平櫛田中
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平櫛 田中(ひらくし[1]〈又は ひらぐし〉でんちゅう[1]、1872年2月23日〈明治5年1月15日〉[2] - 1979年〈昭和54年〉12月30日[3])は、日本の彫刻家。本名は平櫛 倬太郎(ひらくし たくたろう)[3]。旧姓は田中[3]。戸籍では「ひらくし」と濁らない。
写実的な作風で、高村光雲、荻原碌山、朝倉文夫などと並び近代日本を代表する彫刻家の一人である。ゆかりの地で名誉市民とされているのは、故郷である岡山県井原市[1](1958年)[4]、広島県福山市(1965年)[5]、晩年を過ごした東京都小平市[1](1972年)[6]。作品を所蔵する施設として井原市立平櫛田中美術館、小平市平櫛田中彫刻美術館がある。
岡山県後月郡西江原村(現・井原市西江原町)の田中家に生まれる[3][7]。1882年(明治15年)に広島県沼隈郡今津村(現・福山市今津町)の平櫛家の養子になったが[3]、大阪時代までは旧姓を通称に用いていた。木彫に興味を抱き、1893年(明治26年)5月より、大阪の彫刻家で生き人形も得意とした中谷省古、翫古父子から8か月にわたって木彫の手ほどきを受け、制作を手伝う[3]。
明治末期から大正初期にかけて、東京藝大の基礎となる東京美術学校を創立した岡倉天心に教えを受け、その作品を高く評価された。「平櫛さん理想ですよ。理想をやって下さいよ。理想をやってくれる彫刻家はあなただけですからね」と始終言われた。東京藝大構内の六角堂に、田中作の「岡倉天心像」(ブロンズ)が安置されており、天心を敬愛していた田中は藝大勤務時代には登校のたびに、この自作の像に最敬礼していたという。
1914年(大正3年)、これまでの雅号「田仲」の人偏を取り、平櫛田中を号とする[2]。この年、再興日本美術院同人となり、以後、数々の名作を再興日本美術院展覧会(院展)に発表する。1935年(昭和10年)、帝国美術院の改革が行われると会員に選出される[2][8]が、翌1936年(昭和11年)に示された平生改革案に反対して横山大観ら日本美術院メンバーらとともに会員を辞任する[2][9]。その後、1937年(昭和12年)に帝国美術院が改組して帝国芸術院となると、芸術院会員となった[3]。
1944年(昭和19年)7月1日に帝室技芸員[10]。同年に東京美術学校(現・東京藝術大学)の教授となる[3]。1950年(昭和25年)、作品の散逸を防ぐためと、教育上の参考にして欲しいとの意思から、東京藝大に自作を含む彫刻のコレクション129点を寄贈した[2][11]。
1954年(昭和29年)、文化功労者[2]。1958年(昭和33年)、畢生の大作で彩色木彫の『鏡獅子』を戦中のブランクを経て、22年をかけて完成する。1936年(昭和11年)に制作を開始したとき、歌舞伎座に25日通い詰め、場所を変え様々な角度から観察した(なお昭和11年、12年ともに公演があったため長く昭和12年とされてきたが、近年の研究[要文献特定詳細情報]により昭和11年が正しいことが分かった)。完成時、モデルの6代目尾上菊五郎は既に故人となっていた。 1957年(昭和32年)、鏡獅子製作に尽力したとして、天皇より御紋付き木盃を賜る[12]。
1962年(昭和37年)、文化勲章受章[3]。受章者記者会見で田中は「貰うのは棺桶に入ってからだと思っていました」と発言して記者を笑わせ、喜びを表した。1965年(昭和40年)、東京藝大名誉教授となった[2]。1971年(昭和46年)、百寿(数え101歳)祝賀会の祝い金に私財を足して、翌1972年(昭和47年)、自身の手で平櫛田中賞が設けられた[2]。現在は、田中の出身地である井原市が主催して、隔年で受章者の選考を行っている。
1979年(昭和54年)12月30日、小平市の自宅で107歳で死去[3]。没年まで制作活動に従事した[2]。没後、田中の材木置き場には30年以上続けて制作できるだけの彫刻用の材木があった。これは資金がある時に少しずつ買い足して、いつでも制作が出来るようにと保管していたものである。この材木の大半は弟子や後輩に形見分けされ、一部は、ゆかりの美術館で活用されている。小平市平櫛田中彫刻美術館の庭にはクスノキの巨木が笠をかけて置かれ、井原市立平櫛田中美術館に再現されたアトリエにはヒノキを用いた展示台が置かれている。『広辞苑』に載っている実在の人物の中では最も長命な人物でもあり、死去時点では男性長寿日本一[注釈 1]だった。[要出典]
墓所は多磨霊園(16区1種5側)。
作品


代表作は国立劇場のロビーにある「鏡獅子」のほか、「幼児狗張子(ようじいぬはりこ)」(井原市立平櫛田中美術館蔵)、「尋牛」(小平市平櫛田中彫刻美術館蔵)、「烏有先生(うゆうせんせい)」(東京国立博物館蔵)、「転生(てんしょう)」(東京藝術大学蔵)[1]「気楽坊」(井原市立平櫛田中美術館蔵、小平市平櫛田中彫刻美術館蔵など)などがある。
このほかに有名な作品である「五浦釣人(いづらちょうじん)」は岡倉天心が一時期、活動の拠点とした五浦海岸(現在の茨城県北茨城市)で釣りに出かける姿をイメージしている[13]。五浦の読みは「いづら」であるが、田中自身は音読して「ごほちょうじん」と呼んでいた[14]。
JR福山駅南口と井原市立平櫛田中美術館の玄関にある「五浦釣人」は、木彫ではなくブロンズ像。同名の木彫像(茨城大学蔵)を制作するための石膏原型より鋳造され、作者本人により寄贈された作品である。明治から昭和戦前期にキャリアをはじめた木彫家の多くが、江戸時代までの直彫りではなく、修正可能な油土で構想を練りながら原型を作り、石膏で型取りして、そこからさらに星取り法(西欧由来で、日本では米原雲海が初めて木彫に応用した技法)で木彫に写すという方法で制作した。そのため、この釣人像はレプリカ(複製)ではなく、作者の選択した制作方法による「作品」である。
東京都台東区の浅草寺の雷門の背面(境内側)には、彫刻家菅原安男による天龍金龍像が設置されている[15]。1978年に松下グループ有志により寄進されたもの。平櫛田中は監修と題額の書を揮毫している[16]。
彫刻刀の切れ味にはこだわっていた。彫刻道具を専門とする彫刻鑿鍛冶にオーダーメイドで製作依頼をしていた。昭和7年頃には名人気質の職人である左村重の作る鑿や小刀も使っていた[17]。戦前より親交があり、後に人間国宝となる刀鍛冶宮入行平が彫刻刀を製作したこともあった。
語録
彫刻作品だけでなく、書も好んで揮毫し、墨で書かれた名言も多く残している。これらの書は「田中語録」と呼ばれている。座右の銘「いまやらねば」をはじめ、豊かな人間性を感じさせるユーモラスな文言の語句も多い。有名な語句は何度も揮毫しているため、書かれた年はそれぞれ異なり、文言も少しずつ異なっている。