57]公益財団法人 平野政吉美術財団編、秋田協同印刷株式会社、2013年9月
• 『生誕130年記念 藤田嗣治展 東と西を結ぶ絵画』名古屋市美術館ほか編、中日新聞社、2016年
• 『ランス美術館展』村上哲・ブレーントラスト編、カトリーヌ・ドゥロ監修、村上哲企画統括、ランス美術館展カタログ委員会、熊本県立美術館ほか、2016年
• 『レオナール・フジタとモデルたち』中村水絵編、キュレイターズ、2016年、ISBN 978-4-901745-24-6
• 『没後50年 藤田嗣治 本のしごと 文字を装う絵の世界展図録』林洋子監修・西宮市大谷記念美術館ほか編、キュレイターズ、2018年
• 『没後50年 藤田嗣治展』東京都美術館ほか編、朝日新聞社・NHKプロモーション、2018年
• 『フジタ－色彩への旅』ポーラ美術館編、求龍堂、2021年

アン・ル・ディベルデル、佐々木佳苗、三木学、今井敬子ほか解説

• 『藤田嗣治 7つの情熱』求龍堂、2025年。シルヴィー・ビュイッソン、矢内みどりほか
• 『藤田嗣治 絵画と写真』キュレイターズ、2025年 - 東京ステーションギャラリー