Taylor Swift

Jeunesse (1989–2004)

Taylor Alison Swift [ˈteɪlɚ ˈælɪsən swɪft]^{[Note 1]} est née le 13 décembre 1989 à West Reading, dans le comté de Berks, en Pennsylvanie^[1]. Son père, Scott Kingsley Swift (né le 5 mars 1952), est conseiller financier chez Merrill Lynch^[2],[3]. Sa mère, Andrea Gardner Swift (née Finlay le 10 janvier 1958), est femme au foyer et travaillait auparavant comme directrice de marketing des fonds mutuels^[4]. Andrea Swift passe les dix premières années de sa vie à Singapour, où son père est ingénieur et l'héritier de trois générations de présidents de banque^[1], avant de s'installer au Texas. Le 20 février 1988, Andrea Gardner épouse Scott Swift dans le comté de Harris. Swift tient son prénom du chanteur américain James Taylor ; sa mère pensait qu'un nom neutre l'aiderait dans sa carrière^[5]. Elle a un frère cadet, Austin Kingsley Swift (né le 11 mars 1992), diplômé de l'université Notre-Dame-du-Lac^[6].

Taylor Swift grandit dans une famille chrétienne, de confession catholique pratiquante^[7],[8],[9]. Elle assiste chaque dimanche aux offices religieux de sa paroisse, et participe à des retraites spirituelles pour étudier la Bible dans les campagnes rurales de Pennsylvanie^[8]. Elle chante dans la chorale de l'église en compagnie de sa grand-mère, Marjorie Finlay, ancienne artiste lyrique d'opéra classique^[8]. Swift se souvient de ces moments : « Je me souviens de [ma grand-mère] qui chantait, du frisson ressenti. Elle a été une de mes premières inspirations. »^[8]

Taylor Swift est préscolarisée à l'école privée catholique Alvernia Montessori School dirigée par les sœurs franciscaines ; elle y découvre la musique et le chant^[7],[9]. Sa maîtresse principale, sœur Ann Marie Coll, se souvient : « Elle était un peu timide mais pas trop, et aimait toujours chanter. Taylor n'était pas têtue, mais c'était une petite fille déterminée. Quand elle se concentrait sur quelque chose, elle était très résolue »^[9]. Elle rejoint ensuite l'école privée Wyndcroft School^[10]. À neuf ans, la famille Swift s'installe à Wyomissing^[11] ; elle poursuit sa scolarité à l'école West Reading Elementary Center ainsi qu'au Wyomissing Area Junior/Senior High School^[12].

Taylor Swift passe une partie de son enfance dans une ferme de sapins de Noël de onze hectares, située dans le comté de Montgomery, en Pennsylvanie^[13], ce qui lui inspirera la chanson Christmas Tree Farm (2019)^[14]. Elle passe ses vacances d'été dans la maison familiale à Stone Harbor, dans le New Jersey, et la décrit comme étant « là où la plupart de ses souvenirs d'enfance se sont créés. »^[13]. Une de ses premières passions était l'équitation classique ; sa mère l'a mise en selle à neuf mois ; par la suite, Swift a participé à des concours hippiques^[15]. Ses parents possédaient plusieurs Quarter Horses ainsi qu'un poney shetland. En quatrième année, elle remporte un concours national de poésie avec son poème A Monster In My Closet.

À neuf ans, Taylor Swift s'intéresse aux comédies musicales et participe à des productions telles que Grease, Annie, Bye Bye Birdie et La Mélodie du bonheur^{[16][source insuffisante]}. Elle va à Broadway prendre des cours de chant et de comédie. Elle passe plusieurs années à auditionner à New York sans succès ; elle se rabat sur la musique country^[17]. Elle passe ses fins de semaine à chanter lors de festivals locaux, foires, cafés, concours de karaoké, clubs et hôpitaux^[4]. À onze ans, elle remporte une compétition locale de révélation de talents, en chantant Big Deal de LeAnn Rimes et elle participe à un concert de Charlie Daniels dans un amphithéâtre à Strausstown, en Pennsylvanie. La musique country sépare Swift de ses camarades de classe^[1].

Après un épisode de Behind the Music (une émission documentaire dont chaque épisode se concentre sur un musicien ou groupe populaire) avec Faith Hill, Swift veut emménager à Nashville, au Tennessee, pour sa carrière musicale^[11]. Elle y va avec sa mère, pendant sa semaine de relâche, et propose aux labels du quartier de Music Row ses enregistrements de chansons de Dolly Parton et des Dixie Chicks. Elle espère signer un contrat^[18]. Elle est refusée partout ; elle réalise que « tout le monde dans cette ville voulait faire ce que je voulais faire. Alors je me disais tout le temps qu'il fallait que je trouve un moyen de me différencier. »^[19]. À onze ans, elle interprète l'hymne national américain lors d'un match des Sixers de Philadelphie devant une foule de 20 000 personnes, sans avoir de label. À douze ans, un réparateur informatique lui apprend à jouer de la guitare ; avec les trois accords qu'il lui enseigne, elle écrit sa première chanson, Lucky You^[20]. En 2003, Swift et ses parents s'associent à un manager de New York, Dan Dymtrow ; Swift devient mannequin pour la campagne Rising Stars de Abercrombie & Fitch ; elle rencontre plusieurs labels^[21]. Elle chante lors d'un concert organisé par RCA Records, et fait de nombreux allers-retours de Wyomissing à Nashville^[22].

À 14 ans, son père quitte la banque Merrill Lynch de Pennsylvanie pour celle de Nashville ; la famille s'installe dans une maison près d'un lac à Hendersonville, au Tennessee^[1]. Plus tard, Swift décrira cela comme un sacrifice incroyable fait par sa famille^[18]: « Mes parents ont vu que c'était vraiment une obsession, que je n'allais pas lâcher l'affaire et que ce n'était pas un caprice d'adolescente. Ils ont été projetés là-dedans […] Nous n'avions aucune idée de ce que nous faisions. Mes parents m'ont acheté un livre sur l'industrie de la musique. »^[23],[24]. Dans le Tennessee, Taylor Swift entre au Hendersonville High School pour sa première et deuxième année^[25]. Pour sa troisième et quatrième année, elle intègre l'Aaron Academy, école privée chrétienne de cours à domicile. En 2008, elle est diplômée^[26],[27].

Débuts et album Taylor Swift (2004–2006)

Dans le cadre de son développement artistique avec RCA Records, Swift participe à des séances d'écriture aux côtés d'auteurs tels que Troy Verges, Brett Beavers, Brett James, Mac McAnally et The Warren Brothers^[28],[29]. Elle commence une relation durable avec Liz Rose^[30], qu'elle assiste lors d'un évènement pour les auteurs-compositeurs, et avec qui elle écrit plusieurs chansons^[31]. Elles se retrouvent chaque mardi, après l'école, pour des séances d'écriture. Rose dira que ces séances étaient « les plus faciles que j'aie pu faire. En gros, j'étais juste son éditrice. Elle écrivait sur ce qui lui était arrivé à l'école le jour même. Elle avait une vision très claire sur ce qu'elle essayait de dire. Et elle débarquait avec des accroches incroyables. » Elle enregistre quelques démos avec le producteur Nathan Chapman^[31].

Après avoir joué lors d'un showcase pour BMI à New York^[29], Taylor Swift est embauchée par la maison d'édition de musique, Sony/ATV Music Publishing^[32]. À quinze ans, elle quitte RCA Records ; le label souhaitait attendre sa majorité (21 ans) pour sortir son premier album, mais elle se sent prête à commencer sa carrière^[33],[34]. Elle se sépare de son manager Dan Dymtrow ; il portera plainte contre elle et ses parents^[21]. « J'ai vraiment senti que je manquais de temps. » Swift déclarera : « Je voulais saisir l'opportunité d'enregistrer ce que je traversais dans un album. »^[35]. Lors d'un show case au café Blue Bird en 2005, Swift attire l'attention de Scott Borchetta (en), un producteur exécutif de DreamWorks Records qui va fonder son propre label : Big Machine Records. Elle devient l'une de ses premières artistes^[30] ; son père achète une participation de 3 % dans la jeune entreprise. Scott Borchetta organise pour Taylor Swift un stage au CMA Music Festival (en)^[36].

Taylor Swift se lance dans son premier album à son nom peu de temps après. Elle convainc Big Machine Records de prendre la démo qu'elle avait enregistrée pour le producteur Nathan Chapman (en). Scott Borchetta faisait son premier enregistrement d'un album studio, mais Taylor Swift sentait qu'ils avaient le bon « feeling »^[33]. Finalement, Nathan Chapman produit toutes les chansons sur son premier album, sauf un. Elle décrira cet album comme son « journal intime », révélant toute sa jeunesse^[37]. Elle déclare : « même si on dirait que j'ai eu 500 petits amis », beaucoup de chansons sont observatrices^[33]. Swift écrit elle-même trois chansons dont deux singles, et coécrit le reste de l'album, aux côtés de Liz Rose, Robert Ellis Orralln et Angelo Petraglia. Musicalement, l'album Taylor Swift sorti en octobre 2006, est décrit comme « un mélange entre la country traditionnelle et des guitares rock. »^[38].

Singles et tournée promotionnelle (2007–2008)

Big Machine Records en est à ses débuts, Taylor Swift sort son premier single intitulé Tim McGraw en juin 2006^[39]. Avec l'aide de sa mère, Taylor Swift envoyait des maquettes du single à plusieurs stations de radio^[40]. Elle passe l'année 2006 à faire la promotion de l'album Taylor Swift dans les radios : « Les tournées radio, pour la plupart des artistes, durent six semaines. En ce qui me concerne, la mienne a duré six mois. »^[33]. Swift cuisinait des cookies et faisait des tableaux pour tous ceux qui s'occupaient de sa tournée. Elle apparaît sur plusieurs plateaux : Grand Ole Opry, Good Morning America^[41], Total Request Live^[42]. Elle signe pour être l'image de la marque de vêtements L.e.i^[43],[44]. Taylor Swift se décrit comme « une enfant d'Internet » utilisant Myspace pour avoir des fans^[45]. Elle écrit ses messages, laisse des commentaires sur les comptes de ses fans et répond personnellement à ses fans^[46]. À cette période, c'était « révolutionnaire dans la musique country. »^[47]. Scott Borchetta dit que sa décision de signer avec une adolescente de 16 ans, auteure-compositrice-interprète, avait choqué, mais Taylor Swift s'adressait à un marché jusque-là inconnu : les adolescentes qui écoutent de la musique country^[47]. Après la sortie de Tim McGraw, quatre autres singles sortent, entre 2007 et 2008 : Teardrops on My Guitar, Our Song, Picture to Burn et Should've Said No. Ils ont tous du succès dans le Hot Country Songs avec Our Song et Should've Said No en tête des charts. Our Song fait d'elle la plus jeune artiste à être en tête des charts avec un single écrit par elle-même^[48]. Teardrops on My Guitar récolte un petit succès comparé aux autres, avec une treizième place du Billboard Hot 100. L'album recense plus de 39 000 exemplaires vendus dès la première semaine^[49] ; en mars 2011, il se vend à plus de 5,5 millions d'exemplaires à l'international. En octobre 2007, elle fait paraître un album de Noël, intitulé Sounds of the Season: The Taylor Swift Holiday Collection, ainsi qu'un EP, Beautiful Eyes, sorti en juillet 2008^[50],[51].

Taylor Swift fait de nombreuses tournées afin de promouvoir son album^[52]. En plus des dates de festivals et de théâtres, elle fait les premières parties de plusieurs artistes de musique country. Fin 2006, elle fait la première partie des Rascal Flatts pour la dernière date de leur tournée Me & My Gang Tour ; l'artiste, qui devait assurer la première partie de cette date, Eric Church est renvoyé^[41]. En 2007, elle effectue la première partie des vingt dates de la tournée de George Strait^[53], plusieurs dates de Kenny Chesney^[54], quelques dates de Brad Paisley^[55] et plusieurs dates de la tournée de Faith Hill et son époux Tim McGraw^[56]. En 2008, elle repart avec le groupe Rascal Flatts pour leur tournée Still Feels Good Tour^[57]. Elle interprète ses propres chansons et fait des reprises de Beyoncé, Rihanna, John Waite, Lynyrd Skynyrd et Eminem^{[54],[58],[59]}. Elle fait des séances d'autographes avec ses fans, après ses concerts, pendant quatre heures^[60]. En 2007, Swift et Alan Jackson sont nommés « Artistes de l'année » lors des Nashville Songwriters Association International ; elle est la plus jeune artiste à gagner ce titre. Elle est récompensée dans la catégorie « Meilleure nouvelle artiste » lors des Country Music Association Awards^[61]. En 2008, elle est nommée « Nouvelle artiste féminine » lors des « Academy of Country Music Awards »^[61] ainsi que l'« artiste féminine préférée de la country » lors des American Music Awards^[62]. Elle reçoit sept BMI Awards pour les singles de son album Taylor Swift^[63]. Enfin, elle est nommée lors des Grammy Awards 2008, dans la catégorie « Meilleur nouvel artiste », Amy Winehouse emportant la récompense^[64].

Fearless et collaborations (2008–2009)

En novembre 2008, Taylor Swift fait paraître son deuxième album, Fearless. Elle écrit seule sept chansons, dont deux singles, et coécrit les six autres avec Liz Rose (en), John Rich, Colbie Caillat et Hillary Lindsey (en). Elle co-produit l'album avec Nathan Chapman.

Taylor Swift organise la tournée promotionnelle de Fearless. Un épisode de The Ellen DeGeneres Show est dédié au lancement de l'album^[47] et Swift apparaît dans plusieurs talk show^[65]. Elle communique avec ses fans via « Twitter » et Skype^[47]. Elle lance une ligne de robes d'été avec L.e.i. pour Walmart^[66], des cartes de vœux, et des poupées^[67],[68]. Elle devient la porte-parole des Predators de Nashville et de Sony Cyber-shot ; elle participe à la publicité du jeu vidéo Band Hero^[69]. Swift rend hommage à de nombreux artistes lors de ses prestations télévisées : Drive (For Daddy Gene) d'Alan Jackson pour l'évènement CMT Giants^[70], Run de George Strait, et elle participe au concert télévisé du groupe Def Leppard à Nashville^[71]. En 2009, elle interprète sa chanson Fifteen aux côtés de Miley Cyrus lors des Grammy Awards^[72], elle rappe aux côtés de T-Pain lors des CMT Awards^[73], et présente le Saturday Night Live^[74]. Le premier single de l'album intitulé Love Story sort en septembre 2008, devient le deuxième single le plus vendu de tous les temps, et se classe à la quatrième place au Billboard Hot 100. Entre 2008 et 2009, elle publie quatre singles : White Horse, You Belong with Me, Fifteen et Fearless. You Belong with Me est le mieux vendu, classé à la seconde place au Billboard Hot 100^[75]. L'album atteint la première place du Billboard 200 après s'être vendu à plus de 592 304 d'exemplaires la première semaine^[76]. Fearless est resté au total 11 semaines (non-consécutives) en tête du Billboard 200^[77], il atteint plus de 8,6 millions d'exemplaires vendus dans le monde en 2008^[78] et devient l'album le mieux vendu de 2009^[79].

Elle effectue sa première tournée en tête d'affiche entre avril 2009 et juin 2010. Sur les 105 dates de sa tournée Fearless Tour, elle effectue 90 dates en Amérique du Nord, 6 en Europe, 8 en Australie, et 1 en Asie^[80]. La mise en scène élaborée comprend un château de conte de fées et un kiosque d'école secondaire^[81] ; elle reprend la chanson What Goes Around… Comes Around de Justin Timberlake en la mélangeant avec sa chanson You're Not Sorry^[82]. Durant sa tournée nord-américaine, elle est rejointe par Katy Perry, Faith Hill et John Mayer^{[83],[84],[85]}. Justin Bieber, Kellie Pickler et Gloriana assurent ses premières parties. La tournée rassemble plus de 1,1 million de fans et rapporte 63 millions $^[86]. Un documentaire sur sa tournée sera diffusé à la télévision américaine sous le titre de Journey to Fearless, et paraît en format Blu-Ray^[87]. Entretemps, elle assure la première partie de Keith Urban pour sa tournée Escape Together World Tour^[88]. En juin 2009, elle enregistre une nouvelle version du titre American Girl de Tom Petty^[89] et continue de faire son entrée en scène avec cette reprise.

Fearless remporte plusieurs récompenses et devient l'album le plus récompensé de la musique country^[90]. Swift devient la plus jeune artiste, et l'une des six femmes nommées « Artiste de l'année » par la Country Music Association^[91]. Fearless remporte également le prix de l'« Album de l'année^[91]. » Les ''American Music Awards'' récompensent Swift dans les catégories « Artiste de l'année » et « Album country préféré. »^[92] Elle remporte quatre BMI Awards^[93]. Billboard la nomme « Artiste de l'année 2009 »^[94]. Elle intègre la liste des 100 personnes les plus influentes en 2010^[95].

Elle participe au quatrième album de John Mayer en faisant les chœurs sur son single, Half of My Heart en novembre 2009. John Mayer écrit la chanson en hommage à Tom Petty et Fleetwood Mac : « J'ai pensé : Eh bien, si cela était ma lettre d'amour pour ce genre de musique, qui serait la Stevie Nicks dans cette équation ? Et j'ai pensé : Cette Taylor Swift va être là pendant longtemps. »^[96]. Entre 2008 et 2009, Taylor Swift collabore avec de nombreux artistes. Elle coécrit un single de Kellie Pickler, Best Days of Your Life (2008), sur lequel elle fait les chœurs^[97]. Elle coécrit deux chansons pour le film Hannah Montana, le film (2009) - You'll Always Find Your Way Back Home et Crazier - avec Martin Johnson et Robert Ellis Orrall (en)^[98]. Elle chante un duo avec le groupe Boys Like Girls le morceau intitulé Two Is Better Than One (2009), écrit par Martin Johnson^[99]. En janvier 2010, elle enregistre deux chansons : Today Was a Fairytale pour la bande originale du film Valentine's Day^[100] puis une reprise de Breathless de Better Than Ezra pour l'album Hope for Haiti Now^[101].

MTV Awards et polémique aux VMA (2009–2010)

En septembre 2009, Swift devient la première artiste de country à remporter un MTV Video Music Awards à la nomination du single You Belong with Me dans la catégorie « Meilleur clip de l'année d'une artiste féminine. »^[102]. Son discours de remerciements est interrompu par le rappeur Kanye West, déjà impliqué dans plusieurs scandales pendant des cérémonies de remise de prix^[103]. Kanye West déclare que Beyoncé méritait de remporter ce MTV Video Music Awards pour le « Meilleur clip de l'année d'une artiste féminine » car son clip Single Ladies (Put a Ring on It) est « le meilleur clip de tous les temps ». La foule le hue^[104], West leur fait un doigt d'honneur. Il redonne le micro à Swift, qui reste pétrifiée^[104]. Dans les coulisses, Swift est en pleurs^[104]. Selon Rolling Stone, une confrontation a eu lieu entre la mère de Swift et Kanye West, il aurait « présenté ses excuses du bout des lèvres et ajouté qu'il pensait toujours que le clip de Beyoncé méritait de gagner »^[105]. Kanye est expulsé de la cérémonie^[104]. Plus tard, Beyoncé remporte le MTV Video Music Awards pour la « Vidéo de l'année » et invite Swift à la rejoindre sur scène^[104].

Dans la salle de presse, des journalistes demandent à Swift si elle éprouvait de la « rancune » envers Kanye West : « Je ne le connais pas et je ne l'ai jamais rencontré, donc… Je ne veux rien commencer parce que ce soir, je passe une bonne soirée. »^[105],[106]. L'incident inspirera beaucoup de mèmes Internet^[107]. Le Président Barack Obama, lui-même, a qualifié Kanye West de « crétin », et l'ancien Président Jimmy Carter a déclaré que l'interruption de Kanye était « totalement déplacée. »^[108]. Son comportement est critiqué par Eminem, Snoop Dogg et Madonna^[109],[110]. Kanye s'excusera sur deux blogs et sur le plateau du Jay Leno Show^[104],[111]. Il maintient, cependant, ses propos : il trouve Swift « très talentueuse, le clip de Beyoncé était le meilleur de cette décennie. J'ai donné ma récompense à OutKast parce qu'il le méritait plus que moi… Je ne suis pas fou, je suis juste réaliste. »^[112]. Deux jours plus tard, Swift déclarera que Kanye ne lui avait pas reparlé depuis l'incident^[113]. Kanye la contacte ensuite pour s'excuser, elle accepte : « Kanye m'a appelée et il était vraiment sincère lorsqu'il m'a présenté ses excuses. »^[114]. Elle refusera d'aborder l'incident en interviews, pour que ça ne devienne pas un « plus gros problème » : « cela s'est passé à la télévision, alors tout le monde a vu ce qui s'est passé… Je ne ressens pas le besoin de continuer d'en parler. »^[115].

En janvier 2010, Swift remporte quatre Grammy Awards sur huit nominations^[116]. Fearless est nommé « L'album de l'année » et « Meilleur album country » tandis que White Horse est nommé la « Meilleure chanson country » et « Meilleure performance d'une artiste country féminine. »^[117]. Pendant la cérémonie, elle chante Rhiannon de Stevie Nicks et You Belong with Me avec elle. Ses deux prestations sont accueillies froidement par les médias^[118],[119]. Sa voix est qualifiée de « fortement fausse », « étonnamment mauvaise » et « incroyablement pitoyable »^[120],[121]. Le The New York Times trouve « intéressant de voir quelqu'un d'aussi talentueux commettre une bourde occasionnelle » et décrit Swift comme « la nouvelle star pop la plus importante depuis ces dernières années »^[122], Bob Lefsetz (en), personnage notoire dans l'industrie musicale, prédit que sa carrière s'arrêtera vite. Il conseille au père de Swift d'embaucher un « agent de publicité des crises », car « Taylor est trop jeune et stupide pour comprendre l'erreur qu'elle vient de faire »^[123],[124]. En avril 2010, Stevie Nicks défend Swift en déclarant : « Taylor me fait penser à moi avec sa détermination et son caractère enfantin. C'est une naïveté qui est tellement spéciale et tellement rare. Cette fille écrit des chansons qui font chanter tout le monde, comme Neil Diamond ou encore Elton John… L'artiste féminine de rock-'n'-roll-country-pop est revenue et elle s'appelle Taylor Swift. Et ce sont des femmes comme elle qui vont sauver l'industrie musicale. »^[95].

Après l'incident aux MTV Awards en 2009, Kanye West présente des excuses à Swift sur son compte Twitter en septembre 2010, parlant d'elle comme « une petite fille avec des rêves comme nous tous » : « J'ai écrit une chanson pour Taylor Swift, c'est si beau et je veux qu'elle l'ait. Si elle la refuse, alors je la chanterai pour elle. »^[125]. En 2010, lors MTV Video Music Awards, Swift joue la chanson Innocent, dédiée à Kanye West : le The Washington Post la décrit comme « un petit chef-d’œuvre d'agressivité passive, une vivisection déguisée en offrande de paix. »^[126]. Les critiques trouvent sa performance sérieuse et « mesquine »^[127],[128]. En octobre 2010, Kanye West redit que c'était une « erreur » d'avoir nommé l'album Fearless le meilleur album de l'année lors des Grammy Awards^[129]. En novembre 2010, Kanye déclare qu'il ne voyait pas en quoi son interruption lors des VMA 2009 était « si arrogante » ; il décrit ses actions comme « désintéressées »^[130]. Il ajoute que c'était « irrespectueux » et « attardé » d'avoir nommé Swift dans la même catégorie que Beyoncé^[131]. Il clame que, grâce à lui, Swift a « fait la Une d'une centaine de magazines et a vendu plus d'un million d'albums en une semaine ! »^[131] et que « si je n'avais pas été saoul, j'aurais pu rester sur scène plus longtemps… Taylor n'a jamais pris ma défense dans aucune interview. Et elle montait les vagues, elle montait et montait... »^[132],[133]. Lors du Costume Institute Gala en mai 2011, Swift et Kanye se sont retrouvés face à face sur le tapis rouge : ils se sont serré la main^[1].

Speak Now (2010–2011)

Swift fait paraître son troisième album intitulé Speak Now en octobre 2010. Elle écrit les douze chansons de l'album^[134]. Elle le coproduit avec Nathan Chapman^[135], et le décrit comme « une collection de confessions - des choses que j'aurais voulu dire à un moment précis »^[136]. Au départ, elle voulait appeler l'album Enchanted mais Scott Borchetta lui dit que ce titre ne reflétait pas les thèmes plus adultes de l'album^[137].

Avant la sortie de Speak Now, Swift fait une vaste campagne de promotion^[138]. Elle apparaît dans plusieurs émissions télévisées et donne plusieurs mini-concerts gratuits dans des lieux insolites : au Hollywood Boulevard, ou dans une salle d'attente de l'aéroport international John-F.-Kennedy^[139]. Elle participe à un « tirage de guitares » avec Kris Kristofferson, Emmylou Harris, Vince Gill et Lionel Richie au Club Nokia de Los Angeles ; les musiciens se partageaient la scène, et chantaient à tour de rôle en version acoustique pour récolter de l'argent pour le Country Music Hall of Fame^[140]. Elle devient l'égérie de la marque CoverGirl (en)^[141]. Elle lance son propre parfum baptisé Wonderstruck avec la société Elizabeth Arden^[142], puis elle sort une édition spéciale de Speak Now avec Target Corporation^[143]. En août 2010, elle sort le premier single de l'album Speak Now, intitulé Mine et cinq autres singles sortent entre 2010 et 2011 : Back to December, Mean, The Story of Us, Sparks Fly, et Ours^[144].

Speak Now est un succès majeur dans son pays ; il se place en tête du Billboard 200, se vend à plus de 1 047 000 d'exemplaires, devenant le seizième album dans l'histoire des États-Unis vendu à plus d'un million d'exemplaires en une semaine. Il reste à la première place durant six semaines^[145]. En février 2012, le nombre d'albums vendus dans le monde entier s'élève à 5,7 millions d'exemplaires^[146].

Speak Now World Tour et Grammy Awards (2011–2012)

Pendant l'année 2011, jusqu'à début 2012, Swift assure une tournée mondiale le Speak Now World Tour. En treize mois, elle effectue 111 dates de tournée : sept en Asie, douze en Europe, quatre-vingt en Amérique du Nord, et douze en Australie^[147]. La mise en scène est inspirée d'une comédie musicale de Broadway avec des chorégraphies et de nombreux costumes^[148],[149]. Swift invite de nombreuses célébrités pendant sa tournée en Amérique du Nord : James Vernon Taylor, Jason Mraz, Shawn Colvin, Johnny Rzeznik, Andy Grammer, Tal Bachman, Selena Gomez, Justin Bieber, Nicki Minaj, Nelly, B.o.B, Usher, Flo Rida, T.I., Jon Foreman, Jim Adkins, Hayley Williams, Hot Chelle Rae, Ronnie Dunn, Darius Rucker, Tim McGraw et Kenny Chesney^[150],[151]. Pendant sa tournée aux États-Unis, elle écrit une phrase différente sur son bras gauche pour chaque concert ; elle dira plus tard que cette phrase représentait son état d'esprit^[152]. Elle joue de nombreuses reprises en version acoustique, rend hommage à un artiste né dans chacune des villes qu'elle visite^[153]. Elle dit que les reprises en version acoustique lui permettent d'être plus « spontanée »^[154]. La tournée rassemble plus de 1,6 million de fans et rapporte plus de 123 millions de dollars^[147]. Swift fait paraître son premier album live intitulé Speak Now World Tour : Live le 21 novembre 2011. En juillet 2012, James Taylor invite Swift à Tanglewood ; ils interprètent ensemble Fire and Rain, Love Story et Ours^[155]. James Taylor rencontre Swift alors qu'elle a 18 ans et déclare : « nous avons sympathisé. J'aime beaucoup ses chansons et sa présence sur scène était géniale. »^[156],[157].

Lors des Grammy Awards en février 2012, le single Mean est nomminé dans les catégories « Meilleure chanson de country » et « Meilleure performance solo »^[158]. Bob Lefsetz, le critique musical qui l'a critiquée négativement lors des Grammy Awards 2010, croit que la chanson lui est dédiée^[159]. Il l'avait encouragée dans sa carrière, ils se parlaient fréquemment par téléphone ou par messages^[159]. Time trouve qu'elle « a fait son comeback en chantant juste et qu'elle avait une revanche à prendre. »^[160], et USA Today conclut que les mauvaises critiques de 2010 « l'ont transformée en une meilleure auteure et une meilleure interprète. »^[161]. En mars 2012, elle participe à la BO du film Hunger Games. Elle coécrit et interprète la chanson Safe and Sound en duo avec The Civil Wars et T-Bone Burnett^[162]. John Paul White déclare que travailler avec elle a été « une révélation. Elle avait des idées géniales. Nous étions vraiment libres. C'était vraiment une collaboration. Nous avons apporté de la mélancolie et un angle plus sombre. Taylor apportait la mélodie et les accords. »^[163]. Rolling Stone décrit la chanson comme « sa plus belle ballade. »^[164]. En janvier 2012, Swift et The Civil Wars interprètent une version live de la chanson au Ryman Auditorium de Nashville^[165]. Safe and Sound est alors sorti et présenté comme le premier single de la BO du film ; en juillet 2012, il s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires aux États-Unis^[166]. Elle enregistre alors une autre chanson pour la BO du film intitulée Eyes Open, écrite et produite par Nathan Chapman^[167]. En mai 2012, elle enregistre un duo avec le rappeur B.o.B intitulé Both of Us pour le deuxième album du rappeur, Strange Clouds^[168].

Red (2012–2013)

En octobre 2012, Swift fait paraître son quatrième album intitulé Red^[169]. Elle écrit neuf chansons seule et coécrit les sept autres avec plusieurs artistes : Max Martin, responsable de multiples tubes pop pour Britney Spears, les Backstreet Boys, Pink, Kelly Clarkson ou Katy Perry, Liz Rose, Dan Wilson, le chanteur Ed Sheeran et Gary Lightbody. Nathan Chapman est le producteur principal de l'album mais Jeff Bhasker, Butch Walker, Jacknife Lee, Dann Huff et Shellback sont aussi producteurs. Nathan Chapman déclarera avoir encouragé Swift « à se diversifier et à s'imaginer dans d'autres situations. »^[170]. Elle décrit le processus de collaboration comme « un apprentissage. »^[170], examine les relations amoureuses dramatiques ; elle dira ensuite que, depuis l'écriture de l'album, de telles relations ne l'attirent plus^[170]. Musicalement, elle expérimente le heartland rock, le dubstep et la dance-pop^[171],[172].

En août 2012, Swift fait paraître le premier single de Red intitulé We Are Never Ever Getting Back Together ; il devient son premier tube à être en tête du Billboard Hot 100^[173] ; le titre est téléchargé à 636 000 exemplaires dans la première semaine, la plus importante semaine sur le numérique pour une artiste féminine et la deuxième de l'histoire^[173]. Le titre est co-écrit et co-produit par Max Martin.

Trois autres singles sortiront : I Knew You Were Trouble, autre tube co-écrit et co-produit par Max Martin, qui connaîtra également un succès international, Begin Again, une ballade country destinée au marché américain, et 22, autre titre pop.

Red atteint la première place du Billboard 200, après s'être vendu à plus de 1,21 million d'exemplaires dès la première semaine. Il fait de Swift la première artiste féminine à avoir vendu près de 2 millions d'albums, une semaine après sa sortie^[174]. Il reste à la première place durant sept semaines^[145].

L'album atteint la première place des charts au Royaume-Uni, Irlande, Canada, Brésil, Argentine, Mexique, Japon, Malaisie, Australie, et Nouvelle-Zélande^[175]. En novembre 2012, le chiffre des ventes est de 2,8 millions d'exemplaires dans le monde^[176]. Le même mois, il est annoncé que, depuis ses débuts, Swift a vendu plus de 26 millions d'albums et 75 millions de téléchargements dans le monde.

En mars 2013, Swift commence sa tournée mondiale, le Red Tour, jusqu'à septembre 2013 ; 62 concerts sont prévus en Amérique du Nord^[177].

Entretemps, Swift chante les chœurs avec Keith Urban sur sa chanson Highway Don't Care de Tim McGraw. Elle apparaîtra sur son douzième album studio Two Lanes of Freedom qui sort le 5 février 2013^[178]. Elle écrit une chanson avec Justin Bieber dont la date de sortie reste inconnue. Le manager de Justin, Scooter Braun, déclare que la chanson est créée avec un objectif précis : elle pourrait être sur l'album de Justin, Believe Acoustic^[179].

Swift est nommée trois fois aux Grammy Awards du 10 février 2013 ; We Are Never Ever Getting Back Together est nommée dans la catégorie « Single de l'année », et Safe and Sound dans les catégories « Meilleur duo country » et « Meilleure chanson écrite pour un film. »^[180]. En France, Swift assiste aux NRJ Music Awards 2013 ; cette 14^e cérémonie s'est déroulée le 26 janvier 2013 en direct du Midem de Cannes. Elle interprète son tube We Are Never Ever Getting Back Together.

Swift commence à écrire les chansons de son cinquième album en juillet 2013^[181].

Le 14 août 2013, Swift remporte deux prix aux Teen Choice Awards : « Meilleure artiste féminine country » et « Meilleur single country ». Le 25 août 2013, elle remporte le deuxième Video Music Award de sa carrière : « Meilleur clip pour une artiste féminine » avec la chanson I Knew You Were Trouble.

En septembre 2013, Red dépasse les 6 millions d'exemplaires vendus^[182]. Les vidéos originales de We Are Never Ever Getting Back Together et de I Knew You Were Trouble dépassent chacune les 500 millions de vues sur YouTube en 2023.

En France, son succès reste modeste. L'album ne sera certifié disque d'or qu'en 2019, sept ans après sa sortie^[183].

Transition vers la pop et 1989 (2014–2016)

Taylor Swift déclare dans Miss Americana, que le fait que Red n’ai pas remporté le Grammy de l’album de l’année l’a décidée à changer de style. Elle compose plus de trois chansons avec les producteurs Max Martin et Shellback^[184], qui ont co-écrit et co-produit de nombreux tubes pop pour d'autres artistes. Les compositeurs Diane Warren et Ryan Tedder, à l'origine de plusieurs gros succès, travaillent également sur ce nouvel album avec la chanteuse ; ils déclarent : « Taylor compose ses propres chansons… Elle est sûrement l'auteur le plus rapide que nous ayons jamais rencontré de notre vie. »^[185]. Swift dit aussi son désir de travailler avec Sia Furler, Jack Antonoff et Imogen Heap sur son cinquième album^[186],[187].

Elle décrit 1989 comme son premier disque « officiel » de pop^[188]. Aux États-Unis, le premier single, Shake It Off, entre directement à la première place au Billboard Hot 100 et y reste durant quatre semaines non-consécutives ; il est le meilleur démarrage de l'année 2014 avec 544 000 téléchargements ; c'est la quatrième meilleure semaine digitale de l'histoire^[189]. Le titre connaît un grand succès dans le monde, se classe à la première place dans de nombreux pays, y compris le Canada et l'Australie^[190],[191].

Pour la promotion de l'album, Swift invite des fans à des sessions d'écoute, qu'elle nomme « 1989 secret sessions », au cours du mois de septembre, chez elle à Nashville, New York, Los Angeles, ou dans le Rhode Island^[192]. Le 9 octobre 2014, Swift annonce, via son compte Instagram, qu'une deuxième chanson de son album, intitulée Out of the Woods, sortira le 14 octobre 2014 ; le titre prend la tête du Hot Digital Songs avec 195 000 téléchargements^[193]. La semaine suivante, le 20 octobre 2014, elle sort le single promotionnel Welcome to New York ; le total des recettes du single est versé au département de l'Éducation de New York^[194].

L'album 1989 sort le 27 octobre 2014. Il s'écoule à plus de 600 000 exemplaires en 24 heures^[195]. Deux jours après sa sortie, plus de 751 000 exemplaires de l'album ont été vendus^[196]. Une semaine plus tard, les ventes s'élèvent à 1 287 000 millions de disques ; Taylor Swift devient la seule artiste de l'histoire à vendre consécutivement trois albums à plus d'un million de copies, aux États-Unis, la semaine de leur sortie^[197],[198]. L'album connaît un succès commercial et critique ; il est le meilleur démarrage pour une artiste féminine au Royaume-Uni en 2014 ; il se classe premier dans de nombreux pays : l'Australie, la Belgique, le Canada, et la Norvège^{[199],[200],[201]}. Le 10 novembre 2014, elle fait paraître le second single officiel, Blank Space ; le titre atteint la première place du Billboard Hot 100, devant Shake It Off. Taylor Swift devient la première femme, en 56 ans d'histoire du Billboard Hot 100, à se succéder à elle-même, pour la première place ; le titre restera sept semaines non-consécutives en tête du Hot 100 ; c'est la seconde meilleure semaine de l'année 2014, avec 503 000 exemplaires vendus lors de la semaine de Noël^[202]. Les deux titres sont co-écrits et co-produits par Max Martin avec Shellback. Blank Space est nommé pour le Grammy de la chanson de l’année, en 2016. Aux États-Unis, 1989 s'écoule à 3,66 millions en 2014 ; c'est l'album le plus vendu de l'année^[203]. L'album reste numéro un du Billboard 200 pendant 11 semaines non-consécutives^[204] ; il fait de Taylor Swift la seconde femme restée dix semaines en tête du Billboard 200 avec deux de ses albums (Fearless étant le premier) après Whitney Houston, avec trois albums^[205]. En décembre 2014, le Billboard 200 est modifié : il prend en compte le streaming et la vente de titres numériques : 1989 reste au sommet du classement^[206].

Le 5 mai 2015, Swift commence sa quatrième tournée mondiale, The 1989 World Tour, au Japon. Elle l'achève le 12 décembre en Australie. Vance Joy et Shawn Mendes assurent la première partie^[207].

En février 2015, Taylor Swift est couronnée par la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI) comme l'artiste ayant le plus vendu de disques en 2014^[208]. Le 9 février 2015, elle sort le single Style ; il atteint la sixième position du Billboard Hot 100^[209]. Le quatrième single, Bad Blood, est dévoilé lors des Billboard Music Awards le 17 mai 2015^[210], avec une version différente de celle de l'album : elle a ajouté le rappeur Kendrick Lamar et il est illustré par un clip avec de nombreuses célébrités. Cette version va battre le record de vues sur YouTube en 24 heures, avec 20,1 millions de visionnages^[211]. Le titre se classe numéro un au Billboard Hot 100 pendant une semaine^[212]. Le cinquième single, Wildest Dreams paraît le 31 août 2015 ; il atteint la cinquième place du Billboard Hot 100^[213] ; le sixième single Out Of The Woods est dévoilé le 5 février 2016 ; il atteint la dix-huitième place^[214]. La même année, Swift apparaît sur scène, à la guitare : elle accompagne Madonna qui interprète Ghosttown pour la promotion de son album Rebel Heart.

Le 15 février 2016, lors de la 58^e cérémonie des Grammy Awards, elle remporte le prix de l'album de l'année pour 1989 et devient la première artiste féminine de l'histoire à remporter ce prix deux fois. Elle remporte aussi le prix du meilleur album pop et celui de meilleur clip pour Bad Blood. Elle manque le prix de l'enregistrement de l'année, de la chanson de l'année, de la meilleure chanson pop pour Blank Space et du meilleur duo pop pour Bad Blood^[215].

Elle collabore avec le jeune chanteur britannique Zayn Malik, pour un single issu de la bande originale du film Cinquante Nuances plus sombres, I Don't Wanna Live Forever ; il sort en décembre 2016. Le titre figure dans le top 10 en Amérique du Nord, en Europe et en Océanie. En France, le titre est certifié diamant en octobre 2017, avec 35 millions d'écoutes et restera longtemps son plus gros succès dans ce pays.

En juin 2017, les chansons de Taylor Swift reviennent sur Spotify et les autres plateformes de streaming ; la chanteuse avait retiré ses titres du catalogue de Spotify en 2014 ; elle reprochait à cette plateforme de léser financièrement les musiciens. « Je ne vais pas consacrer tout mon travail à une entreprise qui, selon moi, ne paie pas à sa juste valeur les paroliers, les producteurs, les artistes et les créateurs de musique », expliquait-elle. Elle annonce que le retour de ses chansons est une façon de fêter les 10 millions de ventes de 1989 dans le monde, et les 100 millions de ventes aux Etats-Unis^[216]. En juin 2015, la chanteuse avait protesté contre la nouvelle plateforme Apple Music. Cette plateforme ne voulait verser aucune commission aux artistes et maisons de disques sur les trois premiers mois offerts aux utilisateurs ; Swift avait menacé d'interdire l'écoute de ses chansons si elle ne trouvait pas un accord avec Apple, ou toute autre plateforme ; elle montrait par là qu'elle entendait contrôler « avec maestria toute la chaîne commerciale et promotionnelle de son œuvre »^[217].

Quatre chansons de l'album 1989 dépassent le milliard d'écoutes sur Spotify en 2025 : Blank Space (2,3 milliard), Shake It Off (1,7), Style (1,6) et Wildest Dreams (1,1). Sur Youtube, les vidéos de cinq chansons dans leur version originale dépassent chacune 900 millions de vues en 2023 ; deux dépassent les 3 milliards : 3,6 milliards de vues pour Shake it Off, 3,7 pour Blank Space, 1,6 pour Bad Blood, 998 millions pour Wildest Dreams et 936 millions pour Style. Il faut y ajouter les vues pour les « lyric videos » (paroles des chansons) ou les vidéos des chansons ré-enregistrées. Début 2025, Blank Space dépasse 2 milliards d'écoutes sur Spotify. C'est la deuxième chanson la plus écoutée de son répertoire.

Au Royaume-Uni, pour la période allant de 2014 (début de la prise en compte du streaming pour les charts) à 2024, 1989 est la sixième meilleure vente d'albums^[218].

Reputation (2017–2018)

Le 25 août 2017, Taylor Swift annonce le titre et la date de sortie de son prochain album, Reputation (stylisé « reputation »), dont la date de sortie est prévue pour le 10 novembre^[219]. Il a pour fil conducteur « la mort de la réputation » de la chanteuse et ses réponses. Le premier extrait, Look What You Made Me Do, est dévoilé le dimanche 25 août 2017, lors de la 34^e édition des MTV Video Music Awards^[220]. Le titre est n^o 1 dans plusieurs pays anglophones : États-Unis, Australie, Canada, Royaume-Uni. Dans ce dernier pays, c'est son dixième top 10 et son premier n^o 1. Cette chanson cumule fin 2023 plus d'un milliard d'écoutes sur Spotify et sa vidéo plus d'1,4 milliard de vues sur YouTube.

Le 26 octobre 2017, Swift lance son deuxième single intitulé …Ready for It?. La semaine de sa sortie aux États-Unis, Reputation s'écoule à plus de 1,2 million d'exemplaires ; il est en tête des ventes d'albums de 2017. Taylor Swift a passé quatre fois le cap du million de ventes réelles en une semaine^[221]. L'album reste n^o 1 durant 4 semaines^[145]. Afin de maximiser les ventes, l'album n'est pas immédiatement disponible sur les plateformes de streaming^[222].

En décembre 2017, Reputation est certifié triple platine (3 millions d'exemplaires) aux États-Unis ; Fearless est certifié diamant (dix millions d'exemplaires), 1989 9 fois platine (9 millions), son premier album éponyme sept fois platine et Speak Now six fois platine. Red est certifié sept fois platine en 2018^[223].

Le 12 janvier 2018, Taylor Swift dévoile le clip vidéo d’End Game ; c'est le troisième single de son album Reputation, en featuring avec le chanteur britannique Ed Sheeran et le rappeur américain Future. Après s'être essayée à la science-fiction avec …Ready for It?, la chanteuse embarque pour un tour du monde coloré et festif, en illustrant ses escapades nocturnes à Miami, Tokyo et Londres. Réalisé par Joseph Kahn (sa septième collaboration avec Swift), la vidéo cumule 2 millions de vues en quelques heures^[224]. Le quatrième single, Delicate, atteint la 12^e place du Billboard Hot 100 mais sa vidéo dépasse les 500 millions de vues sur YouTube en 2023, et devance les chiffres de Ready fot It? (343 millions) et End Game (286 millions). Delicate cumule plus d'écoutes sur Spotify (plus de 900 millions début 2024) que les deux autres singles (plus de 600 millions pour …Ready for It? et plus de 400 millions pour End Game). Don't Blame Me cumule plus d'un milliard de streams en 2024 sur Spotify alors qu'elle n'est pas sortie en single.

Swift commence sa tournée le 8 mai 2018 ; le Reputation Stadium Tour avec ses 38 concerts devient pour un temps la tournée la plus lucrative des États-Unis : plus de 266 millions de dollars pour la vente de billets^[225].

En France, Look What You Made me Do est « certifiée or » en janvier 2018 ; l'album sera « certifié or » en 2021, près de quatre ans après sa sortie^[183].

Lover (2019–2020)

Début 2019, la palette utilisée par Taylor Swift sur Instagram change : elle délaisse les teintes sombres et les serpents de l'ère Reputation pour des teintes pastel plus gaies. Les fans et les journalistes l'interprètent comme le signe de l'arrivée d'un nouvel album^[226].

Le 13 avril, Taylor Swift lance la promotion de son nouvel album, avec un compte à rebours de treize jours^[227]. Le 25 avril, elle pose à côté d'une fresque murale en forme de papillon à Nashville, Tennessee^[228]. Le 26 avril, Taylor Swift fait son retour avec son nouveau single Me!, en duo avec Brendon Urie du groupe Panic! at the Disco, qui passe de la 100^e à la 2^e place du Billboard 100 en une semaine^[229]. La vidéo de Me! dépasse les 430 millions de vues sur YouTube en 2023.

Le 14 juin, Swift lance son deuxième single You Need to Calm Down ; il atteint aussi la deuxième place du Billboard Hot 100 ; le clip dénonce l'homophobie et défend les droits de la communauté LGBT^[230]. Il obtient le MTV VMA de la vidéo de l'année. Les vues de la vidéo sur YouTube dépassent les 330 millions en 2023.

Taylor Swift annonce la date de sortie de son septième album, Lover le 23 août 2019^[231]. Lover est plutôt bien accueilli par la presse^[232],[233]. Il n'égalera pas les précédents en termes de récompenses et de ventes, dans un premier temps. Il atteint la première place du Billboard 200, mais n'y reste qu'une semaine^[145]. En première semaine aux États-Unis, 867 000 unités sont vendus^[234]. Swift devient quand même l'artiste la plus récompensée de l'histoire des American Music Awards ; elle bat le record de Michael Jackson^[235], en 2019 ; au cours de la cérémonie, elle est désignée « artiste de la décennie »^[236]. Le marché du disque est en crise. Taylor Swift est la seule à vendre son album à plus d'un million d'exemplaires en 2019 dans son pays (1,28 million d'exemplaires, sans compter le streaming)^[237].

L'album est n^o 1 au Mexique, au Royaume-Uni, aux Pays-Bas, en Espagne, en Australie, en Nouvelle-Zélande, etc. Dans le monde, il se vend en 2019 à 3,2 millions d'exemplaires (ventes physiques et téléchargements) ; c'est la deuxième meilleure vente mondiale, (la première est une compilation d'un groupe japonais, Arashi), selon la Fédération internationale de l'industrie phonographique^[238].

Pendant la promotion de Lover, Swift entre en conflit avec Scooter Braun. Braun revendique les droits de ses premiers albums, ayant racheté sa maison de disque^[239]. Il propose de les lui vendre, à condition de sortir un nouvel album pour chaque ancien sous un nouveau contrat avec Big Machine Records. Swift refuse^[240]. Elle commence à ré-enregistrer ses anciens disques en novembre 2020^[241].

La chanson Beautiful Ghosts (en), qu'elle a co-écrit avec Andrew Lloyd Webber pour la bande originale de Cats, est nommée au Golden Globe de la meilleure musique de film, sans remporter la statuette^[242].

En 2020, un documentaire lui est consacré sur Netflix : Miss Americana^[243].

L'album connait un second souffle commercial, à partir de 2023, avec la tournée The Eras Tour et le succès en streaming de deux autres chansons de l'album, Lover et, surtout, Cruel Summer.

Folklore et Evermore (2020)

Pendant la pandémie de Covid-19, Taylor Swift sort deux nouveaux albums en 2020 : Folklore, le 24 juillet et Evermore le 11 décembre^[244],[245]. En tant qu'album indie folk, rock alternatif, électro-folk et chamber pop, Folklore abandonne le son pop optimiste des précédents albums studio de Swift, pour des airs doux, au piano et à la guitare, une production d'Aaron Dessner et de Jack Antonoff^[246]. Joe Alwyn co-écrit quelques chansons sous le pseudonyme de William Bowery^[247]. L'album est accompagné d'un seul single, Cardigan. Avec Cardigan et Folklore, elle devient la première artiste à voir débuter un single et un album à la première place des charts américains au même moment^[248]. Le single occupe la première place une semaine ; l'album sera n^o 1 durant huit semaines^[145]. Taylor Swift bat le record de Whitney Houston : elle devient la chanteuse cumulant le plus de semaines à la première place du Billboard 200 (46 semaines)^[249]. Comme en 2019, elle est la seule à vendre son album à plus d'un million d'exemplaires en 2020 aux États-Unis (1,09 million d'exemplaires)^[237].

L'album reçoit le Grammy Award de l'album de l'année en 2020. Elle est la seule artiste féminine à recevoir trois fois la distinction^[250]. Quelques semaines plus tard, elle obtient le prix de l'artiste de l'année aux American Music Awards 2020 pour la troisième année consécutive^[251]. Le 25 novembre, sort le documentaire Folklore: The Long Pond Studio Sessions sur Disney+ ; Taylor Swift y interprète les titres de folklore, en version acoustique, dans les studios de Long Pond et commente chaque chanson avec Aaron Dessner et Jack Antonoff^[252]. Seize heures avant sa sortie en streaming, le 11 décembre, Swift annonce la sortie de son neuvième album studio intitulé Evermore , sorte de « petite sœur » de Folklore, sorti quelques mois plus tôt^[253]. Avec Willow et Evermore, elle devient, pour la seconde fois, la première artiste à voir débuter au même moment un single et un album à la première place des charts américains^[248]. L'album reste au sommet du Billboard 200 durant quatre semaines^[145].

Folklore est le quatrième album le plus vendu dans le monde en 2020, ventes physiques et numériques, et le 9^e album avec le streaming^[254],[255]. En France, il sera certifié platine en décembre 2024, plus de quatre ans après sa sortie^[256].

Réenregistrements (2021)

Ayant perdu les droits de ses six premiers albums^[257], Taylor Swift annonce la sortie de la version réenregistrée de son single Love Story de 2008, intitulée Love Story (Taylor's Version) le 12 février 2021, ainsi que la sortie de la version réenregistrée de Fearless (2008), intitulé Fearless (Taylor's Version) pour le 9 avril 2021^[258].

La chanteuse propose en avant-première son morceau Love Story. Grande réussite de la chanteuse, numéro un au Canada et en Australie, et quatrième au Billboard Hot 100, ce titre de 2008 s'est vendu à plus de 18 millions d'exemplaires^{[259][source insuffisante]}. La chanson réenregistrée débute à la première place du classement Billboard Hot 100 Country Songs, près de treize ans après sa sortie, et à la 11^e place du classement américain, tous genres confondus^[260]. Fearless (Taylor's Version) est précédé de trois singles, tous dans le top 10 du classement Billboard Hot Country Songs : Love Story atteint la première place, You All Over Me se classe à la sixième place, Mr. Perfectly Fine atteint la deuxième place^[261]. L'album atteint la première place en Australie^[262], au Canada^[263], en Irlande^[264], en Nouvelle-Zélande^[265], en Écosse^[266], au Royaume-Uni^[267] et aux États-Unis^[268] ; il devient le premier album ré-enregistré en tête du classement Billboard 200 et le neuvième album numéro 1 de Taylor Swift^[268].

Le 18 juin 2021, Taylor Swift publie sur les réseaux sociaux la pochette du réenregistrement suivant, Red (Taylor's Version) ; il sortira le 12 novembre 2021 et sera composé de trente chansons, dont huit inédites (« From the Vault ») et une nouvelle version, de dix minutes, d'une chanson de l'album : All Too Well^[269],[270]. La liste complète des chansons est dévoilée le 6 août 2021. À sa sortie, Red (Taylor's Version) bat des records d'écoute sur Spotify ; il devient l'album le plus écouté en une journée, de toute l'histoire de la plateforme, pour une artiste féminine^[271]. Taylor Swift devient l'artiste la plus écoutée en une journée, avec 122,9 millions de streams. Sans aucune promotion à la radio, All Too Well (Taylor's Version) atteint, une semaine après sa sortie, la première place du Billboard Hot 100 et devient son huitième hit numéro 1 aux États-Unis. Elle bat un nouveau record : All Too Well est la plus longue chanson du classement qui gagne la première place (10 min 13 s)^[272]. En avril 2025, cette version passe la barre du milliard d'écoutes sur Spotify^[273].

En 2021, aucun album ne figure dans le top dix annuel du Billboard 200 (fondé sur les équivalents-ventes) mais Taylor Swift classe quatre de ses albums dans les dix meilleures ventes annuelles dites « pures » (CD, vinyle et téléchargements) aux États-Unis : ses deux albums folk sortis en 2020 et ses deux albums réenregistrés. Elle est l'artiste qui a vendu le plus d'albums dans cette catégorie : 2,36 millions, dont plus d'un million d'albums en vinyle, une première depuis longtemps^[237]. Aucun de ses albums ne figure dans les dix meilleures ventes annuelles mondiales, tous formats confondus, mais deux sont placés dans les 10 meilleures ventes physiques et numériques : Red (Taylor's Version) à la 7^e place et Fearless (Taylor's Version) à la 10^e. Elle est la seule à classer deux albums dans les dix premiers^[274].

La même année, elle participe à quatre singles avec d'autres artistes : Renegade (en) et Birch de Big Red Machine (en)^[275], un remix de la chanson Gasoline (en) du groupe Haim^[276] et ''The Joker and the Queen'' (en) d'Ed Sheeran^[277]. Malgré la popularité d'Ed Sheeran et de Taylor Swift, la chanson ne dépasse pas les 250 millions d'écoutes sur Spotify ; sa vidéo dépasse à peine les 50 millions de vues sur YouTube fin 2025.

Elle sort également Carolina ; cette chanson sera utilisée dans la bande sonore du film Là où chantent les écrevisses^[278].

Midnights et The Eras Tour (2022–2024)

Midnights sort en octobre 2021. Taylor Swift revient vers un son plus pop^[279] ; elle bat des records dans plusieurs pays^[280]. Aux États-Unis, elle devient la première artiste (et la seule à ce jour) à occuper toutes les places du top 10 du Billboard Hot 100 avec notamment Anti-Hero, le premier single, à la première place^[281]. L'album se vend à 1,57 million d'« équivalents ventes » aux États-Unis, lors de sa première semaine. Le contexte est à la chute des ventes et aucun autre album, depuis plus de trois ans, n'avait atteint le million d'exemplaires, pas même l'album 30 d'Adele^[282]. Swift occupe la première place durant six semaines^[145]. Anti-Hero est son 9^e n^o 1 dans son pays ; il restera à la première place durant 8 semaines. C'est son record personnel, à cette date. Les vingt chansons de l'album totalisent 549,3 millions d'écoutes la première semaine, autre record personnel^[283].

Le quotidien français Le Monde la présente, en 2022, comme « la dernière pop star planétaire » ; il souligne son succès et sa longévité exceptionnels ; il évoque un « personnage méticuleusement sculpté au fil de ses paroles et de ses clips, entretenu sur ses réseaux sociaux […] (et) cultivant son image de « girl next door » restée accessible »^[284]. Elle a su s'entourer de professionnels, en restant « la seule patronne de son empire » et a su imposer ses décisions à l'industrie musicale, notamment en réenregistrant ses anciens albums^[285]. L'article note que la France est « longtemps restée hermétique à l’aura de la star » mais que Taylor Swift commence à trouver son public : l'album est entré à la première place du classement des albums ; c'est « le meilleur démarrage pour l’artiste sur le marché national ».

Midnights est le deuxième album le plus vendu dans le monde en 2022, derrière Un verano sin ti de Bad Bunny^[286].

Pour faire la promotion de son nouvel album ainsi que Lover (2019), Folklore, Evermore (2020) et les anciens titres de son répertoire, elle annonce, en novembre 2022, une tournée des stades pour 2023 : The Eras Tour^[287]. Elle y chantera des chansons de tous ses albums ou « eras ».

La tournée est un triomphe aux États-Unis ; elle fait souvent deux ou trois dates dans plusieurs villes, et jusqu'à six dates à Los Angeles au SoFi Stadium. Sa tournée des stades se poursuit à partir d'août 2023 au Mexique et en Amérique du Sud, en Argentine puis au Brésil. Les recettes de la billetterie sont estimées, en décembre 2023, à plus d'un milliard de dollars pour 4,35 millions de tickets vendus; ce record écrase les précédents. Pour la première fois, une tournée récolte plus d'un milliard de dollars par la seule vente des billets. Et cette estimation ne vaut que pour les soixante premiers concerts, jusqu'au 15 novembre 2023^[288].

Des médias affirment que sa tournée a eu un effet positif sur l'économie américaine, grâce à ses retombées (déplacements, achats des billets, logements, frais annexes dépensés par les « swifties », ses fans, qui dépensent largement). Mais cet effet pourrait être surestimé^[289].

Une version filmée de ses concerts sort dans les cinémas de nombreux pays, à partir du 13 octobre 2023^[290]. Aux États-Unis, dès le premier week-end, le film bat le record détenu depuis 2011 par Justin Bieber (Justin Bieber: Never Say Never) : il avait cumulé au cours de sa carrière 73 millions de dollars. Selon Box Office Mojo, les recettes du film s'élèvent à plus de 261 millions de dollars : 180 millions de dollars en Amérique du Nord, près de 81 millions de dollars dans les autres pays^[291]. Productrice du film, Taylor Swift aurait vendu les droits de diffusion à la plate-forme Disney+ pour 75 millions de dollars^[292].

Grâce au succès de la tournée, ses anciens albums, surtout Lover et Folklore, remontent dans les top 10 des charts dans les pays anglophones et, dans une moindre mesure, dans d'autres pays. Cruel Summer, sortie en single, devient en 2023 le plus gros succès de l'album Lover, plusieurs années après sa sortie, grâce, en partie, à sa popularité sur TikTok^[293] : la chanson est n^o 1 quatre semaines aux États-Unis, en octobre. C'est son 10^e n^o 1 et son plus gros succès à la radio, dans ce pays. Le titre est n^o 1 durant douze semaines au « all-format radio songs chart », contre six semaines pour Blank Space, cinq semaines pour Bad Blood et Anti-Hero, 4 semaines pour Shake it Off et I Knew You Were Trouble et 2 semaines pour You Belong with Me et Wildest Dreams^[294]. Son titre reste classé dans le Billboard Hot 100 le plus longtemps, devant Anti-Hero^[295], et dans le top 10 de ce classement (34 semaines), en 2023-2024^[296].

En juillet 2023, elle sort son troisième album ré-enregistré, Speak Now (Taylor's Version), nouvelle version de son album Speak Now de 2010. Six jours après, il totalise plus de 640 000 « équivalents ventes » aux États-Unis, (dont 450 000 ventes physiques et numériques). C'est le plus fort démarrage de l'année, à cette date^[297]. Il atteint la première place du Billboard 200.

La sortie du réenregistrement de 1989 est annoncée lors du dernier concert de la partie américaine de sa tournée, en août 2023 ; elle est prévue pour le 27 octobre^[298]. La nouvelle version comporte cinq nouvelles chansons, dont l'une, Is It Over Now?, atteint la première place du Billboard Hot 100 en novembre 2023. Cette chanson devient son 11^e n^o 1, à la place de sa propre chanson, Cruel Summer. Avec Is it Over Now ?, elle dépasse Stevie Wonder, Katy Perry (9 n^o 1) ou Janet Jackson (dix n^o 1) et égale Whitney Houston. Un an après avoir occupé les 10 premières place du top, Taylor Swift reproduit presque l'exploit : elle occupe huit places du top, avec les cinq nouvelles chansons, Cruel Summer, et les réenregistrements de Style et Bad Blood. L'album est son 13^e numéro un ; il se vend, lors de sa première semaine aux États-Unis, à plus d'1,6 million d'« équivalents ventes », dont 1,3 million de ventes réelles (physiques et numériques). Ce sont, à cette date, les plus grosses ventes de sa carrière, qui semblait avoir atteint son apogée en 2014-2015 avec l'album 1989^[282]. Son album dépasse le million d'albums vendus en première semaine, pour la sixième fois, nouveau record.

La nouvelle version de 1989 est aussi un succès dans d'autres pays : au Royaume-Uni, il est la plus grosse vente d'albums en première semaine de l'année. Il atteint 184 000 « équivalents ventes » : c'est plus du double des ventes atteintes par l'album original en première semaine. C'est son 11^e album numéro un dans ce pays. Une seule autre chanteuse a fait mieux : Madonna (12 albums)^[299]. En France, l'album se vend à 35 621 exemplaires pour sa première semaine : c'est son meilleur démarrage à cette date et son deuxième numéro un, quelques mois après Midnights, entré premier en octobre 2022 avec 19 400 « équivalents ventes »^[300].

Succès des ventes et streaming en 2023-2024

Fin décembre 2023, Taylor Swift cumule dans son pays 68 semaines à la première place du classement des albums (Billboard 200) ; elle dépasse Elvis Presley et se situe désormais à la seconde place du classement des artistes ayant occupé durant le plus de semaines la place de n^o 1, derrière les Beatles (132 semaines)^[145],[301]. Dans la semaine précédant Noël 2023, elle réalise aux États-Unis les quatre plus grosses ventes d'albums dans le classement des ventes (physiques et numériques) ; c'est un record depuis la création de ce classement en 1991 (avec 1989 (Taylor's Version), Midnights, Lover et Speak Now (Taylor's Version)). Deux autres de ses albums figurent en outre dans le top 10 (Folklore, n^o 6) et Fearless (Taylor's Version) (n^o 10)^[302]. Elle a eu quatre (et même cinq) albums classés dans les dix meilleures ventes hebdomadaires aux États-Unis en 2023.

En termes d'« équivalents ventes » (ventes et streaming), cinq de ses albums figurent dans les dix plus grosses ventes annuelles aux États-Unis : ils occupent la 2^e place avec Midnights (3,2 millions d'exemplaires) - derrière les 5,3 millions d'exemplaires de l'album One Thing at a Time du chanteur country Morgan Wallen, générés surtout par le streaming - , la 4^e avec 1989 (Taylor’s Version) (2,872 millions), la 6^e avec Lover (1,875 million), la 8^e avec Speak Now (Taylor’s Version) (1,775 million) et la 9^e avec Folklore (1,612 million), soit plus de 11,3 millions d'« équivalents-ventes ». Le record précédent était détenu, depuis 1993, par le chanteur de country Garth Brooks, avant l'arrivée du streaming et d'internet (3 albums dans les dix meilleures ventes).

Dans un marché en berne en ce qui concerne les ventes physiques et les téléchargements, 1989 (Taylor’s Version) est l'album qui s'est le plus vendu en 2023 (sans compter les équivalents-ventes générées par le streaming), avec 1,975 million d'exemplaires. C'est la meilleure vente annuelle depuis 2015 ; la chanteuse britannique Adele vendait alors 7,4 millions d'exemplaires de son album 25. Suivent en 2023 Midnights (973 000 exemplaires) et Speak Now (Taylor’s Version) avec 908 000 copies. Taylor Swift a occupé la première place du classement des ventes réelles six années sur les dix années qui viennent de s'écouler : en 2023, en 2022 avec Midnights, en 2020 avec Folklore, en 2019 avec Lover, en 2017 avec Reputation et en 2014 avec 1989. On peut ajouter l'année 2009 avec Fearless^[303]. Elle vend en 2023 près de 3,5 millions d'albums vinyle et domine ce marché en progression : un album sur quinze vendu (cher) en vinyle, soit 7 % du total de ces ventes, est un album de Taylor Swift aux États-Unis, et elle occupe les trois meilleures ventes annuelles, loin devant les autres artistes (Lana Del Rey, avec la 2^e plus grosse vente, a écoulé 640 000 copies)^[304]. 1989 (Taylor’s Version) à lui seul a dépassé le million d'exemplaires. Au total, elle a vendu en 2023 6,172 millions de copies numériques ou physiques, grâce notamment à de multiples éditions et à ses nombreux fans, les « swifties », ce qui représente 6 % du marché américain, loin devant les 1,2 million du groupe sud-coréen de K-pop Stray Kids^[303].

L'artiste gagne une série de prix aux Billboard Awards en 2023 : Top Artist, Top Female Artist, Top Billboard 200 Artist, Top Hot 100 Songwriter, Top Radio Songs Artist, Top Song Sales Artist, Top Billboard Global 200 Artist, Top Billboard Global (Excl. U.S.) Artist, Top Country Female Artist et Top Selling Song^[305]. Le magazine américain de l'industrie musicale, Billboard, la présente, fin 2023, comme la « plus grande popstar » de l'année 2023 à la suite de ses nombreux succès et records (en radio, en vente de disques physiques et de téléchargements, en streaming, du fait de sa tournée triomphale, de son écho dans les médias et les réseaux sociaux et du succès du film de sa tournée), estimant ses recettes pour l'année 2023^[306] à au moins 2 milliards de dollars^[282].

En janvier 2024, 1989 (Taylor’s Version) devient aux États-Unis son 9^e album qui dépasse les deux millions d'exemplaires de ventes dites « pures », quelques semaines seulement après sa sortie. C'est le seul album sorti en 2023 à atteindre ce seuil. C'est même le seul album qui dépasse le million d'exemplaires depuis octobre 2022. Le dernier album qui a réussi à atteindre ces deux seuils n'est autre que son album de 2022, Midnights. Ses treize albums ont alors tous dépassé le million d'exemplaires. Trois dépassent les 5 millions, cinq les 4 millions. Ses plus grosses ventes sont en janvier 2024 Fearless (presque 7,3 millions), 1989 (6,472 millions), son premier album (5,871 millions), Speak Now (4,817 millions), Red (4,582 millions), Midnights (2,8 millions), Reputation (2.478 millions), Folklore (presque 2,3 millions) et 1989 (Taylor’s Version) (2 millions)^[307]. Le mois suivant, Lover devient son dixième album qui atteint les deux millions de ventes^[308]. Ce qui représente plus de 43 millions d'albums vendus, sans tenir compte des ventes générées par le streaming.

Son succès ne se limite pas aux États-Unis ; il est très marqué dans d'autres pays anglophones. Elle classe ainsi en Australie dans la dernière semaine de l'année 2023 sept albums dans les dix meilleures ventes (tout format confondu) : 1989 (Taylor's Version), Midnights (n^o 3), Lover, Speak Now (Taylor's Version), Folklore, Evermore et Reputation^[309]. Sur l'année, elle obtient la plus grosse vente pour la deuxième année consécutive. 1989 (Taylor’s Version), n^o 1 durant 9 semaines (un record pour l'année 2023), occupe cette place. Midnights (plus grosse vente en 2022, n^o 1 durant 7 semaines cette année-là) occupe la deuxième place (l'album a encore été n^o 1 durant 7 semaines en 2023). Speak Now (Taylor’s Version), n^o 1 durant deux semaines, occupe la 7^e place, Lover la 8^e, 1989 dans sa version originale la 9^e, Reputation la 11^e et Folklore la 12^e. Anti-Hero est le 4^e plus gros succès dans le classement annuel des singles^[310].

Au Royaume-Uni, la chanteuse termine l'année 2023 avec les deuxième et troisième meilleures ventes annuelles, avec Midnights et 1989 (Taylor's version) tandis que Lover et 1989 occupent respectivement les 11^e et 12^e places du classement annuel des albums. 1989 (Taylor's version) s'est vendu à près de 300 000 équivalents ventes, dont 185 000 ventes physiques (c'est l'album qui s'est le mieux vendu quant aux ventes physiques, notamment en vinyle)^[311]. Dans le classement annuel des singles, Anti-Hero termine aussi à la 4^e place et Cruel Summer à la onzième. En février 2024, Cruel Summer figure dans le top 10 britannique depuis 25 semaines, ce qui est son record personnel : Anti-Hero, son deuxième titre ayant occupé le plus longtemps le top 10 jusqu'alors, était resté quinze semaines dans ce classement. Seuls huit autres singles, tout artiste confondu, ont alors figuré plus de vingt-cinq semaines dans le top 10 britannique^[312]. Au Canada, trois de ses albums figurent dans les dix meilleures ventes annuelles de l'année 2023 : Midnights à la deuxième place, 1989 (Taylor's Version) à la 6^e et Lover à la 7^e[313].

Son succès est aussi manifeste dans d'autres pays non-anglophones mais dans une moindre mesure. En Allemagne, elle obtient pour la première fois deux n^o 1 avec les albums 1989 (Taylor's Version), 5^e meilleure vente annuelle, et Midnights, 9^e plus grosse vente de l'année 2023. Aucune chanson n'est présente en revanche dans les dix meilleures ventes annuelles de singles^[314]. Elle reçoit cette année-là dans ce pays pour ses albums plusieurs disques d'or pour 100 000 équivalents ventes (Folklore, Lover, Reputation, Speak Now, Midnights) ou de platine (Red) mais aucun n'est certifié multi-platine et 1989 (Taylor's Version) n'est certifié or que début 2024, pour 75 000 équivalent ventes, dans un marché en crise. Anti-Hero est certifié disque d'or en 2023 et deux anciennes chansons sont certifiées platine (Love Story et We Are Never Ever Getting Back Together). Cruel Summer est certifiée or en 2024, pour 300 000 exemplaires^[315],[316]. En Italie, cette même année, Midnights, Lover et Reputation sont certifiés platine et d'autres albums or (1989 (Taylor's Version), Folklore, Evermore, Red (Taylor's Version)). Plusieurs titres sont aussi certifiés or : des hits récents (Cruel Summer, Anti-Hero) et des titres plus anciens (Willow, Cardigan, Wildest Dreams, Love Story, Bad Blood, Style). Mais, comme en France, son plus grand succès reste dans ce marché dominé par les productions locales I Don't Wanna Live Forever, certifié 3 fois platine en 2017^[317]. En Espagne, 1989 (Taylor's Version), Cruel Summer et Anti-Hero sont platine en 2024 tandis que d'anciens titres sont certifiés or (August, All Too Well, Delicate, Don't Blame Me, Enchanted, I Knew You Were Trouble, Love Story, Love Story (Taylor's Version), Style, etc.), platine (Blank Space, Cardigan, Look What You Made Me Do, Lover, Wildest Dreams, Willow) ou double-platine (Shake It Off). L'album Midnights est certifié double platine à la fin de cette année^[318]. En Belgique, Taylor Swift ne figure pas dans le top 10 annuel en Wallonie mais est présente dans celui de la Flandre^[319]. En France, son succès est plus marqué qu'auparavant mais reste moindre que dans d'autres pays occidentaux. Son album Midnights est certifié platine (100 000 équivalents ventes) en décembre 2023, plus d'un an après sa sortie. C'est dans ce pays son second album de platine avec 1989, datant de 2014 et qui n'a été certifié qu'en 2019. En 2023, elle obtient aussi trois disques d'or pour trois chansons (Anti-Hero, Cruel Summer et Don't Blame Me) et trois autres disques d'or pour ses albums Lover, Fearless (Taylor's Version), plus de deux ans après sa sortie, et 1989 (Taylor's Version), un mois après sa sortie^[183]. Un disque d'or pour un album ne représente que 50 000 équivalents-ventes. 1989 (Taylor's Version) est la 3^e meilleure vente d'albums vinyle en 2023^[320].

Sur la seule année 2023, Taylor Swift accumule sur Spotify, la plate-forme de streaming qui domine le marché mondial de la musique, 29,1 milliard d'écoutes (un record), ce qui fait d'elle l'artiste la plus écoutée dans le monde, devant Bad Bunny (16,3 milliards) et The Weeknd (14,1 milliards)^[321]. En 2021 et 2022, Bad Bunny la devançait. Au total, elle a amassé durant sa carrière environ 68 milliards d'écoutes. Midnights devient l'album le plus écouté sur Spotify en 2023 (4,6 milliards d'écoutes). Lover occupe la 6^e place (3,6 milliards d'écoutes), Folklore la 11^e (2,8 milliards), 1989 la 12^e (2,7 milliards) et Reputation la 17^e (2,4). En janvier 2024, Taylor Swift devient la première artiste à voir cinq de ses albums dépasser chacun les 7 milliards d'écoutes sur Spotify, ce qui constitue un autre record : Lover (8,9 milliards), Midnights (7,9), 1989 (7,6), Reputation (7,1) et Folklore (7)^[322]. Lover dépasse les dix milliards d'écoutes cumulées sur Spotify en avril 2024 et entre dès lors dans la liste des quinze albums les plus écoutés de la plateforme. En décembre 2023, le Billboard estime que son catalogue a cumulé plus de 38 milliards d'écoutes sur toutes les plateformes (Spotify, Apple Music, YouTube Music et Amazon Music)^[323].

En février 2024, la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI) annonce que Taylor Swift est l'artiste qui a le plus vendu tout format confondu et avec l'ensemble de son répertoire en 2023, devant deux groupes de K-pop, Seventeen et Stray Kids^[324]. À cette date, elle occupe cette place de n^o 1 pour la quatrième fois, un record, depuis que l'IFPI a publié en 2013 son premier classement annuel des meilleures ventes mondiales : elle l'a été auparavant en 2014, en 2019 et en 2022. Elle a occupé la seconde place en 2021 et a figuré dans le top 3 en 2015, 2017 et 2020^{[325],[326],[327]}. Elle est la seule artiste à classer deux chansons dans le top 10 mondial annuel en 2023, Cruel Summer à la 7^e place et Anti-Hero à la 9^e[328]. 1989 (Taylor's Version), 6^e meilleure vente mondiale, s'est vendu à 2,8 millions d'exemplaires (ventes physiques et téléchargements). Taylor Swift domine enfin le classement des ventes mondiales d'albums vinyle : sept de ses albums figurent dans les quinze plus grosses ventes annuelles, totalisant 3,8 millions d'exemplaires environ. Elle occupe notamment les trois meilleures ventes avec 1989 (Taylor's Version), vendu à 1,4 million d'exemplaires, Speak Now (Taylor's Version) et Midnights, vendus chacun à plus de 560 000 exemplaires^[329]. Toujours en février 2024, aux États-Unis, elle bat le record de présence dans le top 10 du Billboard 200 détenu jusqu'alors par les Beatles : 384 semaines avec l'ensemble de ses albums contre 382 pour le groupe britannique (avec 32 albums). Midnights est alors classé dans le top 10 depuis 68 semaines (non-consécutives), devançant 1989 (qui cumule 60 semaines), Fearless (58), Lover (54) et Folklore (30)^[330].

Malgré l'énorme succès mondial de ses chansons en streaming, un seul titre apparait en mars 2024 dans le classement des cent chansons les plus écoutées sur Spotify depuis le lancement de cette plate-forme, classement dominé par des chanteurs et des groupes, où ne figurent parmi les artistes féminines que l'Australienne Tones and I avec sa chanson Dance Monkey (3 milliards d'écoutes), Lady Gaga (avec la chanson Shallow, sortie en 2018 et qui cumule 2,3 milliards d'écoutes) et quelques jeunes chanteuses pop (Billie Eilish, Dua Lipa, Ariana Grande, Olivia Rodrigo, Camila Cabello)^[331] : Cruel Summer, avec 1,9 milliard d'écoutes. Neuf autres de ses chansons dépassent alors le milliard d'écoutes : Blank Space dans sa version originale (1,7 milliard d'écoutes), qui était jusqu'en février 2024 sa chanson la plus écoutée, Anti-Hero (1,4), Shake It Off (1,3), Lover, 3^e single de l'album du même nom (1,3), Style, Cardigan (1,2) , Look What You Made Me Do, Don't Blame Me, issue de l'album Reputation, et august, issue de l'album Folklore. Les deux derniers titres ne sont pas sortis en single. Auxquelles il faut ajouter son duo avec Zayn Malik, I Don't Wanna Live Forever (1,6 milliard), et d'anciens tubes comme Love Story, You Belong with Me, I Knew You Were Trouble, All Too Well et Wildest Dreams si l'on additionne leurs versions originales et réenregistrées. Dépasser le milliard d'écoutes n'est cependant plus aussi significatif qu'auparavant : en effet, 580 titres au total dépassent ce seuil en février 2024^[332].

Cruel Summer devient sa première chanson qui atteint le seuil des deux milliards d'écoutes sur Spotify, à la veille de la sortie de l'album The Tortured Poets Department en avril 2024^[293].

The Tortured Poets Department (2024)

En février 2024, lors des Grammy Awards, Taylor Swift reçoit le prix du meilleur album pop pour Midnights et annonce que son prochain album intitulé The Tortured Poets Department est prévu pour le 19 avril 2024^[333]. Il sort à la date annoncée mais avec deux éditions et au total 31 chansons ; c'est son 11^e album solo (rééditions exclues). Elle écrit et dirige la vidéo du premier single, un duo avec Post Malone, Fortnight^[334].

Après avoir détenu deux fois de suite le record de l'album le plus écouté sur une journée sur Spotify, avec Midnights et 1989 (Taylor's Version), elle bat son propre record avec cet album le premier jour de sa sortie^[335] et The Tortured Poets Department devient même le premier album à dépasser les 300 millions d'écoutes en moins d'un seul jour^[336]. Aux États-Unis, selon le magazine Billboard, elle totalise pour son premier jour 1,6 million d'équivalents-ventes, générées par 243,4 millions d'écoutes - soit plus du double des écoutes de 1989 (Taylor's Version) lors de son premier jour - et 1,4 million de ventes réelles (numériques et physiques), dépassant grâce aux précommandes et à de nombreuses éditions les 1,359 million d'exemplaires de 1989 (Taylor's Version) vendus en une semaine^[337]. De même, au Royaume-Uni, l'album dépasse les 220 000 équivalent-ventes en trois jours, battant facilement les 204 000 exemplaires de Midnights vendus en une semaine en 2022^[338]. En Allemagne, elle bat deux records d'écoutes lors du premier jour : la plus forte écoute pour un album en un jour (11,5 millions) et l'artiste la plus écoutée pour l'ensemble de son répertoire en une journée (14,4 millions)^[339]. À l'échelle mondiale, l'album bat un record sur Spotify en dépassant le milliard d'écoutes au bout de 5 jours seulement^[340].

L'album égale ou bat d'autres records une semaine après sa sortie. À l'échelle mondiale, l'album de Taylor Swift a bénéficié d'1,76 milliard d'écoutes lors de sa première semaine, dépassant le record précédent qu'elle avait elle-même obtenu : 1,16 milliard d'écoutes pour Midnights. Soit une hausse de 52 %. Cela s'explique en partie par le nombre plus élevé de chansons (31). 869,6 millions d'écoutes ne viennent pas des États-Unis (soit un peu moins de la moitié) et c'est plus que le record précédent détenu par l'album Un verano sin ti de Bad Bunny (704,2 millions en mai 2022). Taylor Swift et Bad Bunny se partagent d'ailleurs les six plus gros scores en première semaine pour les écoutes d'albums hors États-Unis^[341]. Une autre source, postérieure, donne un total de 2,3 milliards d'écoutes dans le monde en une semaine^[342].

Aux États-Unis, elle obtient son 14^e album n^o 1. Elle égale ainsi le rappeur Jay-Z et n'est distancée que par les Beatles (19 n^o 1). Avec 2,61 millions d'équivalents-ventes, c'est à cette date la meilleure vente de sa carrière et la plus forte vente depuis l'album 25 d'Adele (3,4 millions) en 2015. Les 31 chansons ont généré plus de 891 millions d'écoutes en une semaine. C'est un autre record. Le précédent était détenu par le rappeur canadien Drake en 2018 avec près de 743 millions. Midnights avait obtenu 549 millions d'écoutes en 2022. Les ventes physiques et numériques s'élèvent à 1,9 million, ce qui représente la troisième plus forte vente d'albums (streaming exclu) depuis 1991, derrière 25 d'Adele (3,3 millions d'exemplaires) et No Strings Attached du boys band américain *NSYNC (2,4 millions, en 2000). 859 000 vinyles ont été vendus (un autre record)^[343]. C'est son septième album qui dépasse le million d'exemplaires quant aux ventes réelles (physiques et numériques) en une semaine : son propre record est battu. Depuis 1991, 24 albums seulement ont dépassé ce seuil. Avec 7 albums sur 24, Taylor Swift fait nettement mieux que les groupes NSYNC et Backstreet Boys ou le rappeur Eminem qui, chacun, ont deux albums ayant atteint ce seuil en une semaine^[344].

En ce qui concerne le Billboard Hot 100, pour la troisième fois de sa carrière depuis 2022, trois de ses titres occupent les trois premières places de ce classement. Un record qu'elle partage avec Drake^[345]. Elle bat en outre son propre record établi en 2022 avec Midnights : elle occupe les 14 premières places du classement des titres avec ses nouvelles chansons. 32 de ses titres figurent dans le classement hebdomadaire (ses 31 nouvelles chansons et Cruel Summer) : c'est un autre record pour une chanteuse. Fortnight devient son 12^e n^o 1^[346].

Dans d'autres pays anglophones, l'album est aussi un succès massif à sa sortie, avec les plus fortes ventes depuis l'album 25 d'Adele en 2015 (Australie^[347], Canada^[348]) ou l'album ÷ d'Ed Sheeran en 2017 (Royaume-Uni)^[349]. En Australie, Swift occupe simultanément les dix premières places du classement des chansons de l'ARIA, un record. C'est son 13^e album n^o 1 dans ce pays, ce qui la place devant Madonna^[347]. En Irlande, c'est son 11^e album n^o 1 : elle est l'artiste avec le plus d'albums n^o 1 de l'histoire des classements irlandais^[350].

En Allemagne, le single n'entre qu'à la deuxième place mais l'album, son troisième n^o 1, est la meilleure vente en première semaine depuis deux ans, la plus forte vente pour une artiste internationale depuis plus de deux ans et la plus forte vente pour une artiste solo depuis sept ans^[351]. En Espagne, c'est son 5^e n^o 1 ; l'album est certifié platine dès sa première semaine. L'album occupe aussi la première place dans d'autres pays européens (Pays-Bas, Italie, Pologne, Belgique, Suisse, Norvège, Danemark, Autriche, etc.). Au Japon, l'album n'entre en revanche qu'à la quatrième place du classement Oricon.

En France^[352], Taylor Swift obtient son 3^e n^o 1 avec la plus grosse vente de sa carrière à cette date : 46 160 équivalent-ventes, dont 34 200 ventes réelles. C'est la meilleure vente pour une chanteuse internationale depuis 2016 (l'album en français de Céline Dion Encore un soir, vendu à 218 000 exemplaires)^[353]. Quant au single, il n'entre qu'à la 19^e place.

En deux semaines, l'album devient aux États-Unis son 11^e album qui atteint les deux millions de ventes physiques et numériques. En juillet 2024, Taylor Swift bat son record personnel et d'autres records lorsque The Tortured Poets Department devient le premier album d'une chanteuse à passer ses douze premières semaines en tête du Billboard 200, dépassant le record établi précédemment par Whitney Houston et l'album d'une chanteuse avec le plus de semaines consécutives en tête du Billboard 200. De plus, cette semaine-là, TTPD devient l'album de Taylor Swift ayant été n^o 1 le plus de semaines, consécutives ou non, devant Fearless (2008) et 1989 (2014), avec 11 semaines non consécutives chacun^[354]. Au total, l'album occupe la première place durant 17 semaines non consécutives : c'est son record personnel.

En juillet 2024, Taylor Swift devient au Royaume-Uni l'artiste qui a le plus vendu quant aux ventes physiques, avec tous ses albums depuis 2020 : plus d'1,5 million d'exemplaires, loin devant les 626 445 ventes d'Ed Sheeran^[355].

Poursuite de la tournée The Eras Tour (2024)

La tournée The Eras Tour se poursuit en 2024, en Australie et en Asie (Japon et Singapour) d'abord, en Europe ensuite, pour revenir aux États-Unis et se terminer au Canada en décembre. Lors du lancement du leg européen de sa tournée démarrant à Paris, la chanteuse remanie la setlist de son concert pour y ajouter un tout nouveau tableau incorporant les chansons de son dernier album The Tortured Poets Department sorti quelques semaines plus tôt^[356]. Taylor Swift donne quatre concerts en mai 2024 à Paris à la Défense Arena. Deux autres ont lieu à Lyon au Groupama Stadium, en juin. Ces six concerts rassemblent environ 250 000 spectateurs, dont un tiers sont des étrangers venus exprès. C'est moins que le groupe britannique Coldplay, qui a rassemblé 300 000 personnes en quatre soirs au Stade de France en 2022^[357],[358]. Par comparaison, quinze concerts sont donnés au Royaume-Uni, dont huit à Londres au Stade de Wembley, un autre record pour une chanteuse.

Début août 2024, la police autrichienne annonce l'arrestation de deux personnes, dont un jeune homme de 19 ans qui projetaient des attentats islamistes, en lien notamment avec les concerts de la star américaine. L'un des deux suspects a « prêté allégeance » au groupe djihadiste État islamique (EI)^[359]. Finalement, ses trois concerts à Vienne sont annulés après ce projet d’attentat déjoué^[359]. Début décembre, le livre de photos de sa tournée se vend aux États-Unis, en deux jours, à 814 000 exemplaires, un record pour un ouvrage de non-fiction depuis la sortie des mémoires de l'ancien président Barack Obama qui s'étaient vendues à 816 000 exemplaires en une semaine en 2020^[360]. Le montant des recettes globales de sa tournée (149 dates) est alors annoncé : 2,070 milliards de dollars, sans tenir compte du merchandising, pour 10 168 008 billets vendus, avec un prix moyen, élevé, de 204 dollars par billet. C'est de loin un record de recettes, devant la tournée Music of the Spheres World Tour du groupe Coldplay qui a cependant attiré plus de spectateurs^[361].

Succès qui perdure et rachat de son catalogue (2024-2025)

Début décembre 2024, quelques jours avant la fin de The Eras Tour, Spotify annonce que Taylor Swift est l'artiste la plus écoutée dans le monde pour la deuxième année consécutive, avec 26,6 milliards d'écoutes pour l'ensemble de son répertoire. The Tortured Poets Department a été l'album le plus écouté dans le monde sur cette plateforme tandis que deux autres albums figurent dans le top 10 annuel (1989 (Taylor’s Version), n^o 6, et Lover, n^o 8)^[362]. Taylor Swift est l'artiste la plus écoutée en Amérique du Nord (États-Unis, Canada^[363]), dans de nombreux pays européens (Royaume-Uni, Allemagne, Autriche, Belgique, Norvège, Pays-Bas, Portugal, Suisse, Suède), en Afrique du Sud, dans plusieurs pays d'Asie (Indonésie, Arabie saoudite, Malaisie, Philippines), en Océanie (Australie, Nouvelle-Zélande)^[364]. Cruel Summer dépasse les 2,68 milliards d'écoutes sur Spotify, Fortnight frôle les 790 millions à la fin de l'année 2024. Taylor Swift est aussi l'artiste la plus écoutée sur Apple Music en 2024^[365].

Aux États-Unis (qui restent le premier marché mondial quant aux revenus pour les musiques enregistrées, avec 40 % du total^[366]), pour la quatrième fois de sa carrière — un record —, Taylor Swift obtient avec son album la première place du classement annuel du magazine Billboard (qui court du 28 octobre 2023 au 19 octobre 2024), après Reputation en 2018, 1989 en 2015 et Fearless en 2009. Elle occupe aussi la deuxième place avec 1989 (Taylor’s Version). C'est la première fois qu'un artiste occupe les deux premières places depuis 1967. Deux autres de ses albums figurent dans le top 10 annuel : Lover (n^o 9) et Midnights (n^o 10). C'est un autre record. Taylor Swift devient également la première artiste à être consacrée pour la quatrième fois « top artist » de l'année par ce magazine, la bible de l'industrie musicale aux États-Unis, après 2023, 2015 et 2009^[367].

Sur l'année 2024 dans son intégralité, l'album est la meilleure vente, avec presque 7 millions d'équivalents ventes, loin devant les 3,1 millions d'équivalents ventes pour l'album One Thing at a Time de Morgan Wallen, deuxième meilleure vente annuelle et meilleure vente annuelle en 2023, devant Midnights. Aucun artiste ou groupe n'a vendu autant depuis 2015 et l'album 25 d'Adele, vendu à 8 millions d'exemplaires cette année-là. L'album a été le plus écouté sur les plateformes, avec 4,490 milliards d'écoutes au total. La moitié de ses ventes (3 491 000) sont des ventes réelles, physiques ou numériques, très loin devant les 570 000 exemplaires de l'album Hit Me Hard and Soft de Billie Eilish. Un album de Taylor Swift a été le plus vendu en 2024^[368], 2023, 2022, 2019, 2017, 2014 et 2009. Aucun autre artiste ou groupe n'a réussi à avoir huit fois l'album le plus vendu depuis 1991, soit depuis que la société Luminate collecte les ventes aux États-Unis pour le compte de l'industrie musicale. Avec l'ensemble de son répertoire, Taylor Swift a vendu en 2024, quant aux ventes réelles, 6 millions de copies, comme en 2023. C'est 6 fois plus que le groupe de K-pop Stray Kids, deuxième plus gros vendeur (notamment en CD), comme aussi en 2023. The Tortured Poets Department est le seul album à dépasser le million d'exemplaires en vinyle (1 489 000 copies). Quatre autres de ses albums figurent dans le top 10 annuel pour les ventes de vinyle (1989 (Taylor's Version), Folklore, Midnights et Lover). Les ventes de ses albums en vinyle s'élèvent à 2,935 millions d'exemplaires, très loin devant les 520 000 copies de Billie Eilish^[369],[370].

L'album The Tortured Poets Department est également la plus grosse vente annuelle au Royaume-Uni, avec plus de 783 000 équivalents ventes en moins d'un an (un record depuis 2017), dont plus de 111 000 vinyles. Trois autres de ses albums figurent dans le top 20 annuel : 1989 (Taylor’s Version) (15^e, Lover (17^e) et Folklore (19^e)^[371],[372]. En Allemagne, The Tortured Poets Department domine aussi le classement annuel des albums (avec notamment plus de 300 millions de streams). Un classement où figurent deux autres de ses albums dans le top 10 (1989 (Taylor's Version), n^o 8 et Lover, n^o 10), ce qui n'était plus arrivé dans ce pays depuis 1978. Avec l'ensemble de son répertoire, elle est l'artiste la plus écoutée sur les plateformes, avec 1,24 milliard de streams. Son dernier album n'obtient cependant qu'une certification platine^[373], reçue en août pour 150 000 exemplaires^[374]. L'album est ensuite certifié trois fois or pour 225 000 équivalents ventes en juin 2025, plus d'un an après sa sortie^[375]. Lover n'est quant à lui certifié platine qu'en mai 2025. L'album trône aussi à la première place au Canada en 2024 (8^e marché mondial^[366]) et plusieurs de ses anciens albums figurent dans le top 10 : 1989 (Taylor’s Version) à la 4^e place, Lover (n^o 9) et Midnights (n^o 10)^[376]. Taylor Swift fait encore mieux en Australie (11^e marché mondial^[366]) où, après avoir dominé le classement des albums durant 17 semaines en 2023 (avec deux albums, Midnights et 1989 (Taylor’s Version)), elle cumule 18 semaines à la première place en 2024, avec Midnights (2 semaines), Lover (2 semaines) et The Tortured Poets Department (8 semaines)^[377]. The Tortured Poets Department domine le classement annuel et trois autres de ses albums figurent dans le top 10 : 1989 (Taylor’s Version) (4^e), Lover (7^e) et Midnights (10^e) tandis que Folklore occupe la 11^e place et Reputation la 15^e. Cruel Summer est la 9^e plus grosse vente annuelle en Australie^[378].

En France (3^e plus gros marché en Europe, derrière le Royaume-Uni et l'Allemagne^[366]), l'album The Tortured Poets Department cumule 152 000 équivalents ventes à la fin de l'année 2024, ce qui représente la neuvième meilleure vente annuelle et la deuxième meilleure vente pour un artiste international, derrière le troisième album d'une autre chanteuse américaine, Hit Me Hard and Soft de Billie Eilish (173 000 ventes, 4^e place). C'est aussi la deuxième meilleure vente de la carrière de Taylor Swift, derrière l'album 1989 vendu à 160 000 équivalents ventes environ, sur une période de dix ans. Avec six autres albums, Taylor Swift a vendu plus de 400 000 équivalents ventes en 2024. Il s'agit de 1989 (Taylor's Version), deuxième disque de la chanteuse le plus vendu en France cette année (69 000 équivalents ventes, pour un total de 137 000 exemplaires), Lover (48 000 ventes pour un total de 130 000 copies), Midnights (41 000 ventes pour un total de 144 000 ventes), Reputation (33 000 ventes pour un total de 120 000 ventes), Folklore (33 000 ventes également, pour 100 000 équivalents ventes) et Red (Taylor's Version) (25 000 exemplaires pour un total supérieur à 75 000 ventes). Ses autres albums se sont vendus à moins de 20 000 copies chacun en 2024^[379],[380]. Taylor Swift a donc vendu au minimum plus d'un million d'équivalents ventes en plus de dix ans de carrière, dans un contexte difficile pour l'industrie musicale, du fait de l'effondrement des ventes physiques, malgré la hausse récente des ventes de vinyles. Aucun de ses albums n'est à cette date certifié double platine. TTPD finira cependant par être certifié double platine, en mars 2026. Les chansons de Taylor Swift ne sont par ailleurs pas très diffusées à la radio française. En 2022, un seul de ses titres a été classé dans les cent chansons les plus diffusées - son duo avec Ed Sheeran, The Joker and The Queen (à la 29^e place) -, aucun de ses titres n'apparait dans ce classement en 2023 et seul Cruel Summer se classe en 2024, à la 40^e place^[381].

En France, en 2024, neuf singles de Taylor Swift, anciens et nouveaux, sont certifiés or, un single est certifié platine pour 30 millions d'écoutes (Anti-Hero) et un autre certifié diamant (Cruel Summer, en novembre). Taylor Swift obtient 4 disques d'or pour ses albums et 5 albums sont certifiés platine (Lover en avril, 1989 (Taylor's Version) et Reputation en mai, The Tortured Poets Department en juillet et Folklore en décembre). Le titre Don’t Blame Me, de l'album Reputation, est platine en février 2025. Un mois plus tard, Look What You Made Me Do, du même album, est aussi certifié platine tandis qu'August, de Folklore, est certifié or. En Wallonie, l'album a été la huitième meilleure vente annuelle en 2024. Le classement est dominé par l'album de Billie Eilish^[382].

En janvier 2025, la réédition de son album Lover (Live from Paris) ne lui permet pas d'accéder à la première place dans son pays ; l'album est n^o 2. En revanche, le mois suivant, elle lui permet d'avoir son 13^e album n^o 1 au Royaume-Uni. Elle dépasse alors Madonna et devient la chanteuse avec le plus d'albums n^o 1. Elle égale Elvis Presley en tant qu'artiste international avec le plus d'albums n^o 1. Seuls les Beatles et le chanteur britannique Robbie Williams font mieux (15 chacun). Taylor Swift a alors vendu presque 11 millions d'albums (équivalents ventes) à cette date dans ce pays. 1989 reste de loin sa meilleure vente (1 873 366 équivalents ventes), devant quatre albums vendus chacun à plus de 900 000 exemplaires (ce qui correspond à la certification triple platine) : Midnights (985 195), Reputation (970 744), Lover (901 951) et Red (901 445)^[383].

En février 2025, la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI) annonce que Taylor Swift est, pour la 5^e fois et la 3^e année consécutive, la « Global Recording Artist », c'est-à-dire l'artiste qui a le plus vendu en 2024 à l'échelle mondiale, devant le Canadien Drake et le groupe sud-coréen de k-pop Seventeen. The Tortured Poets Department domine le classement des ventes d'albums, celui des albums vinyles (2,2 millions de copies, loin devant les autres artistes), celui du streaming (« Global Streaming Album Chart ») et celui des ventes physiques et numériques, avec 5,6 millions d'exemplaires vendus (mais le groupe Seventeen a vendu 6,5 millions d'exemplaires avec deux albums en 2024). Quatre de ses anciens albums figurent aussi dans le top 20 du classement des albums : Lover (11^e), 1989 (Taylor’s Version) (14^e), Midnights (15^e) et Folklore (17^e). Ces quatre albums figurent dans le top 10 du classement des meilleures ventes de vinyles, cumulant presque 1,3 million de copies. Un autre album, Evermore, est 11^e. Au total, avec 6 albums, Taylor Swift a vendu 3,7 millions de vinyles^{[384],[385],[386]}. Le même mois, Taylor Swift est la première chanteuse à dépasser le seuil des cent milliards d'écoutes cumulées sur Spotify^[387].

Début avril 2025, Taylor Swift cumule 15 titres dépassant chacun le milliard d'écoutes sur Spotify^[273]. Début juillet 2025, Apple Music révèle les 500 titres les plus écoutés depuis le lancement dix ans plus tôt de cette plateforme : Taylor Swift est, avec 14 titres, la chanteuse classant le plus de chansons et la deuxième artiste avec le plus de titres, derrière Drake (27 titres). Cruel Summer est sa chanson la plus écoutée, à la 57^e place^[388]. Ce titre atteint la barre des 3 milliards d'écoutes sur Spotify à la fin du mois de juillet 2025 et entre dans le top 30 des titres les plus écoutés depuis la naissance de cette plateforme^[389]. À la fin du mois d'avril, alors que son album The Tortured Poets Department retrouve au Royaume-Uni la première place pour la 11e semaine non-consécutive à la faveur de la sortie d'une nouvelle édition en CD^[390], les ventes (ou plutôt équivalents ventes) de ses albums dans ce pays s'élèvent à 11 208 298 exemplaires. Dans la première moitié des années 2020, elle a obtenu 9 albums n^o 1, est restée 28 semaines à la première place et a accumulé 7 630 971 équivalents ventes, ce qui représente de loin le plus gros total, loin devant le n^o 2, Ed Sheeran, qui a accumulé 3 922 261 équivalents ventes durant cette période^[391]. The Tortured Poets Department puis Folklore sont certifiés à leur tour triple platine en mai 2025. Sept albums de Taylor Swift atteignent dès lors ce seuil.

Le 30 mai 2025, Taylor Swift annonce sur ses plateformes qu'elle a eu l'occasion de racheter les droits de ses six premiers albums, Taylor Swift, Fearless, Speak Now, Red, 1989 ainsi que reputation^[392],[393].

À la suite de la perte des droits de ces albums après le rachat de Big Machine Records, son ancien label, par Scooter Braun, qui a ensuite revendu ce catalogue à Shamrock Holdings, un fonds d’investissement^[394], Taylor Swift s'était lancée dans le réenregistrement de ces albums. À ce jour, elle a sorti quatre réenregistrements de ses six albums (appelés « Taylor's Version »), Fearless (Taylor's Version) et Red (Taylor's Version) en 2021 ainsi que Speak Now (Taylor's Version) et 1989 (Taylor's Version) en 2023. Elle indique, dans la lettre adressée à ses fans, que Taylor Swift (Taylor's Version) est bien terminé, mais qu'elle n'a néanmoins « pas réenregistré le quart de reputation », mettant fin aux théories sur la sortie de Reputation (Taylor's Version), car elle a la sensation qu'il est impossible de l'améliorer^[395]. Elle déclare qu'elle a terminé l'enregistrement des « vault tracks », les titres bonus qui n'avaient pas été inclus lors des sorties originelles. Elle propose aux fans de sortir ces titres de reputation ainsi que Taylor Swift (Taylor's Version), dans l'optique de rendre hommage à ce projet et d'avoir réussi à récupérer l'entièreté de ses droits^[396],[397].

Le rachat du catalogue de Taylor Swift était « son plus grand rêve », et la chanteuse affirme : « tout ce que j’ai toujours voulu était d’avoir l’opportunité de travailler assez fort pour un jour être en mesure de racheter les droits de ma musique et ce, sans contrainte, sans partenariat, en toute autonomie »^[392]. Désormais, la chanteuse possède tout son catalogue musical, « tous mes vidéoclips, tous les films de mes concerts, le design et les photos des albums, les chansons non publiées, la mémoire, la magie, la folie. Chaque ère. L’ensemble du travail de ma vie ».

« En se victimisant, Taylor Swift capitalise sur le soutien de ses fans » selon un article du Monde. Le réenregistrement de ses quatre premiers albums lui a permis « à la fois de faire baisser la valeur des originaux et de générer des recettes »^[398]. La sortie de ces albums réenregistrés a en effet généré de fortes ventes, surtout pour Red (Taylor's Version) en 2021 et plus encore 1989 (Taylor's Version) en 2023. Le montant de la transaction n’a pas été divulgué. Elle lui confère les droits d’exploitation de ses six premiers albums, que ce soit pour la distribution de disques, le streaming ou l’octroi de licence à un film ou à une publicité. Taylor Swift contrôle désormais l’ensemble de son œuvre car son contrat signé en 2018 avec Republic Records lui donne la propriété des masters de ses albums enregistrés et sortis à partir de cette date^[398].

Ces annonces ont pour effet de propulser à nouveau l'album Reputation dans le top 10 de plusieurs pays anglophones, comme en Australie (n^o 2, + 32 places^[399]), aux États-Unis (n^o 5, + 73 places)^[400], au Canada (n^o 7, + 53 places) ou au Royaume-Uni (n^o 7, + 63 places^[401]), ou dans le top 15 comme en Allemagne (n^o 11, + 53 places^[402]).

À la veille de la sortie de son nouvel album, la RIAA met à jour la plupart des certifications de ses anciens albums aux États-Unis : 1989 est désormais certifié 14 fois platine (14 millions d'équivalents ventes) - c'est désormais son second album certifié au minimum diamant pour 10 millions de ventes - , son deuxième album, Fearless, est 11 fois platine, The Tortured Poets Department, Taylor Swift et Red 8 fois platine chacun, reputation, Lover et Midnights 7 fois platine, folklore et Red (Taylor's Version) 6 fois platine, evermore, Fearless (Taylor's Version), Speak Now (Taylor's Version) et 1989 (Taylor's Version) 4 fois platine. Avec Speak Now, 6 fois platine en 2017, le total des certifications des albums de Taylor Swift dépasse désormais les cent millions. Elle est la première chanteuse à atteindre ce seuil^[403],[404].

The Life of a Showgirl (2025)

Taylor Swift annonce le 12 août 2025 la sortie de son album The Life of a Showgirl, lors de son intervention dans le podcast New Heights Show animé par son compagnon, le footballeur américain Travis Kelce^[405].

Pour sa promotion, la chanteuse propose un film, The Release Party Of A Showgirl, diffusé dans des cinémas lors de la sortie de l'album, début octobre. La chanteuse y présente notamment la vidéo du premier single, The Fate of Ophelia, qu'elle a elle-même écrite et réalisée. Le film est n^o  1 au box-office américain (34 millions de dollars), le temps d'un week-end^[406] ainsi qu'au box-office britannique et irlandais (4,7 millions de dollars)^[407].

Pour la quatrième fois de sa carrière, après Midnights, 1989 (Taylor’s Version) et The Tortured Poets Department, un de ses albums dépasse dans le monde les 1,4 milliard de streams en une semaine. C'est un record. Aucun autre artiste n'a dépassé ce seuil. Seuls Bad Bunny (à plusieurs reprises) et Drake ont à ce jour atteint le milliard de streams en une semaine^[342].

Aux États-Unis, l'album bat en cinq jours le record historique de ventes établi en 2015 par l'album 25 d'Adele (3 482 000 équivalents ventes en une semaine) : il se vend à 3,5 millions d'équivalents ventes. Dont 3,2 millions de ventes physiques et numériques, à la suite de précommandes massives et en partie grâce à de nombreuses éditions de l'album, destinées aux fans. 1,2 million de vinyles ont été vendus, soit davantage que l'album précédent (859 000 ventes l'an dernier)^[408]. C'est son huitième album qui dépasse le million d'exemplaires en une semaine quant aux ventes réelles : elle bat une nouvelle fois son propre record. En une semaine, l'album atteint 4,002 millions d'équivalents ventes, dont 3 479 500 ventes physiques et numériques et 1,334 million de vinyles. C'est son 15^e album n^o 1. Seuls les Beatles en ont davantage (19). Les 12 titres de l'album occupent les 12 premières places du Billboard Hot 100^[409].

The Fate of Ophelia devient son 13^e n^o 1 . Taylor Swift égale désormais Michael Jackson et Drake^[410].

Elle égale ou établit d'autres records lors de la semaine de la sortie de l'album. En Australie, Taylor Swift bat un record dans ce pays en classant les douze titres de son album aux douze premières places du classement des singles^[411]. En Allemagne, l'album devient le plus gros démarrage d'un artiste international dans ce pays depuis au moins 25 ans. La chanteuse est la première artiste internationale à entrer simultanément à la première place des classements des albums et singles (The Fate Of Ophelia, son premier n^o 1 en Allemagne). Elle établit un autre record en classant 8 titres dans le top 10 du classement des singles. The Life Of A Showgirl est aussi l’album le plus écouté en streaming le jour de sa sortie (12,2 millions d’écoutes le 3 octobre) et l’album vinyle le plus vendu en une journée et en une semaine^[412]. Au Royaume-Uni, avec 423 444 équivalents ventes, c'est le plus gros démarrage de sa carrière, le plus gros démarrage depuis ÷ d'Ed Sheeran en 2017 et depuis au minimum l'an 2000 en ce qui concerne les albums d'artistes internationaux. Avec 126 000 exemplaires, c'est la plus forte vente de vinyles en une semaine depuis 1994. C'est l'album le plus streamé en une semaine, devant ÷ et son propre précédent album, TTPD. Pour la première fois de sa carrière, trois de ses titres occupent les trois premières places du classement des singles. Les règles du classement l'empêchent d'y faire figurer ses autres chansons ; elle aurait sinon égalé le record d'Ed Sheeran datant de 2017, avec 9 titres dans le top 10, uniquement grâce au streaming. Avec 132 000 équivalents ventes (soit 14,9 millions d'écoutes), The Fate of Ophelia est le n^o 1 avec les plus fortes ventes depuis 4 ans^[413],[414].

En France, l'album devient son 4^e n^o 1 avec le plus gros démarrage de sa carrière : 66 700 équivalents ventes dont 52 466 ventes physiques^[415], lui assurant d'ores et déjà un disque d'or dès sa première semaine.

Spotify annonce cependant début décembre 2025 que Taylor Swift perd son titre d'artiste la plus écoutée de l'année à l'échelle mondiale au profit du chanteur hispanophone Bad Bunny, qui récupère donc le titre détenu par la chanteuse en 2023 et 2024 et qu'il avait détenu durant trois années consécutives, de 2020 à 2022. Elle occupe désormais la seconde place du classement. Aux États-Unis en revanche, elle conserve ce titre, devant le rappeur canadien Drake^[416]. Pour la cinquième fois de sa carrière — un record —, Taylor Swift obtient dans son pays avec son album la première place du classement annuel du magazine Billboard, et elle l'obtient en outre avec une seule semaine de classement car il court d'octobre 2024 à octobre 2025^[417].

Aux États-Unis, pour la totalité de l'année 2025, Taylor Swift occupe la première place avec son album, pour la deuxième année consécutive et la quatrième fois dans sa carrière. Elle bat son propre record. L'album s'est vendu à 5,6 millions d'équivalents ventes. Elle fait mieux que l'album I’m the Problem de Morgan Wallen, sorti plus tôt dans l'année et qui dépasse aussi les 5 millions (5,125 millions d'unités). C'est la première fois depuis 1991 que deux albums dépassent ce seuil la même année. Ce chanteur country, avec aussi son autre album figurant dans le top 10 annuel, One Thing at a Time, a vendu plus de 7 millions d'équivalents ventes en 2025. Dans un marché dominé largement par le streaming, 71 % des équivalents ventes de The Life of a Showgirl sont des ventes réelles, soit 3,985 millions, alors que Morgan Wallen n'a vendu que 329 000 exemplaires d'I'm the Problem (9^e meilleures ventes annuelles). Taylor Swift domine sans conteste le classement des vinyles (1,6 million contre 292 000 exemplaires pour Man's Best Friend de Sabrina Carpenter, n^o 2). Seuls 3 albums se sont vendus à plus d'un million d'exemplaires dans ce format depuis 1991. Ce sont 3 albums de Taylor Swift : The Life of a Showgirl en 2025, TTPD en 2024 (1,489 million) et 1989 (Taylor’s Version) en 2023 (1,014 million). Taylor Swift domine aussi le classement des CD (1 957 000 exemplaires), loin devant le n^o 2 (524 000 exemplaires pour KARMA du groupe sud-coréen Stray Kids), et les téléchargements (401 000 unités)^[418].

Au Royaume-Uni, elle domine comme l'année précédente le classement annuel des albums, avec 642 000 équivalents ventes pour The Life of a Showgirl. Pour la quatrième année consécutive, elle domine aussi le classement des albums vinyles, avec 147 000 exemplaires pour son album. Un autre album, Lover (Live from Paris), est 4^e avec 47 000 exemplaires^[419]. Elle domine aussi le classement annuel d'autres pays, comme en Allemagne.

The Fate of Ophelia occupe la première place du Billboard Hot 100 durant dix semaines : c'est la première fois qu'un single de Taylor Swift reste aussi longtemps n^o 1^[420]. Avec 46 semaines au sommet de ce classement américain depuis son premier n^o 1, elle égale Beyoncé^[410]. Le single est aussi n^o 1 durant 6 semaines en Australie, 7 semaines au Royaume-Uni, 8 semaines en Flandre, 9 semaines en Irlande, 13 semaines en Allemagne, 14 semaines en Suisse, 15 semaines au Canada.

En février 2026, la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI) annonce que Taylor Swift est, pour la 6^e fois de sa carrière et la 4^e année consécutive depuis 2022, la « Official Biggest-Selling Global Artist of the Year 2025 », c'est-à-dire l'artiste qui a le plus vendu en 2025 à l'échelle mondiale. Elle bat son propre record^[421]. The Life of a Showgirl est l'album le plus consommé dans le monde, tout format confondu, le plus vendu (plus de 6 millions de ventes physiques et numériques), devant un album des Stray Kids (3,49 millions d'exemplaires) et de nombreux disques d'autres groupes sud-coréens, et celui qui a généré le plus de ventes de vinyles (2,336 millions). Auxquelles il faut ajouter les 220 000 exemplaires de l'album Lover – Live From Paris. The Life of a Showgirl, qui n'est sorti qu'en octobre, est 8^e du « Global album streaming chart », tandis que l'album précédent est 14^e[422].

Ce même mois, le single suivant, Opalite, devient son 14^e n^o 1 aux États-Unis, ce qui la met à égalité avec Rihanna. Seuls les Beatles (20) et Mariah Carey (19) font mieux. C'est la première fois depuis 1989 en 2014 qu'un de ses albums génère au minimum deux n^o 1 (1989 en avait produit trois)^[423],[424]. C'est aussi son 6^e n^o 1 au Royaume-Uni.

Influences

Un de ses premiers souvenirs musicaux est lorsqu'elle écoutait sa grand-mère maternelle, Marjorie Finlay (née Moehlenkamp), chanter^[10]. Dans sa jeunesse, Marjorie Finlay était une vedette du disque à Porto Rico et a chanté dans des opéras à Singapour : « Elle a joué dans La Fiancée vendue, Le Barbier de Séville et des comédies musicales comme West Side Story. ». Enfant, Swift aimait beaucoup les chansons des films Disney : « Mes parents ont remarqué que, une fois que j'étais à court de mots, je compensais avec mes propres mots. »^[18],[442]. Plus tard, ses parents lui font écouter des artistes tels que James Vernon Swift, Simon and Garfunkel, Def Leppard et Smokey Robinson^{[443],[156],[444]}. Swift déclare qu'elle doit sa confiance à sa mère qui, lorsqu'elle était enfant, l'aidait à préparer ses exposés en classe : « La veille, on restait debout toute la nuit, on essayait de nouvelles choses. »^[445]. Elle attribue aussi sa « fascination pour l'écriture et la narration » à sa mère : « Quand j'étais petite, elle se livrait à mon imagination et me racontait des histoires. »^[446]. Swift aimait lire et écrire des poèmes et elle était attirée par le travail de Shel Silverstein et Theodor Seuss Geisel. Elle s'intéressait à « toute écriture du point de vue d'un enfant » et elle cite Ne tirez pas sur l'oiseau moqueur d'Harper Lee comme l'un de ses livres préférés.

Swift commence à s'intéresser à la musique country grâce à Shania Twain, Faith Hill et Dixie Chicks^[54]. Ces trois artistes lui permettent vraiment de « décider de ce qu'elle voulait » et elle s'est « éprise du son et de la narration » de la country^[10],[447]. Elle cite Shania Twain comme étant sa plus grande influence : « Elle était si forte, si indépendante et elle écrivait toutes ses chansons seule! »^[448]. Comme artiste, Swift déclare seulement pouvoir « ambitionner de devenir comme elle » et en 2009, elle cite l'album Come on Over comme son préféré^[449],[450]. Elle peut rencontrer Shania Twain^[451] et, plus tard, Shania Twain déclare vouloir écrire une chanson avec Swift. Faith Hill était le modèle de Swift et cette dernière essayait de la copier « dans ce qu'elle disait, faisait et portait. »^[452]. Elle admirait Faith pour « apporter à la musique country un public plus large, et sa grâce sous les projecteurs. » Depuis ses débuts, Faith est devenue une « présence accueillante et chaleureuse » dans la vie de Swift. Une fois, Faith et son époux Tim McGraw lui ont prêté leur maison à Los Angeles le temps de son passage là-bas^[27]. Elle commence ensuite à s'intéresser aux célèbres artistes de country comme Patsy Cline, Loretta Lynn, Tammy Wynette et Dolly Parton. Swift déclare que Dolly Parton est « un très bon exemple pour toutes les artistes féminines… Il y a tant de choses sur Dolly Parton dont les autres artistes féminines devraient s'inspirer. »^[452]. Elle admire également Miranda Lambert^[453], Dwight Yoakam, George Strait^[54], Garth Brooks^[54], Kenny Chesney^[452], Reba McEntire^[36], Alan Jackson, Martina McBride^[454], LeAnn Rimes^[455], Tim McGraw et Brad Paisley^[456], Ryan Adams^[457], Patty Griffin^[458], Lori McKenna^[1], et Bon Iver^[459].

En dehors de la musique country, Swift a aussi été influencée par des artistes pop comme Hanson, Madonna^[460] ou encore Britney Spears ; elle a d'ailleurs toujours une « dévotion indéfectible » pour Britney. Pendant ses années d'école secondaire, Swift écoutait Dashboard Confessional^[461], Fall Out Boy^[462], Pink^[463], Alanis Morissette^[464], Ashlee Simpson, et Kelly Clarkson^[465], Avril Lavigne^[466]. Elle était également fan de hip-hop et écoutait beaucoup Eminem. Elle décrit Stevie Nicks comme son influence principale : « elle m'a inspirée de toutes les façons possibles. »^[467],[468]. Elle adorait The Shirelles, Doris Troy et The Beach Boys. Elle écoutait de la musique pop-rock comme Pat Benatar^[466], Melissa Etheridge, Sarah McLachlan^[464], Sheryl Crow, Shawn Colvin^[464] et Linda Ronstadt^[444],[457]. Elle cite Paul McCartney, Bruce Springsteen, Emmylou Harris et Kris Kristofferson comme ses modèles de carrière : « Ils ont pris des risques, mais ils sont restés les mêmes tout le long de leur carrière. »^{[1],[466],[469]}.

Neil Young décrit Swift comme « une parolière incroyable » : « J'aime l'écouter. J'aime bien la regarder répondre à toutes ces attaques. J'aime la façon dont elle se définit. Alors je garde un œil sur elle. »^[470],[471]. Kris Kristofferson déclare : « Elle m'épate. Selon moi, c'est incroyable qu'une personne aussi jeune puisse écrire d'aussi belles chansons. Une grande carrière l'attend. »^[472],[473]. Dolly Parton est « impressionnée par elle, surtout par son écriture… Je suis vraiment impressionnée par sa profondeur. Elle a les qualités pour durer un long moment. »^[474]. Swift reçoit beaucoup de compliments et de félicitations de la part de Alicia Keys, Kelly Clarkson^[475], Lady Gaga^[476] et Christopher Owens^[477].

Style musical et thèmes abordés

Taylor Swift est considérée comme une des meilleures parolières de sa génération par plusieurs publications^[478],[479]. Elle se considère elle-même d'abord comme une parolière et que sa « voix n'est qu'une façon de faire passer ces paroles »^[1]. Elle catégorise ses textes en trois catégories : « paroles à la plume » en référence aux textes enracinés dans un poétisme archaïque ; « paroles au stylo-plume » basé sur des intrigues modernes et vives et « paroles au stylo à gel scintillant » pour les textes vifs et frivoles^[480].

The Guardian note que Swift était « incroyablement douée pour regarder la vie des adolescents avec une sorte d'énergie mélancolique et une tonalité sépia pour son premier et deuxième album »^[481]. New York Magazine fait la remarque que quelques auteurs-interprètes écrivent « sur leur adolescence… Son antécédent le plus proche est probablement Brian Wilson, le vrai auteur des adolescents avant qu'elle ne vienne. »^[482]. Ils la comparent également à Janis Ian^[1]. Une imagerie féérique est présentée sur l'album Fearless. Pour cet album, elle explore l'écart entre « les contes de fées et la réalité de l'amour » : « Enfant, on grandit en pensant que nous sommes des princesses et qu'un prince charmant nous attend. »^[483],[484]. Son troisième et son quatrième album évoquent des relations plus adultes^[466]. En plus d'évoquer les relations amoureuses, les chansons de Swift parlent aussi des relations parents-enfants (The Best Day, ever Grow Up ou encore Ronan), l'amitié (Fifteen, Breathe ou encore 22), le détachement (The Outside, A Place In This World, Tied Together with a Smile ou encore Mean) puis les ambitions professionnelles (Change, Long Live ou encore The Lucky One)^[446],[485]. La qualité qui définit son talent d'auteur a été décrite comme « une détermination d'enregistrer et de s'accrocher à des sentiments et des impressions fugaces, une nostalgie de préemption pour un présent (parfois même un avenir) dont elle sait qu'il fera, un jour, parti du passé. »^[486]. Swift intègre très souvent « une phrase jetée en l'air qui suggère des choses sérieuses et larges et qui est mal intégrée dans la chanson, des choses qui renforcent ou contournent la narration. »^[487]. The New Yorker déclare que ses chansons « bien qu'elles ne soient pas subversives, ont une certaine élégance… Les chansons sentimentales sont parsemées d'allusions à de futures désillusions. »^[488].

Structurellement, Slate perçoit chez Swift « une facilité, une maîtrise surnaturelle des conventions pop : très peu d'artistes peuvent faire des ponts comme elle fait. »^[489]. Pour écrire ses chansons, Swift utilise des détails autobiographiques^[490]. Enfant, elle écoutait beaucoup la musique et elle se sentait confuse « lorsque je savais que quelque chose n'allait pas dans la vie personnelle d'un artiste et qu'il ne l'abordait pas dans sa musique. »^[491]. The New York Times pensait que « réparer les injustices est la raison d'être de M^lle Swift. »^[135]. Dans ses chansons, Swift s'adresse souvent à « ses coups de cœur lorsqu'elle était à l'école secondaire » et, plus récemment, ses anciens petits amis réputés^[135]. Entertainment Weekly remarque que son album Speak Now était parfois « un peu comme le Jeu de la taupe. »^[492]. John Mayer, qui a inspiré Swift pour la chanson Dear John, déclare que la chanson est une humiliation pour lui : Je pense que c'est une sorte de chanson bon marché. Je sais que c’est une méga star internationale, et je n’essaye pas de torpiller qui que ce soit, mais je pense que c’est indigne de son talent de se réjouir en se disant : « Attends un peu qu’il se prenne ça ! »^[493] New York Magazine estime que l'habitude des médias de garder un œil sur son utilisation de détails personnels « est sexiste, dans la mesure où cela n'a pas été demandé par ses partenaires masculins. »^[494]. L'interprète, elle-même, déclare que ses chansons ne sont pas basées sur les faits^[495] et sont souvent basées sur des observations. En dehors des paroles qui sont considérées comme des indices, Swift n'essaie pas de parler précisément des sujets abordés dans ses chansons « parce que ce sont de vraies personnes. Vous essayez de donner un aperçu de l'endroit d'où vous venez, en tant qu'auteur, mais sans pour autant jeter quelqu'un sous un bus. »^[496].

Étude de l'influence de Taylor Swift

Taylor Swift devient un sujet d'études dans plusieurs universités telles celle de Gand^[497],[498], où, entre autres, la littérature anglaise est étudiée « à travers le prisme de Taylor Swift », en Australie, celle de Melbourne, en France à l'EHESS^[499], et aux États-Unis, celles de New York, Standford ou encore l'université d'État de l'Arizona^[500].

Parents

En 2015 et 2019, un cancer du sein est diagnostiqué chez Andrea Swift, la mère de la chanteuse. Puis en janvier 2020, Taylor Swift révèle qu'une tumeur au cerveau lui a été diagnostiquée alors qu'elle suivait un traitement de la récidive de cancer du sein^[514]. Pour son album Lover, Taylor Swift écrit la chanson Soon You'll Get Better dans laquelle elle évoque les problèmes de santé que ses deux parents ont rencontrés ces dernières années^[515].

Vie sentimentale

De juillet à octobre 2008, Taylor Swift est en couple avec Joe Jonas, membre des Jonas Brothers^[516]. À cette époque, leur rupture fait couler beaucoup d'encre car la jeune chanteuse de 18 ans révèle sur le plateau de l'émission d'Ellen DeGeneres que Joe Jonas l'a quittée par téléphone en 27 secondes^[517]. Au fil des années, Taylor Swift écrit de nombreuses chansons, inspirées de leur histoire passée : Forever and Always (2008), Last Kiss (2010), Better Than Revenge (2010), You All Over Me (2021) et Mr. Perfectly Fine (2021)^[518].

Durant l'été 2009, Taylor Swift rencontre Taylor Lautner sur le tournage du film Valentine's Day ; ils se fréquentent de septembre 2009 à décembre 2009^[519],[520]. En 2010, elle lui dédie la chanson Back to December puis, en 2023, I Can See You^[521]. En décembre 2009, elle entame une relation avec John Mayer, de douze ans son aîné, rencontré un an plus tôt lors du Met Gala alors qu'elle n'avait que dix-neuf ans. Ils se séparent en mars 2010^[522],[523]. Elle écrit de nombreuses chansons afin d'évoquer leur séparation : Dear John (2010), The Story of Us (2010), Ours (2010), Superman (2010), Sad Beautiful Tragic (2012),I Knew You Were Trouble (2012) et Would've, Could've, Should've (2022)^[524].

En octobre 2010, elle fréquente l'acteur Jake Gyllenhaal, de neuf ans son aîné^[525]. Jusqu'en mars 2011, ils se séparent et se réconcilient à plusieurs reprises^[526],[527]. Cette rupture marque la jeune chanteuse âgée de 21 ans ; elle écrit donc la chanson All Too Well qui connaît un véritable succès auprès de ses fans^[528],[529]. Elle s'inspire également de leur histoire pour écrire les chansons : We Are Never Ever Getting Back Together (2012), The Moment I Knew (2012), State of Grace (2012), Holy Ground (2012), I Almost Do (2012) et I Bet You Think About Me (2021)^[530].

Au printemps 2012, elle vit une brève relation avec Harry Styles, membre de One Direction. De juillet 2012 à septembre 2012, elle fréquente Conor Kennedy, membre de la famille Kennedy^[531],[532]. En septembre 2012, elle se remet en couple avec Harry Styles jusqu'en janvier 2013^[533],[534]. Elle écrit de nombreuses chansons, s'inspirant de leur rupture : Style (2014), I Wish You Would (2014), Is It Over Now (2023), Out of the Woods (2014), So It Goes (2017), Gold Rush (2020), Peter (2024). Un dialogue musical s'installe entre les deux chanteurs-auteurs, voire la discographie de Harry Styles, dont son album Fine Line, publié le jour de l'anniversaire de Taylor Swift. Dans Cardigan (2020), elle reprend des éléments du clip vidéo de Harry Styles, Falling (2019), un pianoforte avec de l'eau qui en déborde et, à son tour, le clip a les visuels des paroles de Clean (2014) de Taylor Swift. Cette chanson inspire Harry Styles dans plusieurs chansons, évoquant souvent « la tache de vin sur la robe » dans Olivia (2015), le nom du chat que Taylor Swift a adopté, Grapejuice (2021). Il répond également à Style (2014) dans Perfect (2015) et Two Ghost (2017). Pour cette dernière Taylor répond avec …Ready for It? (2017) où elle évoque « son plus jeune ex » qui est « un fantôme ».

Aux Grammy Awards 2021, les artistes se retrouvent et Taylor Swift porte une robe fleurie avec six tournesols, en référence à Sunflower vol.6 (2019) de Fine Line (2019) nommé comme meilleur Album de l'année. Dans cette chanson, Harry Styles reprend des éléments de Out of the Woods (2014), parlant d’un amour de jeunesse, un jeune couple qui déplace les meubles de la cuisine pour danser. De même, Taylor écrit Maroon (2022) qui évoque autant la tache de vin rouge que le fait d'être abandonnée sur une île, en référence à leur première rupture sur un yacht en janvier 2013, où le meme de Taylor^[535] est viral. Dans le clip musical Satellite (2023) de Harry Styles, on voit au début le tableau de Maroon (2022) de Taylor, avec une voix évoquant « une mission qui dure depuis dix ans » et Harry Styles portant un ensemble bleu nuit avec des étoiles, en référence à l'album Midnights (2022) de Taylor Swift.

Durant les Grammy Awards 2023, les deux ex montrent à nouveau une bonne entente et Taylor Swift soutient publiquement Harry Styles, étant l'une des seules personnes à se lever^[536],[537] et danser^[538] autant durant sa performance de As It Was (2022) que lorsque Harry's House (2022) gagne le Grammy Award de l'« album de l'année », le reste du public étant occupé à huer Harry Styles^[539] « en soutien » à Beyoncé.

Le 25 février 2015, Taylor Swift rencontre le DJ britannique Calvin Harris lors des Elle Style Awards et commence à le fréquenter le 6 mars 2015^[540]. Ensemble, ils composent la célèbre chanson This Is What You Came For qu'ils donnent ensuite à Rihanna^[541]. Le couple se sépare en mai 2016 en mauvais termes^[542]. En juin 2015, ils avaient été en tête du classement du couple de célébrités le mieux payé avec des revenus estimés à environ 146 millions de dollars selon le magazine Forbes^[543]. Le 2 mai 2016, Taylor Swift rencontre l'acteur britannique Tom Hiddleston lors du Met Gala avec qui elle se met en couple un mois plus tard, peu après sa rupture avec Calvin Harris^[544]. La surmédiatisation ayant finalement raison de leur couple, ils se séparent à l'amiable début septembre 2016^[545]. Elle écrit pour Tom Hiddleston Getaway Car (2017), une de ses chansons les plus aimées par ses fans, tandis que pour Calvin Harris, elle écrit I Forgot That You Existed (2019) et High Infidelity (2022). À partir du 28 septembre 2016, Taylor Swift partage la vie de l'acteur britannique Joe Alwyn^[546],[547]. Le couple se sépare début avril 2023 après plus de six ans de relation^[548].

En mai 2023, la presse révèle que Taylor Swift « fréquenterait » Matty Healy, membre du groupe de rock britannique The 1975^{[549],[550],[551]}. Cependant, le 5 juin 2023, TMZ annonce que le couple est séparé, même si leur idylle n'a jamais été confirmée^[552]. En septembre 2023, la presse dévoile que Taylor Swift est en couple avec le footballeur américain Travis Kelce^[553]. En novembre 2023, Travis Kelce officialise leur relation^[554], puis le mois suivant, la chanteuse révèle qu'ils se fréquentent depuis fin juillet 2023^[555]. La présence de Taylor Swift lors du Super Bowl LVIII (février 2024), remporté par l'équipe de Travis Kelce, est très médiatisée^[556]. Le couple très médiatique qu'elle forme avec son compagnon est l'objet de théories du complot^[557]. Le 26 août 2025, les deux personnalités annoncent sur leurs comptes Instagram respectifs être fiancées^[558].

Amitiés

Depuis 2008, Taylor Swift est la meilleure amie de Selena Gomez^[559]. Elle est également la meilleure amie de Blake Lively depuis 2015^[560]. Elle est une amie proche d'Emma Stone depuis 2008^[561], Cara Delevingne depuis 2012^[562], Jack Antonoff depuis 2012^[563], Ed Sheeran depuis 2012^[564], Lily Aldridge depuis 2012^[565], Lena Dunham depuis 2012^[566], Lorde depuis 2013^[567], Gigi Hadid depuis 2014^[568], Jaime King depuis 2014^[569], Camila Cabello depuis 2014^[570], Suki Waterhouse depuis 2016^[571], Sophie Turner depuis 2019^[572],[573], Sabrina Carpenter depuis 2022^[574] et Ice Spice depuis 2023.

En 2012, Taylor Swift rencontre le mannequin Karlie Kloss qui devient rapidement l'une de ses meilleures amies^[575]. En 2018, la presse dévoile que les deux amies seraient en froid^[576], mais les intéressées ne s'exprimeront jamais réellement sur les rumeurs. En 2021, les fans de Taylor Swift soupçonnent la chanteuse d'avoir écrit la chanson It's Time to Go (qui figure sur l'album Evermore) en s'inspirant de son amitié passée avec Karlie Kloss^[577].

Santé

En 2020, Taylor Swift révèle dans son documentaire Miss Americana se battre contre des troubles alimentaires depuis de nombreuses années^[578], notamment l'anorexie mentale liée à sa perception d'elle-même et à sa préoccupation pour son apparence physique et son poids^[579].