ウルトラQの登場怪獣

第1話「ゴメスを倒せ！」（1966年1月2日放送）に登場。

学名はゴメテウス（GOMETIUS^{[出典 5]}）^{[注釈 1]}。設定では新生代第三紀ごろに生息していた肉食性の獰猛な原始哺乳類であるが^[14]、劇中では変温動物であると説明されており、長く生息していた地中の温度が上昇した結果、長い眠りから覚めた。

後頭部には、前方へ向かって弧を描くように曲がった一本角がついている。発達した前腕で地中を掘り進み^[8]、両手の鋭い爪と長い牙を武器とする^{[出典 6]}。全身を覆う鱗状の皮膚とは別に大きな甲羅状の頑丈な皮膚を背中のほか胸部や腹部に備え^{[注釈 2]}、敵の攻撃から身を守る^[12]。長く地中に生息していたことから、カメラのフラッシュ光などの強い光を苦手とする模様^[15][12]。

東海弾丸道路・第三工区の地底から出現する。第三工区の北トンネル工事現場にてリトラと対決し、尾を叩きつけたり牙で噛みついたりと獰猛な戦い方で一時は善戦するが、嘴で右目を突かれて形勢が逆転し、最後はシトロネラアシッドに敗れて絶命する。

• スーツアクターは中島春雄^{[出典 7]}。中島は、ゴジラなど主役怪獣を演じることが多いゆえに絶命するシーンを演じることが少なく、やられ芝居を張り切ってやったと述懐している^[16]。また、斜面で尻餅をつくシーンは、演技ではなく実際によろめいたものだったと証言している^[16]。
• デザインは東宝特殊美術課の井上泰幸^[7]。準備稿と決定稿の冒頭には「哺乳類、胎生、肉食。姿形稍アザラシ状。前後肢に稍退化せるも水かき、特に前肢が極端に発達し、鋭い爪を持ち、上顎より牙が生えている」との記述があり、四足歩行の怪獣と想定されていた^[7][18]。
• 着ぐるみは1964年公開の東宝映画『モスラ対ゴジラ』で制作されたゴジラを流用^{[出典 8]}。当初は、『妖星ゴラス』に登場するマグマの着ぐるみが使用される予定だった^[25]。『三大怪獣 地球最大の決戦』の撮影終了後に利光貞三、八木康栄・勘寿、開米栄三、村瀬継蔵らによって改造され^[20]、円谷特技プロに貸し出された。ゴジラの胴体にサラシを巻き、その上に甲羅や鱗を盛って口の付近に髭をつけるという改造について、開米は「この手法は戻すのも簡単」と述べている^[26]。ゴジラのスーツアクターでもあった中島は、一目見てゴジラの着ぐるみだとわかったという^[16]。
  • 撮影終了後、ゴメスは返却先の東宝特美課にて『怪獣大戦争』で制作された「大戦争ゴジラ」の頭を挿げ替え、同年5月に上野赤札堂デパートで開催された「怪獣展」に展示された^[27]。その後、この「三大怪獣ゴジラの胴体」と「大戦争ゴジラの頭」を接合したゴジラは再び円谷特技プロに貸し出され、開米ら東宝特技課によってジラースに改造された^{[27][注釈 3]}。さらに、このゴジラは再返却先の東宝特美課にて『三大怪獣 地球最大の決戦』時の状態に戻された後、7月から『ゴジラ・エビラ・モスラ 南海の大決闘』でのプール撮影に使用された^[27][28]。
  • 特技監督の有川貞昌の長男は、有川が使わなくなったゴメスの着ぐるみを頭部と尾がない状態で自宅へ持ち帰ってきていたと証言している^[29]。
  • 頭部のうち、一本角は1990年時点で現存しており、イベントへの展示も行われていた^[30]。
• 鳴き声は動物園の動物の声を録音して使用したもの^[31]。
• ゴメスは身長が10メートルという設定のため、ミニチュアセットは1/5スケールで造られた^[7]。
• 第18話「虹の卵」のシナリオ第一稿と第二稿ではゴメスが再登場する予定だったが、撮影時には着ぐるみがすでに東宝でゴジラに戻されていたため、第三稿（決定稿）より新怪獣パゴスに変更された^[32][33]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、ベースとなったゴジラの黒茶系の色に撮影で用いた砂や赤土がついて黄茶系になると推測したうえ、特撮では巨大なものには青い照明が用いられることから、緑系で着色された^[1][6]。また、本放送当時のソノシートや怪獣ノートなども参考にされた^[34]。側頭部の突起は、胴体と同じくウレタンで作られているものという推測から、頭頂部の角とは異なる肉襞と解釈された^[6]。
• 古城武司の漫画版『ウルトラQ』ではリトラは登場せずゴメスが単独で出現する展開となっており、史実の戦時猛獣処分を下地にした動物園の飼育員とゴメスの交流を主軸とした物語が描かれている。

第1話「ゴメスを倒せ！」（1966年1月2日放送）に登場。

古代に生息した鳥類と爬虫類の中間生物で、学名はリトラリア（LITTLALIA^[9]またはLitolaria^[13][7]）。最後の武器として口からシトロネラ酸^{[出典 13]}（シトロネラアシッド^{[出典 14]}）という強酸性の液体を放射して浴びせるが、これを使うと自身も体内の呼吸器が溶解して死に至る^{[注釈 4]}。

ゴメスと同じく東海弾丸道路第三工区の地底に眠っていたが、工事中に蛹の状態で見つかり^{[1][9][注釈 5]}、孵化する。ゴメスとの対決では尾で叩かれたり牙で噛みつかれたりと苦戦するが、ゴメスの右目を嘴で突いたことから形勢は逆転する。最後はシトロネラアシッドでゴメスを倒し、その直後に絶命する。道路完成後、その傍のリトラが息絶えた場所には、次郎少年の手によってリトラの墓が建立された。

• 名前の由来は「リトル（小さい）」から^[36][7]。
• 「シトロネラアシッド」は、ミカン科の植物citron（シトロン）の香りを持つイネ科の植物citronella（シトロネラ）と acid（アシッド、日本語で「酸」の意味）の合成語。
• 本話の脚本を担当した千束北男は、ゴメスの天敵は小さい方が視聴者が応援したくなるとの考えから小型の鳥怪獣と設定した^[37][38]。先に撮影された第12話「鳥を見た」でのラルゲユウスの特撮が苦労したため、監督の円谷一は監修の円谷英二から鳥はやめるよう言われていたが、それを聞いた千束は意地になったという^[37]。
• デザインは東宝特殊美術課の井上泰幸^[7][38]。脚本ではクジャクのような優美な姿とされていた^[7]。ミニチュアは『三大怪獣 地球最大の決戦』の操演用ラドンを元に利光貞三が造型し^{[出典 15][注釈 6]}、尻尾には孔雀の羽根が使われた^[41]。嘴はFRP樹脂製^[42]。撮影終了後にはリトラの姿のまま東宝に返却され、倉庫に保管されている写真が現存する^[43][20]。後に『ゴジラ・エビラ・モスラ 南海の大決闘』の大コンドルに改造された^{[40][注釈 7]}。
• 『総天然色ウルトラQ』では、デザイン画の配色をもとに着色されたが、一部はミニチュアの材質から判断された^[1][6]。とさかはデザイン画では赤かったが、尾羽根と同じくクジャクの羽根が用いられていることから青系の色とされた^[1][6]。

第2話「五郎とゴロー」（1966年1月9日放送）に登場。

幼いころに両親を亡くして野猿と共に育ったために人間と話せず、村人からは「エテキチ」と呼ばれて敬遠されている聾者の青年・五郎に懐いていたクモザルが、かつてイーリアン島（イーリヤン島^[45]）を占領していた旧日本軍の体力増強剤青葉くるみを大量に食べた結果、甲状腺ホルモンのバランスが破壊されて巨大化した^[14][45]。伊豆の山中や淡島の海上ロープウェーに出現したことから、大騒動となる。

やがて、ゴローに与えるために農作物を盗み、村人によるリンチを経て警察に逮捕された五郎を探して街にさまよい出るが、警察官の発砲がきっかけで暴れ出す。毎日新報の関デスクの提案で、五郎はゴローをイーリアン島へ送るために釈放され、ゴローは五郎から与えられた好物の牛乳に仕込まれた眠り薬で眠らされる。

イーリアン島では日本兵が所持していた青葉くるみを食べ、ゴローと同様に巨大化したとうかがえる大猿が暮らしている^[45]。こちらの大猿は、豊富な食糧や島民たちの理解によって友好的な関係を築いている。

• スーツアクター：福留幸夫^[9][44]
• 着ぐるみは東宝映画『キングコング対ゴジラ』で作られたキングコングの改造^{[出典 22]}。顔は新調され、尻尾が付けられた^{[出典 23][注釈 8]}。その後、この胴体は同じく東宝映画『キングコングの逆襲』のプール撮影用のコングに使われた^{[出典 24]}。
• 五郎との交流シーンでは、実物大の手のモデルも使用されている^{[出典 25]}。
• 本編は眠り薬入りであることを教えられず、自らの与えた牛乳で眠らされたゴローに対する五郎の心の絶叫（五郎は言葉を発せないため）で終わっているが、『ぼくら』昭和40年10月号に連載された絵物語では横浜港でイーリアン島行きの貨物船上の五郎とゴローを万城目たちが見送るという、後日談が加えられている。
• シナリオでは「ヘリプロン結晶G」という薬品によって巨大化したとの設定であり^[50]、撮影もこの通りに収録された^[44]。しかし、その後に武田薬品がスポンサーとなったことから、薬品を原因とすることが忌避され、設定を「青葉くるみ」に変更して一部の撮影とアフレコがやり直された^[44][33]。「ヘリプロン結晶G」バージョンの映像は、映像ソフトに特典として収録されている^[51]。資料によっては、青葉くるみにヘリプロン結晶Gが含まれているものと記述している^{[出典 26]}。
• 前述の通り、イーリアン島には同様の過程で巨大化した猿が生息しており、島民と共存している。この猿は写真のみ劇中に登場し、着ぐるみもゴローと同一。コロタン文庫『ウルトラ怪獣500』（小学館、ISBN 4-09-281041-5）49頁や『円谷プロ全怪獣図鑑』^[11]では、イーリアン島の大猿と掲載されている。
• 第2クールの企画案には、「ゴロー対スペースモンスター（ガラモン）」のタイトルでガラモンと戦うプロットが存在する。
• 『総天然色ウルトラQ』では、当時の獣系の着ぐるみにはクマの毛皮が用いられていることから、ヒグマの毛皮を使用しているとの推測で着色された^[1][6]。放送当時の人工着色によるブロマイドも参考にされた^[1][34]。

第3話「宇宙からの贈りもの」（1966年1月16日放送）に登場。

ナメクジに似た姿の怪獣^{[出典 30][注釈 9]}。長く飛び出した両目から生物を硬直死させる音符状の怪光線を放つ^{[出典 31]}。塩が弱点^[14]。

半年前に地表撮影を目的として打ち上げられて火星へ到達した後に消息を絶ち、失敗に終わったと思われていた火星探査ロケットが、突然何者かによって地球に送り返されて海中に落下し、その中にあったカプセル内からは金色の球体が2個発見されるが、それはナメゴンの卵であった^{[出典 32]}。卵は宇宙開発局の金庫に保管されたが、金塊と誤解したギャングに奪われる^[55]。

1個目の卵は、ギャングが万城目との格闘を経てセスナ機で逃亡した先の離島・大蔵島（架空の島）にある洞窟内の温泉熱で孵化して1体目のナメゴンとなり、怪光線を放ってギャングを殺害する。その後、万城目たちにも迫ったところで海中に落ちて一瞬で溶解したため、塩分が弱点であることが判明する。

2個目の卵は、万城目とギャングの格闘中に落ちた際、状況を知らない一平に拾われてチェーンを付けられ、ネックレスとして由利子に与えられてしまう。1体目のナメゴンの事件が解決した後、一ノ谷博士の邸宅で由利子がコーヒーを作っていた時、それを温めていたアルコールランプの火に反応して巨大化し、万城目に投げ捨てられた邸宅の庭で孵化する。「火星人が地球人のやみくもな宇宙開発に対する警告としてナメゴンを送り込んだ」と推測した一ノ谷博士が本多助手に「塩水を用意しろ」と命じる場面で本編は終わるが、その際に「次に火星から送られてくる怪獣は、海水を飲んでますます巨大化し、強靭になる恐るべき怪物に違いない」との旨のナレーションが付される。

• 劇中では単に「火星怪獣」と呼称されている。
• 鳴き声は東宝怪獣のバラゴンの流用^[53]。
• 造型は佐々木明^[58]。ラテックス特有の淡いアメ色に赤茶系を吹き付けた彩色となっており、湿気を出すために撮影のたびに霧吹きで水を表皮に吹き付けている^{[59][注釈 10]}。造形物は大小2種類が造られた^[56]。移動ギミックは東宝映画『モスラ対ゴジラ』『三大怪獣 地球最大の決戦』の幼虫モスラのもの^{[注釈 11]}が流用されている^[53][61]。撮影用プロップのうち、眼球部分のみ現存している^[1]。
• 終盤の卵が膨らむシーンは、風船で表現された^[53]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、着色された資料やカラー写真が残っていなかったため、現存する目玉に付着していた塗料や実際のナメクジの色をもとに着色された^[1][6]。放送当時のソノシートのイラストなども参考にされた^[1][34]。
• 最初期に制作された第3話はTBSでの検討用素材としても用いられ、ナメゴンが好評であったため、作品全体が怪獣路線になったとされる^[6][37]。
• 『ウルトラQ』では、どの話も撮影は怪獣と直接絡まないまま進行していたため、由利子役の桜井浩子は演技の際に写真もなく「ナメクジのオバケ」と言われ、想像することしかできなかった^[62]。アフレコの際にナメゴンの姿を初めて見て驚いた桜井が円谷英二に「ヌメヌメして気持ち悪い」と話したところ、「そうだろ、そういうふうに作ったから」と返答されたという^[62]。

第4話「マンモスフラワー」（1966年1月23日放送）に登場。

有史以前の吸血植物^[14][55]。ジュラ紀に生息していた花であることから命名された^[71]。「マンモスフラワー」とも呼ばれる。長く伸ばした根で人体を搦めとって血液を無数のトゲで吸収し^{[出典 39]}、花からは毒性の花粉^{[出典 40][注釈 12]}を撒く。

皇居の堀やビルの地下で大蛇のような長大な根が暴れ、突然変異によって急速に成長すると、丸の内の日本広告ビルを突き破って茎を伸ばし、巨大な花を咲かせた姿を現す。上空から炭酸ガス固定剤を散布されて枯死し、また吸血根も火炎放射器で焼かれ、処分された^[72]。

• 劇中ではジュランと呼ばれず、ただ単にマンモスフラワーと呼ばれる。書籍『ウルトラマン ベストブック』では侏蘭という表記も用いている^[9]。
• マンモスフラワーは木槿（ムクゲ）をモデルにしているといわれている^[73]。
• 造形には開米栄三^[74]と佐々木明^[58]が、それぞれの関与を証言している。ブルーバックによる合成のため、青系ではなく赤系の彩色となった^[71]。根の造形物は、本編用と特撮用とで形状が異なっている^[69]。
• 皇居の堀にジュランの根が浮かぶシーンは東宝の大プールで撮影され、一部のシーンでは松の木を境に2つの画面を実景と合成している^[69][75]。
• 開花のシーンは作画合成によるもの^[69]。監修の円谷英二はこの描写に最もこだわり、特技監督の川上景司に何度もリテイクを命じたという^[69][37]。
• マンモスフラワーは、企画書ではアンモニア水で、準備稿ではアンモニア水と「植物中のH2Oを強力に分解する特殊薬品」によって退治される描写であったが^{[76][注釈 13]}、決定稿の段階で完成作品同様に火炎放射器と炭酸ガス固定剤に改められた。炭酸ガス固定剤は、監督・共同脚本の梶田興治のSFらしさを加味するための提案によるもの^{[出典 41]}。
• 準備稿・決定稿共に、事件から1か月後、再建中の東京広告社ビルがマンモスフラワーの球根が腐ったために大陥没するシーンでエンディングとなるが、本編ではカットされた。この結末は、『ぼくら』1965年3月号所収の絵物語で再現されている^[77]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、カラー写真が存在しなかったため、美術を担当した佐々木明が後年に描いた絵画が参考にされた^[1][6]。特撮ではさまざまな撮影技法を使い分けていたことからカラー化すると違和感が強くなるため、全体を望遠レンズで撮ったような黒みがかった色としている^[6]。

第5話「ペギラが来た！」（1966年1月30日放送）、第14話「東京氷河期」（同年4月3日放送）に登場。

南極の大氷原に棲息する怪獣^[14][88]。「ペギラ」という名は越冬隊員が命名した^[55]。大国同士の核実験の放射能の影響でペンギンが突然変異したと言われており^{[88][注釈 14]}、同様の1対の翼（フリッパー）と直立した形態を有する。アザラシに似た顔を持ち、半分閉じたような目と2本の牙、頭から生えた小さな角が特徴。黒煙を噴き出しながら上昇・飛行し、武器として中心部がマイナス130度に達する冷凍光線^{[出典 46][注釈 15]}を放射するが、その際には本来の夏ならマイナス1度程度の南極基地（昭和基地）周辺をマイナス100度にしてしまう超低温と共に反重力現象が周囲に起こり^[88]、4トンの雪上車すら舞い上がる^[92]。また、飛行速度はマッハ80にも達する^[93]。

第5話では、本編の3年前に南極基地の観測所を氷結させ、野村隊員を凍死させている。氷漬けとなった野村隊員の遺体や生きていた犬のサブローが発見されると、サブローが生き延びるために食べていた南極大陸に生育する苔の成分から抽出した物質・ペギミンHが弱点であることが判明し、南極基地を襲撃したところをペギミンHを搭載した気象観測ロケットで迎撃され、苦しみながら黒煙を吹いてどこかへ飛び去る^[94]。

第14話では、第5話から1年後の東京に襲来する。万城目には、南極が原子力発電所の爆発事故で温暖化して生存に適さない気温となったため、北極へ向かう途中に東京にて休憩したと推測された^[95]。周囲を極低温に氷結させて自衛隊も返り討ちにし、東京を氷漬けにするが、元零戦のパイロットであった浮浪者・沢村照男の操縦するセスナ機の特攻に遭い、同機の搭載爆薬と混合されていたペギミンHを浴びせられ、苦しみながらどこかへ飛び去る^[96]。なお、鳴き声は第5話から変更されている。

• スーツアクター：清野幸弘^{[85][注釈 16]}
• 特殊美術の成田亨と怪獣造形の高山良策がコンビで初めて手がけたウルトラ怪獣である^{[出典 47]}。井上泰幸による初稿デザインに成田が手を加え^{[出典 48]}、修正稿では成田のこだわりで翼全体が鳥のような羽根に覆われていたが、造型上は妥協して初稿と同様、ラテックスによる1枚羽根の形となった^[98]。初稿にも修正稿にも描かれていない頭の角と牙は、着ぐるみの造型時に高山によって取り付けられたものである^{[出典 49]}。体表のイボは高山が造形した時点では存在しておらず、現場でつけられたとされる^[6]。その後、1990年に制作された全高2.5メートルのイベント展示用ロボット（動刻）では成田のデザイン画に近い造形になり、翼に生えている鳥のような羽根のモールドが表現された^[101]。
• 劇中では確認しづらいが、着ぐるみにはラテックスに苆を混ぜて造った産毛が生えている^[102]。身体は不織布で造られた^[102]。口の開閉ギミックは、紐による手動で操作する^[102]。瞼は、ワイヤーで引き上げることによって眠そうな目にしている^[103]。牙は、左側のみ先端に気泡のような窪みが存在している^[104]。
• 着ぐるみは本作品での使用後、高山によって『ウルトラマン』に登場するチャンドラーへ改造された^{[出典 50]}。チャンドラーのスーツアクターも同じく清野が務めている^[106]。
• ペギラとチャンドラーの相似について公式設定は存在しないため、さまざまな解釈が非公式に記述されている。
  • 大伴昌司による『ウルトラ怪獣入門』（小学館、1971年）132頁では「他人の空似」と解説されている。
  • 学年誌などではペギラとチャンドラーは兄弟怪獣と設定され、ペギラが兄、チャンドラーが弟とされている^[107]。
  • このうち兄弟説と亜種説は『週刊ウルトラマンオフィシャルデータファイル』の項目にも記載されている^{[要ページ番号]}。
• ペギミンHは、第2話のヘリプロン結晶Gや第8話のラゼリー・B・ワンと異なり「怪獣を倒す良い薬」であることから、スポンサー判断による変更はなかった^[86]。
• 黒煙を出して飛ぶ描写は監督の野長瀬三摩地の提案によるもの^[86][72]。
• 冷凍光線はガスで表現された^[86]。
• 東京を破壊するシーンはロケではなく、すべてセットでの撮影となった^[105]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、放送当時の雑誌『ぼくら』に掲載されたカラー写真が参考にされた^[1][6]。

第6話「育てよ！カメ」（1966年2月6日放送）に登場。

小学5年生の浦島太郎少年が育てたカメ（ゼニガメ）が、彼が龍宮城に行く絵本風の夢から覚めたと同時に太郎が作ったサツマイモとクロレラの粉にレモン汁を搾った餌によって99センチメートルに育成した姿^[14][55]。甲羅に太郎を乗せ、空を飛んだり壁を通り抜けたりする超能力を発揮して竜宮城へ連れて行くが、怪竜の怪光線で撃墜される。

甲羅内には自動車のウィンカーや速度メーターが存在する^[55]。飛行速度はマッハ3で^{[出典 55]}、水中も高速で泳げる。太郎の未知の力（妄想）が巨大化させたと言われている。

• スーツアクターは福留幸夫^[9][108]。飛行シーンの撮影時にはスーツアクターは入っていない^[108]。
• 劇中では「ガメロン」との呼称はされていない。
• 造形者は開米栄三^[74]。甲羅はFRP樹脂製^[110]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、普通のカメが巨大化したという設定から、クサガメやイシガメの色が参考にされた^[1][6]。
• 映画『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』では、百体怪獣ベリュドラの胴体を構成する怪獣の1体となっている^[64][6]。
• 甲羅部分は、2013年時点で現存している^[111]。

第6話「育てよ！カメ」（1966年2月6日放送）に登場。

乙姫が乗っていたミサイルが変身した竜^[14]。太郎の乗ったガメロンを稲妻状の怪光線^{[出典 59]}で撃墜する。

設定では、海中を高速で泳ぐことができる^[14]。

• この怪竜はシナリオ段階では存在せず、代わりに鳳凰が出現する予定だった^[109]。
• 操演用ミニチュアは東宝特撮映画作品『海底軍艦』に登場した怪獣マンダの流用^{[出典 60]}。撮影後は東宝へ返却され、映画『怪獣総進撃』にて再びマンダとして用いられた^[6]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、現存するカラー写真と『怪獣総進撃』でのマンダの色が参考にされた^[1][6]。造形物のもととなった『海底軍艦』のマンダは水中のシーンがほとんどであったため、配色の参考にはならなかったという^[1][6]。
• ビデオ『ウルトラマンワールド ロボット怪獣大集合!!』（バンダイビジュアル、VHS、1997年3月25日発売）では、『ウルトラセブン』に登場したロボット怪獣ナースの造形が竜に似ていることを説明する際、怪竜の登場シーンが引用されている。

第6話「育てよ！カメ」（1966年2月6日放送）に登場。

龍宮城に住む少女^[14]。外見は普通の人間の女子小学生とまったく同じ。笑い声は甲高い。虚勢を張る太郎少年を翻弄し、嘘をつかないと約束した彼に玉手箱を手渡す。

• 演：立石愛子
• 乙姫が笑うシーンでは立石が自然に笑えなかったため、監督の中川晴之助が腹芸を見せて笑わせたという^[37]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、カラーコーディネーターの資格を持つ江戸川由利子役の桜井浩子が考証を行った^[6]。

第7話「SOS富士山」（1966年2月13日放送）に登場。

古代に宇宙から吉野のお池に降ってきた巨大岩石が、いったん爆砕された後に集結・再構成を経て誕生した怪獣。頑丈な岩石の全身は、拳銃による射撃でもその進撃を食い止められない^[115]。ダイナマイトで破壊されても、光脈打つ中心核が生きていればその破片が再び集結して蘇生する。口から放射する高熱の蒸気^{[出典 64]}が武器。

富士山麓で成人した野生児タケルに背中の急所を突かれた後に中心核が取り出され、警官に拳銃で破壊されたことにより、岩石に戻る。

水脈や地底などの温度が上昇したことから出現したとされるが、真相は不明^[115]。

• スーツアクター：中村晴吉^{[出典 65]}
• 鳴き声はゴジラの流用で^{[出典 66]}、ウルトラ怪獣では初となる^{[113][注釈 18]}。
• 準備稿の段階で「ゴルゴス」と名づけられていたものの、決定稿「SOSフジ山」では「岩獣」、完成作品のタイトルバックでは「岩怪獣」と表記されている^{[出典 67]}。
• 造形は高山良策による^[114]。
• デザイン画では細い鞭のような尾が描かれていた^[90]。成田亨による「岩獣」名義のデザイン画も存在する^[97]。
• 人間と対峙するシーンでは、オプチカルプリンターによる合成が随所で用いられている^[114]。タケルが背に乗って戦うシーンは、こどもの国にて荷台に造形物を乗せたトラックを走らせて撮影された^[114]。なお、その際の撮影に使われたタケルの人形は書籍にも掲載されたことがなかったが、2020年にはイベント「特撮のDNA—ウルトラマンGenealogy」で初めて展示された^[119]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、カラー写真が確認されていたものの映像とは明度が異なることから参考にならず、自然石の色を参考にして着色された^[1][6]。腹部については、ヒキガエルを参考にしている^[1][6]。
• 『ウルトラマン』第12話以降のオープニング映像にてカネゴンの影絵やゴーガの影絵の次に映る全身トゲトゲの怪獣の影絵は、作成者の飯塚定雄曰くゴルゴスとのことであるが、2021年にこの影絵がバンダイからカプセルトイ『GPシャドウアート』として製品化された際には、ゴルゴスではなく「謎の怪獣」と称されている^[120][121]。

第8話「甘い蜜の恐怖」（1966年2月20日放送）に登場。

普通のモグラが特殊肥料ハニーゼリオンの影響によって数百倍に巨大化した怪獣^[125]。1日に36キロメートル掘り進む^[4][11]。太陽光線が弱点^[5]。伊佐山農業試験場第2実習地周辺の村落を荒らし回った後、巣に侵入した生みの親といえる伊丹研究員の爆破に誘発されて地上へ出現したところ、自衛隊の砲撃を受けて地中へ逃走して富士火山帯の火山地層に激突し、焼死する^{[注釈 19]}。

• スーツアクター：福留幸夫^{[9][123][注釈 20]}
• 劇中では「大モグラ」としか呼ばれておらず、自衛隊の立て看板にも「大モグラ対策司令本部」と書かれている^[123]。
• ストーリーは怪獣ものよりも、当時のアメリカ映画に多かった巨大生物ものを意識している^[123]。
• 造形担当者は不明^[123]。
• 着ぐるみは1967年の福島県会津若松市の会津博覧会の怪獣館などで展示された後、二子玉川園にて1973年に行われた「怪獣供養」にて、ダダやギラドラスなどと共に焼却処分された^[6]。怪獣供養の写真に頭部が写っており、カラーライズ化の際には参考にされた^[1][6]。
• 鳴き声はライオンの鳴き声をアレンジしたもの^[123]。
• 脚本では巨大化の原因は「ラゼリー・B・ワン」という薬品であり、撮影もその通りに行われたが、第2話の「ヘリプロン結晶G」と同様の事情から、「ハニーゼリオン」に変更された^{[出典 74]}。こちらは第2話と異なり、改訂前のフィルムは発見されていない^[51]。資料によっては「ハニーゼリオンにラゼリー・B・ワンが含まれている」と記述している^[9]。なお、後年の「TELEMAGA.net」（講談社）では、ハニーゼリオンは（その開発経緯からも）薬物として記述されている^[126]。

第9話「クモ男爵」（1966年2月27日放送）に登場。

東京近郊と思われる、灯台にほど近い沼と森に囲まれた廃屋と化した洋館に生息する2匹の巨大グモ^[125]。万城目の見解では、90年前にクモ愛好家の男爵と彼が欧州から持ち帰った毒蜘蛛タランテラに刺されて命を落とした愛娘が、それぞれタランテラに変異したらしい。口から粘着糸を吐いて獲物を捕らえる^{[出典 81]}。爪も武器となる^[125]。

深夜、灯台と洋館に現れ、迷いこんだ万城目たちに襲いかかる。1匹は万城目にナイフで刺殺され、もう1匹は万城目たちの乗るスポーツカーに迫ったものの轢殺される。その直後、洋館も主人を失ったかのように崩壊し、沼に沈んだ。

• デザインは東宝特殊美術課の井上泰幸。造形は特美スタッフによる^[129][132]。ピアノ線による操演で表現された^[129]。当初、ウルトラQ着色委員会ではカツラを使用しているものと推測していたが^[1][6]、桜井浩子の証言から棕櫚と断定された^[6]。
• 猛毒や溶解液を持つとも言われるが^[11][5]、劇中で特にそういった描写はない^[129]。準備稿では、万城目の友人・葉山が大蜘蛛に刺されて舞踊病の発作を起こすシーンが存在する^[129]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、放送当時に発売された少年漫画雑誌『少年ブック・コミックス ウルトラQ』（集英社）の表紙イラストを参考に着色している^[1][6]。当初は画面の隅々まで見える明るさで仕上げられたが、演出の意図を鑑みて暗部を強調するかたちに改められた^[6]。
• 映画『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』では、百体怪獣ベリュドラの胴体を構成する怪獣の1体となっている^[64][6]。

第10話「地底超特急西へ」（1966年3月6日放送）に登場。

人工的に創造された人工生命体の第1号^[125]。遺伝子工学の権威である阪大の生物学者・相川教授と助手のチームによって創造された。教授自身は、「M1号」は仮の名としている。ゴリラ^{[出典 84]}や類人猿^[1]のような容姿をしている。手足の指は各4本あり、それぞれ黒い爪を持つ。ブルドーザー20台分の怪力を誇るが^[4][11]、性格はおとなしくかつユーモラスで、知能は人間における3歳の幼児程度^{[出典 85]}。好奇心も旺盛で、地底超特急いなづま号の運転席のスイッチに興味を示したりする。また、手で頭を擦ったり手で目を覆い隠すなど、幼児のような仕草をする。「アブアブ」という音声を発するが、人間との会話はできない。

回転しながら発光を繰り返す大きな核を持つゼリー状の物体として生み出され、遺伝子活動を抑えるために細胞の状態で約20センチメートルの特殊な高圧ボンベで封じ込められ、当初は改良を加えるために星川航空の飛行機で阪大に搬送される手筈になっていた。しかし、ボンベを入れたジュラルミンケースが手違いでいなづま号に持ち込まれ、新聞記者のカメラのフラッシュ光に反応した結果、遺伝子の活動が活発化して車内の保管ロッカー内で閃光が激しくなると同時に細胞分裂を起こし、猿人のような姿に急成長した^[125]。北九州駅に向けて走行中のいなづま号の運転室を占領して人工頭脳と計器類を狂わせた後、怪力で破壊して操縦や制御を不能にする騒動を巻き起こした結果、先頭車両（機関車）が北九州駅に衝突して駅周辺に大被害をもたらす。その際の爆発で、いなづま号に忍び込んでいたイタチ少年共々成層圏外へ放り出され、ソビエトの宇宙飛行士ワレンチナ・テレシコワの有名な言葉を発しつつ^[133]衛星のように地球を回ることとなった。

• 声：中曽根雅夫（ラストのセリフ^[135]）
• スーツアクター：中村晴吉^{[出典 86]}
• 造形者は高山良策^[133]。目部はスーツアクターの目がそのまま現れるようになっている^[133]。
• デザインは成田亨^[133][97]。準備稿でのM1号のデザインは、エド・カーティアのベムに似た昆虫の身体に手足が付いた人型のデザインで^[97]、決定稿（第2稿）のデザインもかなり野生のサルに近い姿をしていた。準備稿のデザインは、『ぼくら』昭和41年4月号の特集でM2号と紹介されており、後年の書籍『ウルトラマン白書』でもその名で記載されている^[136]。成田はただのサルと差別化するために耳をつけていたが^[97]、造型では色が異なるのみにとどまった^[1][6]。
• 造形物は着ぐるみのほかにマリオネットが造られ、宇宙のシーンなどで使われた^[137]。NG版では、額と胸にボアが貼られていなかった^[138]。指の開閉ギミックはマジックハンド方式によるもの^[110]。
• そのキャラクターは監督の飯島敏宏が役者として怪獣を演出したことに由来する^[139]。
• シナリオの準備稿と決定稿の両方で、M1号は死亡する筋書きになっていた。前者では触手が「いなづま号」のエンジンに接触して感電死、後者では先頭車両が車止めに衝突した際の火災事故で焼死という死因になっている^[140]。ラストシーンは目を回したイタチが宇宙にいると錯覚するというものであったが、撮影直前に変更された^[133]。
• 怪獣図鑑に紹介されている足形は、化学の「化」の漢字（カタカナの「イロ」という文字にも見える）が刻まれている部分がある独特の形態をしている。
• 竹書房の『ウルトラマンベストブック』60頁には、MはMan Made＝マンメイド（人工的に創造された人類）の略として、「Man Made-01」あるいは「マンメイド1号」の名称が記述されている^[85]。
• 藤原カムイによる漫画版『ウルトラQ』では、新東京駅を出発前から「いなづま号」の特殊ロッカーに成長前のM1号が入ったカプセルが保管されており、原作と同様にカメラのフラッシュに反応した後、肉体が次々と泡を立てながら形成されて実体化するという展開になっている。
• 『総天然色ウルトラQ』では、放送当時の遊園地イベントで展示された際のカラー写真を参考に着色された^[1][6]。カラーライズされた怪獣の中では唯一リテイクがなかった^[1][6]。

第11話「バルンガ」（1966年3月13日放送）に登場。

触手の生えた風船状の宇宙胞子^[125][87]。地球に帰還中の有人土星ロケット・サタン1号に付着してエネルギーを吸収し、エネルギー切れで墜落したサタン1号と共に地球に侵入した宇宙胞子から誕生した^[125]。大気圏内を浮遊し、セスナ機や毎日新報取材車のガソリンなどの燃料から台風まで、あらゆるエネルギーを取り込んで無限に成長する^[125]。東京上空に居座って街を大混乱に陥れるが、最後は国連がバルンガを誘き出すために打ち上げた人工太陽を目指し、太陽へ向けて旅立つ。

• デザインは成田亨^[97]。風船の束をモチーフとしている^[143]。
• 造形者は佐々木明^[144][141]。登場シーンの多くは実景との合成が用いられ、建物との対比で巨大化している様子が表現された^[141]。色は造形に使用された生ゴムそのままの茶色であったとされるが、合成用の赤いミニチュアも存在していたとされる^[141]。小森陽一が桜井浩子に尋ねたところ、「結構汚い感じの土色」と証言している^[145]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、積乱雲のイメージをベースに、デザイン意図を汲んで洗筆バケツの中身のような濁った色とされた^[1][6]。
• 『ウルトラマンメビウス』に登場した肥大糧食シーピン929のデザインモチーフとなっている^[146]。

第12話「鳥を見た」（1966年3月20日放送）に登場。

通常は文鳥に似た姿をしているが、空腹になると巨大化して暴れる^[125]。一ノ谷博士によると第三氷河期以前に生息した鳥の祖先の一種とのことだが、後述する無人船が存在した10世紀にインド西部の都市に大群が出現した記録が残っている^{[注釈 22]}。飛行速度はマッハ1.5^[4][125]。

物語序盤に深夜の動物園を襲い動物たちを捕食して、見回っていた従業員に瀕死の重傷を負わせた後、漁村に漂流した998年前の古代の貿易船の中から小鳥の姿で万城目たちに発見されたが無人船はほどなく沈没し逃走。文鳥の姿のままで孤児の三郎少年に飼われて「クロオ^{[注釈 23]}」と名付けられ、三郎少年の孤独な心を和ませていた。しかし、三郎少年が寝ている夜に港町の集落を襲って家畜を捕食して全滅させたことから存在が発覚、一ノ谷博士の提言をもとに危険視した警察によって捕獲されて少年から引き離され警察署に収容される。収容されていた留置場内で巨大化、警察署を破壊して飛行しながら巨大な翼の羽ばたきによる暴風^[1][150]（突風^[87]）で街を蹂躙したあと、三郎少年と万城目たちがいる海岸上空に現れ、三郎少年に別れを告げるかのごとく海上へ飛び去った。

• 名称はカモメのラテン語名（Larus canus）に由来する^[9]。放映当時の雑誌書籍では「ラルギュウス」または「ラルゲリュース」もしくは「ラルゲギュース」と呼ばれていた^[139]。
• ラルゲユウスが変身した文鳥は実際の手乗り文鳥を用いているが、監督の中川は演出の意図通りに動かすのは難しかったという^[139]。撮影には複数のミニチュアが使用されており^[149]、『三大怪獣 地球最大の決戦』のラドンの操演用モデルを改造したものも存在する^[22]。このモデルは、その後リトラに改造された^[22]。アップ用の足も製作されている^[151]。合成のため、青系ではなく赤系の彩色となった^[152]。無人船は映画『海底軍艦』のマンダの操演用が流用されている^[152]。また、この回のために街のミニチュアセットもしっかりと組まれ撮影されていたのだが、監修の円谷英二はその出来に満足せず、実際に使用された突風による破壊シーンのフィルムはほとんどが東宝映画『空の大怪獣 ラドン』からの流用となっている^{[出典 94]}。
• 脚本では、巨大化の原因は太陽活動による宇宙線の変化によるものと示唆されている^[150]。
• 脚本を担当した山田正弘は本作品で「少年と大人」をテーマにしている^[149]。本話ではラルゲユウスを「少年の夢の象徴」と位置づけ、街を襲うラルゲユウスは「少年の夢を理解しない大人への復讐」、三郎少年とラルゲユウスとの別れは「夢との別れ=大人になる哀しさ」を現している^[149]。山田は別れを描いたラストシーンは「鳥を見た…」というサブタイトルのようにしたかったという^[139]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、文鳥の色を参考に着色された^[1][6]。

第13話「ガラダマ」（1966年3月27日放送）、第16話「ガラモンの逆襲」（同年4月17日放送）に登場。

セミ人間によって造られた、一種のロボットともいえる生体兵器^{[87][注釈 26]}。電子頭脳からの誘導電波で操られ、7万馬力の怪力^[163]で破壊活動を行う。設定では、全身から怪電波と放射能を発する^[125]。

• スーツアクター：高橋実^{[出典 98][注釈 27]}

名称

「ガラモン」は「ガラダマモンスター」の略^[137]。劇中で、弓ヶ谷地方では隕石のことを「ガラダマ」と呼んでいることに由来する^[165]。

脚本には「多角モンスター（多角獣）」と表記されており^[166][155]、クレジットや劇中のセリフは「モンスター」と表記されている。

放送開始前には、TBSテレビによって新聞紙上でネーミング公募が行われた^[167][139]。

創作経緯

ガラモンの原型は、ゴローの再登場編として予定されていたサンプルストーリー「ゴロー対スペース・モンスター」に登場するスペース・モンスターであり、その前日談となるスペース・モンスターの登場編として「ガラダマの谷」が執筆された^[168]。その後、「ゴロー対スペース・モンスター」は制作されず、「ガラダマの谷」は大幅に改稿されて「ガラダマ」となったが、その経緯の詳細は明らかになっていない^{[168][注釈 28]}。「ガラダマの谷」までは宇宙怪獣という設定であったが、「ガラダマ」の時点でロボット怪獣と設定された^[168]。

デザイン・造型

脚本を担当した金城哲夫は、骸骨から発想したが骨の怪獣では凄みがないため、隕石から生まれるという設定を加えたとする旨を番組放送前の新聞取材で発言している^[167]。初期設定では龍の顔をした多角獣の宇宙怪獣というものだった^[170][103]。

デザインは成田亨が担当した^{[出典 99]}。成田は後年発売された画集の中で、コチか何かの写真を参考に口の形状を描き^[171]、イヌのような鼻と人のような目をつけたことを述べている^[172]。顔のイメージは、特技監督の的場徹がカサゴのイメージを提示したことによるものとも言われる^{[出典 100]}。

「ゴロー対スペース・モンスター」でのスペース・モンスターはカニの頭・ヘビの胴体・サソリの尾・竜の足・1本1本がヘビとなっているたてがみを持つキマイラのような怪獣であった^{[168][注釈 29]}。「ガラダマの谷」の時点でスペース・モンスターは「多角獣」となったが、『「ウルトラQ」の誕生』ではこの変更は成田が妖怪的な怪獣は作らないという方針であったためと推測している^[168]。

造型は高山良策が担当した^[56]。体のトゲは、ラテックスを塗るとくっついてしまうため、アール状に反った刃のハサミで削りだしたウレタンによるもの^[170]。ガラモンの着ぐるみはかなり小さく作られており、背の低い高橋実が演じたが、これは弓ヶ谷のダム湖セットを相対的に大きく見せるための措置であった^{[出典 101]}。高橋の起用は的場の意見であったとされる^[137][168]。その後、着ぐるみは次回作『ウルトラマン』に登場した小型怪獣ピグモンに流用されたが、その際にスーツアクターが小学生に代わったことによる改造で首と脚が約30センチメートル伸びている^[173][174]。ガラダマはFRP樹脂製^[170]。

全身の赤い色は、ゴムを塗らずにウレタンを染めただけの淡い色であった^[1][174]。江戸川由利子役の桜井浩子も、後のピグモンのように真っ赤ではなかったことを証言している^[1][174]。

なお、この赤系統の色はオプチカル合成を行なう際にブルーバックでの色の抜けを良くするための反対色として塗装された技術的なもので、初期に執筆の脚本ではト書きに「草色の多角獣」の記載があり、金城は緑色系の怪獣をイメージしていた。

『総天然色ウルトラQ』

ガラモンがシリーズを象徴する怪獣であることから、第13話がカラー化のテスト作品として最初に制作された^[1]。放送当時の雑誌などカラー資料が豊富であり、資料や桜井の証言などから、発色の良い赤と肌色を合わせて赤茶色とした^[1][174]。

第16話で口から吐く液体は、さまざまな色が検討された結果、最も不思議に見えた緑色となった^[2][175]。

第15話「カネゴンの繭」（1966年4月10日放送）に登場。

金に汚い性格である拝金主義の金の亡者^{[注釈 36]}であるガキ大将・加根田金男が、偶然拾った30円くらいの硬貨の音がする不思議な繭に引き込まれ、数時間かけて変身した怪獣^[125]。カネゴンとは本来、金男が繭を拾った日の晩に両親が金男に説教した際、「人の落とした金銭を横領したりすると変身してしまう守銭奴の権化」として語る空想上の存在である。両親はこのままではカネゴンになると忠告するも、金男は「そいつは頼りになりそうな動物」と一笑に伏していたが、この直後、金男は本当にカネゴンに変身し始めてしまう。恐怖と興奮の頂点の中で一晩かけて変身し、翌朝、夜明けと共に誕生したカネゴンは驚いた両親を背に家を飛び出し、友人たちを巻き込んで騒動を引き起こす。

性格は少年の時とうって変わって気が弱く、変身前はガキ大将として子供たちのリーダーに君臨していたが、変身後は子供たちのグループ内で一番の下っ端になってしまう。

主食は硬貨とお札。1日に必要な額は3,520円^[6]。左胸のレジスターのカウンターに体内の金額が表示され、それがゼロになると死亡するので金を食べ続けるが^[125]、カネゴンに与えて金がなくなった友人たち（彼らもかなり金に意地汚い）に売られそうになって逃げ出し、ついに銀行の金を食べるに至る。騒動の末、祈祷師から子供たちの天敵である造成地工事の責任者（ヒゲオヤジ）を逆立ちさせれば元の人間に戻れるというかなり無茶な予言を受けて実行したところ、カネゴンは尻から火を噴くロケットと化して飛び去って行き、上空からパラシュートと共に元の姿に戻った金男が降りて来る^{[注釈 37]}。しかし、喜び勇んで帰宅した金男は、両親の異変に驚愕する。カネゴンが数時間前に銀行で食べ残した小銭をネコババしていた金男の両親は2人ともカネゴンと化しており^[176]、金男は照れ笑い合う両親の姿に呆れ果てるばかりであった。

• スーツアクター：中村晴吉^[181][182]
• 演（加根田金男）：辻沢敏、声：麻生みつ子
  • 辻沢は当初「カネゴンの繭」と同時撮影の予定であった「キリがない」の準主役として出演する予定であった^[184][185]。撮影は夏休みの間に行われた^[184]。辻沢はすでに変声期を迎えて子供らしくない声であったため、女性声優での吹替となった^[184]。
• 資料によっては、両親が変身したカネゴンの名称をカネゴン父母と記述している^[176]。
• デザインは成田亨^[171][186]、造形者は高山良策^[182][97]。デザインイメージは「欲望の権化」^[187]。頭部はがま口から発想を得たほか、胴体は妊婦をモデルとしている^{[出典 105]}。全身の肌と上から見た頭部は巻貝のような意匠で整えられており^[171][186]、成田は頭部とのバランスを考慮して腹と尾を突き出したことを述べている^[97]。成形はラテックスで全身原型の型起こしによるものであり^[190]、コインを掴むために指はスーツアクターの指がそのまま使われている^[191]。
• 脚本を担当した山田正弘は、当時小学5年生であった息子が算数は苦手であったが金銭の計算には長けていることに着想を得て、本話を執筆した^{[出典 106]}。また、監督の中川晴之助は、当時の風潮であった拝金主義に対する風刺であると説明している^[185]。
• 繭は、もともと金男が持っていたカネゴンへの変身能力を引き出すための鍵だと言われている^{[注釈 38]}。当時の少年誌『ぼくら』昭和41年5月号に掲載された絵物語では、繭は宇宙人が金男を諌めるために送ったとされている。さらに、4月号に掲載された特集では、繭は金にがめつい人間にしか反応しないと説明されている。
• 『TBSコミックス』昭和42年11月号（創刊号）に掲載された鬼童譲二著の漫画版では、基本的ストーリーは同じだが、ページの制約上（全16ページ）本作品の特徴であるシュールな演出はかなり控えられている。漫画版のカネゴンは頭部のトゲは控えめで代わりに目を強調した感じで、尻尾は長く、身体全体が丸みを帯びたデザインになっている。カネゴンから人間に戻るシーンは、空中でボムッとカネゴンが爆発した後からパラシュートを着けた金男が現れる演出である。
• 月刊漫画雑誌『ぼくら』（講談社）には、1969年5月号^[193]から10月号^[194]まで本話の続編『ジャラゴンの大冒険』（原作：山田正弘、作画：ヨシダ忠）が連載された。主人公は引き続き加根田金男（作中の表記は「金田金男」だが、カネゴンに変身した金男であることが作中で明言されている）^[195]。人間に戻っても守銭奴ぶりが治らない金男が今度は怪獣ジャラゴンに変身してしまい、かつて別個体のジャラゴンに敗れた銭形平次を先祖に持つ銭形刑事に追われる身となる。掲載誌の休刊を経て未完に終わった^[196][197]。
• 「ガラモンの逆襲」のセットで撮影された特写会のスチール写真（東京タワーをはさみ、ペギラ、パゴス、カネゴン、ゴーガが集合）が存在している^[198]。
• カラーライズ版『総天然色ウルトラQ』では、放送当時のイベント写真や劇中の「銅貨のように赤光りして」というセリフをもとに、体色は赤い銅色で仕上げられた^[2][6]。
• 本話は、佐原健二らレギュラー陣がまったく登場しない唯一のエピソードである^[199][200]。また、オープニングテーマ曲と石坂浩二のナレーションが使われないのは、同じく中川の監督エピソード「育てよ！カメ」に続き、放映順でともに2回目である。
• 『ウルトラQ』は劇場映画用と同じ35mmフィルムで撮影していたが、中川は16mmの調子でカメラを回し続け、他の監督から「フィルム喰いのハルゴン」とあだ名を付けられた^[201]。
• 本話は作家・演出家の鴻上尚史に「カネゴンの存在が自然に受け入れられているストーリーは画期的で素晴らしく、お金に執着するのはやめようと思った」との旨で評されているほか、「凄く不条理な世界であるが、いわゆる説教話に収まらない、当時の不条理文学の世界に通じるものがある」との旨を述べられている^[189]。また、経済アナリストの森永卓郎にも「私の金融観を作ったといっても良く、お金はこういうものだと教えてくれた」との旨で評されているほか、「カネゴンがお金を食べると胸のカウンターが増えるのが本当に衝撃的で、お金中毒者や金融資本主義は駄目だと子供の時にすり込まれた」との旨を述べられている^[189]。

第16話「ガラモンの逆襲」（1966年4月17日放送）に登場。

チルソニア遊星からやってきた地球侵略を意図していた宇宙人^[176]。別名チルソニア遊星人。変身能力に長け、地球上ではスーツを着た中性的な美しい容貌の男に化けて活動していた。背広の形に似た透明のブレザーを着ている。

第13話に登場したロボット怪獣・ガラモンを操っていた黒幕であり^[176]、地球人に回収され天体物理学研究所に保管されていたガラモンの電子頭脳を自ら持ち込んだ念動力のような特殊エネルギーを発生させる小型万物操作機^[5]エスパライザー^{[出典 110]}を使って盗み出す。その後、牛山という男性が運転するトラックに同乗するが、途中のドライブインに牛山を残したままトラックを発進させ、宇宙船の待つ榛名湖に向かう。電子頭脳から発信される電波を追ってきた万城目や警官たちにエスパライザーを用いてトラックを動かしたり、警官から銃を取り上げて発砲し殺害するなどして抵抗を試みるが、電子頭脳を万城目らに取り返され、任務は失敗。ドライブインから万城目と行動を共にしていた牛山に自分が殺害した警官の銃で撃たれたことでその正体を現すも、侵略作戦失敗の処罰として仲間の円盤の放った怪光線で処刑された^{[出典 111]}。

• 演（人間態）：義那道夫
• 劇中では「遊星人」もしくは「宇宙人」と呼称されており、シナリオでは「遊星人Q」と記述されている。書籍『ウルトラマン ベストブック』ではこちらに準じてチルソニア遊星人Qと記述している^[85]。書籍『大ウルトラマン図鑑』では、ゼミラやジグソ星人と記述している^[203]。
• 第13話「ガラダマ」では登場しなかったが、一ノ谷博士は「モンスター（ガラモン）は我々人類より遥かに進んだ頭脳と文明を持つ遊星人の産物だ」と既に予言していた。
• 脚本には「蝋人形のような白い顔は中性的で、人間離れのしたゾクッとするほどの美人」とあり、準備稿ではイメージキャストとして丸山明宏（現：美輪明宏）が挙げられている^[204]。
• デザインは成田亨^[97]。服の形状は「透明ビニールの背広」と称している^[97]。
• 造形者は頭部は高山良策、体は佐々木明が担当^[205]。頭部はラテックス成形の原型起こし、体部分はウェットスーツを改造している^[205]。透明な背広も高山の手による。炎上するシーンは人形である^[156]。
• 頭部マスクはその後、バルタン星人へと改造された^{[出典 112]}。高山が頭部を造形した際、色彩はつや消しであり、眼は発光していない。その後、撮影前に造形物に光沢が入れられ、円谷特技プロの機電担当だった倉方茂雄の手により、眼には発光と回転ギミックが仕込まれた^[207]。
• しかし、バルタン星人の造形を担当した佐藤保はインタビューで「セミ人間を改造した記憶はない」と述べている^[208]。
• 宇宙船も『ウルトラマン』第2話「侵略者を撃て」でバルタン星人の物として、第33話「禁じられた言葉」でメフィラス星人の物として流用されている^{[出典 113]}。
• 『総天然色ウルトラQ』では、デザイン画をもとにアブラゼミのような茶色で着色された^[2][6]。

第17話「1/8計画」（1966年4月24日放送）に登場。

都会の過密化や人口増加に対応する政府の政策の一つとして、世田谷区役所内に設置された人間縮小機^[209]で人体を衣食住すべてが安く上がる1/8サイズに縮小された人間^[176]。S13地区（Sモデル地区^[209]）と呼ばれる1/8サイズで作られた街で管理される。S13地区の人間は仕事や税金が免除され、名前の代わりに市民番号^{[注釈 40]}が付けられ、厳重に通常の世界から隔離される。由利子は1/8計画の選抜者と間違われ、誤って1/8サイズに縮小されて都会をさすらう羽目になり、万城目と一平は由利子を探すうちにS13地区へ等身大のまま紛れ込んでしまう。

実は、すべては駅の人混みの中で転倒して気絶した由利子が見た夢であった。

• 第17話の監督を務めた円谷一によると、映画『三大怪獣 地球最大の決戦』の撮影時にミニチュアの陰で居眠りしていたスタッフが、本番中に立ち上がった出来事から発案された設定だと著書で紹介している^{[出典 115][注釈 41]}。また、SF小説『縮みゆく人間』も発想元になったとされる^[37]。怪獣路線への変更で見送られる可能性もあったが、TBSプロデューサーの拵井巍がS13地区に現れる万丈目と一平を怪獣に見立てることができるとの見解を示したため、制作にこぎつけられた^{[出典 116]}。
• 準備稿では、由利子ら3人が1/8計画が実行された3964年の世界に迷い込むという筋書きであった^[37]。
• マットアート合成によって撮影され^[212]、1/8サイズの由利子は周囲のものを大きく作ることで表現された^[211]。1/8サイズの由利子が毎日新報へ電話をかけようと、大きな電話のダイヤルを回してそれが戻るシーンでは、桜井浩子曰く「戻す時は裏にスタッフがいて、必死になって戻した」とのこと。また、受話器を外すときに重くて下に落として壊してしまい、NGになったこともあったという。セット内で別れの伝言を書くシーンに使用された大きな鉛筆は、鉛筆の先にマジックインキのペン先を取り付けたものであり、桜井は今でもこの大きな鉛筆を記念に持っているという^[213]。

第18話「虹の卵」（1966年5月1日）に登場。

学名は「パゴストータス」^[214][209]。かつて1950年に北京市郊外に出現した原始動物であり、ウランを常食する^[176]。そのため、同市郊外のウラン貯蔵庫だけでなく日本の新産業都市の原子力発電所をも襲撃する。高速で地中を掘り進み、特殊な体内器官から放射する分子構造破壊光線^{[出典 120]}で敵を倒す。また、この光線は人間の目には金色の虹に見えるという。

劇中では新産業都市へウランカプセルを輸送中だったトラックを襲撃し、トラックを転落させるがウランカプセルを見失う。その後は潜伏していたところ、ウランカプセルを見つけた少女が何でも願いを叶えてくれる「虹の卵」と思い込み、持っていこうとしたところに再び出現して襲おうとするが、少女を見失ってそのまま新産業都市を破壊しつつ原子力発電所に迫る。最後はネオニュートロン液を搭載したミサイルを撃ち込まれ、全身の体細胞が風化して粉砕された。

中生代のアジア大陸に生息した生物が、ウランをエネルギー源としたことで怪獣化したとされる^[209]。

• スーツアクター：中島春雄^{[出典 121]}
• デザインは成田亨^{[出典 122]}。
• 着ぐるみは映画『フランケンシュタイン対地底怪獣』（1965年）のバラゴンの改造^{[出典 123]}。頭を切り離して円谷特技プロダクションに貸し出され、高山良策によって脇から腰を布で覆ってモールドを追加して保護されたうえで化粧を直され、頭が新造形された^{[出典 124]}。『Q』以後は『ウルトラマン』にてネロンガ→マグラー→ガボラ→アトラクション用ネロンガへの改造を経て、映画『怪獣総進撃』（1968年）のバラゴンに戻された^[217]。『ウルトラマン』のマスコミ向け撮影会時の茶色いネロンガは、背びれもなく黄色い虎縞もないパゴスの体色のままである。
• 本作品は、第27話「206便消滅す」（1966年7月3日放送）と並んで『ウルトラQ』最多の4種類の台本が確認されており、第1稿と第2稿ではゴメスが登場している^[220]。そのため、一ノ谷博士の調査により、リトラとの戦いで死んだゴメスには分子構造破壊光線を吐く器官が備わっていたことが、万城目の口から語られている。なお、怪獣がパゴスに変更されたのは、すでにゴメスの着ぐるみが東宝へ返却されてゴジラの着ぐるみに戻されていた^{[注釈 42]}ためである^[32][33]。
• 第3稿（決定稿）では、パゴスの正式名称をパゴタトータス（PAGODATORTOISE^[85]）としている^[142]。ただし、第4稿（決定稿2）ではその記述は削除されている。
• 土中から出現するシーンが2回あることから、中島は同じでは面白くないと考え、2回目は背中で土を持ち上げて揺さぶる演技を行っている^[215]。また、映画よりもセットが狭いため、建物を壊すシーンでは全身を使って一気に押しつぶす動きとしている^[215]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、放送当時の『週刊少年マガジン』で表紙に用いられたカラーグラビアを参考に着色された^[2][6]。分子破壊光線の合成については、着色委員会の品田冬樹が監督の飯島敏宏へ直接電話取材を行って確認した^[2][6]。

第19話「2020年の挑戦」（1966年5月8日放送）に登場。

2020年のケムール星から1960年代の地球を来訪した異星人。人類の未来の姿であるとも言われるが、定かではない。かつて、Xチャンネル光波で交信した内容を記録したという神田博士の著書『2020年の挑戦』によれば、医学技術の驚異的な発達により、内臓移植や皮膚の生成を繰り返して500歳という寿命を得るようになったが、歳月とともに進行する肉体の衰えには勝てず、地球人の若い肉体に着目して地球を来訪したとされている。

衰えたとはいえ、その身体は地球人を凌駕する運動能力を備えており、本気で走ればパトカー以上の速度で走行して移動する^[176]。変身能力も持つほか、頭頂部の漏斗状の器官から放射するゼリー状の可燃性物体「消去エネルギー源^{[出典 128][注釈 43]}」を操り、触れたものを次々と消滅させてケムール星へ電送・誘拐する。

天野二等空佐と共に自家用飛行機に乗っていた万城目淳も、消去エネルギー源によって誘拐される。その夜、電話ボックスで通話中だった江戸川由利子も消去エネルギー源を天井から浴びせられそうになったところを宇田川警部によって助けられるが、彼が目を離した隙に由利子は遊園地へ連れ去られる。ケムール人は変身能力で万城目に化け、由利子を油断させて不敵な笑みを浮かべながら正体を現し、逃げる彼女を襲い始める。そこへ駆けつけた警官隊に追い詰められ、宇田川に銃撃されると巨大化して消去エネルギー源を滴らせながら観覧車などを破壊するが^[176]、神田博士の発明品「K・ミニオード」から発せられるXチャンネル光波を東京タワーから放射されると悶絶して倒れ、頭頂部から消去エネルギー源を自身に滴らせながら消滅する。その直後、万城目たちも上空から降りてきた煙にまぎれる形で出現し、生還する。だが、消滅後に残った消去エネルギー源の水たまりはまだ人間を消去する機能を有していたため、事件解決後に不用意に水たまりに足をつけた宇田川は消去エネルギー源の力で消滅してしまった。

• スーツアクター：古谷敏^[228][225]
  • デザイナーの成田亨は、ケムール人とラゴンを演じた古谷のプロポーションに惚れ込み、ウルトラマンのデザインを着想したとされる^[6][232]。
• 脚本は、「映画『美女と液体人間』のようなもの」という円谷一からの要望をもとに、千束北男（飯島敏宏）が自身の愛好する宇宙の要素を加え、宇宙人による消失ものとなった^[225][233]。消去エネルギー源の描写は、『美女と液体人間』に登場する液体人間と同じく有機ガラスを用いて撮影された^[233]。
• 等身大時の声には1963年公開の東宝映画『マタンゴ』に登場する怪物マタンゴ（マタンゴ怪人）のものが流用されており^{[出典 131]}、1966年放送の『ウルトラマン』に登場するバルタン星人の声と同一である。数種類あるこの笑い声の音源は、ビクターエンタテインメントから発売されている効果音CDで確認できる。
• 巨大化時の声には1955年公開の東宝映画『ゴジラの逆襲』に登場した時のゴジラ（アンギラスとの戦闘時）のものが流用されたが^[237]、『ウルトラゾーン』以降は等身大時の声に流用された。
• 両手を大きく振り上げてジャンプするように走るという独特の走法は、飯島敏宏の演技指導によるものである^[225]。速く走るためにローラースケートを履くなどの発想があったが、目を動かすためにモーターを3つ入れるなどしてスーツが重かったため、撮影では使えなかったという^[238]。パトカーの前を走る描写は、パトカーの映像にケムール人を焼き込んでいる^[225]。
• 初代を写したカラー写真は現存しないため、二代目などに流用された顔部以外の体色は不明であったが、デザインおよび着ぐるみに塗装した成田がギザギザ模様は鮮やかなブルーだった（ペンキを成田が自身で混色したと述べている）と証言したため、フィギュアなどはこの証言に基づいて塗装されている。特撮雑誌『宇宙船』Vol.31では、成田の塗装によるフィギュアが公開された^[239]。
  • 2012年の『総天然色ウルトラQ』でも、成田が後年に描いたケムール人の絵を基として藍色っぽい青に着色されている^[227][6]。頭部は『ウルトラマン』に登場する二代目にそのまま使用されていたが、デザイナーの意志の尊重と全体での統一感を持たせるため、目の色以外は異なるものとなった^[227][6]。夜間シーンが多いことから着色が難しく、テストが繰り返された^[227]。
• 着ぐるみの造形は、頭部・グローブ・ブーツを高山良策、ボディを成田と特撮班の美術スタッフが担当した^[225][6]。黒いウエットスーツは、かつて『怪獣大戦争』に古谷敏がX星人として出演した際に測った体の寸法が成田のもとに渡っており、当初から古谷が着ることを前提に作られていた^[240]。体の模様は、ジグザグに切った新聞紙を当てたスーツにシンナースプレーを吹き付けたもの^[240]。頭部は『ウルトラマン』に登場する二代目やゼットン星人に^[173]、胴体は『快獣ブースカ』に登場する人間コング（原始人のような容姿のサーカスの怪力男）に流用されている。
• 書籍『超人画報』（竹書房）では、アメリカのテレビドラマ『アウター・リミッツ』第1話に登場するグレートアンドロメダ星人の影響を指摘している^[241]。
• 検討されていた第2クールのタイトル「東京大津波（パゴス対ケムール人対ガラモン）」への登場が予定されており、パゴスやガラモンと戦う予定だった^[169][233]。

第20話「海底原人ラゴン」（1966年5月15日放送）に登場。

2億年前に地球を支配していた爬虫類から進化した海底原人。深海2万メートル^{[注釈 44]}に棲息する陸海両生物^[249]。この個体は雌であり、乳房を持っているのが確認できる。卵生であり、数年に1度の繁殖期になると中心核がゼリー状に包まれた20センチメートルほどの卵を産む。卵は数日間かけ、カエルの卵と同じように中心核が胚発生を通じて肉体が形成され、親と同じ姿をした子供が孵化する。高い知能を持ち、基本的に温厚な性質だが、一撃で人体を砕くほどの凄まじい怪力を持つ^[209]。音楽を聴くと闘争心が抑制される^[176][209]。誤って水揚げされた自分の卵を取り返すために岩根島へ上陸し、遭遇した漁師や村人をその怪力で殺害したり家屋を破壊したりするなど暴れ回ったが、孵化した子供を返されると共に海底へ戻っていった。

• スーツアクター：古谷敏^[248][244]
• 大伴昌司による原案では探検隊ものであったが、監督の野長瀬三摩地はそれでは映画『大アマゾンの半魚人』と変わらないと考え、映画『フランケンシュタイン』を意識したホラーに日本的な母子のメロドラマを加味したものとなった^[244][250]。
• 書籍によっては、子供の名称をラゴンJr.^[176]、ラゴンの子供^[209]と記述している。
• 本作品で音楽好きであることが描かれており、後述の『ウルトラマン』における設定に生かされている。
• デザインは成田亨^[244][97]。成田は一般的な半魚人像を描いたものとしている^[97]。
• 造型は高山良策、目の電飾は倉方茂雄による^[244]。撮影で使用されたスーツは、ウェットスーツにラテックスの鱗を張り付け、スプレットサテンで彩色したもの^[251][252]。瞼と口は手の中にある握りによって開閉している^[253]。子供の造形物はマリオネットのような構造で製作されている^[106]。頭部は『ウルトラマン』の巨大ラゴンに流用された^[173]。1994年時点で目と骨組みだけが現存していた^[252]。
• 鳴き声はキングコングやバラゴンのそれを加工したものである^[244]。
• 『総天然色ウルトラQ』では『ウルトラマン』登場時の色が参考にされたが、両作品に出演した桜井浩子のカラー放送用に塗り直されていたという証言をもとに、より落ち着いた色として着色された^[246][6]。プロップも現存していたが劣化が激しく、目の色のみが参考にされた^[246][6]。

第21話「宇宙指令M774」（1966年5月22日放送）に登場。

キール星人により破壊活動のために地球に送り込まれたエイのような姿の宇宙怪獣^{[出典 139]}。宇宙から三浦半島沖海底に落下着水した卵状のカプセルから泡を放出しながら短期間で孵化し、船舶のエンジン音に反応して近くを航行するタンカーを突進攻撃で沈没する。マンタのようにジャンプする習性がある。

ルパーツ星人ゼミにボスタングが地球に潜入していることが地球人側に告げられ、海上保安庁の巡視船に誘き出された後、最後は航空自衛隊のF-86戦闘機によるミサイル攻撃で爆死した。

「ボスタング」とはキール星の言葉で「不滅の生命」を意味するとされている^{[出典 140]}。

• ボスタングは『ウルトラQ』の未使用シナリオ「Oil S・O・S」に登場する予定だった怪獣クラプトンの操演用ミニチュアを改造し、流用したもの^{[出典 141]}。爆破用のボスタングはクラプトンの小を改造したもの^[260]。造形は高山良策によるもので、高山は「Oil S・O・S」の制作中止を伝えられていたが、すでにミニチュアを完成させていた^[254]。映画『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』では、クラプトンがベリュドラの左腕を構成する怪獣の1体となっている^[64]。
• 特撮シーンのほとんどは東宝の大プールで撮影された^[254]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、現存していたプロップを参考に着色された^[2][6]。海中の孵化シーンは、そのまま着色しただけでは光源が近く浅い場所に見えてしまうため、日本側で補正して深海を表現した^[2][6]。
• 『大怪獣バトル ULTRA MONSTERS』および『ウルトラギャラクシー大怪獣バトル NEVER ENDING ODYSSEY』に直接は登場しないものの、キール星人が搭乗している宇宙船はボスタングを模した形状をしており、書籍では「ボスタング型宇宙船」とされている^{[出典 142]}。

第21話「宇宙指令M774」（1966年5月22日放送）に登場。

個人名はゼミ。ボスタングの存在と対抗策の必要性を地球人に伝えてキール星人の侵略から防衛する使命を帯びて地球を訪れていた宇宙人で^[176]、容姿は地球人と同じ。人形を通して、あるいは万城目たちの搭乗した飛行機を誘導した上でメッセージを伝えた後、中央図書館司書・一条貴世美^[176]と名乗って万城目たちに接触する。人間に対して友好的で、好戦的なキール星人とは宿敵の関係にある。

ゼミはボスタング撃滅後、地球に定住することになったが、彼女によれば他にも友好的な宇宙人が多数、地球に定住しているらしい。「あの人も」とゼミが視線を向ける先にいた宇宙人は、姿こそ人間と同じだが、皆同じデザインのサンダルを履いていた。ラストシーンでは「あなたの隣の方、その人も宇宙人かもしれませんよ」と視聴者に向かって語る。

• 演：水木恵子
• 演じる水木は、監督の満田かずほが過去に携わっていたTBSの番組に出演しており、満田は水木が結婚後に引退したものと思い込んでいたが現役であったことを知り、本作品に起用した^[33]。
• ルパーツ星人のサンダルは地味なものが用いられていたが、『総天然色ウルトラQ』では印象的にするため金色に着色された^[2]。
• 朱川湊人の小説『ウルトラマンメビウス アンデレスホリゾント』では直接登場はしないものの、「ガーベラ遭難事件」の情報提供者として名前が語られている。

第21話「宇宙指令M774」（1966年5月22日放送）に名前のみ登場。

あらゆる情報が一切不明な謎の宇宙人。好戦的な宇宙人で、地球にボスタングを送り込んで攻撃させる。平和を愛するルパーツ星人と対立しており、それゆえ常に自分の邪魔ばかりしてきたルパーツ星人を激しく憎んでいる。

• 『ウルトラQ』では姿を見せていないが、下記の『大怪獣バトル』シリーズに登場した際に詳細な姿が設定され、ルパーツ星人同様の人間と同じ顔をしたヒューマノイドタイプの宇宙人であるとされた。
• 小学舘コロタン文庫『ウルトラ怪獣500』には、キール星人の姿は不明であることから、代わりにボスタングが孵化した際の写真を掲載している^{[要ページ番号]}。

第22話「変身」（1966年5月29日放送）に登場。

由利子の友人・あや子の婚約者である蝶類学教室の昆虫学者の浩二が、高原で本来日本にいないはずのモルフォ蝶の猛毒性の鱗粉を浴び、焼け付くように体が熱くなって喉に猛烈な渇きを覚えて深山にあった沼の水を飲むことによって変身した姿^{[出典 150]}。野生化の影響で人間の時よりも凶暴化しており^[257]、人語は喋れない。時間が経つにつれて感情を次第に失って野獣化し、思考能力も低下するが、最終的にはあや子の叫びを聞いて理性と記憶を取り戻し、一ノ谷博士によって開発された熱原子X線を浴びて人間としての感情や姿を取り戻す^[57][256]。

• 演：野村浩三
• 『ウルトラQ』の前身である『UNBALANCE』で原案を手がけた金城哲夫は、当時制作進行であった熊谷健から聞いた辰子姫伝説をもとに発想した^[37]。
• 浩二の名はナレーションを担当した石坂浩二に由来する^[37]。脚本を担当した北沢杏子は、執筆当時に放送作家による研究会で学生時代の石坂と知り合っていた^[37]。
• 書籍によっては、モルフォ蝶の鱗粉が巨大化した原因としている^{[出典 151]}。
• 『UNBALANCE』としての最初の台本（第1稿）では、骨子は完成作品とほぼ同一だが、クライマックスで巨人となった浩二があや子と会話を交わすシーンの存在、浩二が熱原子X線によって元の姿に戻った直後に絶命するという点が異なる^[37]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、日焼けをしているという想定で肌を浅黒く着色された^[2][6]。腰巻きは、放送当時の雑誌で「赤い」と記述されていたが、これはモノクロ撮影での発色を考慮したものと判断され、自衛隊のテントを用いたという想定でサンドカーキとなった^[2][6]。
• 映画『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』では、ベリュドラの胴体を構成する怪獣の1体となっている^{[64][6][注釈 46]}。

第22話「変身」（1966年5月29日放送）に登場。

実在のモルフォチョウをベースとしており、異界への入り口を示すシンボルとして表現されている。本来は南米アマゾンにしか生息していないが^[257]、劇中では長野県の蓼科高原に生息している個体群が八ヶ岳奥地の湿地帯に大小数匹登場し、浩二が巨大化したシーンでも2匹が飛んでいる。

• 脚本ではキプリスモルフォとなっている^[124][273]。
• 書籍『ウルトラマン画報 上巻』では、浩二と同様に沼の水を飲んだために巨大化したものと推測している^[5]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、青系のモルフォチョウではなく、紫系のオオムラサキやムラサキシジミなどが参考にされた^[6]。
• メタリックブルーの羽根となっている^[275]。
• 『ウルトラマンオメガ』第18話では、バロッサ星人（五代目）ザーゴンがモルフォ蝶の鱗粉を用いて巨大化する^[276]。

第23話「南海の怒り」（1966年6月5日放送）に登場。

ミクロネシア群島の南海の孤島・コンパス島の近海に位置する海域「死の海」に生息している、巨大なタコ^[257]。武器は巨体と長大な8本の触腕による怪力で、上陸後も巨体を難無く移動できるほか、人間を絞め殺すことができる。

コンパス島の原住民に守り神として崇拝される^[257]一方、祟り神として畏怖されていたが、島の近海を航行していた漁船・第五太平丸を襲って沈める「漁船遭難事件」を起こす。その後、「死の海」を取材に来た万城目たちの通報を受けた国連飛行隊の爆雷攻撃で手負いとなって上陸したところ、父を殺害された第五太平丸の若い漁師・雄三や、家族を殺害された島の娘・アニタに率いられて決起した原住民たちや万城目たちと対決し、皆の投げた無数の槍やアニタのライフルの連射を受けたうえで眉間に雄三の投げた槍が突き刺さり、絶命する。

• 巨大なタコの登場は、『UNBALANCE』のサンプルストーリー「大蛸の逆襲」「老婆と美女」などでも検討されていた^[33]。
• 造形物は東宝映画『フランケンシュタイン対地底怪獣』で制作された大ダコの流用で^{[出典 161]}、足1本のみ新規に高山良策により造型されている^{[出典 162]}。撮影で使用されたものは、東宝に返却され、『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』に使用された^[281][282]。
• 原島民たちや万城目たちがスダールと戦うシーンは『キングコング対ゴジラ』の映像を一部（モノクロ）流用しており^{[出典 163]}、脚本自体がこの流用を前提に書かれている。
• 成田亨により巨大魚としてのデザインが描かれているが、脚本が大ダコの流用を前提としていたため未使用に終わった^[136][97]。
• 名称の由来は酢蛸^[277]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、実際のタコの色をもとに着色された^[2][6]。『キングコング対ゴジラ』からの流用部分は二重の複製となったため補正された^[2][6]。

第24話「ゴーガの像」（1966年6月12日放送）に登場。

サザエの殻のような貝殻^[2][283]とカタツムリのような体^[283]を持つ巨大生物。眼から溶解液^{[出典 167]}（破壊光線^[256]）を発して人間を溶かす。後部の巻き貝の後尾をドリルのように高速回転させ、地中を掘り進んで移動することもできる^{[出典 168]}。

凶悪な美術品密輸団によってアーブ国から東京に密輸入されたゴーガの像に幼体が封印されていたが、像をレントゲン撮影する際に照射された放射線の影響で目覚め、短期間で巨大生物に成長した^[257]。密輸団員たちを殺害し、東京の町を破壊する。6,000年前にアランカ帝国に悪徳が栄えたためにゴーガが甦って一夜で滅ぼしたという伝説のうち、「ゴーガは火の海と共に没す」という部分に倣ってタンパク質に対して強い腐食性を帯びた苛性カリ弾^[284][256]で両目を潰されたのち、神田に集結した自衛隊火器部隊の一斉攻撃で倒される。

• 「太古から甦った貝の怪獣」というコンセプトは、NG脚本の「化石の城」のアーム貝を継承している^[33]。「化石の城」の原型となったサンプルストーリー「生きている化石」のプロットでは怪獣の名前はカイゲルであった^[33][285]。中生代ジュラ紀のトゲの付いた貝殻を持つザリガニの怪物という描写であった^[285]。
• デザインは成田亨^[97]。モチーフは貝殻とナメクジ^[97]。
• ゴーガは大（1メートル）・中（30センチメートル）・小（8センチメートル）の計3体が造型されたが^[283]、一番大きいものは撮影時に作中描写のまま、実際に焼却された。ドリルのギミックは書籍『ウルトラマン白書』では倉方茂雄によるものと記述しているが^[137]、書籍『キャラクター大全 総天然色ウルトラQ下巻』では佐々木明と記述している^[283]。
• 脚本では目から溶解液を放つとされていたが、映像では光線として表現されている^[283]。書籍『円谷プロ全怪獣図鑑』では「怪光線」と記述している^[11]。
• 「ガラモンの逆襲」のセットで撮影された特写会のスチール写真（東京タワーを挟み、ペギラ、パゴス、カネゴン、ゴーガが集合）が存在している。
• 『総天然色ウルトラQ』では、現存していたカラー写真を参考に着色された^[2][6]。特撮シーンで映り込んでいた操演スタッフの手は修正されている^[2]。
• 『ウルトラマン』のオープニングのシルエットには、ゴーガのものが使用されている。
• 映画『大怪獣バトル ウルトラ銀河伝説 THE MOVIE』では、ベリュドラの左腕を構成する怪獣の1体となっている^[64][6]。

第25話「悪魔ッ子」（1966年6月19日放送）に登場。

奇術師・赤沼の催眠術で毎夜眠らされ、幽体離脱の芸を披露していた東洋大魔術団のマスコット的存在であった少女・リリーの身に催眠術をかけ過ぎた結果、その影響でシナプス（神経細胞間や多種細胞間の信号を伝達する部位）の破壊現象が発生してリリーの精神のみが肉体から分離し^[257]、興味を抱いた欲しいものを手にするために数々の災厄を引き起こすようになった。精神が白くぼやけて見えるのは、一種の電気信号であるシナプスがプラズマ現象に似た作用で実体化した影響と見られる。

精神はリリー本人の意思とは関係なく深夜にさまよい始め、殺人すら犯すようになる。ついにはリリーの肉体をも抹殺しようとするが、肉体が列車に轢かれる直前に一ノ谷博士の開発した人体電気操作機・超短波ジアテルミーの超短波によって人体電気のプラスとマイナスのバランスを修正し、肉体と精神が融合した結果、シナプスの破壊現象は収まった^[57]。

• 演：坂部紀子
• 『ウルトラQ』の前身である『UNBALANCE』時代に原案を手がけた熊谷健は、座敷童子から発想したと述べている^[37]。
• 精神体のリリーは黒バックで撮影した姿をフィルムに光学合成で焼き込む表現が用いられた^[286]。作画合成による表現が1カットのみ存在している^[286]。
• 終盤の舞台は、当時SLが走っていた八高線^[286][37]。クライマックスで万城目が線路からリリーを助けるシーンは、円谷プロの依頼で列車を走らせ、合成ではなく一発撮りで行われた^[286][37]。
• 笑い声は、東宝映画『マタンゴ』に登場する怪物マタンゴ（マタンゴ怪人）の声を流用している^[235][236]。
• シナリオでは、赤沼はリリーを赤ん坊の時分に拾い、我が子のように育ててきたことが語られている^[6]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、肌の色が濃いことからそのまま着色すると幽体の方が血色良く見えてしまうため、青白く光るように着色された^[2][6]。
• 『ウルトラQ dark fantasy』では、リメイクキャラクターのリリーが登場している^[6]。

第26話「燃えろ栄光」（1966年6月26日放送）に登場。

ボクサーのダイナマイト・ジョーがフィリピン沖にて釣り上げて捕獲し、飼育していた超深海生物。学名はアリゲトータス（ALLIGATORTOISE^[85]）。体内の特殊なリンパ液によって温度に敏感に反応するようになった^[57]ほか、周囲の気圧や水圧の変化で体の大きさが変わる特徴があり^[257]、水中では小さいが上陸すると人間ほどの大きさになる。

ジョーは試合の結果を予知する能力があると思っているが^[257]、万城目は単なる自己暗示ではないかと解釈している。「次はお前が負ける」と予言されたジョーと共に姿をくらました後、ピエロとして働いていた彼と共に万城目たちに発見されるが、落雷で発生した山火事によって数十メートルまで巨大化する。万城目は海に入れば元に戻ると考え、ジョーが誘導を試みるが、海への道中にあった可燃物のガソリン入りのドラム缶を蹴飛ばして引火した結果、炎の中に姿を消した。生死は不明^[287]。

• スーツアクター：中村晴吉^{[出典 175]}
• ダイナマイトジョーが水槽で飼育しているシーンの小さなピーターは、メガネカイマンなどのワニの子供を撮影に使用している^{[2][6][注釈 47]}。
• デザインは成田亨^[288][97]。成田は既存の生物の巨大化はデザインしないという方針であったが、カメレオンそのままの姿となっている^[97][24]。
• ぬいぐるみ制作はエキスプロダクション^[288]。等身大時は四足歩行、巨大化時は二足歩行と、細部のデコレートが違う（本編撮影の後に改修された）。鱗に小さな鏡を貼り付けて炎の照り返しを受けるようになっているほか、口元に髭が生え、口には巻き舌のギミックが付いている。人間大時のアップシーンにも改修後の着ぐるみを使用している^[288]。巨大化するシーンのピーターは、小型モデルを光学合成して使用している^[288]。1966年4月に多摩テックで開催された「ウルトラQ大会」で展示されたのち^[288]、高山良策によって『ウルトラマン』に登場するゲスラに改造された^[24]。
• 火事のシーンは、東京美術センターがある丘のふもとにて消防車を待機させた状態で撮影された^[288]。
• 『総天然色ウルトラQ』では、放送当時のイベントで展示されていた際のカラー写真を参考に着色された^[2][6]。幼体の色はメガネカイマンが参考にされた^[6]。顔のアップではセット裏のベニヤの梁が映っていたが、修正されている^[2][6]。

第27話「206便消滅す」（1966年7月3日放送）に登場。

アザラシに似た姿の巨大生物^{[出典 184]}。東京上空に発生し、太平洋戦争時から存在したと思われる、零戦の残骸などさまざまな物が散乱する、霧で覆われた「航空機の墓場」となっていた四次元空間に住み^[257]、そこへ迷い込んだものを2本の巨大な鋭い牙とヒレ状の前肢で襲う。超音速旅客機206便とその乗客に襲いかかった際には、万城目の操縦で離陸を始めた同便のジェット噴射により吹き飛ばされる。その後の生死は不明。

• スーツアクター：福留幸夫^[9][296]
• 「虹の卵」と並び、『ウルトラQ』最多の4種類の台本が確認されている。このうち第1稿（『UNBALANCE』名義の準備稿）と第2稿（『ウルトラQ』名義の準備稿）は、山浦弘靖の単独執筆。異次元空間の謎を解明することに徹した展開となっており、怪物は登場しない^[285]。第3稿（『ウルトラQ』名義の決定稿）から金城哲夫が加わり、本作品が怪獣路線に変更したことによるTBSの意向を汲んで怪獣を登場させた^{[出典 185]}。
• 劇中では「トドラ」の名称は使われず、「巨大なアザラシ」と呼ばれている。脚本の表記は「大アザラシ」^[37]。
• 着ぐるみは、東宝映画『妖星ゴラス』に登場した南極怪獣マグマにヒゲを追加して改造したもの^{[出典 186]}。急遽怪獣を登場させることとなったため、着ぐるみの新造や大幅な改造をする時間はなかったとされる^[296]。胴体は白く塗り直され、覗き穴が目立ってしまっている^[37]。
• 『週刊ウルトラマンオフィシャルデータファイル』（デアゴスティーニ・ジャパン刊）によれば、四次元空間に零戦の残骸が散乱しているシーンは監督の梶田興治のお遊びだという^{[要ページ番号]}。また、同書籍によれば、検討された第3クールに登場が予定されており、名前が確認されている^{[要ページ番号]}。
• 『総天然色ウルトラQ』では、現存していたカラー写真や人工着色のブロマイドなどが参考にされた^[2][6]。

第28話^{[注釈 49]}「あけてくれ！」に登場。

現実世界から理想の世界への「ジャンプ台^{[注釈 50]}」の役割を担う、謎の列車^[303]。理想の世界へ入る際には空間と乗客たちの過去の時間を突き抜けていくが、途中で過去の日常を振り切れず、「開けてくれ」などと言うと現実世界へ降ろされてしまう^[304]。同様のジャンプ台はこれ以外にも存在しているらしく、浮世に嫌気が差したSF作家の友野健二が理想の世界へ入る際には、どこまでも下っていくエレベーターが用いられている^[303]。