逢い引き (フラゴナールの絵画)
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| フランス語: La Rencontre 英語: The Meeting | |
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| 作者 | ジャン・オノレ・フラゴナール |
|---|---|
| 製作年 | 1771-1772年 |
| 種類 | キャンバス上に油彩 |
| 寸法 | 317.5 cm × 243.8 cm (125.0 in × 96.0 in) |
| 所蔵 | フリック・コレクション、ニューヨーク |
『逢い引き』（あいびき、仏: La Rencontre, 英: The Meeting）は、18世紀フランス・ロココ期の巨匠ジャン・オノレ・フラゴナールが1771-1773年にキャンバス上に油彩で制作した絵画である。デュ・バリー夫人が、ルーヴシエンヌ城 (château de Louveciennes) の庭園内にあった自身の「プレザンス館」のために 委嘱した「恋の成り行き」4連作中の1点である[1][2]。連作はすべて1915年にヘンリー・クレイ・フリックに購入されて以来、ニューヨークのフリック・コレクションに所蔵されている[1][2][3][4]。
本作は、若い女性がキューピッドとヴィーナスの彫像と木々のあるバラ園で梯子を上ってきた恋人と逢い引きをする場面を表している。彫像が男女を見下ろしており、愛のテーマをさりげなく暗示している。流れるような白いガウンを纏っている女性は優雅な姿で石の台の上に座り、その身体は鑑賞者の方を向いている。鮮やかな赤と金の衣装を身につけている男性が右側から登場している。庭園は咲き乱れるバラの花や緑豊かな木々に満ちており、ロマンスと秘密の雰囲気を強調している。フラゴナールのロココ様式の特徴である光と影の戯れは、この場面の躍動感と官能性をさらに高めている[4]。
フラゴナールは1767年の『ぶらんこ』 (ウォレス・コレクション、ロンドン) で人気を不動のものとしたが、その4年後に描いたのが「恋の成り行き」の連作である[1]。この連作は、一種のアントワーヌ・ヴァトーへの回帰といえる作品群であった[2]。しかし、1748年のポンペイの遺跡発掘によって高まっていた古代ギリシア・ローマへの憧憬は、新古典主義様式という新たな芸術様式を生んでいた。そして、その様式で建てられたデュ・バリー夫人の館は、フラゴナールの様式とあまりに趣を異にしていた。時代の趣味は、軽妙洒脱なロココから堅牢な新古典主義へと確実に変化していたのである[1]。フラゴナールの連作は「拙い絵画」と見なされ、批判された[2]。結果的に委嘱者のデュ・バリー夫人は連作をフラゴナールに返品した。一方、フラゴナールは連作を手放すことはなく、約20年後に故郷のグラースで最後の1枚『棄てられて』を描いている[5]。
「恋の成り行き」連作 (フリック・コレクション蔵)
『追跡』
『愛の告白』
『恋人の戴冠』
