Musée d'Orsay

musée de Paris, France From Wikipedia, the free encyclopedia

Le musée d'Orsay est un musée parisien situé dans le 7e arrondissement, le long de la rive gauche de la Seine, en surplomb de la promenade Édouard-Glissant. Il a le statut de musée national en France. Inauguré en 1986, il est installé dans l'ancienne gare d'Orsay, construite par Victor Laloux de 1898 à 1900 et réaménagée en musée sur décision du président de la République Valéry Giscard d'Estaing. Ses collections présentent l'art occidental de à , dans toute sa diversité : peinture, sculpture, arts décoratifs, art graphique, photographie et architecture. Il est l'un des plus grands musées d'Europe pour cette période.

Nom local
Musée d’OrsayVoir et modifier les données sur Wikidata
Type
Musée d'art, musée national (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
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Gestionnaire
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Musée d'Orsay
Logo du musée d'Orsay.
Vue du musée d'Orsay.
Informations générales
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Musée d'art, musée national (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Ouverture
Gestionnaire
Présidents
Surface
57 400 m2 de surface utile
Visiteurs par an
3 871 498 (2023)[1]
Site web
Collections
Collections
Art français et européen de 1848 à 1914
Nombre d'objets
151 288 (2023) dont 5 412 dépôts[2],
3 533 documents d'archives numérisés
2 300 œuvres présentées en permanence
Label
Bâtiment
Architecte
Protection
Localisation
Pays
Commune
Adresse
Esplanade Valéry-Giscard-d'Estaing
7e arrondissement de Paris
Coordonnées

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Le musée possède la plus importante collection de peintures impressionnistes et postimpressionnistes au monde, avec près de 1 100 toiles[3] au total sur plus de 3 650 en sa possession. Le public peut y voir des chefs-d'œuvre de la peinture et de la sculpture comme Le Déjeuner sur l'herbe et l'Olympia d'Édouard Manet, une épreuve de La Petite Danseuse de quatorze ans de Degas, L'Origine du monde, Un enterrement à Ornans, L'Atelier du peintre de Courbet, Les Joueurs de cartes de Cézanne ou encore cinq tableaux de la série des « Cathédrales de Rouen » de Monet et Bal du moulin de la Galette de Renoir.

Des expositions temporaires monographiques ou thématiques concernant périodiquement l'œuvre d'un artiste, un courant ou une question d'histoire de l'art sont souvent mises en place. Un auditorium accueille des manifestations diversifiées, concerts, cinéma, théâtre d'ombres, conférences et colloques et des spectacles spécifiquement destinés à un jeune public.

Depuis 2010, le musée de l'Orangerie, situé dans le jardin des Tuileries, lui est rattaché.

Origine du nom

Le musée, ainsi que tous les bâtiments qui le précèdent à cet emplacement, tient son nom du quai adjacent : le quai d'Orsay. Celui-ci est nommé en l'honneur de Charles Boucher d'Orsay, le prévôt des marchands qui le fait construire[4].

Sur le plan juridique, le musée de l'Orangerie, alors service à compétence nationale, est rattaché en 2010 à l'établissement public du musée d'Orsay, les deux entités formant dès lors l'« établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie »[5]. Le nom de l'ancien président de la République Valéry Giscard d'Estaing, à l’origine de la création du musée d’Orsay et décédé en , est accolé à cette dénomination en [6],[7],[8].

Historique

Galerie du musée d'Orsay.
Articles détaillés : Palais d'Orsay et Gare du Musée d'Orsay.

Le musée est situé à l'emplacement du palais d'Orsay, édifié à partir de 1810 et décoré de fresques de Théodore Chassériau[9], qui accueille en 1840 le Conseil d'État au rez-de-chaussée puis, deux ans plus tard la Cour des comptes au premier étage. Il est incendié en 1871 pendant la Commune de Paris et laissé à l'état de ruines jusqu'à la construction par Victor Laloux de la gare d'Orsay, ancien terminus de la Compagnie du chemin de fer de Paris à Orléans, pour accueillir les visiteurs et les délégations étrangères de l'exposition universelle de 1900. Son parvis a été aménagé en 1985 et doté de plusieurs statues en fonte de fer autrefois dorées, dont le groupe dit Statues des six continents, initialement installé sur la terrasse du palais du Trocadéro, et 3 des 4 statues d'animaux qui étaient autour de la fontaine, à partir de l'exposition universelle de 1878[10].

Le musée d’Orsay a ouvert ses portes dans la gare reconvertie, le . Afin de permettre sa transformation en un musée des arts du XIXe siècle, selon la volonté du président de la République Valéry Giscard d'Estaing, confirmée par François Mitterrand, le bâtiment a été reconfiguré de 1983 à 1986 par les architectes Renaud Bardon, Pierre Colboc et Jean-Paul Philippon (agence ACT Architecture), lauréats d'un concours d’architecture organisé en 1979, rejoints ensuite par l’architecte d’intérieur italienne Gae Aulenti.

Dans la nuit du , lors de la Nuit Blanche, des individus s’introduisent dans le musée et endommagent gravement un tableau de Claude Monet, Le Pont d'Argenteuil, datant de 1874, qu'ils déchirent sur 10 cm[11]. Le tableau a depuis été restauré.

Tokujin Yoshioka, Water Block (2002).

Un réaménagement partiel des espaces du musée décidé par son ancien directeur Guy Cogeval a été inauguré le à l'occasion des 25 ans du musée d'Orsay, après deux ans de travaux et un budget total de 20 millions d'euros. Il comprend la création du Pavillon Amont sur cinq niveaux supplémentaires de 2 000 m2 destinés aux arts décoratifs classés par affinité de pays, la rénovation de la galerie impressionniste dotée de bancs en verre massif du designer japonais Tokujin Yoshioka, celle du Café de l'horloge entièrement redésigné par les frères Campana et une nouvelle salle d’exposition temporaire[12].

L'importante collection de 293 œuvres (187 en et 106 en ), donnée sous réserve d'usufruit par les collectionneurs américains Spencer et Marlene Hays[13], ajoutée aux donations de Philippe Meyer et de Zeïneb et Jean-Pierre Marcie-Rivière a entraîné le lancement de nouveaux travaux. Le projet Orsay Grand Ouvert, qui prévoit de consacrer l'intégralité du musée aux collections et au public, bénéficie également d'une donation anonyme d'origine américaine de 20 millions d'euros pour créer en 2024 des ateliers pédagogiques de 650 m2 au 4e étage et en 2026 une nouvelle galerie de 1 200 m2 côté rue de Lille, qui permettra une présentation plus approfondie des chefs-d’œuvre impressionnistes et postimpressionnistes de Monet, Manet, Degas, Cézanne Van Gogh, Gauguin, Bonnard ou Vuillard, en occupant des bureaux et les locaux actuels de la bibliothèque et de la documentation du musée[14]. Au préalable, avec l'aide d'une donation de 5 millions d'euros de Daniel Marchesseau, fruit de la vente d'une collection de 18 sculptures de François-Xavier et Claude Lalanne[15], des travaux ont été engagés fin 2018 pour relocaliser en 2027 le Centre de ressources et de recherche Daniel Marchesseau du musée d'Orsay[16], avec le futur Centre d’études des Nabis et du Symbolisme[17], dans la partie ouest de l’hôtel de Mailly-Nesle située dans l'îlot voisin au 31 quai Voltaire, qui était occupée jusqu’alors par la Documentation française[18].

Façade du musée d’Orsay

Collections

Centre de ressources et de recherche

Le Centre de ressources et de recherche Daniel Marchesseau réunira en 2027 les collections documentaires et patrimoniales du musée d’Orsay (50 000 livres, 600 titres de périodiques, 1 300 mètres linéaires de documentation générale, 300 mètres linéaires de dossiers d’œuvres, 250 mètres linéaires d’archives) et développera des programmes de recherche sur les arts du XIXe siècle et du début du XXe siècle[19].

Arts décoratifs

Alexandre Charpentier, boiseries de la salle à manger d'Adrien Bénard, acajou, chêne, peuplier, bronze doré et grès émaillé (1900-1901).
Article détaillé : Arts décoratifs au musée d'Orsay.

Le musée des Arts décoratifs, inauguré au pavillon de Marsan du Louvre en 1905, avait initialement été envisagé en 1879 sur l’emplacement attribué à la gare d’Orsay en 1897, qui retrouvera finalement cette vocation de musée en 1986. La Porte de l'Enfer de Rodin, dont le plâtre est visible au niveau médian - terrasse Rodin, devait en constituer l'entrée monumentale.

Dès 1977, une collection d’objets d’arts décoratifs de la période 1848-1914 a été constituée pour le musée d’Orsay. Hormis la salle à manger Charpentier de 1900, reconstituée dans un espace propre (period room), les meubles et les objets sont montrés hors de leur contexte. Constituée d’œuvres représentatives de la production de céramique, de verrerie, de joaillerie et de mobilier, cette collection témoigne de la mutation de la production d’objets d’art liée à la révolution industrielle, celle des beaux-arts appliqués à l’industrie. Elle compte 23 260 dessins d'architecture et d'art décoratifs, des pièces écrites, papiers peints, maquettes, etc. et 3 486 objets d'art, dont quelques chefs-d’œuvre longtemps méconnus ou mal considérés et présente aussi des pièces attestant l’exceptionnelle qualité des industries de luxe de cette époque. Le découpage muséographique des collections d’objets d’art distingue par leur localisation ceux produits sous le Second Empire (1852-1870) et dans les deux premières décennies de la Troisième République (1870-1940) de ceux correspondant au style Art nouveau (à partir de 1890).

Peintures et dessins

Le musée d'Orsay expose et conserve la plus grande collection de peintures impressionnistes (plus de 480 toiles)[20] et post-impressionnistes (plus de 600 toiles[3] cloisonnistes, néo-impressionnistes, symbolistes, nabis…) au monde, ainsi que de remarquables ensembles de peintures de l'école de Barbizon, réalistes, naturalistes, orientalistes et académiques, y compris des écoles étrangères. Plus de 5 150 peintures composent la collection. Mais sur un total de 5 412 œuvres du musée déposées dans près de 450 lieux différents (hors Louvre)[2], près de 1 670 peintures, incluant une centaine non localisées, volées ou détruites, ont été déposées dans des musées de province, des édifices publics ou à l'étranger, telles que 26 des 72 peintures de Maurice Denis, 21 des 87 peintures de Bonnard, 19 des 93 peintures de Vuillard, 18 des 81 peintures de Renoir ou 15 des 87 peintures de Monet.

La collection comprend également 53 526 dessins d'artiste, 3 356 autographes, 253 estampes et 52 miniatures, conservés en majorité dans le « Fonds des dessins et miniatures, collection du musée d'Orsay » du département des arts graphiques du musée du Louvre[21], outre une petite partie au musée d'Orsay depuis 2010 avec les 571 pastels. Le musée conserve aussi 49 064 photographies.

Cette liste non exhaustive répertorie les principaux peintres représentés au musée d'Orsay avec le nombre de leurs peintures, hors celles déposées en province, le titre des principales d'entre elles, qu'elles soient ou non exposées compte tenu du renouvellement régulier des accrochages, ainsi que les pastels des artistes concernés.

Artistes

Article détaillé : Liste de peintures d'Edgar Degas.
Autres artistes
Edmond Aman-Jean, Amaury-Duval, Léon Belly, Eugène Burnand, François-Rupert Carabin, Théodore Charpentier, Fernand Cormon, Jules Felix Coutan, Édouard Detaille, Émile Friant, Eugène Fromentin, Émile Gallé, Antonio de La Gandara, Paul Guigou, Gustave Guillaumet, Jean-Paul Laurens, Jean-Jules-Antoine Lecomte du Nouÿ, Alphonse Legros, Léon Lhermitte, Étienne Moreau-Nélaton, Victor Navlet, Alphonse de Neuville, Fernand Pelez, Giuseppe De Nittis, Francis Tattegrain, Paul Troubetzkoy, Thomas Alexander Harrison, John White Alexander, Leon Dabo, William Turner Dannat
 

Sculpture

La collection compte 1 598 sculptures, outre 691 dépôts en France et à l'étranger, et 2 556 médailles.

Néoclassicisme

Romantisme

Éclectisme du Second Empire

  • Jean-Baptiste Carpeaux (Valenciennes, 1827-Courbevoie, 1875), 117 sculptures dont :
    • Ugolin et ses enfants, 1860, bronze
    • La princesse Mathilde, 1862, marbre
    • Le Prince impérial et son chien Néro, 1865, marbre
    • Les Quatre Parties du monde soutenant la sphère céleste, 1868-1872, plâtre gomme-laqué
    • La Danse, 1869, groupe en pierre de l'Échaillon déposé de l'Opéra Garnier
  • Albert-Ernest Carrier-Belleuse (Anisy-le-Château, 1824-Sèvres, 1887)
    • Buste de femme portant un diadème, 1860-1870, terre cuite
    • Hébé endormie, 1869, groupe en marbre
    • Torchère au tambourin et Torchère à la couronne, 1873, plâtre
  • Auguste Clésinger (Besançon, 1814-Paris, 1883)
  • Charles Cordier (Cambrai, 1827-Alger, 1905)
    • Nègre du Soudan, 1857, onyx, bronze et porphyre
    • Capresse des colonies, 1861, onyx, bronze et marbre rose
    • Chinois et Chinoise, 1853, bronze doré et émaux
  • Eugène Delaplanche (Belleville, 1839-Paris, 1891)
    • Ève avant le péché, 1869, marbre
    • L'Afrique de la série des six continents, 1878, fonte, parvis du musée
  • Gustave Doré (Strasbourg, 1832-Paris, 1883)
    • Joyeuseté, 1881, bronze
    • La Parque et l'Amour, 1877, plâtre patiné
  • Paul Dubois (Nogent-sur-Seine, 1829-Paris, 1905)
    • Chanteur florentin, 1865, bronze argenté
  • Alexandre Falguière (Toulouse, 1831-Paris, 1900)
    • Le Vainqueur au combat de coq, 1864, bronze
    • Tarcisius, 1868, marbre
  • Antonin Mercié (Toulouse, 1845-Paris, 1916)
    • David, 1871, bronze
  • Jean-Baptiste Baujault (La Crèche près de Breloux, 1828-1899)
    • Jeune Gaulois ou Au Gui l’an neuf, 1870-1875, marbre, gui et serpe en bronze disparus
  • Augustin-Jean Moreau-Vauthier (Paris, 1831-1893)
    • Bacchante couchée, 1892, marbre
  • Hippolyte Moulin (Paris, 1832-Charenton, 1884)
    • Une trouvaille à Pompéi, 1863, bronze
  • Jean-Joseph Perraud (Monay, 1819-Paris, 1876)
    • Le Désespoir, 1869, marbre
  • Alexandre Schoenewerk (Paris, 1820-1885)
    • La Jeune Tarentine, 1871, marbre
    • Europe de la série des six continents, 1878, fonte, parvis du musée

Éclectisme de la IIIe République

  • Jean-Paul Aubé (Longwy, 1837-Cap Breton, 1916)
    • Dante Alighieri, 1879, bronze
  • Théophile Barrau (Carcassonne, 1848-Paris, 1913)
    • Suzanne, 1895, marbre
  • Louis-Ernest Barrias (Paris, 1841-1905)
    • Buste de Georges Clairin, peintre, 1875, terre cuite
    • Les Nubiens (Les chasseurs d'alligators), 1894, haut-relief en plâtre
    • La Nature se dévoilant à la Science, 1899, marbre, onyx, granit, malachite, lapis-lazuli
  • Frédéric Auguste Bartholdi (Colmar, 1834-Paris, 1904)
  • Jules Coutan (Paris, 1848-1939)
    • Les Chasseurs d’aigles, 1900, plâtre
  • Alexandre Falguière (Toulouse, 1831-Paris, 1900)
    • Asie de la série des six continents, 1878, fonte, parvis du musée
    • Danseuse, Cléo de Mérode, vers 1896, plâtre moulé sur nature
  • Emmanuel Frémiet (Paris, 1824-1910)
    • Jeune Éléphant pris au piège, 1878, fonte, parvis du musée
    • Saint Michel terrassant le dragon, 1897, agrandissement en cuivre martelé
  • Jean-Léon Gérôme (Vesoul, 1824-Paris, 1904)
    • Gérôme exécutant « Les Gladiateurs », 1878-1909, bronze
    • Tanagra, 1890, marbre polychrome
    • Buste de Sarah Bernhardt, vers 1895, marbre teinté
    • Corinthe, avant 1903, plâtre polychrome, cire, métal
  • Alfred Gilbert (Londres, 1854-Londres, 1934)
    • Saint Georges, 1901–1910, bronze et ivoire
  • Jean-Baptiste Hugues (Marseille, 1849-Paris, 1930)
    • Œdipe à Colone, 1885, marbre
    • La Muse de la source, 1900, fonte, marbre, bronze
    • Buste de Mlle Rateau, 1915-1930, plâtre patiné
    • La Vigne, sans date, terre-cuite
  • Denys Puech (Gavernac, 1854-Rodez, 1942)
    • Sirène, 1889, marbre
    • L’Aurore, 1900, marbres blanc et rose
  • René de Saint-Marceaux (Reims, 1845-Paris, 1915)
    • Génie gardant le secret de la tombe, 1879, marbre

Réalisme et vérisme

  • Honoré Daumier (Marseille, 1808-Valmondois, 1879)
    • Célébrités du Juste Milieu, vers 1832, 36 bustes caricatures en terre crue coloriée
    • Ratapoil, vers 1851, bronze
  • Jules Dalou (Paris, 1838-1902), 91 sculptures dont :
    • Le Forgeron, 1886, étude, plâtre patiné
    • La République, 1879, esquisse en terre cuite
    • Le Grand Paysan, 1904, bronze
  • Vincenzo Gemito (Naples, 1852-1929)
    • Meissonier, 1878-1879, buste en cire
    • Porteur d'eau, 1881, bronze
  • Giacomo Ginotti (Cravagliana, 1845–Turin, 1897)
    • La Pétroleuse vaincue, 1887, bronze
  • Ernest Meissonier (Lyon, 1815-Paris, 1891)
    • Le Voyageur, 1878-1890, cire, tissu, cuir et bois
    • Muse dansant, 1893, bronze
  • Constantin Meunier (Etterbeek, 1831-Ixelles, 1905)
    • L'Industrie, 1892-1896, relief en bronze
    • La Moisson, 1895, relief en bronze
  • Henri Bouchard (Dijon, 1875-Paris, 1960)
    • Le Débardeur, 1905, bronze
  • Bernhard Hoetger (Hörde, 1874-Beatenburg, 1949)
    • La Machine humaine, 1902, bronze
  • Herbert Ward (Londres, 1863-Neuilly-sur-Seine, 1919)

Impressionnisme et Auguste Rodin

  • Edgar Degas (Paris, 1834-1917), 76 sculptures dont :
    • La Petite Danseuse de quatorze ans, 1921-1931 d’après l’original de 1881, bronze, tulle, satin
    • Danseuse regardant la plante de son pied droit, 1921-1931, bronze
    • Danseuse, grande arabesque, troisième temps, 1921-1931, bronze
    • Femme assise dans un fauteuil s'essuyant l'aisselle gauche, 1921-1931, bronze
    • Jockey, 1921-1931, bronze
    • Cueillette des pommes, 1921-1931, bas-relief en bronze
    • Le Tub, 1921-1931, bronze
  • Auguste Renoir (Limoges, 1841-Cagnes-sur-Mer, 1919) et Richard Guino (Gérone, 1890-Antony, 1973), 8 sculptures et objet d'art dont :
    • Venus Vitrix, 1914-1916, plâtre patiné gomme-laqué
    • Jugement de Pâris, 1914, plâtre
    • Madame Renoir, 1916, mortier polychrome
    • Eau, 1916, bronze
    • Feu, après 1916, bronze
  • Auguste Rodin (Paris, 1840-Meudon, 1917), 26 sculptures dont :
    • L'Hiver, 1890, marbre
    • Buste de Madame Vicuna, 1917, bronze
    • Buste de Jules Dalou, 1917, bronze
    • L'Âge d'airain, 1877, bronze
    • Buste de Jean-Paul Laurens, 1917, bronze
    • La Pensée (portrait de Camille Claudel), 1886-1889, marbre
    • Fugit amor, circa 1881, petit groupe en bronze
    • Monument à Balzac, 1898, modèle en plâtre
    • Saint Jean-Baptiste, 1878, bronze
    • l'homme qui marche, 1905, bronze
    • La Porte de l'Enfer, 1880-1917, Haut-relief en plâtre
  • Camille Claudel (Fère-en-Tardenois, 1864-Avignon, 1943)
    • L'Âge mûr, vers 1902, bronze
    • Torse de Clotho, vers 1893, plâtre
    • Tête de vieille femme, étude pour L'Âge mûr, vers 1890, plâtre
    • Étude II pour Sakountala, vers 1886, terre cuite
  • Medardo Rosso (Turin 1858-Milan, 1928)
    • Aetas Aurea, 1886, bronze
    • Ecce puer, 1906, bronze
  • Anders Zorn (Mora, 1860-1920)
    • Figure pour une fontaine II, 1910, bronze

Primitivisme

  • Paul Gauguin (Paris, 1848-Atuana, îles Marquises, 1903), 31 sculptures et objets d'art dont :
    • Soyez mystérieuses, 1890, bois de tilleul polychrome
    • Masque de Tehura, 1891-1893, bois de pua polychrome
    • Idole à la coquille, 1892-1893, bois de fer, nacre et os
    • Idole à la perle, 1892-1893, bois peint et doré, perle et chaînette en or
    • Oviri (Sauvage), 1894, grès partiellement émaillé
    • Maison du jouir, 1901, 5 reliefs en bois peint de sequoia gigantéa.
  • Georges Lacombe (Versailles, 1868-Saint-Nicolas des Bois, 1916), 6 sculptures dont :
    • La Naissance, 1894-1896, bois de noyer
    • L'Existence, 1894-1896, bois de noyer
    • Isis, vers 1895, acajou polychrome

Symbolisme

  • Albert Bartholomé (Thiverval, 1848-Paris, 1928)
    • Fillette pleurant, 1894, bronze.
  • Marie Bashkirtseff (Gawronzi, 1860-Paris, 1884)
    • La Douleur de Nausicaa, 1884, bronze.
  • Boleslas Biegas (Koziczyn, 1877-Paris, 1954)
    • Le Sphinx, 1902, relief en plâtre.
  • Leonardo Bistolfi (Casale Monferrato, 1859-Turin, 1933)
    • Le Berceau, 1906, plâtre,
  • Arnold Böcklin (Bâle, 1827-San Domenico, 1901)
    • Bouclier avec le visage de Méduse, 1897, papier mâché peint.
  • Rupert Carabin (Saverne, 1862-Strasbourg, 1932)
    • La Légende savernoise, 1914, bois de poirier.
  • Jean Carriès (Lyon, 1855-Paris, 1894)
    • Évêque, 1883-1889, bronze.
    • Loyse Labé, vers 1990, grès.
    • Faune, 1893, bronze.
  • Alexandre Charpentier (Paris, 1856- Neuilly, 1909)
    • Louis Welden Hawkins, 1893, bronze.
  • Henry Cros (Narbonne, 1840-Sèvres, 1907)
    • L'Histoire de l'eau, 1894, bas-relief en pâte de verre.
  • Jean Dampt (Venarey, 1853-1946)
    • Vers l’idéal par la souffrance, 1900-1906, marbre rosé de Comblanchien.
  • Paul Dardé (Olmet, 1888-Lodève, 1963)
    • L’Éternelle Douleur, 1913, gypse.
  • Alfred Drury (Londres, 1859-Wimbledon, 1944)
    • L'Esprit de la nuit, 1898-1905, bronze.
  • Fernand Khnopff (Montigny-le-Bretonneux, 1858-Bruxelles, 1921)
    • Futur, 1898, marbre, laiton et cuivre.
  • Max Klinger (Leipzig, 1857-Grossjena, 1920)
    • Cassandre, 1886-1900, bronze.
  • Maurice Maignan (Beaumont-sur-Sarthe, 1845-Saint-Prix, 1908)
    • Un gueux, 1897, statuette assise, bronze.
  • Pierre-Félix Masseau, (Lyon, 1869-Paris, 1937)
    • Le Secret, 1894, acajou polychrome et ivoire.
  • Franz Metzner (Wscherau, 1870-Berlin, 1919)
    • Le Poids du chagrin, vers 1912, plâtre patiné noir
  • Carl Milles (Lagga, 1875-Lidingö, 1955)
    • Jeune Fille avec un chat, vers 1900, bronze.
    • Mendiante, vers 1900, bronze.
    • La Lutte pour la vie, avant 1929, bronze et marbre
  • George Minne (Gand, 1866-Laethem-Saint-Martin, 1941)
    • Le Maçon, 1897, marbre
    • Porteur d'outre, 1897, bronze
    • Agenouillé à la fontaine, vers 1898, bronze.
  • Pierre Roche (Paris, 1855-1922)
  • Augustus Saint-Gaudens (Dublin, 1848-Cornish, 1907)
    • Amor caritas, 1885-1898, bronze.
  • Franz von Stuck (Tettenweis, 1863-Munich, 1928)
    • Ludwig van Beethoven, 1900, plâtre polychrome
  • Ville Vallgren (Porvoo, 1855-Helsinki, 1940)
    • La Douleur, vers 1893, calcaire oolithique polychrome.
    • Mendiante et son Enfant ou Misère, 1892, bronze.
    • Christ, circa 1889, plâtre patiné.
  • Félix Vallotton (Lausanne, 1865-Neuilly-sur-Seine, 1925)
    • Femme retenant sa chemise, 1904, bronze
  • Adolfo Wildt (Milan, 1868-1931)
    • Vir temporis acti, 1921, bronze.

Sculpture animalière

  • Antoine-Louis Barye (Paris, 1795-1855), 34 sculptures dont :
    • Lion la patte levée sur un serpent, 1832, bronze
    • Deux Ours se battant, 1833, bronze
    • Guerrier tartare à cheval, 1845, bronze
    • Lion assis, 1847, plâtre gomme-laqué
    • L'Ordre, 1854-1855, plâtre, bois
    • La Guerre, 1855, plâtre, bois
  • Émile-Coriolan Guillemin (Paris, 1841-1907)
  • Henri-Alfred Jacquemart (Paris, 1824-1896)
    • Rhinocéros, 1878, fonte, parvis du musée
  • Rembrandt Bugatti, (Milan, 1884-Paris, 1916), 61 sculptures dont :
    • Panthère marchant, vers 1904, plâtre
    • Eléphant blanc, 1907, bronze
    • Girafes, 1907, plâtre
    • Lion de Nubie, vers 1911, plâtre
    • Deux Lamas, 1911, bronze
  • François Pompon, (Saulieu, 1855-Paris, 1933), 131 sculptures dont :
    • Ours blanc, 1925, pierre de Lens[25]
    • Ours blanc, 1920, ébauche en plâtre
    • Ours blanc, 1927, bronze
    • Hippopotame, 1918-1931, bronze
    • Grue cendrée, 1920, bronze
    • Chouette, 1923, bronze
    • Grand Cerf, 1929, plâtre
  • Pierre Louis Rouillard, (Paris, 1820-1881)
    • Cheval à la herse, 1878, fonte de fer, parvis du musée

Retour au style

  • Antoine Bourdelle (Montauban, 1861-Le Vésinet, 1929)
    • Apollon, 1909, bronze doré
    • Pénélope (1907-1926), bronze
    • La Force de la volonté (1914-1915), bronze, parvis du musée
    • La Victoire (1914-1915), bronze, parvis du musée
    • Héraklès archer, 1909, bronze et dorure, d'après la deuxième version de 1923, fondue par Eugène Rudier en 1924
    • Baigneuse sur un rocher, bronze
    • L’Offrande, bronze
  • Lucien Schnegg (Bordeaux, 1864-Paris, 1909)
    • Buste de Jane Poupelet, 1897-1903, marbre
    • Autoportrait, vers 1909, bronze
  • Albert Bartholomé (Thiverval, 1848-Paris, 1928)
    • Buste de Federico Zandomenighi, peintre, 1890, plâtre
  • Joseph Bernard (Vienne, 1866-Boulogne-Billancourt, 1931)
    • Porteuse d’eau, 1912, bronze
    • La Danse, 1911-1913, relief en marbre
  • Aristide Maillol (Banyuls-sur-Mer, 1861-1944)
    • Eve à la pomme, (1899), bronze
    • Baigneuse debout, (1900), bronze
    • Méditerranée ou la Pensée, 1905-1927, marbre
    • Île-de-France, 1925-1933, pierre
    • Baigneuse aux bras relevés, 1900, bronze
    • Le Désir, 1905-1907, relief en plomb
    • L'Ile-de-France, 1925, pierre

Photographie

La collection de photographie du musée d'Orsay, qui a été entièrement constituée ex nihilo à partir de la fin des années 1970, compte 45 003 œuvres fin 2020. Lorsque le projet de transformer l'ancienne gare d'Orsay en musée du XIXe siècle a été prise, aucun musée des beaux-arts en France ne possédait encore de section consacrée à la photographie.

Il est en effet apparu que cette invention majeure du XIXe siècle devait avoir sa place dans le futur musée[26].

Les œuvres de nombreux photographes sont ainsi conservées dans les collections du Musée d'Orsay, parmi lesquelles celles d'Hippolyte Bayard, Édouard Baldus, Christian Bérard, Louis-Jacques-Mandé Daguerre, Céline Laguarde, Félix Nadar, Nicéphore Niépce, Constant Alexandre Famin…

Depuis , la photographie des œuvres exposées dans le musée est autorisée, mais la prise de photo avec un flash ou un trépied n'est en revanche pas permise[27],[28].

Statut et direction

Le musée d'Orsay était un service à compétence nationale du ministère de la culture (Direction des Musées de France) jusqu'à sa transformation en établissement public administratif en 2004[29], au sein duquel est également regroupé le musée Hébert.

Jusque-là également service à compétence nationale, le musée de l'Orangerie est rattaché en à l'établissement public du musée d'Orsay : le nouveau nom est « établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie »[5],[30]. En 2021, le gouvernement ajoute à ce nom celui de l'ancien président de la République Valéry Giscard d'Estaing, mort l’année précédente[31], sans que cette décision ne modifie la dénomination des musées eux-mêmes[6].

La direction est assumée par le président du conseil d'administration, ce dernier étant chargé de voter le budget et de déterminer la politique de gestion (tarifs, emplois). Le conseil scientifique et la commission des acquisitions valident quant à eux la politique culturelle du musée[32].

Directeurs / présidents

Expositions temporaires et accrochages

Expositions temporaires

2025

2024

  • Gustave Caillebotte : peindre les hommes, - [55]
  • Céline Laguarde (1873-1961), photographe, - [56]
  • Harriet Backer (1845-1932). La musique des couleurs, - [57]
  • Expérience immersive : Un soir avec les impressionnistes : Paris 1874, - [58]
  • 1874. Inventer l'impressionnisme, - [59]

2023

2022

2021

  • Signac collectionneur, - [81],[82],[83]
  • Enfin le cinéma ! Arts, images et spectacles en France (1833-1907), - [84],[85],[86]
  • Les origines du monde. L'invention de la nature au XIXe siècle, - [87],[88]
  • Girault de Prangey photographe (1804-1892), - [89],[90]
  • Modernités suisses (1890-1914), - [91],[92]

2020

Expositions passées

2019

2018

  • Renoir père et fils. Peinture et cinéma, - [112]
  • Picasso. Bleu et rose, - [113],[114]
  • En couleurs. La sculpture polychrome en France, 1850-1910, - [115]
  • Âmes sauvages. Le symbolisme dans les pays baltes, - [116],[117]

2017

  • Degas Danse Dessin. Hommage à Degas avec Paul Valéry, - [118],[119]
  • Portraits de Cézanne, - [120],[121]
  • Des vies et des visages, portraits d'artistes du musée d'Orsay, - [122]
  • Au-delà des étoiles. Le paysage mystique de Monet à Kandinsky, - [123]
  • Manet et le Paris moderne, - [124]

2016

2015

  • Qui a peur des femmes photographes ? 1839 à 1945. Seconde partie : 1918-1945, - [133] ; première partie : 1839-1919, - (musée de l'Orangerie)
  • Splendeurs et misères. Images de la prostitution, 1850-1910, - [134],[135]
  • Dolce vita ? du Liberty au design italien 1900-1940, - [136],[137]
  • Pierre Bonnard. Peindre l'Arcadie, - [138],[139]

2014

2013

2012

2011

2010

  • Jean-Léon Gérôme (1824-1904). L'Histoire en spectacle, - [184],[185]
  • La mémoire des lieux. Le paysage dans la photographie primitive (1840-1870), - [186]
  • Tous collectionneurs ! Carpeaux et Dalou édités par la maison Susse, - [187],[188]
  • Les photographes à Barbizon. Paysages et natures mortes, - [189]
  • Études d'après nature : la collection du peintre et graveur Théophile Chauvel, - [190]
  • Meijer de Haan, le maître caché, - [191]
  • Crime et châtiment, - [192],[193]
  • “Photography Not Art.” Le naturalisme selon P. H. Emerson (1886-1895), - [194]

2009

2008

2007

2006

  • L’œuvre d'art et sa reproduction photographique, - [229]
  • L'Objet et son double, - [230]
  • Cézanne et Pissarro : 1865-1885, - [231]
  • Saint-Gobain (1665-1937) : une entreprise devant l'Histoire, - [232]
  • Figures et portraits, -
  • Dessins de Jean-François Millet, - [233]
  • Du symbolisme à l'expressionnisme, Willumsen (1863-1958), un artiste danois, - [234]
  • Auguste Rodin / Eugène Carrière, - [235]
  • Maurice Denis / Maurice Denis intime, photographies / Deux acquisitions récentes : dessins de Maurice Denis pour Sagesse et Fioretti, - [236]
  • Autour de 1900 : un ensemble Art nouveau. La donation Rispal, - [237]

2005

  • Dans l'atelier, du au
  • Le théâtre de l'Œuvre (1893-1900), naissance du théâtre moderne. Du au [238]
  • Le Néo-impressionnisme : de Seurat à Paul Klee. Du au [239]
  • Dessins de Georges Seurat et des artistes néo-impressionnistes. Du au
  • Alphonse de Neuville, Les dernières cartouches. Du au [240]
  • Daumier, Les Célébrités du Juste Milieu. Du au [241]
  • L'empire brésilien et ses photographes. Collections de la Bibliothèque nationale du Brésil et de l'Institut Moreira Salles. Du au
  • L'Art russe dans la seconde moitié du XIXe siècle : en quête d'identité. Du au [242]
  • Églises : orient ou occident ? Du au
  • Renoir / Renoir. Du au (Cinémathèque française)[243]
  • Vienne 1900, Klimt, Schiele, Moser, Kokoschka. Du au (au Grand Palais)[244]

2004

  • Charles Cordier (1827-1905), sculpteur : l'autre et l'ailleurs. Du au
  • Paysages et nature. Du au
  • Palais de l'idéal : François Garas et ses Temples pour les religions futures. Du au
  • Johan Barthold Jongkind (1819-1891). Du au
  • La Main aux algues et aux coquillages. Du au
  • Józef Mehoffer (1869-1946), Un peintre symboliste polonais. Du au
  • Photographies de guerre : De la guerre de Crimée à la première guerre mondiale. Du au
  • The Impressionists, Masterpieces from the musée d'Orsay. Du au (Melbourne, National Gallery of Victoria)
  • Turner - Whistler - Monet. Du au (au Grand Palais)
  • New York et l'art moderne. Alfred Stieglitz et son cercle (1905-1930). Du au
  • Alfred Stieglitz (1864-1946), autour du don de la Fondation Georgia O'Keeffe. Du au
  • Mouvements de l'air, Étienne-Jules Marey (1830-1904), photographe des fluides. Du au
  • Correspondances musée d'Orsay / art contemporain : Courbet / Tony Oursler, Le Gray / Pierre Soulages. Du au
  • La maison de Wendel : Trois siècles d'industrie en Lorraine (1704-2004). Du au
  • Trésors impressionnistes des collections nationales françaises. Du au (Pékin, Shanghai, Hong Kong)

2003

  • La beauté documentaire, 1840-1914. Du au
  • Le daguerréotype français, un objet photographique. Du au
  • La photographie au tournant du siècle : du Pictorialisme à Eugène Atget. Du au
  • Hommage à Camille Pissarro (1830-1903). Du au
  • Édouard Vuillard (1868-1940). Du au (au Grand Palais)
  • Gauguin - Tahiti, l’atelier des tropiques. Du au (au Grand Palais)
  • De Delacroix à Renoir, l’Algérie des peintres. Du au (à l’Institut du Monde arabe)
  • Aux origines de l’abstraction (1800-1914). Du au
  • L’album de famille : figures de l’intime. Du au

2002

  • Printemps des musées : Les cinq sens. Du 7 au
  • Thomas Eakins (1844-1916), un réaliste américain. Du au
  • Le dernier portrait. Du au
  • Mondrian de 1892 à 1914, les chemins de l’abstraction. Du au
  • Présentation des œuvres photographiques acquises par l’État et la Ville de Paris, lors des ventes Viollet-le-Duc et Jammes. Du au
  • Vers des temps nouveaux : Kupka, œuvres graphiques, 1894-1912. Du au
  • Manet… Velázquez… La manière espagnole au XIXe siècle. Du au
  • Les chefs-d’œuvre de la collection photographique du musée d’Orsay. Du au

2001

  • Paul Signac (1863-1935). Du au (au Grand Palais)
  • Kodak-Pathé : une donation au musée d’Orsay. Du au
  • Saison italienne :
    • L’Art italien à l’épreuve de la modernité, 1880-1910. Du au
    • Gabriele D’Annunzio (1863-1938). Du au
    • Carlo Bugatti (1856-1940). Du au
  • Henri Rivière, maître de l’instantané. Du au
  • Klinger / Brahms : gravure, musique et fantaisie. Du au
  • Arnold Böcklin (1827-1901), un visionnaire moderne. Du au
  • Paris - Barcelone, de Gaudi à Miro. Du au (au Grand Palais)
  • August Strindberg (1849-1912), peintre et photographe. Du au
  • À fleur de peau, le moulage sur nature au XIXe siècle. Du au
  • Photographies de Philippe, duc d’Orléans. Du au
  • À table au XIXe siècle. Du au

2000

  • Jacek Malczewski (1854 - 1929). Du au
  • Les Pyrénées de Joseph Vigier, 1853. Du au
  • Courbet et la Commune. Du au
  • La Commune photographiée. Du au
  • 1900. Du au (au Grand Palais)
  • "La Dame aux éventails". Nina de Callias, modèle de Manet. Du au
  • Les donations Vollard, autour de la collection du musée Léon-Dierx de La Réunion. Du au
  • Le voyage en Espagne de Pierre Bonnard, Édouard Vuillard et des princes Bibesco. Du au
  • Dans le champ des étoiles, les photographes et le ciel, 1850-2000. Du au
  • Théophile Alexandre Steinlen : dessins politiques et sociaux. Du au
  • De Cézanne à Giacometti, une grande donation aux musées de France. Du au
  • Manet, les natures mortes. Du au
  • Méditerranée, de Courbet à Matisse. Du au (au Grand Palais)
  • Mikalojus Konstantinas Čiurlionis. Du au
  • Nijinsky (1890-1950). Du au
 

Accrochages

2025

  • Construire et orner l'Opéra, - [245],[246]
  • Dessiner avec Raphaël. Les décors du foyer de l'Opéra Garnier, - [247]
  • Lucie Dreyfus au cinéma. La « compagne dévouée et héroïque du capitaine »
  • Les créateurs et l'affaire Dreyfus, -
  • Le chantier du Canal de Suez. Photographies de Louis Cuvier, - [248]
  • L’apéritif et le spectacle. Le portrait au pastel des soirées de la Belle Époque, - [249]

2024

  • Charles Cordier (1827-1905), Chinois et Chinoise, 1853. Deux œuvres exceptionnelles rejoignent les collections du musée d'Orsay, - [250]
  • Notre-Dame de Paris, un laboratoire pour la restauration des cathédrales, - [251]
  • Dessiner la cathédrale au XIXe siècle, - [252]
  • Henri Rivière. L'homme à la caméra, - [253]
  • Le legs Caillebotte, - [254]
  • Des œuvres qui ont du chien. Histoires sur les compagnons de l’art, - [255]
  • Architecture des salles de spectacle, - [256]
  • Autour des Jeux Olympiques de 1900 : sport et idéal, - [257]
  • 1874 Dessin ! Que dessinait-on en 1874 ?, - [258]
  • Hector Guimard et la génèse du Métropolitain, - [259]

2023

  • Gustave Eiffel, bâtisseur de ponts, - [260]
  • Un modèle et ses images. Les albums de Lili Grenier, - [261]
  • Blanche Derousse, - [262]
  • Soyer, une lignée d’émailleurs parisiens, vers 1867-1914, - [263]
  • Accro-chat-ge, - [264]
  • Un nouveau regard sur la ville, - [265]
  • Victor Albert Prout photographe. Panoramas de la Tamise, - [266]
  • Maurice Denis. Les Amours de Marthe, - [267]

2022

  • Architecture de la santé et de la bienfaisance, - [268]
  • Dans les coulisses de l’atelier. Jacques de Lalaing, peintre, sculpteur et… photographe, - [269]
  • Paul Helleu (1859-1927) : portraits et intimité, - [270]
  • Les pavillons nationaux aux expositions universelles. Un musée de plein-air des identités, - [271]
  • Don en mémoire de Bruno Foucart (1938-2018), - [272]
  • Glasgow 1870, Thomas Annan. Photographie et salubrité publique, - [273]
  • Mariano Fortuny y Marsal, la mémoire de l'Orient, - [274]
  • Les expositions universelles, un terrain de jeu architectural, - [275]
  • Les années heureuses. Denise photographiée par son père Émile Zola, - [276]

2021

2020

  • Le chantier du Nouvel Opéra (II), - [281]
  • Les Halles centrales de Paris, - [281]
  • Jardins pour tous, jardins pour soi : l’emprise humaine sur la nature au XIXe siècle, - [281]
  • Ruptures, - [281]
  • Le chantier du Nouvel Opéra (I), - [281]
Accrochages passés
  • Dessins de Rosa Bonheur (parcours « Créatrices »), - [282]
  • Le Nouvel Opéra, - [282]
  • Le Pari(s) moderne, - [282]
  • Les Caillebotte de Jean Daurelle. Un legs exceptionnel en faveur du musée d’Orsay, - [282]
  • Autour de Berthe Morisot (parcours « Créatrices »), - [282]
  • Femmes photographes / impressionnisme. Dialogue avec Berthe Morisot (parcours « Créatrices »), - [282]
  • Pastels de Mary Cassatt (parcours « Créatrices »), - [282]
  • Espaces au féminin autour de Winnaretta Singer (parcours « Créatrices »), - [282]
  • Architectures de muses et d’amusements. Les lieux de spectacle dans les collections du musée d’Orsay, - [282]
  • Images pauvres, images de pauvres. La question sociale sous l’œil des photographes, - [282]

2018

  • Villas des champs, - [283]
  • D’architecture en archéologie, les théâtres antiques de Pompéi à Timgad, - [283]
  • Le pastel à l’heure du symbolisme, - [283]
  • Rouge : de la pourpre à la brique. Architecture et polychromie dans les collections du musée d’Orsay, - [283]
  • Le goût de la Grèce ou « l’ordre héroïque », - [283]
  • La photographie au musée d’Orsay, - [283]
  • Extérieur, intérieurs. Le décor par l’architecte au XIXe siècle, - [283]

2017

  • Hector Guimard, - [284]
  • Les petites misères du photographe. Accidents, ratages et surprises dans la photographie au XIXe siècle, - [284]
  • Couronnements : Monduit mode d’emploi, - [284]
  • De Mantes au musée d’Orsay. Au fil de l’image, - [284]
  • Eugène Belville, - [284]
  • La photographie américaine, du daguerréotype au modernisme, - [284]
  • Palaces Hôtels, - [284]
  • Du coq à l’âne. L’animal dans la collection de photographies du musée d’Orsay, - [284]
  • Paysages d'architectes, - [284]
  • Paris sur le Nil. Architecture et urbanisme au Caire de 1869 à 1914, - [284]

2016

  • Regarder, - [284]

2010

  • Sommeils artificiels. Figures du dormeur dans la collection de photographie du musée d'Orsay, - [285]

2008

  • Le daguerréotype français dans les collections du musée d'Orsay. Naissance de la photographie, - [219]
  • Premières photographies sur papier en Grande-Bretagne (1840-1860). L'image révélée, - [217],[218]
  • Le décorateur et l’amateur d’art. Dessins de décors intérieurs, - [286],[287]

2007

  • La Main, - [288],[289]
  • Vers le reportage, - [290]
  • Les Expositions universelles, architectures réelles et utopiques, - [291],[292]
  • Temps d'harmonie : paradis d'artistes au XIXe siècle, - (Kobé, Tokyo)[293]
 

Lectures et expositions contemporaines

2025

  • Bridget Riley. Point de départ, - [294],[295]
  • Lucas Arruda. Qu'importe le paysage, - [296]

2024

2023

  • Peter Doig, reflets du siècle, - [301]
  • Claude Rutault, d'après les maîtres, la porte de la peinture, - [302]

2022

2021

Lectures et expositions contemporaines passées

2019

2018

2008

2006

2005

 

Expositions hors-les-murs

2025

  • Intérieurs impressionnistes : intimité, décoration, modernité, - , National Museum of Western Art, Tokyo, Japon[324],[325]
  • Les voies de la modernité. Chefs-d'œuvre des collections du musée d'Orsay, - , Pudong Museum of Art, Shanghai, Chine[326]

2024

  • Post-impressionnisme. Au-delà des apparences, - , Louvre Abu Dhabi, Abou Dabi, Émirats arabes unis[327]
  • Peindre la nature. Paysages impressionnistes du musée d'Orsay, - , MUba Eugène Leroy, Tourcoing[328]

2023

  • Renoir. Le peintre et ses modèles, - [329], musée des beaux-arts, Budapest, Hongrie
  • Autoportraits. De Cézanne à Van Gogh. Collections du musée d’Orsay et des musées d’Auvergne-Rhône-Alpes, - , musée Crozatier, Puy-en-Velay[330],[331]

2022

  • Impressionnisme. La modernité en mouvements, - , Louvre Abu Dhabi, Abou Dabi, Émirats arabes unis[332]
  • Les Arpenteurs de rêves. Dessins du musée d'Orsay, - , Palais Lumière, Évian[333],[334] ; - , musée des beaux-arts, Quimper[335]
Expositions hors-les-murs passées

2019

  • Toulouse-Lautrec. Résolument moderne, - , galeries nationales du Grand Palais, Paris[336],[337]
  • Les chefs-d'œuvre du musée de l'Orangerie, - , Yokohama Museum of Art, Yokohama, Japon[338],[339]
  • Les couleurs de l'impressionnisme : chefs-d'œuvre des collections du musée d'Orsay, - , musée Mohammed VI d'art moderne et contemporain, Rabat, Maroc[340],[341],[342]
  • Les Nabis et le décor, - , musée du Luxembourg, Paris[343],[344]

2018

  • Pierre Bonnard (1867-1947), l'éternel été, - , National Art Center, Tokyo, Japon[345],[346]
  • Affinités japonaises, vers le décor moderne, - , Louvre Abu Dhabi, Abou Dabi, Émirats arabes unis[347],[348],[349]
  • Impressions colorées, - , Art Gallery of South Australia, Adélaïde, Australie[350],[351]

2017

  • Le Temps des collections 6, - , musées de la métropole de Rouen[352]
  • Chaïm Soutine, - , musée Pouchkine, Moscou, Russie[353],[354]
  • Gauguin. L'alchimiste, - , galeries nationales du Grand Palais, Paris[355],[356]
  • Le Bon, le Vrai, le Beau : chefs-d'œuvre de la peinture de Salon du musée d'Orsay, - , Kunsthalle, Munich, Allemagne[357],[358],[359]
  • Bonnard / Vuillard. La collection Zeïneb & Jean-Pierre Marcie-Rivière, - , musée Bonnard, Le Cannet[360],[361]
  • Le murmure et le fracas, chefs-d'œuvre Nabis du musée d'Orsay, - , Mitsubishi Ichigokan Museum, Tokyo, Japon[362]

2016

  • Les mondes esthétiques du XIXe siècle. Années croisées France / Corée, - , National Art Center, Séoul, Corée du Sud[363]
  • Renoir et les femmes. De l'idéal moderne à l'idéal classique. Collections des musées d'Orsay et de l'Orangerie, - , Fundación Mapfre, Barcelone, Espagne[364],[365]
  • Henri Fantin-Latour (1836-1904). À fleur de peau, - , musée du Luxembourg, Paris[366],[367]
  • Autoportraits du musée d'Orsay, - , musée Roger-Quilliot, Clermond-Ferrand[368] ; - , musée des beaux-arts, Quimper[369],[370],[371],[372]
  • Le triomphe de la couleur. De Van Gogh à Matisse, les collections du musée d'Orsay et de l'Orangerie, - , Centro Cultural Banco do Brasil, Sao Paulo, Brésil[373]
  • Renoir. Chefs-d'œuvre du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie, - , National Art Center, Tokyo, Japon[374],[375]

2015

  • Impressionnistes tête à tête, - , Complesso del Vittoriano, Rome, Italie[376]
  • Le triomphe de la couleur. De Van Gogh à Matisse, les collections du musée d'Orsay et de l'Orangerie, - , Fundación Mapfre, Barcelone, Espagne[373],[377],[378]
  • Monet à partir des collections du musée d'Orsay, - , galleria d'arte moderna e contemporanea (GAM), Turin, Italie[379],[380]
  • Autoportraits du musée d'Orsay, - , musée des beaux-arts, Nancy[369],[381],[382]
  • Edgar Degas, un peintre impressionniste ? - , musée des impressionnismes, Giverny[383],[384],[385]
  • Henri Rousseau. Le naïf archaïque, - , Palais des Doges, Venise, Italie[386],[387]
  • Le Chant du cygne. Peintures académiques du musée d'Orsay, - , Fundación Mapfre, Madrid, Espagne[388],[389]

2014

  • Le portrait impressionniste, - , Kimbell Art Museum, Fort Worth, États-Unis[390]
  • Paul Durand-Ruel. Le pari de l'impressionnisme. Manet, Monet, Renoir…, - , musée du Luxembourg, Paris[391],[392]
  • Naissance de l'impressionnisme : La liberté de peindre, - , National Art Center, Tokyo, Japon[393],[394]
  • Cet obscur objet de désirs. Autour de L'Origine du monde, - , musée Courbet, Ornans[395],[396]
  • Au-delà de l'impressionnisme : naissance de l'art moderne, - , National Museum of Korea, Séoul, Corée du Sud[397]
  • Musée d'Orsay. Chefs-d'œuvre, - , Complesso del Vittoriano, Rome, Italie[398]

2013

  • Renoir. Des collections du Musée d’Orsay et de l’Orangerie, - , Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea (GAM), Turin, Italie[399],[400],[401]
  • Félix Vallotton (1865-1925). Le feu sous la glace, - , Galeries nationales du Grand Palais, Paris[402],[403]
  • Manet. Retour à Venise, - , Palais des Doges, Venise, Italie[404],[405]
  • Impressionnistes et post-impressionnistes, la naissance de l'art moderne, - , Fundación Mapfre, Madrid, Espagne[406]

2012

  • Millet, Courbet et le naturalisme français : chefs-d’œuvre du musée d'Orsay, - , musée des arts de Chine, Shangaï, Chine[407]
  • Le plaisir et l'ordre, - , Museo nacional de arte, Mexico, Mexique[408]
  • Degas. Chefs-d'œuvre du musée d'Orsay, Paris, - , Promotrice delle Belle Arti, Turin, Italie[409],[410]
  • Impressionnisme : Paris et la modernité, - , São Paulo, Rio de Janeiro, Brésil[411]
  • The Modern Woman, Daughters and Lovers, - , Queensland Art Gallery, Brisbane, Australie[412],[413]

2011

  • Rêve et réalité, - , National Art Center, Séoul, Corée du Sud ; - , National Museum of Singapore, Singapour[414]
  • Paris au temps des impressionnistes, 1848-1914. Les chefs-d'œuvre du musée d'Orsay à l'Hôtel de Ville, - , Hôtel de Ville, Paris[415]
  • Odilon Redon. Prince du rêve, - , galeries nationales du Grand Palais, Paris[416],[417]
  • La révolution du regard. Chefs-d'œuvre du musée d'Orsay, - , museo d'arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto (MART), Rovereto, Italie[418]

2010

  • Claude Monet (1840-1926), - , galeries nationales du Grand Palais, Paris[419],[420]
  • Degas sculpteur, - , La Piscine - musée d'art et d'industrie André-Diligent, Roubaix[421],[422]
  • Degas, - , Yokohama Museum of Art, Yokohama, Japon[423],[424]
  • Maximilien Luce, néo-impressionniste. Rétrospective, - , musée des impressionnismes, Giverny[425],[426]
  • The Modern Woman. Dessins de Degas, Renoir, Toulouse-Lautrec, etc. Chefs-d'œuvre du musée d'Orsay, - , Vancouver Art Gallery, Vancouver, Canada[427],[428]
  • Exposition universelle Shanghai 2010, - , pavillon de France, Exposition universelle, Shanghai, Chine[429],[430]
  • Manet et le Paris moderne, - , Mitsubishi Ichigokan Museum, Tokyo, Japon[431]
  • L'impressionnisme au fil de la Seine, - , musée des impressionnismes, Giverny[432],[433]
  • De Manet à l'impressionnisme. Une renaissance moderne, - , Fundación Mapfre, Madrid, Espagne ; - , Fine Arts Museums, San Francisco, États-Unis ; - , Frist Center for Visual Arts, Nashville, États-Unis[434],[435]

2009

  • Au-delà de l'impressionnisme. Chefs-d’œuvre du musée d'Orsay, - , National Gallery of Australia, Canberra, Australie ; - , National Art Center, Tokyo, Japon ; - , Fine Arts Museums, San Francisco, États-Unis[436]
  • De la scène au tableau, - , musée Cantini, Marseille[437],[438]
  • Renoir au XXe siècle, - , galeries nationales du Grand Palais, Paris[439],[440]
  • Art Nouveau et industrie du luxe en France, - , Setagaya Museum of Art, Tokyo, Japon ; - , Prefectoral Museum of Art, Nagasaki, Japon ; - , Prefectoral Museum of Art, Hiroshima, Japon[441],[442]

2008

  • Les Millet du musée d'Orsay. Jean-François Millet, ses amis, sa postérité, - , musée national d'histoire de Taipei, Taipei, Taïwan[443],[444]
  • Le zoo d'Orsay, - , La Piscine - musée d'art et d'industrie André-Diligent, Roubaix[445]

2007

  • Toulouse-Lautrec, - , Suntory Museum, Osaka, Japon ; - Aichi Prefectural Museum of Art, Nagoya, Japon ; - , Suntory Museum, Tokyo, Japon[446]

2006

  • Temps d'harmonie : paradis d'artistes au XIXe siècle, - , Kobé, Tokyo
  • Chefs-d'œuvre du musée d'Orsay, - , Galerie Tretiakov, Moscou, Russie
  • Le Douanier Rousseau, Jungles à Paris, - , galeries nationales du Grand-Palais, Paris[447]
 

Sociétés d'amis du Musée d'Orsay

Créée en 1980, la Société des Amis du Musée d’Orsay et de l'Orangerie est une association régie par la loi de 1901, reconnue d'utilité publique. Elle regroupe des amateurs d’art de la seconde moitié du XIXe siècle (1848-1914) et compte plus de 650 membres actifs. Elle a pour but d’enrichir les collections du Musée d’Orsay et de favoriser son rayonnement ainsi que celui du musée de l'Orangerie à travers le monde[448].

En 2009 a été créée la Société des American Friends of the Musée d'Orsay[449]. Cette organisation caritative à but non lucratif, a pour vocation de promouvoir auprès du public américain la richesse et la connaissance des arts de la fin du XIXe siècle en soutenant les collections, les expositions et les programmes du Musée d'Orsay et du Musée de l’Orangerie, en particulier quand ces actions présentent un rapport direct avec les États-Unis. La société des AFMO compte à ce jour plus de 250 adhérents.

Les musées d'Orsay et de l'Orangerie ont créé le Cercle des Femmes Mécènes en [450]. Cette initiative est le fruit de la mobilisation de plus de 120 femmes et du soutien de 7 réseaux influents. Le Cercle a pour but, via la contribution de particuliers ou d'entreprises, de financer des projets issus de la programmation des musées d'Orsay et de l'Orangerie, dédiés aux femmes. Il s'agit également de sensibiliser les acteurs économiques à différents enjeux autour de la place des femmes dans la société (parité, égalité professionnelle, éducation…) et de créer, sur le long terme, une véritable plateforme d'échanges de référence.

Les musées d'Orsay et de l'Orangerie et la Chambre de Commerce Italienne pour la France ont créé le Cercle Italien des Mécènes. Ce Cercle réunit des entreprises italiennes désireuses de soutenir les projets engagés par les musées. Cette fondation s'inscrit dans une relation étroite entre l'Italie et le musée d'Orsay.

Musées partenaires

Depuis 2009, le musée d'Orsay a signé six partenariats avec des musées en province, ce rôle de parrain est de bâtir un partenariat scientifique et d'obtenir plus facilement des prêts du musée[451].

Publications

Le musée d'Orsay est également coéditeur d'ouvrages.

Bande dessinée

  • Catherine Meurisse, Moderne Olympia, coédition Futuropolis et Musées d'Orsay et de l'Orangerie, 2014.
    L'ouvrage fait référence au célèbre tableau d'Édouard Manet de 1863 Olympia[452], conservé au musée d'Orsay. Cet album est la première bande dessinée publiée par le Musée d'Orsay, autour du fonds de ses œuvres. Son coéditeur Futuropolis le mentionne aussi sur sa notice de l'album : « À l’instar de celle qui existe avec le Louvre, une nouvelle collection est initiée avec le musée d’Orsay, et c’est Catherine Meurisse qui l’inaugure[453] ».
  • Manuele Fior, Les Variations d'Orsay, coédition Futuropolis et Musées d'Orsay et de l'Orangerie, 2015.
  • Stéphane Levallois, Les Disparues d'Orsay, coédition Futuropolis et Musées d'Orsay et de l'Orangerie, 2017.
  • Christophe Chabouté, Musée, coédition Vents d'Ouest et Musées d'Orsay et de l'Orangerie, 2023.

Album

Clip vidéo

Cinéma

En 2006, à l'occasion du vingtième anniversaire du musée d'Orsay, le président du musée, Serge Lemoine, commande au producteur François Margolin quatre films avec pour contrainte de faire apparaître le prestigieux édifice[457],[458] :

En 2020 sort le documentaire de Blandine Josselin Musée d'Orsay, la métamorphose d'un palais, diffusé sur TV5 Monde.

Accessibilité

Le site est desservi par la gare du Musée d'Orsay (ligne C du RER) qui se trouve au sous-sol et par la station de métro Solférino (ligne 12) distante de 300 m. Il est possible d'accéder au Musée d'Orsay en Batobus par le Quai de Solférino.

Fréquentation

Millions de visiteurs par an[459]

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Notes et références

Voir aussi

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