バンドブーム

日本の大衆音楽の世界で、自分たちで曲を作り、歌を歌い、演奏スタイルが一般的になったのは1960年代前半のフォークソングブームからだった^[2]。

サーフィンミュージック（エレキ・ブーム）は、主にザ・ベンチャーズを中心とした、エレクトリック・ギターを用いた器楽曲の流行に伴うブームである^[1][2]。日本の電気楽器産業の出発点とも考えられる。ヒットチャートから楽器演奏に興味を持った人口が増加したものの、当時の楽器は輸入品で高価だったこともあり、国産の電気楽器が低コストを売りに参入することになる。楽器人口の増加からコンテストが開かれるようになった。

ブームは1965年のザ・ベンチャーズ再来日時がピークとされている^[2]。フジテレビジョン『勝ち抜きエレキ合戦』によりアマチュアバンドのコンテストがお茶の間に届けられた。1960年代中期 - 後期におけるグループ・サウンズ（GS）ブームも楽器演奏人口の増加を伴う流行であった。

1966年の後半からザ・タイガースなどのヒットによりブームが始まる^[2]。音楽史的には上記のサーフィンミュージックの後にカレッジフォークブームなどが有り、後にGSブームが起こるという記述がある。GSブーム時にはジャズ喫茶がライブハウスの原型としてバンドの活動の場となっていく。GSは歌謡曲化が進み1969年頃失速^[1]。入れ替わるように、クリームやレッド・ツェッペリンなど海外の新しいバンドに影響されたグループが登場し、これらをニュー・ロックと呼ぶ^[1]。GSの一部もその流れに合流したが、GSが日本語で歌って歌謡曲化したことへの警戒から、英語で歌うグループが多かったこともあり、GSに比べるとアンダーグラウンドな、都市部中心の動きだった^[1]。ニュー・ロックのバンドとしてはフラワー・トラベリン・バンド、頭脳警察、ブルース・クリエイションなどが挙げられる^[1]。

初期にはキャロルなどが活躍し^[1]、ロックのテイストも持ちながらフォークグループにくくられることも多いチューリップやGAROなども大ヒット曲を出し、またダウン・タウン・ブギウギ・バンドも大ヒット曲を出した^[1]。70年代はこうしたロックバンドもニューミュージックでくくられることが多かった^[2][4]。1970年代のロックバンドの大きなエポックとしては1970年代後半の歌番組やアイドル雑誌への露出が挙げられる^[1][2][5][6]。Char、原田真二、世良公則&ツイストのロック御三家が先鞭を付け、サザンオールスターズ、ゴダイゴ、甲斐バンドらが続いた^[1][2][5][6]。

1980年代中盤になると浜田省吾・長渕剛といったフォークロックスタイルの歌手も人気となるが、バンドの形態ではなく歌手一人での売出し活動であった。

1980年代に突入すると、ソロ歌手でロック音楽を歌唱する歌手が増える。浜田麻里、小比類巻かほる、渡辺美里等である。1970年代にデビューしていたRCサクセション、イエロー・マジック・オーケストラらがヒットチャートを席巻。フォークソング 、ニューミュージックに続きロックがヒットチャートを席巻する時代の幕開けとなった^[1][2]。

1970年代後半 - 1980年代前半にかけて開催されたヤマハ主催のコンテストである「EastWest」および「8・8ロックデイ」、ヤマハポピュラーソングコンテスト」がバンドの登竜門的な役割を果たしている。特筆すべきはコンテストからメジャー・デビューしてヒットチャートにあがりブームになるという流れが出来たことで、ラジオなどから流れてくる洋楽がヒットチャートの上位に来てからブームが始まった事に比較すると正反対の流れであった。

また、メディアに依存することなく、ライブ・ハウスでの評判をきっかけにメジャー・デビューする独自性の高いグループも目立つようになり、特に80年代に入り音楽誌で多く取り上げられるようになるなど、市場に新しい勢力を確立し、第二次バンドブームへの礎を作った。

1980年後半から1990年前半にかけて、第二次バンドブームが起こった^[7]

TBSの深夜番組『平成名物TV』内の一コーナー『三宅裕司のいかすバンド天国』（通称『イカ天』^[1]。放送期間：1989年2月～1990年12月）、ソニー・マガジンズ刊の雑誌が火付け役となったもの。『イカ天』は対バン形式で審査を行うもので、その審査がやたらに厳しい事でも知られていたが、同時に多くの個性的なアマチュア／ホコ天バンドが世に出るきっかけにもなった^[1]。1990年、『イカ天』に出演し話題になったたまの「さよなら人類」やBEGINの「恋しくて」がヒットした。

主なイカ天バンド

• たま
• BEGIN
• カブキロックス等

マスメディアに紹介されたのは『イカ天』出演バンドだけではなく、JUN SKY WALKER(S)、THE BLUE HEARTS、UNICORN、THE STREET SLIDERS、プリンセス プリンセス、X JAPAN（当初はX）、BUCK-TICKなど『イカ天』以前から活動していたバンドも、まとめて扱われることが多かった^[1]。しかしブームとして騒がれたのはごく短期間で、露払いを演じた『イカ天』も1990年末には終了し、90年代にはMr.Childrenやスピッツらがポップス（J-POP）のミリオンセラーを続出させる^[1]。しかしマスメディアは彼らをバンドブームとしてくくることはなかった^[1]。それはマスメディアが『イカ天』という分かりやすい窓口としてバンドブームを語ったからで、世間の目はそれ以上に小室哲哉や小林武史、つんく♂、佐久間正英といった音楽プロデューサーの活躍やヴィジュアル系の躍進といった現象に向けられていった^[1]。

1980年代終盤から1990年代前半にかけてアイドル、ヒットチャート番組の衰退と入れ替わるようにして起こったロックバンドの一大ブームが起きる。 HOUND DOG、 レベッカなど1980年代から活動していたバンドの他、多彩なロックのサブジャンルが生じ、ヒットチャートを賑わした。

1980年代終盤〜ロック音楽としてはバンドとして売り出さず、ソロ（歌手名）で売り出すアーティストも多く見られた。浜田麻里、小比類巻かほる、久宝留理子、渡辺美里等。

• BOØWY
• BUCK-TICK

• TM NETWORK

• プリンセス プリンセス
• SHOW-YA
• GO-BANG'S

• ZIGGY

• 米米CLUB

• PERSONZ

• X

• THE BLUE HEARTS
• JUN SKY WALKER(S)等が台頭。

1980年代後半にJ-POPという言葉が生まれ、その派生語としてJ-ROCKという言葉が使われた^[8]。 1990年代に、マーケット用語としてJ-ROCKという名称を使用しはじめた^[9]。

• 爆風スランプ^[10]
• LINDBERG
• JUN SKY WALKER(S)
• アンジー
• ZIGGY
• JITTERIN'JINN
• UNICORN
• THE BOOM
• プリンセス プリンセス
• HOUND DOG
• レベッカ
• 真心ブラザーズ
• センチメンタル・バス
• JUDY AND MARY
• Hysteric Blue等のバンドはCDショップのCD売場の「J-ROCK」の棚に並べられた。

日本、日本人の音楽には最初の1拍を打つ表拍の曲が多いと指摘される事がある^[11]。

• JITTERIN'JINN「夏祭り (JITTERIN'JINNの曲)」
• ZARD「負けないで」
• 爆風スランプ「Runner」
• 大事MANブラザーズバンド「それが大事」
• THE 真心ブラザーズ「どか〜ん」
• センチメンタル・バス「Sunny Day Sunday」

近年では「1990年代J-ROCKのリバイバル」をテーマに掲げて活動するバンドもいる。

• Q'ulle（キュール）『EMOTION』^[12]

1990年代に入ると、ZARDや大黒摩季らのビーイングブームが起きた。

安室奈美恵やtrfら小室ファミリーブームが最盛期を迎え、CD売上はピークとなり、ヒット曲が連発されるようになっていった。

Xを筆頭にLUNASEAやGLAYなど、現在ではヴィジュアル系と言われるバンドも次第に増えていった。

UNICORNメンバー奥田民生^[13]、スピッツ^[14]、Mr.Children^[15]等の「ノスタルジック」と形容されるロックもヒットした。

グラムロック要素を持ったTHE YELLOW MONKEY、ラテン・ロック要素のポルノグラフィティ、ファンクロックではウルフルズ等がヒットした。

バンド形態では無いがソロギター弾き川本真琴がヒットした。

カラオケの流行もありCDの売り上げが爆発的に増え、ミリオンセラーを連発するようになるが、バンドブームは急速に衰退した。